Sommaire pour Junio 2025 de Que leer

Gracias a la amabilidad de Rubén Martín, disponemos de la imagen de portada de este número de Qué Leer; vean sus maravillosas fotografías en su sitio web (rubenmartin.com), lleno de celebridades nacionales e internacionales: actores y actrices, músicos y algún que otro literato como Mario Vargas Llosa. Este junio recordamos al autor, del que yo mismo escribo en torno a su trayectoria, haciéndome eco además de un libro sobre él (con otra fotografía magnífica de Martín) que casualmente acaba de aparecer. Por supuesto, el escritor hispano-peruano siempre ha sido objeto de estudios de todo tipo, como uno que recuerdo muy especialmente, Conversación con las Catedrales (Funambulista, 2014), del uruguayo Ruben Loza Aguerrebere. Naturalmente, a nadie se le escapa que decir Jorge Luis Borges (1899-1986) y Vargas Llosa (1936-2025) es hablar…

Hace unas semanas tuve la suerte de leer un libro que todavía no estaba en la calle. El hombre de mi vida, la última novela de Santiago Isla. La acción tiene lugar en el pintoresco barrio y sigue, durante varios meses, la historia de una amistad. Y sí, se podría decir que es un libro sobre la amistad. Sin caer en el melodrama, con una contención muy elegante, Santiago nos lleva a revivir algo que nos ha pasado a todos. Asistimos al agujero que nos arrastra a la soledad cuando un ser querido se aleja. La frustración cuando sientes que dejas de ser el centro de atención. Y también (al fin), la alegría que regresa cuando vuelves a ser la persona vitamina de ese ser al que más quieres. Para…

Esta vez no traigo un libro a la sección, sino 14. Voy a hablarles de las 14 novelas de Lorenzo Silva que protagonizan los investigadores de la Guardia Civil Rubén Bevilacqua (Vila, para no complicar al personal con su apellido) y Virginia Chamorro. Son investigadores de la policía judicial; por tanto, se encargan de reunir las pruebas necesarias para llevar delante de un juez a alguien que presuntamente ha cometido un delito. Cualquiera de estas novelas puede leerse de forma independiente de las demás porque la maestría del autor hace que los personajes sean accesibles y cercanos sin ningún problema. Y es aquí donde reside el primer gran logro de Silva. Los protagonistas son personas normales con sus sombras y sus luces, pero que tratan de pasar por la vida…

La postrera publicación de Vargas Llosa data del 20 de febrero de este año, y fue una nueva recopilación de su obra periodística. Como reza la información de la editorial Alfaguara: «Firme defensor de ideales como la libertad y la democracia, durante más de cinco décadas, Mario Vargas Llosa ha reflexionado en su obra literaria y en sus textos periodísticos sobre los problemas que conlleva la utopía política. Las piezas reunidas en este volumen colocan en el foco tres contextos que el autor conoce de primera mano». Así, se reproducía este extracto: «Que, entendidas en términos extremos, la libertad y la igualdad sean opciones alérgicas la una a la otra no puede querer decir que estemos condenados a la injusticia. Sino, más sencillamente, que hay que renunciar a las utopías,…

Después de acompañarles durante meses, el autor de este libro recibió una paliza por parte de unos Hell’s Angels que casi le mata. Ese hecho, recogido en Hell’s Angels: The Strange and Terrible Saga of the Outlaw Motorcycle Gangs (1967), es considerado por muchos como el primer testimonio del periodismo gonzo. El término, inventado por Hunter S. Thompson, define a un estilo que hibrida entre la literatura y un periodismo subjetivo, caótico y participativo hasta la pura intromisión. Se podría decir que es un manual de lo que un reportero no debería hacer jamás. Pero para mí el germen del periodismo gonzo está en esta novela, que recoge la parte de su vida en la que el joven Hunter S. Thompson vivió en Puerto Rico. Conociendo al autor, la autoficción…

Corría el año 1970 cuando George V. Higgins (Brockton, Massachusetts, 1939), un tipo que venía de ejercer como fiscal adjunto de los Estados Unidos de América, publicó su primera novela, Los amigos de Eddie Coyle. Y qué novela. Breve, dura, directa, divertida, cruda, realista y muy, muy buena. En ella nos encontramos con Eddie Coyle, un delincuente de medio pelo al que apodan «el Dedos» porque un día la fastidió a lo grande y, como castigo, le hicieron meter los dedos en un cajón y lo cerraron de una patada. Desde entonces tiene cuatro nudillos extra en esa mano y se ha vuelto de lo más cuidadoso. Aunque no lo suficiente, claro. Su principal problema al arranque de la novela es que está pendiente de que lo envíen a prisión…

La electricidad que recorre el fin del siglo XVIII —especialmente el «impulso nerL vioso» de Galvani y la «pila» de Volta, que ponen un paréntesis de apertura y cierre al movimiento eléctrico de la historia (más o menos) reciente por excelencia: la Revolución Francesa— encuentra en la literatura un fijador aparente: la novela Frankenstein, de Mary Shelley. Y digo «aparente» porque en ella el aparato eléctrico no se deja ver por ninguna parte, y su empleo como facilitador de un intruso en la humanidad es mera gentileza de la película protagonizada por Karloff. Sin embargo, las noches de Diodati que habrían de servir como semilla para el nacimiento del monstruo sabemos que tuvieron la trama de unas conversaciones donde Erasmus Darwin —autor de una obra que habría fascinado al autor…

Una de las mejores novelas de Benito Pérez Galdós, y es difícil escoger entre tantas excelentes obras, es La desheredada. Publicada en 1881, abría el ciclo de «Novelas españolas contemporáneas», un conjunto narrativo que incluye títulos tan relevantes como, entre otros, El amigo Manso, Fortunata y Jacinta, Miau, Tormento y La de Bringas; todo un extenso panorama socioliterario de la España de la Restauración. La desheredada es muy representativa de la mejor estética del Naturalismo, porque basa su argumento, siguiendo los principios teóricos de Émile Zola, en la decisiva importancia del medio social y de la herencia biológica. La historia, que se sitúa en la década anterior a la publicación de la novela, arranca con la visita que una joven, Isidora Rufete, realiza a una institución psiquiátrica; su padre está…

En el jardín de las americanas es un ensayo narrativo que cuenta la historia de un grupo de educadoras feministas que viajaron a España a finales del siglo XIX y principios del XX para luchar por la educación femenina superior. Procedían de los círculos misioneros y reformistas de Nueva Inglaterra, así como de universidades como Holyoke, Smith College o Wellesley que se crearon en la costa este de Estados Unidos para que las mujeres pudieran estudiar. Las protagonistas del ensayo se llaman Alice Gulick, Susan Huntington, Caroline Bourland, Mary Louise Foster y Katherine Whitmore. Estuvieron primero en Santander, San Sebastián y Biarritz y, finalmente, a partir de 1903, en Madrid, donde establecieron el Instituto Internacional para niñas en España, un internado femenino muy avanzado para la época. En esta ciudad…

Esa misma pregunta me hace mi vocecilla interna, con síndrome de impostora, cada vez que veo mi novela Por bruja y hechicera en la estantería de una librería. Y es que el proceso no ha sido rápido, ni fácil, pero ha sido increíble. Por poneros en antecedentes os contaré que no tengo estudios relacionados con la literatura, ni soy periodista ni mucho menos historiadora. Aunque esto último me habría encantado, y oye, tampoco lo descarto. Entonces, ¿cómo he acabado escribiendo una novela histórica? Empezando por lo más básico, debo admitir que todo lo que esté relacionado con la época medieval y la edad moderna me fascina. Como si del armario de Narnia se tratase, me he perdido una y otra vez leyendo libros basados en esa etapa de la historia.…

«Mejor hecho que perfecto» es una frase que escucho muy a menudo y que, para ser franca, no me gusta nada. Con mi personalidad rima mucho mejor la de «lo que está hecho no corre prisa», pero en este espacio no venimos a hablar de mí, sino de la edición y del oficio del editor. Con la vorágine en la que vivimos se perdona, incluso se acepta, que los resultados de nuestro trabajo no sean impecables. Y lo comprendo parcialmente; el perfeccionismo en exceso es paralizante. Pero si a algo debemos aspirar en la vida, y en nuestra profesión, es a que hagamos lo que hagamos, el resultado sea el mejor posible. El trabajo terminado da mucho placer. Si, además, quedamos satisfechos con su calidad, e impacta a las personas…

Pero no hay que olvidar el tema de la violencia, como pudimos ver en Semilla de maldad, donde un atribulado Glenn Ford se enfrenta a la pandilla de alumnos peligrosos, que ponen en riesgo su vida y la de su mujer. En esta película, ya aparecían dos actores muy brillantes, Vic Morrow y el estupendo Sidney Poitier. No es casualidad que este último sea el maravilloso profesor de Rebelión en las aulas, película que marca la rampa de salida de ese profesor que logra cambiar el destino de sus alumnos y que Fernando Molero, con buen tino, recoge en su libro: «El interés primordial de este filme se centra en el aspecto metodológico, en las estrategias que el profesor Tackeray emplea para revertir la situación inicial de desprecio y enfrentamiento…

En su último libro sobre Grecia el historiador y filólogo escocés Roderick Beaton parte de una concepción lingüística para recorrer los casi tres mil años que separan a Homero de Theodor Kallifatides, los autores a los que dediqué el primer y segundo artículo de esta nueva sección. Los griegos no pretende ser la historia de un lugar que ha modificado su extensión a lo largo de los siglos, ni de una entidad política nacida en realidad con la independencia del imperio otomano; tampoco la de una única civilización, sino la historia de la identidad o, como precisa su autor, identidades de los que hablaron y escribieron en lengua griega. El propio Beaton parece sentirse impelido a aclarar esta noción en las primeras páginas: la historia de los greco-parlantes permite reflexionar…

En su día, al concederle el Premio Cervantes 2024, el jurado quiso destacar «su extraordinaria personalidad creadora, su lírica singular y su original narración. A su notabilísimo nivel como poeta y ensayista se une el ser uno de los grandes novelistas de nuestra lengua, que indaga en la condición humana desde las perspectivas afectivas de unos sentimientos profundos y contradictorios ». Ahora, se publica Doña Mercedes o la vida perdurable, que cuenta con un prólogo de Mario Crespo López, titulado «Pombo teatral », donde dice que esta es «una oportunidad única para descubrir una faceta literaria poco conocida de Álvaro Pombo, la relacionada con los textos para el teatro, el cine y la radio. El escritor es muy valorado como prosista y poeta (aun siendo la poesía un género menos…

LA INVITADA Empezamos con Emma Cline, menuda autora. Nos gustó su primera y triunfal novela, Las chicas, convirtiendo en ficción el asunto Charles Manson y todo lo que ocurrió en torno a este gurú hippie y su «familia» a finales de los años 60. Nos gustó aún más Papi, su colección de cuentos posterior, donde nos mostraba la cara oculta de las relaciones familiares, la sexualidad y la cultura de la fama (con cuentos tan buenos como los de Nostalgia de otro mundo, de Ottessa Moshfegh). En La invitada, Alex, la protagonista, es una joven veinteañera de vida disoluta, que sin oficio ni beneficio vive de los demás, a veces como prostituta ocasional, según lo va necesitando; y así, en esas ocasiones, sobrevive en Nueva York a salto de mata…

Hay páramos donde la memoria no envejece. Se disfraza de cuento, de película, de caricia o de polvo. Pero siempre vuelve, caminando con el rostro de un lector que aún sueña. Juan Laborda Barceló viaja así a esos horizontes donde el recuerdo se trenza con la palabra. El efecto Rashomon no elude la verdad histórica. La licúa en relatos parciales, donde cada voz no reproduce el suceso, sino la necesidad de narrarlo. Por ello, y el autor lo sabe, cuando la verdad se pliega en miradas múltiples no se disipa. Se torna en espejo trizado, donde cada astilla revela más de quien observa que del propio lance. En el drama de lo histórico, El efecto Rashomon confiesa que la verdad no es lo acontecido, sino el labrantío de tensiones que…

Ideas en libertad es una obra que impulsa la cultura de la libertad a través de la pluma de un selecto grupo de personalidades internacionales —librepensadores, escritores, intelectuales, políticos y comunicadores de primer nivel—. Con la inspiración de la tenaz devoción a la libertad de Mario Vargas Llosa, han decidido homenajear y agradecer la obra del Premio Nobel y su fecunda labor en defensa de la doctrina liberal como valor supremo para garantizar el verdadero progreso. La riqueza y la diversidad de sus autores presentan fórmulas y matices muy diversos a través de 80 artículos, no sólo en la literatura, sino también en la política, la economía, la sociedad, la educación y la cultura. Se pueden ver aplicaciones prácticas en muchos ámbitos distintos, a la vez que se denuncian los…

Victoria Ocampo solía decir que Borges no se merecía el talento que poseía. Y es cierto que hojeando el Borges de Adolfo Bioy Casares (pues ¿qué otra cosa puede hacerse con semejante mamotreto, del griego mammóthreptos, esto es «criado por su abuela», y por lo tanto «gordo» o «voluminoso»?), el Borges real se nos revela mucho menos prudente y humilde, esto es, mucho menos sabio, que el que nos sugiere su propia obra. Es como si el Borges autor hubiese logrado liberarse de aquel pecado «de juventud», con el que el Borges se vio obligado a convivir toda la vida. Me refiero al dogmatismo, entendido como la pretensión de saber más de lo que nos está dado saber. Lo cual puede ser entendido tanto como un pretender que de hecho…

Si escribir bien se parece a interesar sin causar molestias innecesarias al lector y leer bien a S disfrutar confortablemente de una lectura que, sin embargo, nos desafía y mejora, ¿cómo elegir bien lo que se lee? Parece una pregunta ingenua, pero «elegir bien lo que se lee» ha sido tradicionalmente una admonición de quienes se sentían llamados a guiar a los demás por el buen camino. Nada que ver con la intención de estas observaciones, que sólo pretenden razonar el interés por algunas lecturas con la esperanza de contagiarlo. Se cuenta que el accidental encuentro con un libro fue determinante en el gusto precoz de Ramanujan por las matemáticas y, por tanto, en sus prodigiosos descubrimientos posteriores. Lo que nos sirve aquí para valorar el azar como primer criterio…

Hay momentos en que la vida parece exigirnos que renunciemos a nosotros mismos: que amemos sin medida, que soportemos lo insoportable, que perdonemos más de la cuenta. Y así sin darnos cuenta, vamos cediendo paso a paso espacios interiores. Callamos para no perder. Nos adaptamos para ser queridos. Nos alejamos de la niña o el niño íntegro, e inocente que una vez fuimos. Cuando eso ocurre, siempre podemos recurrir a un libro que nos devuelva a casa. Para mí, Jane Eyre, de Charlotte Brontë, es ese libro. Jane es una de las heroínas más silenciosamente radicales de la literatura. Una niña huérfana, humillada, desplazada, que desde muy temprano aprende a proteger una llama secreta: su dignidad. No la soberbia o la altivez, no el orgullo, sino una certeza honda de…

Condición creciente de clásico la de Chūya Nakahara (Japón, 1907-1937), especialmente con los más jóvenes a día de hoy según se dice, buen síntoma, y eso no es fácil, pero clásico, clásico que atenta contra el secreto-de-unos-pocos en tapa dura en la cuidadosa y esmerada editorial Satori, especializada en literatura oriental, y que publica esta antología para siempre y no para que conste bajo la atención erudita y la personalidad elevada a relación personal con el poeta de Sonia Arab Álvarez y su cercano bosquejo del autor, después de otra antología ya aparecida y que yo guardaba con especial abismo en mis baldas: Abrazado a las estrellas (también en Satori, bajo traducción, selección y prólogo de David Taranco, diciembre de 2020), con la que tiene el don de no solaparse…

Cuando Joan Eloi Roca y yo fundamos Ático de los Libros en 2010, llevábamos más de una década trabajando para otros: en Círculo de Lectores, Tusquets, Plaza y Janés, Penguin Random House, Paidós y Planeta. Conocíamos bastante bien el funcionamiento de los grandes grupos editoriales, y también de las editoriales entonces independientes que más tarde se integraron en esos grupos. Y nos dimos cuenta de que, a veces, sucedía que libros brillantes caían en el limbo por no encajar en categorías de mercado, o porque las ventas esperadas eran demasiado inciertas según los criterios de la rentabilidad exigida. El primer título con el que sucedió eso fue Leviatán o la ballena de Philip Hoare. Es sin duda un ensayo difícil de clasificar: es un diario de viaje, historia literaria y…

Por eso, a la artista y diseñadora Mariana Sanz se le ocurrió crear una colección de libros que fueran una pequeña ayuda en este sentido, concebida para acompañar a los niños en el aprendizaje de las técnicas básicas de dibujo y pintura. Empezando siempre por las figuras y los trazos más simples, la autora invita a los lectores a atreverse un poquito más y llegar hasta donde ellos quieran. Con más de 35.000 ejemplares vendidos en la Argentina, la editorial Granica ha decidido realizar una edición especial para el mercado español. El primer título de la serie, El pequeño libro de los grandes artistas 1, está especializado en animales y personas; el segundo incluye guías para dibujar medios de transporte, viviendas y plantas, y el tercero, en fiestas populares y…

Entro en clase de 4 de ESO y a la inmediata pregunta de un estudiante: «¿Qué vamos a hacer hoy?», le contesto con un «Buenos días» acompañado de una sonrisa. Mientras me dirijo a la mesa del profesor, escucho un «Buenos días» seguido de un otra vez «¿Qué vamos a hacer hoy?». «Hoy», comienzo a hablar en alto blandiendo unas hojas que tengo en mi mano derecha, «vamos a leer una noticia vibrante para todos nosotros, así que ya sabéis: coged un boli para apuntar el léxico que no sepamos». Me miran escépticos, como si fuera imposible que un profesor pudiera plantearles algo que les hiciera vibrar. Antes de repartir las fotocopias, inquiero si saben quién es Jesús Calleja. Alguien dice que es un tipo que ha ido a la…

El apagón del pasado 28 de abril que, en diversos sentidos, paralizó a España durante varias horas, desconectándola del resto del mundo y devolviéndola, aunque fuese tan solo momentáneamente, a otros ritmos y otra época, echó, desde mi punto de vista, más luz que oscuridad. Sobre todo, cuando de dos temas se trata, ejes torales de esta columna en ciernes para la que agradezco, queridos lectores, sus minutos de atención: la literatura y la diplomacia. O lo que es lo mismo, la diplomacia y la literatura, y los lazos entrambas dos. Lo que vimos en las terrazas, portales, tejados y a pie de calle fue, hasta cierto punto, inédito: grupos de personas saliendo en masa de sus oficinas ante la falta de electricidad, vecinos congregados en torno a una radio…

LAVAR LOS TRASTES «Quiero que la noche se quede sin ojos». Federico García Lorca Es lo que hago cada noche. Agua hipnotizante, espuma frágil, chocar de platos, uñas rotas, apatía, dolor de espalda, mente en blanco. No esta vez. Un pensamiento me acosa: ya lo viví todo. Me reconozco vacía, inútil, repetida, sin nada que agregar. Profesión en la que alternan playas y arrecifes. Varios amores. Un hijo que ahora vive con su novia a cinco metros de aire de mis ojos. Tres divorcios. Siete perros que ya no arruinan mis alfombras. Viajes. Muchas preguntas. Pocas respuestas. Miro, distraída, a través de la ventana turbia de abandono. Otro edificio, idéntico a este hasta la última grieta de sus muros. Teje la anciana de los gatos, lee el joven vestido de…

L’HOME DE LA CASA ENRIC PARDO I RAMÍREZ LA MAGRANA, 272 pp., 21,90 € Els pares del nostre protagonista han estat els primers a estrenar la llei del divorci al poble, i com molts dels veïns, el xicotet Enric tampoc no ho acaba d’entendre del tot. Aquest llibre és un viatge a través de la mirada tendra i innocent d’un xiquet en un món d’adults que s’enfonsa, i sobre la ràbia, la impotència i la tristesa que això desencadena. La novel·la reflexiona sobre el lloc que ha d’ocupar un xiquet en el món. Parla de les mares presents i dels pares absents, de què és un home i de què se suposa que ha de fer un home, de què és una dona i de què se suposa que ha…

Después de las distopías clásicas del siglo XX que inaugurara Nosotros de Yevgueni Zamiatin, ¿cómo escribir en el primer cuarto del siglo XXI una obra literaria original distópica o que contenga elementos distópicos? Es evidente que el mundo de entreguerras de la pasada centuria y el que surgió tras la caída del muro de Berlín en 1989 se ha ido transformando en una suerte de medioevo tecnificado. Podrá contraargumentarse que esto no es así, que la existencia de democracias legítimas desmiente esa aseveración. Sin embargo, junto a ellas observamos gobiernos populistas, en un espectro que oscila de la izquierda a la derecha, que, como hacían los señores feudales, ejercen un dominio abusivo sobre sus súbditos, y regímenes totalitarios —basta señalar a Kim Jong-un— casi idénticos al de Winston Smith. La…

Goly Eetessan es la autora de Lilith, una obra de la que se acaba de publicar su segunda edición, y que es de obligada lectura si se quiere comprender cómo se monta un arquetipo. En el caso de la mujer vesánica, destructora y mortificación del sexo masculino, diosa y reina maléfica, que encarna Lilith, Eetessan se remonta a los tiempos mesopotámicos, aquellos de los que nos han llegado los primeros vestigios escritos, para rastrear leyendas y mitos que se remontan miles de años atrás. Desde ese arranque, la autora reconstruye, a la manera de un detective atávico, cómo se puso en pie toda una iconografía que ha dado sustento a la represión de la mujer independiente y empoderada. Ese rastreo de la autora madrileña es un apasionante viaje por los…

Mario Vargas Llosa pertenece a esa estirpe de escritores que se ha creído siempre en la necesidad de emplearse en el combate cívico —o político, por usar un término desprestigiado—. Tomar partido aquí y ahora, en la refriega intelectual terrenal, ha sido para él la mejor manera de apuntalar, o mantener vigentes, ciertos valores de la civilización que de otro modo hubieran perdido un importante valedor frente a la arremetida de los bárbaros. Este polemista arriesgado, que pone en juego su prestigio en defensa de unas ideas y de una manera de pensar, es a quien rinden homenaje los autores de estos textos, todos ellos dirigentes políticos en el pasado y en el presente. Es también la personificación de unas ideas liberales que no nacen del fanatismo, igual que estos…

Hoy, en este espacio diseñado para analizar la forma en que el dolor se construye literariamente, quiero hablar de una poeta que ahondó tanto en el dolor, que terminó por encontrarlo y convertirlo en su equipaje. Su vida fue breve pero intensa. Nació en la misma isla que yo. Quedó en la memoria eterna de quienes la conocieron y muy poco en la de nuestro tiempo. Su pecado mayor fue ser una de esas exiliadas a las que no se les permitió regresar a la patria. Hablo de la cubana Elena Tamargo, nacida en el puerto pesquero de Cabañas, Mariel, en 1954. Poeta, germanista, ensayista, filóloga y doctora en Lenguas Modernas. En Cuba publicó apenas dos poemarios, Lluvia de rocío (1985), Premio Nacional de Poesía de la Universidad de La…

En la prosa de Virginia Woolf (Londres, 1882-Lewes, Sussex, 1941) las investigaciones sobre el legado literario se vertebran estructuralmente en una serie discontinua de peripecias que incluyen a generaciones enteras. La coherencia redunda en los huecos procedimentales, audazmente plenos, por los que el resto de los elementos del discurso siente una atracción imperecedera. En La señora Dalloway (publicado el 14 de mayo de 1925), oímos a la relatora de su propia peripecia: «No se pueden traer hijos a un mundo así. No se puede perpetuar el sufrimiento ni multiplicar la raza de estos animales lujuriosos, que no tienen emociones duraderas, sino apenas caprichos y vanidades, que los llevan a un lado y a otro». A su vez, la profusión los distintos períodos, escenarios y el amplio elenco de personajes secundarios…

Como es sabido, Joris-Karl Huysmans comenzó su labor como novelista de la escuela naturalista preconizada por Émile Zola dando a la imprenta interesantes obras como Marta (1877), Las hermanas Vatard (1879) y Aguas abajo (1882). Sin embargo, nuestro autor pronto advirtió que esa mera descripción testimonial llevaba a la mediocridad literaria. Así lo explicó en el Prefacio escrito veinte años después parar la reedición de À Rebours: «Esta escuela [el naturalismo] estaba condenada a repetirse. Apenas admitía, al menos en teoría, la excepción; se limitaba, por tanto, a la pintura de la existencia común, esforzándose, con el pretextos de ser realista, en crear seres que fueran lo más semejantes posibles a la media de la gente». À Rebours, publicada en mayo de 1884, se convirtió muy pronto en la Biblia…

Con frecuencia se ha concebido la vida como un sueño y es lo que hace Calderón de la Barca dando voz a Segismundo en el famoso monólogo de La vida es sueño: «¿Qué es la vida? Un frenesí / ¿Qué es la vida? Una ilusión, / Una sombra, una ficción / Y el mayor bien es pequeño; / Que toda la vida es sueño, / Y los sueños, sueños son». Dormir es descanso para el cuerpo y momento de tejer sueños, para Borges es algo muy valioso: «Si el sueño fuera (como dicen) una / tregua, un puro reposo de la mente, / ¿por qué, si te despiertan bruscamente, / sientes que te han robado una fortuna?» En la literatura encontramos personajes que duermen a pierna suelta, quizás por tener…

1. Mi virtud favorita. La perseverancia. 2. La cualidad que más me gusta en un hombre. La prudencia. 3. La cualidad que más aprecio en una mujer. La prudencia. 4. Lo que más aprecio de mis amigos. Que sigan estando ahí después de tantos años. 5. Mi principal defecto. No sé soltar. Las personas, los lugares, las frustraciones, todo se queda en mí. 6. Mi ocupación favorita. Todo lo relacionado con la cocina: comer y cocinar. 7. Mi sueño de felicidad. No creo que debamos perseguir la felicidad. La felicidad es un lugar al que, por azar, se te permite acceder de vez en cuando. Es mucho mejor perseguir y conquistar la plenitud, porque es una plaza en la que, una vez conquistada, sí te puedes quedar a vivir para…

¿Qué libro recuerda de su infancia? Muchos. Leí casi todos de la serie de Los Hollister y una gran cantidad de la colección de Barco de Vapor, de la que me encantó De profesión, fantasma, de Montelheit. En la adolescencia, me fascinó La Colmena, de Cela. ¿Qué libro no pudo terminar? Mazurca para dos muertos, de Camilo José Cela. ¿Qué libro desearía que no se hubiera acabado nunca? Todo debe tener un final, pero… Juntos, nada más, de Anna Gavalda. ¿Qué libro le gusta regalar? El libro depende de la persona que lo va a leer, no de quien lo regala, por eso mi elección siempre es personalizadísima. ¿Qué libro no regalaría nunca? Un libro de autoayuda. ¿Qué libro le habría gustado escribir? Solo los míos. Los demás los admiro…

Hay un momento en esta profesión de editor que siempre me incomoda. Es cuando terminas de leer un manuscrito y sabes, con absoluta certeza, que no funciona. La historia se cae, los personajes son huecos, la prosa es un laberinto sin salida… Esto no va a ninguna parte, piensas. Y, aun así, tienes que sentarte frente al autor y decirle algo que no lo hunda, que le den ganas de volver a intentarlo. En estos años he aprendido que lo peor que puedes hacer es ir directo al grano, porque se vuelve siempre contra ti. Sí, claro, la honestidad, la sinceridad… Pero una honestidad sin tacto es una bomba. Y nadie escribe bien bajo los escombros. Recurriendo a los clásicos, pienso en Max Perkins, ese editor legendario que trabajó con…

Mayo vino repleto de relatos que emergen de la página a la pantalla, reafirmando una vez más al cine como un lugar de convergencia narrativa. Ese mes, los lanzamientos no se restringieron a grandes novelas: cuentos breves, mangas icónicos y ficciones actuales también ocupan su espacio en la programación, reflejando la variedad de formatos literarios que actualmente inspiran al cine. En lugar de simplemente recrear historias ya familiares, estas adaptaciones ofrecen nuevas interpretaciones visuales, reinventando ambientes, personajes y tensiones que originalmente surgieron del lenguaje escrito. En un contexto donde la cultura audiovisual prevalece, la interacción entre literatura y cine no sólo continúa, sino que se enriquece y se torna más compleja. A inicio de ese mes se estrenó la película El cielo de los animales (2025). Es un filme dirigido…

> En algunos pasajes de Anacronías alemanas, describes la emoción que experimentas al explorar mercadillos y ferias, utilizando expresiones como «estoy preparado para cazar» o «me llevo el botín». ¿Con qué mentalidad afrontas esas visitas? En general tengo en claro que lo que me condiciona es el tiempo y el espacio. Y una vez que tengo definido un tiempo y un espacio, entra en juego el azar. Entonces me dejo llevar. Fui encontrándole la vuelta a cómo es el desplazamiento en estos lugares, también a saber cuándo irme. A veces parecen inabarcables. A veces cuarenta minutos bastan. Casi siempre sé qué algo voy a encontrar, puede ser un libro, una lámpara, un cuenco, una butaca o cosas inútiles que estaban a cuatro euros, te gustaron y te las llevaste. También…

NARRATIVA ESPAÑOLA INFARTO EDSON LECHUGA PIEL DE ZAPA, 306 pp., 22 € No es un día cualquiera para Artemisa. Esta mañana no es como todas las mañanas cuando emprende el viaje desde su casa en la capital mexicana, ya que en esta ocasión lleva metidos 7000 mil pesos entre su ropa interior. Artemisa no sabe que el Frente de Olla y el Mazacuate han elegido asaltar a mano armada el microbús en el que ella viaja. En él se encuentran también Beltrán, guarda de seguridad, y la Cacharpo, entre otros, una constelación de vidas que colisionan dentro del microbús una mañana cualquiera pero que cuyo trayecto transformará la existencia de todos. Edson Lechuga se adentra en cada uno de sus personajes con una explosión de energía y prosa, un vibrante…