Sommaire pour Febrero 2020 de Fotogramas

LA PISTA DE LAS ESTRELLAS: ★★★★★ IMPRESCINDIBLE ★★★★ NO SE LA PIERDA ★★★ NO LO LAMENTARÁ ★★ SE DEJA VER ★ ALLÁ USTED El escándalo (Bombshell) ★★★★ Bombshell (EE. UU, 2019, 109 min.). Dir.: Jay Roach. Int.: Charlize Theron, Nicole Kidman, Margot Robbie, John Lithgow, Kate McKinnon, Mark Duplass. DRAMA. Como han hecho habitualmente los grandes cómicos, los directores especializados en ese siempre denostado género que es la comedia se han visto en la necesidad de demostrar que también pueden decir la suya sin necesidad de desencajarnos la mandíbula a golpe de gag. Recientemente, Todd Phillips con su Joker, pero antes lo hicieron con mayor o menor fortuna –de Adam McKay (La gran apuesta, El vicio del poder) al mismo Jay Roach (Trumbo). Ahora, por fin este último ha dado…

Nadie negará que los actuales títulos ganadores de las votaciones que FOTOGRAMAS organiza anualmente eran los previsibles. La película de Pedro Almodóvar y la del coreano Bong Joon-ho han estado y estarán compitiendo entre ellas en el panorama internacional. Sorprende tanto en el apartado nacional (Liberté, del peculiar Albert Serra; ese estimulante experimento de Carlo Padial que es Vosotros sois mi película) como en el internacional (El peral salvaje; Largo viaje hacia la noche; El libro de imágenes; An Elephant Sitting Still) la presencia de un cine ‘de autor’ ajeno a los gustos del público mayoritario. Menos mal que tanto el boom del thriller español (Quien a hierro mata; Adiós; El crack cero; 70 binladens), como de la animación (Klaus; Buñuel en el laberinto de las tortugas) están muy…

Marina (Belén Cuesta) es una organizadora de bodas que no cree en el amor, pero sus principios se tambalean cuando tiene un desliz con Carlos (Álex García), invitado a una de sus celebraciones y prometido de Alexia (Silvia Alonso). Marina y Carlos son dos egoístas de manual, que no dudan en engañar y manipular para lograr sus fines, explica el director. La película habla de hasta dónde se puede llegar en nombre de la pasión. Remake de la comedia francesa The Wedding Planner (Reem Kherici, 2017), rodado en Madrid y Tenerife, con Adrián Lastra, Mariam Hernández y Gracia Olayo en el reparto. ESTRENO: 14 FEBRERO…

¿Por qué estamos tan acostumbrados a que los directores cofirmen guiones en los que apenas han intervenido y, sin embargo, los montadores no reivindiquen en créditos su incuestionable coautoría? ¿Cuánto habrá cobrado el Vaticano a Netflix por dejar que un gigantesco cartel de su film Los dos papas invada la icónica Via della Conciliazione? ¿Por qué el cine español ha cerrado la década sin alcanzar la simbólica barrera de los 100 millones de euros anuales a la que nos tenía acostumbrados en los últimos seis años? ¿Por qué las absoluciones judiciales llegan cuando los procesados ya han sido estigmatizados socialmente, como la del expresidente de la Academia, distribuidor y exhibidor Enrique González Macho? ¿Por qué desafortunadamente la tragedia de Tarragona nos trae ecos de la de Chernobyl, maravillosamente reflejados en…

TUNDA DE HÉROES √ Clint Eastwood sigue siendo un solitario. Solo ante cazas de brujas mediáticas a raíz de Richard Jewell. Sin embargo, los que en su opus como actor y director eran outsiders con capacidad de reacción para marcar su propia senda, en este su último trabajo es un pobre hombre cuestionado por la voraz y nada veraz maquinaria de los medios de comunicación. Heriberto Blanco (vía e-mail ). √ Tercera entrega urgente de sus retratos de (cuestionables en el fondo y la superficie) héroes americanos reales, Richard Jewell es más que superior tanto a El francotirador como a 15:17 Tren a París. Una historia para unos tiempos que no solamente ya no necesitan héroes, sino que los inmolan. Begoña Gispert (vía Facebook). √ No voy a entrar en…

“EL PROTAGONISTA ES UN HÉROE ATÍPICO, ALGUIEN BRILLANTE CON QUIEN NO ES FÁCIL EMPATIZAR.UN PERSONAJE QUE ES COMÚN EN MI CINE”. Hay que partir de la base de que España es una industria ‘óperaprimista’, en la que apenas un diez o un quince por ciento de quienes estrenan una película pueden realizar la segunda; así que el ganar un Goya con la primera, como fue mi caso con Eva, te da un aval que ayuda para dar el salto a la segunda, como hice yo con Toro, pero rodar la tercera es ya una pirueta mortal. Lo cuenta Kike Maíllo (Barcelona, 1975), que se encuentra filmando Cosmética del enemigo, su tercer largometraje, a caballo entre Barcelona, París y Fráncfort. Es la adaptación de la novela homónima de Amélie Nothomb, un…

Judith Colell (Nosotras, Elisa K, 53 días de invierno) rueda en la República Dominicana Aura. Se trata de la historia de una mujer con una vida aparentemente perfecta, con un marido y una familia en una de las zonas más acomodadas del país. Sin embargo, vive un auténtico infierno a causa de los malos tratos de su marido. Desgraciadamente hablar sobre la violencia de género sigue siendo imprescindible, y especialmente ahora que algunos la cuestionan. Cuando recibí el encargo no me lo pensé dos veces. Más aún cuando se quería hablar del maltrato en las clases más poderosas y adineradas, donde el secretismo es aún mayor, explica la directora barcelonesa. La película, producida por Selene Films y Turkana Films, cuenta en su reparto con Marc Clotet y la dominicana Sterlyn…

Autores de todo tipo se citan en Berlín El Festival de Cine de Berlín arrancará su 70.ª edición el próximo 20 de febrero con Jeremy Irons como presidente del Jurado –tomando el testigo en el cargo a Juliette Binoche y regresando a un certamen en el que participó recientemente con Margin Call (J.C. Chandor, 2011) y Tren de noche a Lisboa (B. August, 2013)–; nuevo director artístico, Carlo Chatrian, y bastantes cambios en su planteamiento. Para empezar, la sustitución de los pases Fuera de Concurso por Galas Especiales, como la que verá la proyección de Pinocchio, nueva versión del clásico de Carlo Collodi con la que Matteo Garrone (Gomorra) y Roberto Benigni como Geppetto han conquistado la taquilla italiana estas Navidades. La Berlinale, que aún no ha dado a conocer…

Anna Karina Actriz y cantante danesa nacionalizada francesa. 14 diciembre. 79 años. Una de las musas de la Nouvelle Vague, Hanne Karin Blarke Bayer llegó de su Dinamarca natal a París con 17 años y ansias de libertad. Destacaría como modelo (cuenta la leyenda que fue Coco Chanel quien sugirió que adoptara el nombre artístico de Anna Karina) y cantando en locales de inquieta clientela intelectual. A finales de los años 50 conocería a Jean-Luc Godard con quien establecería una relación tanto sentimental como profesional que cristalizaría en buena parte de los mejores largos de aquella nueva ola cinematográfica: Una mujer es una mujer, Vivir su vida, El soldadito, Banda aparte, Lemmy contra Alphaville, Pierrot el loco, Made in USA… Esa relación terminaría abruptamente debido al carácter del director. En…

Burbank es una ciudad del condado de Los Ángeles que fue fundada en 1887 y desde hace años es conocida como la capital mundial de los medios. Casi todos los grandes estudios de Hollywood han situado aquí sus cuarteles generales y Warner posee un complejo de oficinas y platós que harían la delicia de cualquier aficionado al séptimo arte (incluyendo una de las tiendas más grandes del mundo cuando se trata de material cinéfilo, que solo puede ser visitado si uno realiza el clásico tour, con una inmensa sección dedicada a Harry Potter) que decida acercarse a ella. Allí es donde se rueda Aves de presa (y la fantabulosa emancipación de Harley Quinn), uno de esos títulos cuya ambición rebasa el de las superproducciones a las que estamos acostumbrados en…

A Sterling K. Brown (St. Louis, Misuri, 1976) lo tienen visto y no saben muy bien de dónde. Quizás lo cazaran en alguno de sus múltiples papeles en series de TV, desde sus Urgencias a la primera temporada de American Crime Story, la última de La maravillosa Sra. Maisel o la que lo ha convertido en una estrella, el drama This Is Us con la que colecciona Emmy y, en 2018, hizo historia al convertirse en el primer intérprete afroamericano en ganar un Globo de Oro a Mejor Actor. O quizás sea en sus cada vez más numerosas apariciones en la gran pantalla: Black Panther (R. Coogler, 2018) claro, pero también Predator (S. Black, 2018), la versión original de Frozen II (C. Buck, J. Lee, 2019) o Un momento en…

DE QUÉ VA: Un niño camerunés y su hermana intentan llegar a Europa huyendo de una muerte segura. Su historia, la de un padre y su hija en África y la de unos guardias civiles de Melilla están condenadas a cruzarse. Altavoz. El germen surgió en 2016 en Canarias, y se fraguó entre Luis Tosar, Álvaro Cervantes y yo, cuenta Salvador Calvo, director. Estábamos rodando 1898. Los últimos de Filipinas, y mi pareja decidió hacer trabajos de voluntariado en la Comisión Española de Ayuda al Refugiado en el mes y medio que íbamos a pasar allí. Cada día me traía historias increíbles, de los niños que llegaban en patera, y yo se las contaba a mis protas al día siguiente. Todos coincidimos en que había que hacer algo con ese…

DE QUÉ VA: La persecución implacable de un narcotraficante sospechoso de asesinato lleva a cerrar la isla de Manhattan y a descubrir cosas que deberían estar ocultas. Un buen policía. El alto sentido del deber, del honor y de la justicia del marvelita personaje de T’Challa en Black Panther parece ser el origen de la participación de Chadwick Boseman en este trepidante policíaco urbano. Eso y que en la producción ejecutiva estuvieran los hermanos Russo, parte importante del universo Marvel. Anthony y Joe, nos sitúa el actor afroamericano, que son, como yo, unos enamorados del thriller que se hacía en los años 70, me hablaron de esta historia rodando Vengadores: Endgame y enseguida me sentí cautivado. Mi personaje, el detective Davis, que también, como el de Black Panther, vive con…

DE QUÉ VA: Un cadáver aparece en medio de la estepa mongola, y un policía debe resolver el caso. Para ayudarlo, acude una resuelta pastora que conoce los secretos de la zona. Icono del cine chino. Wang Quan’an es uno de los más prominentes talentos de la llamada Sexta Generación de directores, junto con Wang Xiaoshuai, Jia Zhangke o Zhang Yuan. Una de las peculiaridades del grupo es su tendencia al realismo crudo y austero, a diferencia de sus colegas de la Quinta Generación, a menudo dados al barroquismo y el exceso. Este es precisamente el tono de El huevo del dinosaurio, un ejemplo de minimalismo formal rodado apenas sin diálogos con dos protagonistas y dos secundarios de los que no llegamos a conocer ni su nombre. He escrito el…

DE QUÉ VA: Hinako es una estudiante aficionada al surf que se muda a una ciudad costera donde conoce a Minato, un bombero que la salva de un incendio. La película de Masaaki Yuasa llega a España precedida por los galardones de tres festivales de cine y por el éxito de su serie anterior, Devilman: Crybaby. Agua y fuego. Tras el éxito de público y crítica con la anterior Lu Over the Wall (2017), sobre la amistad entre una estudiante y una sirena, el realizador Masaaki Yuasa no abandona el mar para centrarse en otra historia de amores imposibles y muy jóvenes, en este caso entre una surfera y un bombero. Galardonada en el Fantasía Film Festival de Montreal, el Festival Internacional de Shanghai y en nuestro Festival de Sitges,…

DE QUÉ VA: Un paciente de un psiquiátrico afirma ser un espía llamado El León entrenado para misiones de alto riesgo. Su psiquiatra cree que es un mentiroso compulsivo… O no. Cruce de géneros. A Ludovic Colbeau-Justin, curtido como director de fotografía, le llegó de pronto el encargo de dirigir esta trama que fusiona la comedia con la acción, los tiroteos y las persecuciones. Parecía un plan sin fisuras para un director que estaba deseando divertirse. Me recordó a las películas que me encantaba ver de pequeño. Además, contaba con dos estrellas del humor en Francia, Dany Boon y Philippe Katerine. Sin desvelar demasiado del argumento, muestra que cualquiera puede pasar por loco mientras oculta una profundidad real o parecer un pacífico médico que es capaz de superar aventuras increíbles.…

DE QUÉ VA: La tranquila vida de Buck cambia por completo cuando es trasladado a la fuerza desde California hasta Alaska, donde es obligado a ‘trabajar’ en las explotaciones de oro. Vivir la vida. No voy a gastar mís días pensando en prolongarlos sino que aprovecharé el tiempo. Voy a vivir, no a existir, dijo hace más de un siglo Jack London, un aventurero profesional que concebía la escritura no como una vocación sino como una profesión y que murió con solo 40 años con un montón de sueños sin cumplir. La llamada de lo salvaje, publicada en 1903, es su novela más conocida, quizás junto a Colmillo blanco (1906), y hunde sus raíces en las experiencias de London como buscador de oro en la remota región de Klondike, en…

Con más de cuatro millones de ejemplares vendidos en 43 países, la pluma de Albert Espinosa ha conquistado no solo a lectores de todo el mundo, sino a cineastas como María Ripoll, para la que firmó Tu vida en 65’, o Pau Freixas, con quien coescribió Héroes. Los Espabilados adapta su libro Lo que te diré cuando te vuelva a ver, y el nexo de unión entre la serie y la novela es Izan, personaje interpretado por Miki Esparbé. Es un detective contratado por el centro de menores para no implicar a la policía ni generar alarma social, nos adelanta Roger.…

‘HUNTERS’ El sabor de la venganza. No hay descanso en la lucha contra el nazismo ni tampoco ningún reparo a utilizar sus mismos medios. Eso es lo que piensa Meyer Offerman –Al Pacino, de sorprendente vuelta a las plataformas tras la película de Martin Scorsese–, un hombre de negocios judío que ha organizado un grupo de cazanazis en la violenta Nueva York de los años 70. El último fichaje de los aniquiladores del Cuarto Reich es el joven Jonah Heidelbaum –Logan Lerman, Las ventajas de ser un marginado, Corazones de acero–, que busca venganza por el asesinato de su abuela. Basada en hechos reales, el casi debut de Pacino en el formato serie –16 años después de Angels in America–, amparado por la producción del también director Jordan Peele (Nosotros)…

MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA A corazón abierto El cinéfilo striptease emocional de Pedro Almodóvar, Dolor y gloria, trasunto de la vida, vocación y primeras experiencias de ese Antonio Banderas álter ego del cineasta manchego, ha conmovido a la crítica nacional. Otro tipo de emociones también han motivado a los críticos convocados por FOTOGRAMAS: la culpa y el perdón de Lo que arde, de Oliver Laxe; el miedo de un hombre encerrado en La trinchera infinita, de J. Garaño, J. M. Goenaga y A. Arregi, o ese íntimo verano en la ciudad filmado por Jonás Trueba que es La virgen de agosto. MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA Una casa de locos La vitriólica sátira social de Bong Joon-ho Parásitos se ha impuesto, en reñida lucha, con las otras dos obras maestras del año: El…

PODERES NO TAN OCULTOS No es difícil imaginar por qué Yennefer, la hechicera que encarna Anya Chalotra en la serie The Witcher, no tiene que recurrir a la magia y le basta para encantar a Geralt de Rivia (Henry Cavill) con darse juntos una cálida aguadilla en un jacuzzi medieval style. DE SORPRESA EN SORPRESA Entre los no pocos sobresaltos que depara la muy estimable El hoyo, capta nuestra atención este momento en el que pillamos a Iván Massagué (izquierda) y Zorion Eguileor poniendo a tono su masculinidad. Afinamos la vista y no, no es oro todo lo que reluce. TENTACIÓN RENACENTISTA Pocas imágenes tan exquisitas como esta de La virgen de agosto, en la que una etérea Itsaso Arana posa con la elegancia y serenidad propias de una diosa…

Aunque la acción transcurre de modo íntegro en la capital francesa, en tiempo real, por exigencias de la coproducción entre Francia, Alemania y España, se han dividido las localizaciones de la película para filmarlas entre estos tres países. La sala de espera vip del aeropuerto parisino, por ejemplo, se ha reconstruido en el Centro de Ferias y Convenciones de Reus (Barcelona). El propio Kike Maíllo y su socio, Toni Carrizosa, han tomado parte en la producción con su sello, Sábado Películas, con el que han participado hasta ahora en las producciones de Barcelona, noche de verano; Barcelona, noche de invierno, y La llamada.…

La noche del 11 de enero se entregaron en Madrid los premios de los productores españoles agrupados en EGEDA. Santiago Segura y la periodista Elena Sánchez condujeron la gala en la que triunfaron Marta Nieto y Antonio Banderas como mejores intérpretes; La trinchera infinita, como Mejor Largometraje de Ficción, y Ara Malikian: Una vida entre las cuerdas, como Mejor Documental. Además, excepcionalmente, este año se celebraron los 25 años de los galardones reconociendo a la Mejor Película estrenada en este cuarto de siglo. El laberinto del fauno (2006) se impuso a La buena estrella (1997), La isla mínima (2014), Solas (1999) y Tesis (1996).…

‘TENET’: EL TIEMPO EN SUS MANOS Una cinta de acción épica que arranca en el mundo del espionaje internacional. Así describe Christopher Nolan su último trabajo como director: Tenet, una de las películas más esperadas de este 2020 y, también, una de las pocas propuestas completamente originales en aterrizar en las pantallas de todo el mundo. En efecto, el undécimo film dirigido por el cineasta londinense, autor también del guion, no pertenece a una saga ni adapta una obra literaria anterior, aunque hay quien apunta que sí puede compartir universo temático con Origen (2010). Si en el film liderado por Leonardo DiCaprio la trama giraba alrededor de los sueños, en esta, con John David Washington –hijo de Denzel Washington–, Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Aaron Taylor-Johnson y Kenneth Branagh, la idea…

Lo que ahora parece una carrera imparable al Oscar comenzó hace casi dos décadas con una obra teatral en un pub londinense. Se titulaba Last Song of the Nightingale y ni contaba con Renée Zellweger ni tan siquiera iba de Judy Garland. Pero en esa obra de Peter Quilter se escondía la semilla de lo que primero se transformó en la obra teatral End of the Rainbow, que viajó de Sídney al West End londinense acabando en Broadway con nominaciones al Olivier y al Tony. Ese fue el texto que Tom Edge (el creador de la serie Lovesick) convertiría en la Judy actual que ha dirigido Rupert Goold, uno de los grandes nombres de la escena británica (es el director artístico del Almeida Theatre), pero con solo un film en…

DE QUÉ VA: Merab es la estrella de su compañía de danza en Georgia. Hasta que un día aparece Irakli, quien se convierte en su gran rival y en su objeto de deseo. “HABLO DE SENTIRSE LIBRE Y REBELARSE. TODOS HEMOS QUERIDO MANDAR A NUESTRO JEFE A LA MIERDA Y CREO QUE ESO ES LO QUE CONECTA CON LA GENTE”. Escándalo nacional. Levan Akin (1979) nació en Estocolmo y siempre ha vivido allí. En Suecia se ha formado como cineasta y se ha curtido rodando series de televisión. Sin embargo, desciende de la minoría turca expulsada de Georgia tras la II Guerra Mundial y desde pequeño ha mantenido vínculos estrechos con el país de sus padres, donde pasaba sus vacaciones durante la etapa soviética. Para rodar su segundo largometraje tras…

DE QUÉ VA: Yoav llega a París con la única compañía de un diccionario y decidido a dejar atrás su país. Para él, ser israelí es como un tumor que debe ser extirpado. Autoficción. Sinónimos está basada en la experiencia como inmigrante que vivió el director después de terminar su compromiso obligatorio con el ejército israelí. Muchas de las cosas que se ven en la película pasaron de verdad, incluso las que parecen demasiado exageradas. Tomé notas de todo lo que viví en París. No sé muy bien por qué. Entonces no tenía conexión alguna con la literatura o el cine, pero sentía que estaba viviendo algo importante, explica Lapid. Lo que quería con la película no era recrear los eventos que viví, sino rememorar los sentimientos y las sensaciones…

DE QUÉ VA: Un ornitólogo emprende, junto a su hijo adolescente, una expedición en la cual guiarán, por el aire, a una bandada de aves en peligro de extinción. Una llamada de atención. Más de cuatro millones de aves, muchas de ellas de especies únicas, han desaparecido en los últimos años y a nadie parece importarle esa tragedia. Nicolas Vanier (Senegal, 1962) transmite ese dolor, más que preocupación, cuando comentamos con él su último film, Volando juntos. Este es el momento ideal para hacer películas como esta, prosigue. Mira lo que está sucediendo en Australia. Pero para llamar la atención sobre todo de estas nuevas generaciones jóvenes, de estos adolescentes que se pasan el tiempo enganchados a sus tablets, ordenadores y videojuegos, no podemos hacer el típico documental de siempre,…

DE QUÉ VA: Sonic y su nuevo amigo Tom Wachowski unen fuerzas para evitar que el malvado Dr. Robotnik use los poderes del pequeño erizo para dominar el mundo. Reinventando el mito. Mentiría si dijese que fui un chico aficionado a los videojuegos, alguna vez me peleé con varios más antiguos que Sonic, pero nada importante, así que he empezado a conocer de verdad su mundo cuando me preparaba para el papel del Dr. Ivo Robotnik, asegura Jim Carrey, que ha declarado disfrutar como nadie con sus papeles de villano de comedia. Me permiten indagar en la estupidez humana, en el ego de algunas personas que se creen importantes, afirma. La estrella canadiense vuelve a sus roles hiperactivos tras una etapa de ‘cine serio’ que le dejó como recuerdo dos…

DE QUÉ VA: Road movie de ritmo videoclipero, aires románticos y mensaje contra el racismo. Ingredientes para ir a la caza del estrellato de Daniel Kaluuya (Déjame salir). Amor a quemarropa. Curtida en la dirección de videos musicales de divas como la fallecida Whitney Houston, Beyoncé, Rihanna e incluso Jennifer Lopez, Melina Matsoukas no cree que haya demasiada diferencia entre un videoclip y el largometraje, donde debuta con esta Queen & Slim: Lo único que he estado haciendo desde que me dedico a esto es contar historias, duraran cuatro minutos o duraran dos horas y cuarto como ahora. Si sabes concentrar y expresar todo ese abanico de pasiones, de impulsos, que están en una canción, pues no veo ningún problema en aplicarlo a un film. Queen & Slim no deja…

Josh y Benny Safdie (Nueva York, 1984 y 1986) charlan como los personajes de las epopeyas urbanas sobre perdedores que dirigen: de manera rápida, solapada, interrumpiéndose o dando pie al otro para que remate un pensamiento con una frase genial. A este juego y complicidad fraternal se suma este entrevistador una mañana de diciembre del pasado año en Londres. Una, apasionante, conversación a tres que incluso llega a ser en off cuando Josh se levanta del sofá de la suite del hotel y sigue contestando al tiempo que se va al lavabo. Somos judíos. Tememos a Dios, pero carecemos de pudor, ríe Benny por lo bajini mientras su hermano remata una reflexión sobre si su cine es pesimista accionando la cisterna del inodoro. Los golpes de la vida. Revelados gracias…

Pura diversión. Después de interpretaciones memorables de Jack Nicholson, Heath Ledger o Jared Leto (hay cuatro Joker anteriores), Todd Phillips le dio una vuelta de tuerca al mítico personaje de DC Comics. El director del icónico villano de Batman ‘independizado’ escribió el guion con el actor estadounidense de origen puertorriqueño Joaquin Phoenix (nominado al Oscar por su aclamada interpretación de este papel) en mente: Necesitábamos a alguien como él, sin miedo ante las cámaras. Phoenix, por su parte, se dio cuenta enseguida de que era una película completamente diferente, en la que tendría la oportunidad de enfrentarme al Joker como ser humano, desde dentro. Él no teme a nada, es irreverente. Nunca me lo he pasado mejor interpretando a un personaje: cuanta más energía ponía de mi parte, más recibía…

BAYONETTA & VANQUISH 10TH ANNIVERSARY BUNDLE De PlatinumGames para PS4 y Xbox One. 39,99 € Dos autores: Hideki Kamiya y Shinji Mikami, directores respectivamente de Resident Evil 2, Devil May Cry y Bayonetta, y de Dino Crisis, God Hand y Vanquish. Dos personajes: Bayonetta y Sam Gideon, todo carisma, chulería y desparpajo. Dos titulazos imprescindibles, presentados ahora a 60 fps y resolución 4K tras haber pasado diez años desde que se pusieran originalmente a la venta, que se desangran en jugabilidad luminosa con la visceral sutileza de un elegante ajusticiamiento a martillazos en La Scala, acústicamente arropado por acordes de furibundamente percusivo J-pop coralmente orquestado. TERMINATOR: RESISTANCE De Teyon para PC, PlayStation 4 y Xbox One. 39,99 € Los Ángeles, posapocalipsis mediante. Casi 30 años después del Juicio Final y…

¿Cuándo pensó por primera vez en ser actor? Cuando a los 21 años llegó a mi pueblo, en Jaén, la compañía Esperpento. Me hablaron del Instituto del Teatro de Sevilla y decidí irme. ¿Cuándo vio que lo había conseguido? Eres actor cuando empiezas a trabajar de ello, y afortunadamente me he mantenido todos estos años. ¿A quién admiraba de pequeño? A Pepe Isbert. Me gustaba su forma de hablar en La familia y uno más, ¡Bienvenido, Míster Marshall! y todas esas películas. ¿A quién admira ahora? Tras rodar El plan, a Antonio de la Torre y Raúl Arévalo. Me han ayudado y hemos formado una buena camarilla. ¿Qué experiencia le sobró? De todo se saca algo, pero he trabajado con alguna compañía con la que habría estado bien no hacerlo.…

El arte de vivir era su mantra; la curiosidad, su brújula; la fuerza del azar, su fe; el insomnio, su motor; la sobremesa, su placer, y la (falsa) seducción, su pose. Siempre a contracorriente y a la vez tan de su tiempo, Fellini fue la reencarnación del genio absoluto. De Los inútiles (1953) a Amarcord (1973); de La Strada (1954) a 8 1/2 (1963); de Giulietta de los espíritus (1965) al Satiricón (1969)… Y como hace todo escultor de escultores o pintor de pintores, este director de directores nos dejó una imagen que es el símbolo del arte visual del siglo XX: la del baño nocturno de Anita Ekberg y Marcello Mastroianni en la Fontana di Trevi de La dolce vita (1960).…

Sobre la Vampira del Raval, un personaje siniestro que ocupó las portadas de la época, se han escrito libros, obras de teatro, series de televisión y un musical. La primera adaptación al cine se encuentra ya en rodaje con el título de La Vampira de Barcelona, de la mano de Brutal Media, Filmax y con la colaboración de TV3. Lluís Danés dirige este proyecto que muestra una Barcelona en 1912 en la que conviven dos mundos: uno burgués y modernista, y otro sórdido, pobre y analfabeto. En ese entorno se produce la desaparición de la pequeña Teresa Guitart, hija de una familia adinerada, que conmociona a todo el país. Es un periodista quien se pone tras la pista del suceso, adentrándose en los callejones y burdeles del Raval. A medida…

Roach no descarta dirigir una cuarta entrega de la saga Austin Powers si Mike (Myers) da por fin con algo que le apetezca contar. Aunque teniendo en cuenta que han pasado 17 años sin que encontrara algo, no sé… Ese fue su punto de entrada a una industria en la que aspira a dirigir un musical al estilo de Busby Berkeley y en la que ha perfeccionado un estilo de rodaje: En el set, las cámaras estaban grabando constantemente y cubriendo todos los personajes para que estén siempre en situación y no haya tiempos muertos.…

DE QUÉ VA: Tras ver morir a su compañero, un policía danés emprende una obsesiva persecución del peligroso y activo terrorista a quien cree culpable de esa muerte. Tiempos difíciles. He vivido el asesinato de los Kennedy, de Martin Luther King, la vergüenza de la Guerra de Vietnam, el caso Watergate, la Guerra del Golfo… Creo que sé qué clase de rompecabezas malvado y criminal es la historia de Estados Unidos. He tratado de desmontarlo y montarlo desde mis primeras películas, así que estos tiempos de fake news y de terrorismo o de la construcción del miedo al terrorismo no son nuevos para mí. Nuevos no, difíciles sí. Brian De Palma, acaso el último gran estilista del nuevo cine USA que explosionara en la década de los 70, sabe de…

DE QUÉ VA: José Vicente lleva 8 años opositando y cuando por fin aprueba, no consigue plaza. Su condición de ‘primer suplente’ lo llevará a intentarlo todo para tener trabajo. Guinness. Triunfó con El mundo es nuestro (2012), comedia que protagonizaba junto a su compadre Alberto López, lo que le dio alas para la siguiente El mundo es suyo, seis años después. Alfonso Sánchez estrena ahora su tercer largometraje, aunque afirma que no es una trilogía, que va por otros derroteros. ¿Comedia? Sí, pero teñida de negro. Y en ella, aunque el director se reserva un papel secundario, el protagonista es López, junto a Estefanía de los Santos: en La peste está inmensa, es una actriz a la altura de Carmen Maura o Victoria Abril, pero de otra generación. Todo…

DE QUÉ VA: Tres amigos a los que han despedido de su trabajo se reúnen para llevar a cabo un plan. Todo se trunca cuando el coche en el que deben ejecutarlo se avería. Polo Menárguez (Madrid, 1988) fue al teatro a ver El plan en su último fin de semana en cartel. Era una de esas historias de gente anodina en las que parece que no ocurre nada, hasta que la olla que se estaba calentando se pasa de temperatura y la válvula empieza a pitar. Salió tan impactado que se fue a tomar unas cañas con Chema del Barco, uno de sus tres protagonistas, a quien acababa de conocer, y esa misma noche empezó a maquinar la idea de convertir ese texto de Ignasi Vidal en una película.…

DE QUÉ VA: Ocho niños con armas vigilan a una rehén a la que tienen que proteger. Seguirán una serie de ritos grupales hasta que poco a poco su cohesión se desintegre por completo. Se ha convertido en una de las películas más aclamadas del año generando impacto en todos los lugares donde se ha estrenado. El segundo largometraje de ficción de Alejandro Landes es un auténtico misil lanzado para desatar las sensaciones más viscerales del espectador a través de una propuesta visual magnética y arrolladora en la que se combina la absorbente fotografía de Jasper Wolf con la psicodélica banda sonora de Mica Levi en la que se funden los sonidos de la jungla con los de un viaje alucinógeno. El director sabía que estaba tratando con un material…

DE QUÉ VA: Mohsen y Zunaira viven su amor entre la miseria y el hambre de la capital de Afganistán en 1998. El poder de la animación. En el año 2000, el comandante argelino Mohammed Moulessehoul abandonó el ejército y reveló que él era en realidad la ya famosa escritora Yasmina Khadra. Dos años después, publicaba Las golondrinas de Kabul, emotiva narración de unos amores en la capital ocupada por los talibanes. El año pasado, las directoras francesas Zabou Breitman y Eléa Gobbé-Mévellec estrenaron en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cannes su versión del texto, una película rodada de la manera tradicional que luego han reconvertido en colorista animación nacida de las acuarelas y que provocaba que solo se realizasen dos segundos de película al día. Tuvimos…

DE QUÉ VA: Durante su exilio en Londres, Giacomo Casanova se obsesiona con ‘La Charpillon’, quien se resiste a ceder a sus encantos. Romance en Londres. El mito de Casanova no termina nunca. Federico Fellini llevó su historia al cine en 1976 con Donald Sutherland en el papel del seductor; Ettore Scola lo hizo en 1992 junto a Marcello Mastroianni, y en 2005 fue Lasse Hallström eligiendo a Heath Ledger como protagonista. Ahora es Benoît Jacquot quien aborda una parte más de su biografía, con Vincent Lindon dando vida al seductor por antonomasia. Gran conocedor de la literatura y la música del siglo XVIII, aborda sus últimos días, cuando por su libertinaje y por la colección de libros prohibidos que atesoraba tuvo que exiliarse en Londres. Aquí conoce a Marianne…

DE QUÉ VA: Tras ser asesinada junto a sus padres, un policía recibe la llamada de su sobrina desde el pasado. Ambos intentarán que el crimen no suceda. Cuestión de tiempo. Producida por el incansable Jason Blum, Don’t Let Go abandona el terror habitual en las producciones Blumhouse para explorar la ciencia ficción, género que Jacob Estes (director de Mean Creek y guionista de Rings) considera el más interesante de todos. No solamente deja espacio para el miedo o el suspense, sino que te permite, como creador, dotar de un drama más profundo a personajes y sus relaciones. Dentro de la sci-fi, los viajes temporales, o todo lo que tenga que ver con el tiempo, son ya de por sí un clásico. La película no habla de viajar en el…

¿Qué estamos haciendo mal? La ternura, el humor y el optimismo de las novelas de Albert Espinosa son también el sello de identidad de Los Espabilados, nueva serie dirigida por Roger Gual (Smoking Room) que veremos en Movistar+ y que adapta su best seller Lo que te diré cuando te vuelva a ver. Rodada en distintas localizaciones de Barcelona, Menorca, Francia (Ceret) e Italia (Ischia), la ficción se centra en Mickey L’Angelo (Álvaro Requena), Guada (Sara Manzano), Yeray (Marco Sanz), Lucas (Héctor Pérez) y Samuel (Aitor Valadés), un grupo de jóvenes que, tras escapar de un centro psiquiátrico, emprenden un viaje por Europa para encontrar al hermano de uno de ellos. Es una historia de aventuras contada por jóvenes, pero que apela tanto a los chavales como a los adultos,…

‘PARÁSITOS’ SUMA Y SIGUE El fenómeno cinematográfico del año, deslumbrante metáfora de autor sobre la imposible coexistencia de clases y máxima competidora de ‘Dolor y gloria’ en la carrera hacia el Oscar, no ha cesado de encabezar las listas de favoritos en rankings de todo el mundo. Ha recaudado más de 125 millones de dólares, se ha convertido en la primera película coreana ganadora en Cannes y puede llevarse hasta seis estatuillas de la Academia de Hollywood. Quizá la clave de este éxito del director coreano Bong Joon-ho –Memories of Murder (Crónica de un asesino en serie), 2003– haya sido crear una comedia de humor peculiar que estalla en una sangrienta fábula vengativa capaz de conectar con la sensación universal de injusticia padecida hoy por gran parte de la clase…

PATRIA QUERIDA Uno de los rincones más sabrosos de Madrid tiene aroma de Asturias. El restaurante Asgaya (restauranteasgaya.com), hermano mayor y más sibarita de El Hórreo Asturiano, llegó hace tres años y ya se ha convertido en un imprescindible del distrito financiero de la capital. Ideado por Manuel Fernández, su concepto propone el disfrute de una experiencia gastronómica generosa, y ofrece la opción de degustar medias raciones. Eso permite probar una selección de delicias autóctonas del menú como la fabada, la lasaña de centolla o el cachopo de solomillo relleno con quesos asturianos, y llegar con ganas al postre para saborear, entre otras muchas delicias irresistibles, el arroz con leche. ¿Qué más se puede pedir? BUENAS HORAS Rodar una película requiere un ejercicio de precisión, de la misma manera que…