Innehållsförteckning för HS ARCHITECTURE från Ideat

Thomas Jean Épris d’art, de musique et de culture, l’œil également ouvert sur l’architecture et l’urbanisme – des bâtiments référencés aux pépites brutalistes moins connues –, le journaliste aime en partager le récit dans IDEAT ou dans The Good Life. Ce grand lecteur, amateur de théâtre et serial interviewer d’actrices ou de chanteuses pour Marie Claire, allège dans ce numéro le poids des clichés pesant sur Brasilia (p. 184), capitale du Brésil. Où l’on apprend que la mégapole ne reste pas figée dans son architecture moderniste signée de grands noms, mais continue de s’ajuster à celle du XXI e siècle. @ thomasjeancorbeau Emmanuelle Dreyfus Journaliste indépendante, Emmanuelle décrypte depuis plus de vingt ans l’architecture et les arts appliqués. Ce mois-ci, après nous avoir présenté les nouveautés de l’Italien Molteni&C (p.…

LORSQU’IL POSE SES VALISES EN ITALIE, EN MARS 1950, ACCOMPAGNÉ DE SA SECONDE FEMME MARY ALICE (ALIAS MELL), Mark Rothko (1903-1970) a une idée précise de ce qui l’attend. Ses nombreuses visites au Metropolitan Museum of Art de New York ont nourri son apprentissage artistique de sculptures et de légendes antiques, et son essai The Artist’s Reality. Philosophies of Art (1940-1941)– bien que laissé à l’état d’ébauche et découvert après sa mort – confirme une fascination pour la Renaissance et l’architecture dès les années 1930. Entre 1940 et 1946, Rothko tâtonne avec un surréalisme teinté de mythologie, à l’image du devin aveugle, Tiresias, peint vers 1944. Soucieux de transmettre une émotion brute et universelle, il abandonne bientôt ces œuvres biomorphiques, trop narratives, et se dirige vers l’abstraction, avec des champs…

EN 2007, L’AGENCE SANAA, FONDÉE PAR LES JAPONAIS RYŪE NISHIZAWA ET KAZUYO SEJIMA, INAUGURAIT UN NOUVEAU BÂTIMENT DU NEW MUSEUM, dans le quartier de Bowery, au sud-est de Manhattan, à New York. Étonnant, cet édifice prend la forme d’un empilement de boîtes translucides. Dix-neuf ans plus tard, le musée marque une nouvelle étape de son histoire avec l’achèvement de l’extension confiée à OMA. Objectif ? Répondre au nombre croissant de visiteurs qui se pressent pour découvrir ce laboratoire culturel, créé en 1977, tout en améliorant le confort et les circulations. Parce que ce nouvel aménagement vient doubler la surface existante, la notion de « paire » a nourri le parti pris architectural. « Nous avons cherché des relations moins didactiques, plus inattendues, et peut-être même romantiques, qui pourraient exister entre…

EN 2018, JEAN NOUVEL CRÉAIT L’ÉVÉNEMENT EN INAUGURANT LA MARSEILLAISE dans la cité phocéenne : une nouvelle tour de 135 mètres de haut dressée face à la Méditerranée. L’aménagement de son dernier niveau a été confié à Tristan Architecture (architecte) et Champ Libre (paysagiste) qui ont puisé leur inspiration dans la géologie singulière des calanques pour rendre enfin accessible au public la partie ouest du 30 e étage. Ensemble, ils ont imaginé un jardin suspendu de 150 m 2 ponctué de quatre bancs monumentaux aux formes organiques. Pour donner vie à ces assises sculpturales, 341 blocs de pierre, conçus sur mesure, ont été façonnés à la main. La précision manuelle des tailleurs de pierre, alliée à la conception numérique, a permis de réaliser cette topographie architecturale semblant faire corps avec…

L’agence Canal Architecture s’est illustrée à travers de nombreuses transformations de bâtiments. Pouvez-nous en parler ? J’ai toujours été enthousiasmé par les structures industrielles qui ont cette faculté de se transformer à tout moment. Avec mon frère Daniel, nous avons mené un certain nombre de réhabilitations, comme en 1996 l’ancienne chocolaterie Poulain, à Blois (41), qui accueille aujourd’hui l’École nationale supérieure de la nature et du paysage. En révélant l’économie et l’intelligence du système constructif, l’établissement et les impératifs du programme se sont précisément glissés dans le volume d’origine en ne nécessitant aucune démolition. Rue Béranger, à Paris (III e) , nous avons donné une seconde vie à un ancien parking aérien, qui a accueilli, de 1987 à 2015, le quotidien Libération. Faire adhérer une équipe rédactionnelle à la possibilité…

Il n’est jamais aisé de s’émanciper d’un mentor, qui plus est lorsque celui-ci a fait date dans l’histoire de l’architecture contemporaine. Chloé Bodart est l’exception qui confirme la règle. Après une quinzaine d’années passées à travailler chez Patrick Bouchain – on lui doit le Lieu Unique, à Nantes, la Condition Publique, à Roubaix, ou encore l’Académie Fratellini, à Saint-Denis –, elle s’est associée à Jules Eymard, en 2018, pour fonder Compagnie Architecture. Et force est de constater que l’agence a su rapidement s’imposer dans le paysage français, incarnant une nouvelle génération optimiste, indocile et libérée, qui ancre sa pratique dans le réel et le dialogue. Basée à Bordeaux, dans une ancienne imprimerie, elle rassemble aujourd’hui une quinzaine de personnes. « La démarche de Compagnie Architecture repose sur la création d’une…

Capri émerge de la Méditerranée comme une falaise flanquée des sentinelles rocheuses que forment les emblématiques Faraglioni. Scintillant joyau de la côte amalfitaine, l’île a été sculptée au fil des siècles par des personnalités excentriques venues y chercher refuge, laissant derrière elles de magnifiques demeures. « Il n’a pas été facile de trouver la maison idéale », explique Francesco Zaccariello, un entrepreneur napolitain du numérique, qui a cherché pendant trois ans du côté d’Anacapri, la partie de l’île loin des touristes. Il rêvait du plus beau point de vue pour admirer le coucher de soleil. « J’ai baptisé la maison villa Lucia, en hommage à ma mère », poursuit le propriétaire, jouissant toute la journée d’une lumière extraordinaire et d’une vue imprenable sur les îles d’Ischia, de Ponza, de Procida…

INSPIRATION VÉGÉTALE Imaginée par les designers Birgit Hoffmann et Christoph Kahleyss pour Dedon, l’assise avec accoudoirs Caladio épouse les formes du corps. Posée sur quatre pieds en teck à la forme fuselée, sa silhouette s’inspire d’une plante indonésienne, le Caladium, aussi connue sous le nom d’« oreille d’éléphant ». Évoquant ces feuilles aux dimensions spectaculaires, cette chaise est présentée comme une réinterprétation des fauteuils compacts d’intérieur que l’on trouve souvent autour des tables. Caladio est fabriquée à partir des fibres Dedon EcoCycle, conçues en Allemagne et composées à 90 % de ressources végétales, les 10 % restants étant des pigments et des stabilisants qui garantissent leur qualité. Le tissage est réalisé à partir de fibres noires, grises et beiges, pour le coloris Salak, ou blanches, grises et beiges, pour le…

ENTAMÉE EN 2024, LA LOVE STORY ENTRE HANNES PEER ET L’ÉDITEUR MINOTTI SE POURSUIT avec les tables « Andrée ». La liste des collections signées par le designer tyrolien en seulement deux ans – d’« Yves » à « Zoé » – est tout bonnement impressionnante. Une profusion qu’il attribue à une certaine affinité créative : « Minotti combine le sens de la tradition et une ouverture à l’expérimentation. Et l’entreprise fournit cet environnement où le patrimoine dialogue avec l’exploration contemporaine ». Avec ses carreaux encastrés dans des bordures en aluminium chromé de même épaisseur, la nouvelle gamme confère une légèreté inédite au carrelage, tout en soulignant son potentiel expressif. « L’objectif était de concevoir une table où structure, matière et forme fusionnent en un seul geste. “Andrée” est conçue…

« J’AI TOUJOURS ÉTÉ ATTIRÉ PAR LA PURETÉ, PAR UNE CERTAINE RIGUEUR. J’AIME LES CHOSES INTEMPORELLES. » Chez Vincent Van Duysen, cette déclaration n’a rien d’un principe abstrait. Elle se vérifie à travers la manière dont une ligne s’inscrit dans un paysage sans chercher à s’imposer. L’architecte belge cite volontiers les constructions anciennes (égyptiennes, romaines ou nomades) pour leur capacité à faire beaucoup avec peu, à utiliser des matériaux naturels et à s’intégrer à leur environnement. L’outdoor, introduit en 2023 chez Molteni&C, s’inscrit dans cette continuité. « Intérieur et extérieur sont étroitement liés », rappelle-t-il. Avec « Soleva », inspirée par la course du soleil, il pousse plus loin cette recherche d’équilibre entre légèreté et présence, entre structure et confort. Là où les collections précédentes multiplient les références (méditerranéennes, historiques)…

La simplicité et l’élégance sous-tendent toutes vos créations. Comment cohabitent-elles avec les contraintes du mobilier outdoor ? La simplicité est une manière de m’adresser aux gens pour qu’ils comprennent de façon universelle ce que raconte la marque Ethimo. Mais la simplicité n’est pas de la banalité ou de l’anonymat. Si c’est très bien dessiné, avec les bonnes proportions, les bonnes couleurs, et tous nos éléments de langage, ça devient un bel objet bien raconté. L’élégance est un peu comme la politesse, c’est la beauté intrinsèque des choses, quand elle n’est pas surjouée. Le travail sur la collection « Lodge » était une sorte d’évidence : quatre pieds, un coussin, un dossier, c’est vraiment le degré zéro du design. Avec la collection « Lodge », vous ouvrez d’autres horizons dans l’univers,…

Allemagne MAISON SCHMINKE, À LÖBAU Qui peut prétendre avoir déjà cuisiné dans une Frankfurter Küche (« cuisine de Francfort ») ? Personne ou quasiment personne. Cette première cuisine équipée de 1926, invention de l’architecte Margarete Schütte-Lihotzky (1897-2000), se trouve désormais exposée dans les musées. Cependant, la maison Schminke propose de la tester en passant une nuit dans ce bâtiment imaginé par l’architecte Hans Sharoun (1893-1972). Le nom de ce dernier est relativement peu connu hors d’Allemagne. Pourtant, il fut une figure majeure du paysage local, réputé pour son style organique. Parmi ses réalisations, citons la Bibliothèque de Berlin (ouverte en 1978) ainsi que l’étonnante Philharmonie de Berlin (inaugurée en 1963) – pour laquelle il travailla avec le chef d’orchestre Herbert von Karajan. En 1930, la famille Schminke lui commande une…

À L’OMBRE DES EUCALYPTUS, SUR LES COLLINES DE PACIFIC PALISADES, À LOS ANGELES, LA CSH N° 8 DE RAY ET CHARLES EAMES EST L’UNE DES MAISONS LES PLUS DÉSIRABLES QUE LE XX E SIÈCLE AIT PRODUITE, avec sa façade multicolore, ses grandes baies vitrées et son salon sur un double niveau. Un mythe que l’éditeur espagnol de mobilier et de pavillons de jardin Kettal fabrique désormais à la commande, permettant aux amateurs d’architecture moderniste fortunés de reproduire l’art de vivre dedans dehors (p. 80)… Plus à l’est, en Europe centrale, dans le même esprit, nous avons déniché une série d’architectures des années 1920 et 1930, signées Adolf Loos et consorts, où il est désormais possible de dormir (p. 196). Le passé comme toile de fond de notre monde actuel, c’est la définition…

LE FESTIVAL DU DESSIN, QUI FÊTE SA QUATRIÈME ÉDITION, A ÉTÉ CRÉÉ À ARLES, À L’INITIATIVE DE VERA MICHALSKI ET FRÉDÉRIC PAJAK, tous deux déjà cofondateurs en 2002 de la maison d’édition Les Cahiers dessinés, consacrée au dessin sous toutes ses formes (contemporain, historique, dessin de presse, etc.). C’est avec la même ambition que le tandem a conçu cet événement non pas comme une accumulation d’expositions thématiques ou monographiques mais comme une traversée esthétique. Elle est ponctuée de prêts de collections institutionnelles (Bibliothèque nationale de France) et privées, comme celle de Marin Karmitz, dont l’accrochage réunit, entre autres, des œuvres de Christian Boltanski, Louise Bourgeois, Paula Rego ou Andy Warhol… Ce quatrième rendezvous met aussi à l’honneur un pays, l’Italie, qui à travers « Viva Italia ! » présente à…

OUVERT EN 1910 ET DÉPLACÉ SUR SON SITE ACTUEL EN 1965, LE LOS ANGELES COUNTY MUSEUM OF ART (LACMA) va inaugurer en avril un nouveau pavillon. Signées du lauréat du prix Pritzker, Peter Zumthor, les Geffen Galleries (hommage au philanthrope David Geffen qui a fait un don de 150 millions de dollars) marquent l’aboutissement de la transformation du plus grand musée d’art de l’ouest des États-Unis. Une extension de 10 220 m 2 d’espace d’exposition, pouvant accueillir entre 2 500 et 3 000 œuvres puisées parmi les 150 000 objets d’une collection étendue sur six mille ans d’expression artistique. Sur un seul niveau, les galeries se détachent volontairement de toute hiérarchie culturelle ou historique. La thématique inaugurale tourne autour des océans Pacifique, Indien, Atlantique et de la mer Méditerranée, soulignant…

À REBOURS DE LA « FAST DÉCO », LE DESIGN EST UNE DISCIPLINE QUI S’INSCRIT DANS LA DURÉE : du dessin de chaque modèle, nourri par un processus itératif, à une fabrication soigneusement maîtrisée, en passant par le lien durable qui unit éditeurs et créateurs. Ce fil rouge, le fabricant de mobilier de jardin Tectona et la designeuse Julie Richoz le déroulent ensemble, depuis 2017, avec la collection outdoor « Cicala » (« cigale », en italien). À l’époque, elle imagine une chaise et une table bistrot formant un ensemble d’une grande légèreté visuelle. La finesse de la structure en Inox, travaillée comme un ruban de métal ondulant, dessine des lignes souples et continues, tandis que les lattes en teck, archétypales du mobilier d’extérieur, viennent ancrer cette association. Le dialogue…

BAINS D’AUTEURS Concepteur et fabricant de saunas, Christopher Selman cultive depuis l’enfance cette passion transmise par une tante finlandaise. À travers une sélection de 36 réalisations remarquables dans le monde, l’auteur documente la renaissance architecturale et l’engouement croissant pour ce rituel partagé. Tantôt signés d’architectes de renom comme Kengo Kuma, tantôt l’œuvre d’artistes ou d’inconnus, ces projets érigent la lenteur et le partage en remparts à la frénésie de la société moderne. Ridiculously Good-Looking Saunas, de Christopher Selman, Gestalten, 256 p., en anglais, 45 €. PARADIS ESTIVAUX « Comment identifier ce qui rend une maison d’été fabuleuse ? », interroge la curatrice Izabela Anna Moren en préface de cet ouvrage. Les 50 réalisations rassemblées dans ce livre esquissent des réponses multiples : une construction accrochée à flanc de montagne en…

Sans le savoir, Elena Cadouin et Cassandre Verdier ont grandi à dix kilomètres l’une de l’autre. La première a passé son enfance à Barbizon (77) tandis que la seconde rendait visite à ses grands-parents, le week-end, à Fontainebleau (77). Ce territoire, tout comme leur sensibilité partagée pour ces paysages impressionnistes, a façonné leur culture commune. Malgré ces deux trajectoires géographiques inverses, « la vie a bien fait les choses », sourit Cassandre Verdier. Leurs chemins se croisent à l’École nationale supérieure d’architecture de Paris-Val-de-Seine, où elles entament leurs études. « Nous n’étions pas proches au départ, mais nous étions très admiratives du travail de l’autre. Nous nous sommes trouvées par nos parcours respectifs et ce n’est qu’ensuite que notre amitié est née », poursuit l’architecte. Pour ces créatives dans l’âme,…

L’HISTOIRE DÉMONTRE SOUVENT QUE CERTAINS CRÉATEURS DE GÉNIE SONT TOTALEMENT PASSÉS À TRAVERS LES MAILLES DU FILET MÉDIATIQUE INTERNATIONAL, en dépit de la reconnaissance par la profession. À la fin de leur parcours, la tendance et plus encore le buzz des réseaux les rattrapent – menant une plus large opinion à reconsidérer la pertinence de leur création dans le contexte des époques traversées, validant ainsi leur caractère visionnaire. L’architecte Richard England est à n’en pas douter de ceux-là… Au détail près que chez lui, à Malte, l’architecte est une figure connue d’à peu près tout le monde. Un jour, une invitation pour une exposition monographique, organisée par Kolektiv, une association de Marseille qui a pris ses quartiers à la Cité radieuse, arrive dans les boîtes aux lettres. Le nom de…

« DÈS QUE L’INFLUENCE DE LA NATURE SE MANIFESTE SOUS UNE FORME SIMPLIFIÉE, elle se révèle d’une beauté évidente », souligne le duo de designers nippo-danois Inoda+Sveje. Cette beauté épurée traverse toute la collection « Nagomi », de la chaise longue à la table de salle à manger, en passant par le banc, avec une mention spéciale pour le fauteuil. Décliné en version repas ou lounge, ce siège est constitué d’une structure ultralégère en aluminium moulé et du fameux tressage Canax, à base de chanvre, développé par la marque Tribù. « Notre langage stylistique exprime des valeurs ancrées dans la culture japonaise, comme le calme et la réflexion. Le nom Nagomi lui-même est empreint d’harmonie, de douceur. Nous cherchons à favoriser une sensation de confort. La distinction entre artisanat et design…

TOUJOURS PLUS DE MODULARITÉ. EN RÉFLÉCHISSANT À MULTIPLIER LES POSSIBILITÉS DE LEURS COLLECTIONS, les designers Ludovica Serafini et Roberto Palomba, qui comptent de nombreuses collaborations avec la maison d’édition Talenti, ont imaginé « Elton ». Les agencements sont innombrables : deux tailles de canapés en Accoya (résistant, idéal pour l’extérieur) version bois naturel ou palissandre, un banc, un pouf, des coussins, disponibles en neuf coloris, et des tables basses en verre rétro-laqué (blanc lait, orange et bleu), qui introduisent un nouveau matériau dans l’univers Talenti. Sans compter que, pour la première fois, les dossiers et les accoudoirs deviennent inclinables, grâce à un mécanisme innovant intégré dans la structure et adapté à l’outdoor. Talenti brouille encore un peu plus les pistes entre intérieur et extérieur en offrant un champ d’action démultiplié…

LA MARQUE ESPAGNOLE GANDĺABLASCO CÉLÈBRE DEUX GÉNÉRATIONS DE LA SCÈNE NIPPONE avec ses collections imaginées par Kengo Kuma et Nao Tamura. Bien que très différentes, les deux gammes partagent une même fascination pour la nature. La première, « Hos », est axée sur une membrane textile épaisse comme un tapis, que Kengo Kuma enroule sur des profils en bois pour créer un fauteuil et son repose-pied. « La structure du PET recyclé m’a beaucoup plu, car elle est très riche, comme une matière naturelle. Mais je voulais aussi que ses motifs évoquent certains phénomènes tels que la pluie ou le brouillard. Parce qu’à l’échelle architecturale comme à celle des objets, mon but reste de connecter cette minuscule créature qu’est l’être humain avec l’immensité de la nature », indique l'architecte. Hautement…

À TRAVERS « NOLO », FRUIT DE SA PREMIÈRE COLLABORATION AVEC S-CAB, le designer Simone Bonanni réinvente la table de bistrot italienne définie par un subtil jeu d’équilibre entre les vides et les pleins. Solidement ancrée sur le plancher, la base en béton grenaillé de cette série n’est pas sans rappeler les socles qui empêchent les parasols de s’envoler. Adoptant une forme ronde et compacte, un mélange de graviers, de ciment et de pigments sert de centre gravitationnel à une structure légère. « Bien que son pied soit en béton, un matériau traditionnellement associé au poids et à la permanence, l’objectif était de donner à “Nolo” une présence visuelle inattendue et légère », note son créateur, qui s’est servi du processus de moulage de S-CAB pour concevoir une proposition plus…

UN OBJET D’EAU ARCHITECTURAL. VOICI COMMENT RÉSUMER CE CONCEPT INÉDIT IMAGINÉ PAR PISCINELLE. En marge de l’univers traditionnel des piscines, Petite Source réinterprète le micro-bassin avec les codes du design et du luxe. « La ville devient de plus en plus verticale, avec des contraintes d’espace et des règles d’urbanisme limitantes, explique Arthur Choux, directeur général de Piscinelle. Avec les problèmes récurrents de sécheresse, nous nous devions de nous interroger sur une nouvelle vision de la piscine. Ainsi, au départ, nous avons imaginé un monoproduit architectural d’un mètre cube d’eau seulement, destiné à une expérience de baignade conviviale. Ensuite nous l’avons décliné en 1,5 m 3 puis 2,3 m 3 , mais toujours avec moins de 10 m² d’emprise au sol, et transportable à main d’homme pour pouvoir être installé aussi bien sur un…

À Bruxelles, en mars dernier, une bouffée d’air frais nous saisissait à l’entrée de la villa Empain, alors qu’une Mercedes 380 SL, à la carrosserie tunée de céramique et de bois sculpté, nous accueillait, portière ouverte. L’occasion d’y admirer des sièges tatoués, un volant en béton, des tapis de sol colorés et une sublime ceinture de sécurité peinte. Pendant dix jours, la Fondation Boghossian hébergeait les designers de Zaventem Ateliers. Ces derniers réfutant l’idée d’exposition, dans leur manifeste, distribué à l’entrée, on pouvait lire : « Nous n’exposons pas. Nous habitons ». Zaventem Ateliers est une famille et un incubateur, lancé en 2019 par Lionel Jadot qui décide d’investir 6 000 m 2 d’une ancienne papeterie pour y installer des ateliers de création et réunir des créatifs. Le collectif s’est…

UNE VIE EN AUTONOMIE, EN MARGE DES RÉSEAUX D’EAU ET D’ÉNERGIE TRADITIONNELS : c’est le projet imaginé par l’architecte Pekka Littow dans l’archipel d’Helsinki, en Finlande. Le village de Majamaja regroupe quatre habitations dans un site exceptionnel face à la mer Baltique. Le nom, à lui seul, donne le ton : Maja, qui signifie « cabane » en finnois. Inspirées des constructions vernaculaires colorées qui parsèment la région, les cabanes de Majamaja en reprennent les codes dans une version contemporaine, qui s’inscrit avec délicatesse dans le paysage. Préfabriquées en France, ces cahutes en bois ont ensuite été acheminées, puis assemblées sur site sans recourir à de lourds engins de chantier. Constituant la base de chaque maisonnette, un module technique breveté regroupe les fonctions essentielles de la vie quotidienne (une cuisine…

LA DEMEURE DE FEU SIR JOHN SOANE (1753-1837) – À L’ORIGINE TROIS MAISONS DISTINCTES QU’IL A RÉUNIES – forme une élégante architecture de trois étages située dans le quartier de Lincoln’s Inn Fields, à Londres. L’intérieur qui court sur quatre niveaux dont un sous-sol, le tout éclairé par un dôme de verre, croule sous une remarquable collection de maquettes, sculptures et tableaux signés Canaletto, Hogarth, Turner… recouvrant le moindre centimètre disponible. Le visiteur se plonge volontiers dans les méandres sidérants de ce labyrinthe de couloirs étroits, parfois escamotables, pour se délecter de la sélection parmi 45 000 objets, 300 éléments de mobilier ou 30 000 plans d’architecture, sans compter les peintures, les dessins et les maquettes de Pompéi ou du temple de Vesta en liège, une pratique à la mode…

Posée au milieu d’un jardin luxuriant à L’Eliana, dans la périphérie de Valence, Casa Axis déroule une silhouette fascinante, tout en courbes et en rondeurs, faite d’immenses fenêtres à châssis en bois et en pierres dorées. Construite entre 1972 et 1975 pour l’entrepreneur valencien Miguel Camañes, la maison est imaginée par l’architecte Pascual Genovés et le designer autodidacte Antonio Segura, qui en conçoit l’esprit intérieur et sélectionne une grande partie du mobilier. Très impliqué dans le chantier, l’homme d’affaires mobilise les meilleurs artisans de la région. Déployée sur un terrain de 7 000 m 2, la villa semble presque flotter. Conçue comme un volume allongé reposant sur quatre piliers, elle laisse apparaître en dessous un second niveau, pensé à l’origine pour les espaces de service. Le sous-sol abrite aussi un…

DEPUIS 1963, LES SIÈGES DE STYLE CONTEMPORAIN SONT AU CŒUR DE LA MAISON PEDRALI. Avec sa nouvelle gamme « Griante », l’éditeur italien revisite le chic intemporel de la chaise et du fauteuil tressés. « La particularité du design de “Griante” réside dans son système de production, précise le trio de designers installés à Côme, Cazzaniga, Mandelli et Pagliarulo, de CMP Design. L’assise et le dossier sont conçus pour être tissés séparément, puis assemblés sur les éléments en bois. Cette approche permet de préserver le savoir-faire artisanal du tissage, tout en l’intégrant à un processus industriel. Elle évite la manipulation de cadres encombrants et rend l’ensemble de la structure facilement démontable. » Ce tressage est réalisé à la main dans l’usine de Manzano (Udine), avec un ruban de fil de…

INSPIRÉE PAR L’IMPORTANCE DE MÈRE NATURE DANS LA CULTURE JAPONAISE, LA MAISON BELGE MANUTTI dévoile des nouveautés 2026 imprégnées d’une philosophie en phase avec son ADN. Des lignes fluides aux courbes légères et des matériaux écoresponsables pour les collections « Yiko », « Tamo » ou « Nami », qui font souffler un vent provenant du Japon sur le catalogue de l’éditeur. « J’ai regardé vers ce pays en raison de son profond respect pour la nature », confirme son fondateur et designer en chef, Stephane De Winter, dont la gamme d’assises « Yiko » adopte des formes organiques, inspirées du règne végétal, et une fabrication qui ne nuit pas à la planète. Évoquant autant l’artisanat traditionnel que le minimalisme de l’esthétique japonaise, les chaises, fauteuils et canapés de la…

STAR D’UNE EXPOSITION ORGANISÉE EN PLEIN AIR DANS LA COUR DU SHOWROOM DE MERIDIANI, durant le dernier Salon du meuble de Milan, ce système d’assises outdoor synthétise l’ADN de la marque. Soit « élégance mesurée, sens des proportions et confort optimal », comme l’indique son créateur, Andrea Parisio, également cofondateur de la maison d’édition. Conçu pour jouer un rôle central dans l’espace, le canapé Vincent Open Air s’adapte donc à toutes les envies. « C’est un élément clé du projet, chaque module peut devenir la pièce d’un puzzle à configurer librement pour créer des compositions adaptées à tous les espaces, petits ou grands, résidentiels ou publics », ajoute le designer. Reliés les uns aux autres, en vissant leur structure latérale en acier inoxydable, les modules se déploient dans toutes les…

CHEZ CINNA, FONDÉE EN 1975 PAR MICHEL ROSET, L’ESPRIT SEVENTIES EST UNE SOURCE D’INSPIRATION POUR L’OUTDOOR. Depuis cette époque, les innovations techniques ont permis d’adapter la chauffeuse ou le canapé Saparella, de Michel Ducaroy (1925-2009), pour l’extérieur. Même le salon Ottoman, dessiné en 2019 par Noé Duchaufour-Lawrance, reproduit à l’identique son feeling enveloppant. On assiste également au retour des lampes en Plexiglas, typiques des intérieurs des années 1970, désormais utilisées comme des baladeuses rechargeables. Si tout le monde se souvient de la couleur orange omniprésente de cette époque, Cinna ne la souhaite pas criarde en 2026, à l’instar de la lampe Lambda, de Sebastian Herkner. Quant aux tapis imprimés qui ornaient les salons sous influence psychédélique, ils sont de retour ! Enfin, puisqu’il est habituel de se retrouver dehors autour…

AMÉNAGÉ DANS UN MANOIR FLAMAND BÂTI EN 1900, LE CONCEPT-STORE VILLA ARTE REGROUPE UNE SÉLECTION POINTUE DE VÊTEMENTS, d’œuvres d’art et de meubles de luxe. Dans ce décor historique où des robes signées Isabel Marant côtoient des tableaux d’Albert Niemeyer, la boutique, située à Laren, aux Pays-Bas, propose aussi un service d’architecture intérieure. Et met en scène le savoir-faire de ses partenaires en conditions réelles, comme Renson, entreprise belge créée en 1909, qui a aménagé avec le spécialiste des canopées Ambiance Van der Wal une pergola Amani dans le fond du jardin. Accessible depuis une passerelle en bois surplombant la pelouse, cet espace à la conception modulaire coexiste avec la végétation et se fait oublier. Avec sa structure épurée aux tons terreux, elle se déploie au milieu d’arbres et s’habille…

CE SONT LES GRANDS HÔTELS DE STATIONS DE SKI QUI ONT DONNÉ L’IMPULSION aux piscines à fond en Inox. L’aspect miroir poli, qui reflète les couleurs changeantes du ciel, est une ode à la lumière. C’est pourquoi, il est devenu l’un des matériaux de prédilection de Carré Bleu. Très malléable, il autorise toutes les formes, de la plus classique à la plus originale. Bien plus légers que d’autres, les bassins en Inox trouvent également leur place sur une terrasse ou en rooftop. Dans le cas d’une piscine semi-enterrée, Carré Bleu peut remplacer l’une de ces parois par une autre en verre, et permettre ainsi de voir la nature environnante. Faciles et rapides à installer, ces bassins sont également parfaits en rénovation. Autre avantage, et non des moindres : la surface…

Y ALLER La compagnie portugaise TAP, proposant des vols vers treize grandes villes brésiliennes, effectue la liaison entre Paris et Brasilia, via Lisbonne, à partir de 850 € l’aller-retour en classe économique. Son programme « Portugal Stopover » permet d’inclure, dans votre réservation, une escale dans la capitale portugaise, à l’aller ou au retour, dans la limite d’une durée de dix jours, avec des réductions sur les nuits d’hôtel sur place. Flytap.com HÔTELS B Hotel Brasilia ne brille pas par ses bâtisses contemporaines. Celle-ci, pensée en 2018 par Isay Weinfeld, pape des architectes de São Paulo, fait exception. Ses fenêtres dispersées au petit bonheur sur la façade et son rooftop paré de brise-soleil se voient de loin, tandis qu’à l’intérieur le design de bois sombre, imaginé par Jader Almeida, tempère…

A &Tradition : Andtradition.com Airborne : Airborne.fr AM.PM. : Laredoute.fr Amca Oval : Amcaoval.com Asteri : Asteri.fr Audo : Audocph.com B B&B Italia : Bebitalia.com Baxter : Baxter.it Boffi : Boffi.com Bonacina : Bonacina1889.it Bulthaup : Bulthaup.com C Carré Bleu : Piscines-carrebleu.fr Casarialto : Casarialto.it Cassina : Cassina.com Cinna : Cinna.fr Cubex : Cubex.be D Dedon : Dedon.de Delphine Lamarque : Delphinelamarquestudio.com Diabla : Diablaoutdoor.com Dooq : Dooqdetails.com E Eames : Eamesoffice.com Esprit Piscine : Esprit-piscine.fr Ethimo : Ethimo.com F Faro Barcelona : Faro.es Fast : Fastspa.com Ferm Living : Fermliving.com Fermob : Fermob.com Flexform : Flexform.it Flos : Flos.com Fontana Arte : Fontanaarte.com Forma & Cemento : Formaecemento.com Foscarini : Foscarini.com FPStudio : Felipepantone.com G Galleria Elena : Galleriaelena.it GandiaBlasco : Gandiablasco.com Gervasoni : Gervasoni1882 Ginori 1735 : Ginori1735.com…