Innehållsförteckning för No. 16 från Hobby Consolas Extra

Directora de Hobby Consolas sonia.herranz@axelspringer.es @soniaherranzz Ya nadie puede negar que los videojuegos forman parte de nuestra cultura. Como el cine, la música, la literatura o los cómics, los videojuegos son un producto cultural. Y, además, uno de los más consumidos. Eso no significa que haya que ponerse gafas de pasta para disfrutarlos. No hace falta saber mucho. La verdad es que no hace falta saber nada. Para disfrutar de un videojuego, como de una tarde de cine, basta con dejarse llevar. Sin embargo, cuando además de un entretenimiento, como leerse una novela o escuchar música, el videojuego se convierte en una pasión, saber más sobre él sí nos hace disfrutarlo más o, al menos, más profundamente. Pero lo cierto es que el pasado del videojuego corre riesgo de perderse.…

CENTROS COMERCIALES Estos vestigios de los salones recreativos de toda la vida comparten espacio con otras formas de ocio, como boleras o máquinas que no son de videojuegos en sí, como las típicas de encestar balones en una canasta, las de sacar objetos con un gancho, las miniatracciones para niños… Suelen estar ubicados al lado de un gran cine, lo que los hace ideales para echarse unas partidas antes o después de ver la película de rigor. En ellos, es posible encontrar muebles relativamente modernos y otros antiguos que tienen las pantallas quemadas o que, directamente, no funcionan. Algunos hasta están en perfecto japonés… ASOCIACIONES A lo largo y ancho de España, hay varias organizaciones que pelean por la conservación del legado de las recreativas. En general, no son locales…

Todos hemos soñado en algún momento con tener en el salón una recreativa y, hoy en día, resulta relativamente fácil conseguirlo. Por un lado, está la opción "tramposa" de adquirir una de esas pequeñas miniaturas basadas en diferentes juegos (cuyos diminutos botones las hacen casi injugables) o, mejor, la Neo Geo Mini, de la que ya hay a la venta tres nuevas versiones. Por otro lado, está la opción de buscar un mueble en el mercado de segunda mano o bien hacerse uno mismo su propia obra de carpintería, a tamaño real o a tamaño medio. Hay diferentes tiendas que venden las estructuras de madera ya hechas, si bien también se puede tirar de herramientas para fabricarlas por uno mismo. Eso sí, se requiere maña ingenieril para toda la parcela…

31.370.000 POKÉMON ROJO Y AZUL ¿Qué decir del mayor éxito de la portátil e iniciador de una serie que hoy día sigue activa y más viva que nunca? Entre las dos ediciones, se vendieron 31 millones de cartuchos. Fue "el juego" de muchos niños, y gran valedor del cable link para el intercambio de pokémon. 18.140.000 SUPER MARIO LAND Disfrutar de un plataformas de Mario, con su jugabilidad y control clásicos en cualquier sitio era un aliciente al que muy pocos se pudieron resistir. El cuarto cartucho más vendido fue el primer juego de Mario para la portátil, que se quedó muy cerca de vender 20 millones. 6.390.000 POKÉMON CRISTAL Al igual que Amarillo, es una revisión de las ediciones Oro y Plata, con nuevas tramas, la inclusión de una…

1995 AIR COMBAT Conversión de la máquina recreativa de Namco, y precursora de la serie Ace Combat. Su tono arcade en el manejo y sus combates tridimensionales no eran viables con estos resultados en consolas previas. 1999 DRIVER Una de las primeras experiencias en mundo abierto "real", sin bajarnos del coche. Una aventura en la que encarnábamos a un poli infiltrado que debía realizar todo tipo de trabajos para la mafia. Muy realista. 1999 APE ESCAPE Uno de los primeros juegos en usar a fondo el Dual Shock, el mando con dos palancas y vibración. Con él debíamos capturar a unos chiflados monos en un simpatiquísimo y alocado plataformas en 3D. 1997 FINAL FANTASY VII Un gran J-RPG que exprimió a tope la consola: escenas CG integradas con la jugabilidad,…

SUPER SHADOW OF THE BEAST (SNES) Se presentó en el CES de 1992, pero jamás pasó de ser un prototipo. Años después, la ROM se filtró a la red. SUPER SHINOBI II / SHINOBI III (MD) Un caso curioso: Sega llegó a enviarnos esta versión a HC, pero nos negamos a analizarla porque parecía una beta. Seis meses después, llegó a las tiendas completamente renovado. TECMO CUP F.G. (MD) Salió analizado en las páginas de HC, pero su comercialización fue cancelada, debido a los recortes presupuestarios ordenados desde Japón. TIEMTHRILL KILL (PLAYSTATION) Su violencia asustó a EA, que decidió cancelar su lanzamiento. Aun así, una ISO del juego acabó filtrándose, para deleite de los fans de las peleas multijugador.…

Last KM nunca ha sido un total desconocido para los aficionados a la retroinformática. Uno de sus creadores, el programador Ricardo Puerto, había mencionado en numerosas entrevistas la existencia de esta recreativa elaborada para Gaelco en 1995. Sin embargo, al igual que el Arca de la Alianza, se desconocía su ubicación. Las primeras informaciones sobre Last KM, pasadas ya más de dos décadas, están recogidas en LOAD””: Historia del videojuego vasco (1985-2009)1, donde Puerto repasa las producciones de Zeus Software, y sitúa la creación de Last KM en el marco de sus relaciones con Gaelco, tras el cierre de Dinamic. Los fundadores de Zeus, Ricardo Puerto y Raúl López (grafista), se enteraron de que en Barcelona había una empresa que se dedicaba a producir máquinas recreativas. Su nombre era Gaelco…

Como explica Jaume Esteve en su primer volumen de Ocho Quilates: Una historia de la Edad de Oro del software español, a comienzos de 1986 las cosas iban bien para Dinamic. El éxito de Camelot Warriors ponía la guinda a una racha de grandes títulos que iban acompañados de buenas ventas. La sede del estudio, ubicada en la vivienda familiar de los Ruiz en Boadilla del Monte, no daba más de sí. Necesitaban dar un salto de gigante para no morir de éxito Víctor, Pablo y Nacho recalaron en la Torre de Madrid. Alquilaron un espacio dedicado al desarrollo de sus videojuegos, en el departamento 5 de la planta 27. En menos de un año se les había quedado pequeño, así que trasladaron toda la labor de diseño de las…

CHAMPION BOXING ARCADE - SG-1000 1984 El primer trabajo de Rieko Kodama dentro de Sega. Este arcade de boxeo, originalmente un proyecto para SG-1000 que sería portado a los salones recreativos, también supuso el debut de otro genio: Yu Suzuki. PHANTASY STAR MASTER SYSTEM 1987 Un RPG revolucionario para su época, que contó con Kodama como diseñadora gráfica y Yuji Naka como programador. Su estética futurista se debió a la pasión que sentía Phoenix Rie por Star Wars. PHANTASY STAR IV MEGA DRIVE 1993-1995 Tras ejercer de artista en las dos primeras entregas, Kodama se encargó de dirigir (junto a T. Yoshida y K. Takeuchi) la despedida de la saga en Mega Drive. Fue un gran RPG que llegó muy tarde a Occidente. ALEX KIDD IN MIRACLE WORLD MASTER SYSTEM…

Poco podía imaginar aquel chava amante de Dragon Quest y fan de las ilustraciones de Yoshi- taka Amano que, años más tarde, no sólo acabaría trabajando para Square sino que se convertiría en uno de los principales gurús de la compañía ja- ponesa, antes y después de su fusión con Enix. El lanzamiento de Kingdom Hearts III I volvió a poner en la pales- tra a Tetsuya Nomura, una de las per- sonas que más han influido en los J-RPG durante las últimas décadas, y al que hemos tardado demasiado en rendir homenaje. Englobar en dos pá- ginas la trayectoria de Nomura es im posible. Y es que este señor de aspect inmortal (nadie diría que tiene ya 48 años) es un auténtico hombre del Re- nacimiento, que empezó dibujando…

THUNDER FORCE NEC PC-88, PC-98, SHARP X1 _ 1983 El germen de la magistral saga de matamarcianos de TechnoSoft. Un shooter con scroll multidireccional, diseñado por Yoshimura. Por desgracia, jamás fue adaptado a los PC occidentales. STAR CRUISER PC-88, PC-98, X68000, MD _ 1988 Tras firmar Reviver en 1987, Yoshimura dejó a los nipones atónitos con esta joya poligonal que, una vez más, se adelantó a su tiempo. Esta mezcla de RPG y FPS acabó dando el salto a Mega Drive en 1990, pero, por desgracia, jamás salió de Japón. STAR CRUISER II: THE ODYSSEUS PROJECT PC-98, FM TOWNS _ 1993 La secuela del clásico de 1988 se benefició de las mejoras de hardware para ofrecer unos entornos mucho más suaves. Además, potenció el aspecto rolero. PLAZMA LINE NEC PC-88,…

PRIMER VISTAZO La primera demo se mostró en el Space World (feria que organizaba Nintendo) de 1995. Conocido entonces como Zelda 64, poco o nada tiene que ver con el resultado final. Link recordaba más a los modelos antiguos, por ejemplo. MÁS CAMBIOS DE DISEÑO El aspecto de Link también sufrió numerosos cambios. Aparte de su clásica túnica verde, piernas y brazos iban protegidos por tela marrón… que, por suerte, acabó cayéndose, como esta simple mazmorra y esa gran garra. DISEÑO DE ENEMIGOS Las revistas niponas también se hicieron eco, durante el desarrollo, de las imágenes que Nintendo iba suministrando. En ésta, se puede apreciar cómo fue evolucionando el diseño de los enemigos. ¿O se parecen en algo estos octoroks? MENOS DETALLE Las primeras imágenes dejaban esa sensación, desde unas…

El serial killer de Viernes 13 inspiró varios juegos con licencia oficial… e incontables imitadores, que se calzaron sin vergüenza la máscara de hockey. JUEGOS OFICIALES FRIDAY THE 13TH 1986 CPC-ZX-C64 En este juego, debíamos huir de un Jason que adoptaba la apariencia de otros campistas. Lo mejor, las escenas gore que aparecían por sorpresa. FRIDAY THE 13TH 1989 NES Atlus facturó para LJN un juego tan malo que acabó siendo una obra de culto por su demencial dificultad y su pocha mecánica. MORTAL KOMBAT X 2015 PS4-ONE Jason fue uno de los numerosos fichajes "de película" del penúltimo MK. Tenía bastante sentido: llevaba décadas haciendo fatalities en las pantallas de cine. FRIDAY THE 3RD THE GAME 2017 PS4-ONE Su multijugador asimétrico nos convirtió en Jason mientras dábamos caza al resto de jugadores/campistas. Tremendo.…

La época dorada SILENT HILL 2 Ps2 - XBoX - Pc 2001 Se lanzó en el primer año de vida de PS2 y, para muchos, es uno de los mejores juegos de la saga, tanto por historia como por factura técnica. Introdujo a Pyramid Head, uno de los personajes más icónicos de la saga. SILENT HILL 3 PS2 - PC 2003 Heather Mason protagonizó una continuista secuela (con novedades menores como distraer enemigos). Gustó, y es recordado por truculencias como la escena del aborto. SILENT HILL 4 PS2 - XboX - PC 2004 Lo que comenzó siendo un spin-off para buscar nuevos rumbos en la serie terminó siendo el cuarto título. El apartamento del protagonista fue el "hub" de las pesadillas. El declive SILENT HILL ORIGINE PSP - PS2 2007…

De su concepción original nipona a lo que llegó a EE.UU. y Europa, hubo pequeñas diferencias, para sortear los problemas de censura. Aparte de pequeños cambios en alguna que otra nota de texto, el principal cambio reside en un enemigo: una especie de engendro o aborto con cuchillas (imagen de arriba), que es el primer enemigo que nos encontramos, y que abunda en el colegio. Para la versión PAL, fue sustituido por una especie de ositos con afiladas garras… que, como todo el mundo sabe, son menos llamativos que un "niño".…

Unos meses antes del lanzamiento de Donkey Kong Country en SNES, el simio de la corbata roja protagonizaría un memorable cartucho para Game Boy, en el que Mario volvería a enfrentarse al gorila para rescatar a Pauline una vez más. Los cuatro primeros niveles replicaban los de la recreativa de 1981, pero, a partir de ahí, el juego ganaba en complejidad, obligando al jugador a recoger una llave que abría la puerta hacia la siguiente pantalla. El éxito del cartucho, el primero en exprimir las posibilidades del Super Game Boy, alumbraría una nueva franquicia: Mario vs Donkey Kong.…

Una de las paradas obligatorias cuando uno viaja a Japón deben ser, como poco, algunos de los gigantescos salones recreativos que tienen compañías como Sega, Taito o Bandai Namco, que ocupan edificios enteros de cinco o seis plantas, con escaleras mecánicas, casi como si de un centro comercial se tratara. Cada planta suele estar copada por un género muy concreto, y en ellas se ve a gente de todo tipo, desde niños hasta "salary men" que van allí una vez acabada su jornada laboral. De hecho, son lugares más pensados casi para los adultos que para los niños, pues el ambiente que hay es irrespirable (en Japón no se puede fumar en la calle, pero, paradójicamente, sí en los locales cerrados, como sucedía en España hasta hace no tantos años)…

El 21 de abril de 1989, llegaba a las tiendas japonesas Game Boy, la consola portátil que revolucionaría el mundo del videojuego, sacándolo de las casas para disfrutarlo en cualquier sitio. Se cumplen treinta años. La tercera consola más vendida de la historia vuelve a estar de cumpleaños. Treinta, nada menos. Una cifra que da vértigo y que cada vez nos pone más difícil rendirle homenaje. No porque la máquina no nos guste, sino porque ya hemos hablado largo y tendido de ella otras veces, como en su 25º aniversario. Volver a ahondar en la historia de su gestación, sus orígenes o sus principales padres sería redundar sobre cosas que ya hemos dicho, y que ya forman parte de nuestra hemeroteca. Ahora, de cara a su trigésimo aniversario, vamos a…

GAME BOY CAMERA Más de uno y más de dos siguen usando la maravillosa Game Boy Camera para inmortalizar recuerdos. Por haberlos, los hay que incluso le han incorporado objetivos para lograr acabados más… ¿"profesionales"? JUEGOS ACTUALES CON LOOK GB Algunos juegos actuales apuestan por el estilo visual de Game Boy. No sólo desde el punto de vista pixelado, sino incluso por el tono "verdoso" con cuatro escalas de grises. Ahí están Pirate Pop, Save Me Mr. Tako… MODDERS La comunidad de "modders" nunca ha dejado de trabajar en Game Boy: mejor pantalla, retroiluminada, con leds, carcasas personalizadas, otras consolas dentro de la carcasa de Game Boy… Las ideas no se acaban. TECLADO Los más fanáticos han creado incluso teclas personalizadas para cambiar tu teclado y que se parezca más…

1 Sony quería cambiar el restrictivo modelo de negocio impuesto por Nintendo, cuyos leoninos contratos limitaban el número de juegos por compañía. En Tokio, dieron a conocer todas las facilidades que podían tener editores y desarrolladores para lanzar sus juegos, lo que permitía que los estudios pequeños publicaran sus juegos en PlayStation. Para los editores, todo resultaba también más fácil y económico. 2 La elección del CD como soporte también fue una ventaja de cara a los tiempos de producción. Los tradicionales cartuchos requerían de diez a doce semanas para ser producidos. PlayStation podía producir los CD en 7-10 días. 3 Sony vendió la primera PlayStation “a pérdida”, es decir, a precio menor de lo que costaba producirla, un modelo de negocio que ningún otro fabricante de consolas se había…

A raíz de una petición de su hijo, David Morse, antiguo jefe de Dave Needle y R.J. Mical en Amiga Corp., contactó con ambos para proponerles el diseño de una máquina de juegos portátil. Ambos aceptaron y fueron contratados en Epyx como parte del equipo de diseño. Su trabajo en el proyecto Handy comenzó en 1986 y finalizó en 1987… aunque no se empezó a producir de inmediato. Las dificultades económicas llegaron a Epyx, que intentó vender la Handy a otro fabricante. Ni Nintendo ni Sega, con sus propias portátiles en marcha, se interesaron en ella, pero hubo más suerte con Atari. El trato fijó que la producción del hardware era cosa de Atari; del software se encargaba Epyx… utilizando Amiga, el ordenador del archienemigo de Atari, Commodore. El cierre…

Como sucede con otros sistemas, Atari Lynx también ha tenido su propia "scene", o escena de desarrollo, que la ha mantenido viva con todo tipo de trabajos. Algunos nunca se llegaron a terminar, pero otros sí, lo que amplió de forma oficiosa el catálogo de la consola. Entre los proyectos, no faltan demos y ports de algunos juegos conocidos, como Luchsenstein 3D (un clon de Wolfenstein 3D) o el mismísimo Pitfall, sin olvidar clásicos como Frogger, International Karate y otros tantos. Por supuesto, también ha habido hueco para proyectos nuevos, como el J-RPG Wyvern Tales, que, tras ocho años de desarrollo, se lanzó en 2018, copia física incluida. También han trascendido juegos que nunca llegaron a terminarse, como Alien vs Predator, de Rebellion (imagen superior de este cuadro). ¿Quién dijo…

La recuperación de Last KM supuso obtener una pieza más en la reconstrucción histórica del videojuego en nuestro país, en concreto, de la industria patria de los arcades. Una labor que sería irrealizable sin la ayuda conjunta y desinteresada de investigadores, periodistas, aficionados y asociaciones. En el caso que nos ocupa, la recreativa de Zeus Software para Gaelco ha sido la palanca necesaria para conocer otros productos similares. Desde hace un tiempo, fuentes de la Asociación A.R.C.A.D.E. tenían conocimiento de una recreativa con el nombre en clave ‘Salter’. Al parecer, se trataba de una máquina de ciclismo que se vendió a gimnasios. Las primeras teorías apuntan a que Salter, una compañía barcelonesa dedicada a la fabricación de equipos y aparatos para gimnasios, llegó a un acuerdo con Gaelco para desarrollar…

l videojuego en la época de los microordenadores personales durante los ¿gloriosos? 80 no sólo era la manifestación de una incipiente industria, sino que en sí mismo albergaba la semilla de una potente manifestación cultural. Y como tal no podía enajenarse del contexto social en el que sus creativos, muchos adolescentes brillantes, se desenvolvían diariamente. Resulta bastante obvio que los programadores no convivían con naves espaciales y monos gigantes, pero sí con el fenómeno mediático de los arcades que triunfaban en los salones recreativos de la época. En el Reino Unido, gran parte de la producción de software de los primeros años 80 se basaba en la reproducción mimética (evitando la repetición de nombres por cuestiones de licencias) de los títulos que triunfaban en salones, pubs y locales de todo…

DRO SOFT STOP BALL 1987 Primera portada de videojuegos elaborada por Ricardo Machuca. También se encargó del logo. MARBLE MADNESS 1987 Machuca se encargó del diseño de esta adaptación del arcade diseñado por Mark Cerny para su distribución en España de la mano de Dro Soft. ANTARES 1987 Última portada y logotipo que Machuca hizo para Dro Soft. Un espectacular trabajo capaz de plasmar toda la emoción de los shoot’ em-up en el frontal de una cinta de casete. DELFOX 1988 Primer trabajo de Machuca en Dinamic y primera colaboración con Zeus Software. Como no quería repetir el diseño de Antares modificó el encuadre y la perspectiva de la portada. Elaborada con lápices de colores sobre cartulina. DINAMIC PHANTIS (GAME OVER II) 1988 Programado por Carlos Abril y con portada de Alfonso Azpiri, el juego…

FINAL FANTASY VI 1994 _SNES Tetsuya Nomura ya había trabajado en Final Fantasy IV y V, pero en VI fue ascendido a director gráfico, e incluso diseñó dos de los personajes, Seltzer y el ninja Shadow, tras dejar impresionado a Hironobu Sakaguchi con sus bocetos e ideas. THE BOUNCER 2000 _PS2 Pocos se acuerdan de este brawler, en el que Square volvió a unir fuerzas con DreamFactory (Tobal No.1), y que contó con diseños de Nomura. Éste ya había trabajado con ellos en 1998 para crear a los personajes de Ehrgeiz. THE WORLD ENDS WITH YOU 2008 _DS Este action RPG de culto, creado por Square Enix y Jupiter (responsables de Kingdom Hearts: Chain of Memories), contó con Tetsuya Nomura como coproductor y diseñador de personajes. Años más tarde, sería…

SANGRE ROJA CONTRA SANGRE VERDE La versión 1.0 del cartucho, exclusiva de Japón, se lanzó con muchas cosas que cambiaron en el resto de territorios (la versión del cartucho PAL es la 1.2, con bugs corregidos). Entre estos cambios, está la sangre roja de Ganon, que fue modificada por un líquido verde… no fuera a ser que la gente (alias los padres) se escandalizara. CARTUCHOS DORADOS Y GRISES Las mencionadas tres versiones del juego tuvieron, para más inri, cartuchos de distintos colores. A Europa no llegó el cartucho dorado, aunque sí a Australia, que también es territorio PAL (no te molestes en buscarlo, pues ronda los 350 €). A eso hay que añadir que la versión 1.0 japonesa (la de la sangre roja) sólo se distribuyó en cartucho gris. Luego,…

AKIHIRO IMAMURA Programador de sistema de juego Fue el encargado de programar el sistema de juego. Siguió activo en el Team Silent, y fue el productor de la segunda entrega y el productor asociado de la cuarta. AKIRA YAMAOKA Director de sonido Si recuerdas una melodía de Silent Hill, o sus escalofriantes efectos, se lo debes a él. Fue una pieza central en la saga y productor de SH3 y SH4: The Room. Tras eso, colaboró con Grasshopper. GOZO KITAO Productor de SH, SH2 y SH3 Productor ejecutivo de las tres primeras entregas, y en activo en Konami hasta 2008, año en el que fue productor del componente online de Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots. HIROYUKI OWAKU Escritor Este programador fue también el responsable de muchos de…

El desarrollo empezó en septiembre de 1996, y duró poco más de dos años. El Team Silent original arrancó con quince personas (entre ellas, un par de diseñadoras). La principal dificultad era que no tenían juegos similares en los que inspirarse, aunque el realismo en las animaciones fue siempre una meta. Para algunas características, como las escenas CG, se formó a una persona, Sato, que fue quien las creó todas. Sólo renderizarlas todas le llevó más de 2.000 horas.…

Después del gran trabajo que Angel Studios realizó con el port de Resident Evil 2 para Nintendo 64, Capcom estaba más que encantada con los californianos y Yoshiki Okamoto les encargó un proyecto que acabaría derivando al universo del wéstern. El desarrollo pasó por diversos cambios y, tras tres años de trabajo (y no pocos problemas), Capcom acabó cancelándolo en el verano de 2003. Curiosamente, aquel Red Dead Revolver primigenio llegó a mostrarse en diversas ferias. Servidor tuvo la oportunidad de verlo, en una demostración a puerta cerrada, durante un ECTS. Y salí de allí alucinando……

1 Mecenas familiares. Padres y abuelos financiaron un gran número de partidas a sus retoños, para tenerlos entretenidos, a menudo mientras ellos tomaban algo en la barra de bar que tenían los salones, donde solían estar, apartadas, las máquinas tragaperras para mayores de edad. 2 Récords. Uno de los encantos de los arcades eran las clasificaciones en base a factores como la puntuación o el tiempo empleado. Usando nombres de tres letras, se demostraba quién era allí el rey de cada juego. Mi hermano y yo presumíamos de tener copadas todas las tablas en los tres circuitos del mítico 500 GP. 3 Una cuestión de altura. Ser niño y, para más inri, ser bajito, podía ser un problema para usar los muebles altos, aunque no era nada que no solucionara…

No es lo mismo sin ciertos muebles, pero muchos clásicos recreativos se pueden disfrutar hoy día desde un ordenador, usando el MAME (siglas de Multiple Arcade Machine Emulator). Ahí, entramos en un debate muy espinoso sobre la conservación del videojuego, pues es piratería y, por tanto, una ilegalidad, pero, al mismo tiempo, se trata de juegos que ya están "descatalogados", sin vida comercial, y que los fans no han querido que cayeran en el olvido, algo que sí es loable. De eso y más, trataremos unas páginas más adelante, pues da para hablar largo y tendido……

1 GB no fue la primera portátil con cartuchos intercambiables. Ese honor le corresponde a la Microvision, lanzada en el año 1979 y descrita por su fabricante, Bradley Milton, como un sistema de juegos electrónicos programable. La consola en sí era, en realidad, una carcasa con pequeña pantalla, y cada juego contaba con su procesador y su propio chip de memoria. 2 Pero sí fue la primera consola en llegar al espacio. De la mano del astronauta ruso Aleksander A. Serevrob, en 1993. Dado que el peso que podía transportar era muy limitado, Serevrob se vio obligado a llevar sólo un juego: el Tetris. Consola y cartucho pasaron 196 días en la estación espacial MIR (orbitó cerca de 3.000 veces alrededor de la Tierra). En cuanto volvió a casa, no…

Una Sony dolida tras el mal gesto de Nintendo con su proyecto conjunto decidió seguir adelante con PlayStation… ¿pero quiénes fueron sus impulsores y los responsables de su éxito en Europa? He aquí cinco nombres clave. NORIO OHGA Sin el respaldo del presidente de Sony, PlayStation no habría prosperado. Fue uno de los grandes defensores de la idea de Kutaragi. KEN KUTARAGI El llamado padre de PlayStation, un obstinado ingeniero que vio en el videojuego el futuro de Sony. Y no se equivocó… SHIGEO MARUYAMA Fue el responsable de crear el entorno propicio, el equipo de trabajo de lo que acabó siendo Sony Computer Entertainment. CHRIS DEERING Presidente de Sony Computer Entertainment Europe entre 1995 y 2005, responsable del marketing de las dos primeras PlayStation. PHIL HARRISON Vicepresidente ejecutivo de…

 LIBROS DE TEMÁTICA GENERAL Historia de los videojuegos y de la propia Hobby Consolas, la evolución de los personajes femeninos, entrevistas a genios nipones y mucho más  Rompecabezas  ▪EDITORIAL Héroes de Papel ▪AUTOR Marçal Mora ▪PRECIO 22 € Marçal Mora Cantallops, colaborador de Retro Gamer España y responsable del blog Retro Maquinitas, desgrana la evolución de los puzles a lo largo de las últimas cinco décadas. Un trabajo realmente concienzudo (con más de 160 referencias), en el que tienen cabida desde clásicos como Pengo y Q*Bert hasta fenómenos más recientes como Candy Crush Saga. Un gran libro de consulta.  El videojuego a través de David Cage  ▪EDITORIAL Héroes de Papel ▪AUTOR José Altozano ▪PRECIO 19 € Aunque no abarque la última creación de Cage (Detroit: Become Human, comercializado un año…

ROAD BLASTER ¿Qué decir del clásico de la conducción arcade de Atari? Pues que este port portátil consiguió capturar su velocidad, sus mecánicas… Todo. Lo único que variaba ligeramente era el control, pero verlo en una portátil en 1990 era increíble. TODD'S ADVENTURES IN SLIME WORLD Conversión directa de un titulo nacido en Mega Drive, este plataformas de acción y exploración proponía atravesar siete laberintos rodeados de peligros y baba. Uno de los juegos más laureados de Lynx. SWITCHBLADE II Otro plataformas que provenía de Amiga, en esta ocasión protagonizado por un hombre con la misión de acabar con una horda mecanizada en cinco niveles. Acción, saltos, jefes finales… Todo, bastante asequible y muy bien puesto en pantalla. GAUNTLET: THE THIRD ENCOUNTER Un dungeon crawler que retenía la esencia y…

La reciente victoria de Nintendo al lograr cerrar varias webs que ofrecían ROM de juegos clásicos ha avivado la polémica sobre la emulación. La industria lleva muchos años luchando contra algo que considera ilegal, pero no podemos negar el papel que han jugado los emuladores a la hora de preservar un legado que, de otra manera, habría desaparecido hace mucho tiempo. Si no fuera por webs como World of Spectrum, se habría perdido buena parte del catálogo del mítico ordenador de 8 bits, y ya no hablemos de las recreativas que vivirán para siempre gracias a los esfuerzos de la comunidad de MAME. Hay compañías como Nintendo, Sega o Capcom que, desde el principio, se preocuparon por preservar su legado, almacenando documentos de diseño y el código de sus juegos.…

Además de ser fundador de BlitWorks, formas parte del proyecto MAME y has programado emuladores. ¿Qué opinas del papel que tienen los emuladores en la preservación del videojuego? Creo que han tenido un papel fundamental, al contribuir a que muchas personas pudieran disfrutar de juegos para los que ya no existía su hardware. Hace años, los emuladores eran vistos por las compañías de videojuegos como un peligro, pero, actualmente, es justo lo contrario: es una forma de volver a sacar juegos que, de otra forma, sería muy difícil que se pudiesen jugar, por ejemplo porque se haya perdido su código fuente. Actualmente, la mayoría de las consolas mini funcionan mediante emuladores. ¿Cómo se “rescata” una recreativa para preservarla en MAME? ¿Qué pasos son necesarios? Lo primero es obtener un volcado…

El fin del tiempo era considerado hasta no hace mucho como una especie de Arca de la Alianza trasladada a la historia del videojuego en España. El título, desarrollado en nuestro país a principios de la década de los ochenta, fue manufacturado y lanzado por la compañía Niemer, o al menos eso podíamos deducir de los escuetos datos con los que contábamos. Existía una realidad alternativa en la que El fin del tiempo estaba cerca de poder ser jugado; un bastión ubicado en Zaragoza, más en concreto, en el salón de una persona ajena al mundillo del retrovideojuego. Un salón en el que brillaba una máquina con destellos procedentes de una luz remota, casi ancestral. En el centro de la estancia, el tesoro de los tesoros: una cabina de pantalla…

El ilustrador madrileño Ricardo Machuca nace en 1964 con una caja de lápices bajo el brazo. Desde bien temprano, el segundo hijo de una ama de casa y un empleado en una fábrica de bombillas demuestra tener un talento innato para el dibujo. No había hoja de papel que cayese en sus manos y no terminase lleno de garabatos y monigotes. El joven Machuca era un devorador de tebeos y un asiduo a las películas de dibujos animados y fantasía que se proyectaban los fines de semana en el cine de su barrio, cerca del Puente de Vallecas. Estos universos, monstruos, naves espaciales y rarezas pusieron las bases de la inspiración del futuro “portadista” Con el boom del cómic de los años setenta, Machuca comienza a ser consciente de la…

CONTACT DS ▪ 2006 Aunque sólo ejerció como productor, éste es de los juegos con menos "estilo Suda". Se trataba de un RPG en el que un niño llamado Terry, al que veíamos en la pantalla inferior, debía ayudar a un profesor, que nos daba pistas desde la pantalla superior, a encontrar una serie de piezas en un planeta recóndito. SUPER FIRE PROWRESTLING 3: FINAL BOUT SuPer nintendo 1993 La afición de Suda a la lucha libre le abrió las puertas del sector, concretamente de Human Entertainment, donde trabajó en varios juegos del género, muy en boga en los 90. Éste contaba con medio centenar de luchadores, como Hulk Hogan o el Último Guerrero. PROJECT ZERO: MASK OF THE LUNAR ECLIPSE Wii 2008 La buena relación de Suda51 con Nintendo…

SHIGERU MIYAMOTO El creador de la serie ejerció de productor y supervisor. Propuso muchas ideas… aunque algunas resultaban francamente disparatadas y ni se llegaron a implementar. YOSHIAKI KOIZUMI Todo lo aprendido creando Super Mario 64 lo aplicó a OoT. Además, diseñó y animó a los personajes, e incluso creó a Navi. También fue clave para crear el Z-Targeting. EIJI AONUMA Elegido por Shigeru Miyamoto para dirigir los sistemas de juego de OoT y diseñar las mazmorras, su gran trabajo le sirvió para estar al frente de la serie desde entonces. KOJI KONDO En las filas de Nintendo desde 1983, es el responsable de los temas de Mario o Zelda, incluido este OoT. Su música es tan eterna y memorable como el propio juego. YOICHI YAMADA El menos conocido de todos,…

1 ocarina of Mario Bros. Los espíritus de los hermanos compositores guardan las proporciones de Mario y Luigi (uno, gordito y bajo; el otro, alto y delgado) y tienen bigotones. En sus gorros, tienen un sol y la luna, para dejar claro que son los creadores de la Canción del Sol. 2 Cómo abrir un cofre. Fue uno de los aspectos sobre los que más debatió el equipo. Miyamoto un día se encontró un cofre en la oficina y preguntó que para qué era. La respuesta fue que ya sabían cómo era la mejor forma de abrir un cofre pequeño: reventando el cierre de una patada. 3 Mil animaciones. Según el director de programación, Toshio Iwawaki, Link tiene más de 1.000 combinaciones de animaciones en el juego. 4 Homenaje a…

GAUNTLET 1985 Ed Logg trasladó su pasión por el rol a los salones recreativos, con una memorable odisea para cuatro jugadores. Nos siguen alucinando sus frases digitalizadas. RAMPAGE 1986 A la hora de destruir ciudades, mejor hacerlo en compañía de dos amigos. Bally Midway arrasó en los recreativos con este tour de demolición, en homenaje a King Kong y Godzilla. IVAN "IRONMAN" STEWART'S SUPER OFF ROAD 1989 Otro hit recreativo, gracias a su mueble con tres volantes y a los piques que provocaba entre los amigos. El port de NES compensaba por sí solo la adquisición del NES Four Score. TEENAGE MUTANT NINJA TURTlES 1989 Konami se forró con el brawler de las populares Tortugas Ninja. Merecía la pena visitar los recreativos del centro de la ciudad para buscar el mueble para cuatro jugadores.…

Fuentes de inspiractiÓn En el equipo no había grandes conocedores ni fanáticos del género del terror, pero todos los miembros se pusieron las pilas y bucearon en cientos de obras para encarrilar el juego hacia un tipo de terror psicológico, un miedo a lo desconocido, que no se hubiera explorado en otros juegos, o no al menos de esa manera. Las referencias están claras ("La niebla", "El resplandor", "La escalera de Jacob"…). Incluso en el juego hay homenajes a autores del género, en los nombres de las calles. Un diseño para todos Desde el comienzo del desarrollo, también se fijó la estética que se quería: si se aspiraba a conquistar un mercado cada vez más internacional, no podía ser un juego con un marcado carácter japonés. Para gustar por igual…

1 Silent Hill, la novela visual. Apenas un año después de lanzarse el juego original, Game Boy Advance recibió una versión… pero algo alejada del survival. Una novela visual que nunca salió de Japón, con dos escenarios (uno para Harry y otro para Cybil), varios finales, CG… 2 De "sirena" en "sirena". El director del primer Silent Hill, Keiichiro Toyama, fichó por el Japan Studio tras terminar el juego. Es paradójico que, en Silent Hill, el mundo cambiara tras escucharse una sirena, y su primer juego para Sony fuera… Siren (sirena, en inglés). También es el padre de los dos Gravity Rush. 3 Unas calles de "terror". Fueron tantas las fuentes del cine y las novelas de terror de las que bebieron que no pudieron sino rendir homenaje a muchas…

Cuando parecía que Toki HD estaba muerto, Microïds llegó al rescate y a finales de 2018 lo puso en las tiendas, en exclusiva para Nintendo Switch. Al margen del más que evidente "lavado de cara", con unos gráficos que parecen dibujos animados (en cuya creación ha participado Philippe Dessoly, el artista responsable de los gráficos del Toki de Amiga y del inolvidable Mr Nutz), la fidelidad respecto al original de TAD Corporation es absoluta. Cada enemigo y cada objeto de la recreativa de 1989 aparecen en la misma posición. Por supuesto, sigue siendo infernalmente difícil.…

TMNT: THE HYPERSTONE HEIST 1992 Los usuarios de MD dejamos de mirar con envidia a los de SNES al recibir nuestro propio brawler de las Tortugas Ninja. Sigue siendo maravilloso. SUNSET RIDERS 1992 La versión MD tenía menos fases que el port de SNES, pero al menos no censuraron a los indios de la recreativa y la música era sencillamente deliciosa. TINY TOON ADVENTURES 1993 Un cartucho que demostró que MD podía derrochar tanto colorido como la 16 bits de Nintendo. Y, de nuevo, con una banda sonora absolutamente memorable. LETHAL ENFORCERS 1993 Adaptación de la recreativa del mismo nombre, llegó a las tiendas acompañada de un revólver de color azul, con el que disparar sobre la pantalla. CASTLEVANIA THE NEW GENERATION 1994 Una obra maestra sin discusión. Lo amamos por su música, por sus…