Innehållsförteckning för Febrero 2022 från Fotogramas

FERNANDO LARA Periodista, exdirector del ICAA y miembro de la Academia de Bellas Artes de San Fernando, escribe en nuestra Firma Invitada sobre la trascendencia creativa del cine. MARÍA CASADO Tiene a punto de estreno Las tres puertas, un nuevo programa de entrevistas para TVE. En Mi Cine Español recuerda sus primeras aventuras cinéfilas con Enrique y Ana. ROGER CASAMAJOR Llega a los cines con Tros (Tierras), la ópera prima de Pau Calpe, y en ¡Qué película la de aquel rodaje! recuerda su debut de la mano de Agustí Villaronga en la inquietante El mar.…

Stanton Carlisle (Bradley Cooper), un vagabundo de pasado misterioso, conoce en una feria ambulante a los mentalistas Zeena (Toni Collette) y Pete Krumbein (David Strathairn), de quienes aprende los trucos del oficio. Con esta habilidad se abre paso en los clubes nocturnos y entre la clase alta de la sociedad neoyorquina. Aliado con una inquietante psicoanalista, Lilith Ritter (Cate Blanchett), comienza a estafar a los millonarios locales. El reparto, en el que está el actor fetiche del cineasta, Ron Perlman (Hellboy), incluye a Rooney Mara, Willem Dafoe, Mary Steenburgen y Richard Jenkins. ESTRENO: 21 ENERO…

A. ¿En qué película coincidieron Hercule Poirot y Miss Marple, los dos grandes detectives creados por la autora? 1. La casa torcida. 2. Muerte en el safari. 3. Detective con rubia. 4. Culpable de inocencia. 5. Nunca han coincidido. B. ¿Cuál de estas actrices ha encarnado a Agatha Christie en la gran pantalla? 1. Vanessa Redgrave. 2. Helen Hayes. 3. Judi Dench. 4. Angela Lansbury. 5. Emma Thompson. C. ¿Qué músico británico se declaró gran admirador de Margaret Rutherford, primera actriz que encarnó a Miss Marple? 1. Mick Jagger (The Rolling Stones). 2. Cliff Richard (The Shadows). 3. Tom Jones. 4. George Harrison (The Beatles). 5. Tommy Steele. D. En Mallorca se filmó… 1. Diez negritos, de René Clair. 2. Muerte bajo el sol. 3. Gumnaam. 4. Noche sin fin.…

PREGUNTAS SIN RESPUESTA ¿Cuándo se reconocerá la versatilidad de Oscar Isaac, estupendo en todos los trabajos a los que se enfrenta? ¿Por qué cuesta reconocer que la trama de Madeleine Collins es, como poco, confusa? ¿Cuándo terminarán los incontables y mareantes bailes de fechas en los estrenos de las películas en salas? ¿Por qué Stephen Graham no está ya entre los grandes después de sus trabajos en Hierve y Condena? ¿Por qué, aunque desde sus inicios como guionista con Taxi Driver, sus historias parecen cortadas por un mismo patrón y pobladas por idéntica estirpe de personajes, el cine de Paul Schrader siempre nos parece nuevo? ¿Por qué Ben Affleck para goce de los espectadores no se regala más personajes tan positivos y luminosos como su tío Charlie de El bar…

‘¿QUÉ ME PASA, DOCTOR?’ (1972) Ryan O’Neal y Barbra Streisand eran una irresistible pareja en esta hija de ‘La fiera de mi niña’ (H. Hawks, 1938), que también miraba al slapstick de Mack Sennett y a los Looney Tunes. ‘LUNA DE PAPEL’ (1973) Ryan O’Neal y su hija Tatum (que ganó el Oscar con 10 años) sobreviven con pequeñas estafas en la América de la Depresión. Una gozada inspirada en el cine de Preston Sturges y Charles Chaplin. ‘¡QUÉ RUINA DE FUNCIÓN!’ (1992) Desternillante adaptación de la obra de Michael Frayn ‘Por delante y por detrás’. Puro vodevil con Michael Caine, Christopher Reeve y Carol Burnett. ‘LÍO EN BROADWAY’ (2014) Su última ficción, un screwball homenaje a ‘El pecado de Cluny Brown’, de Lubitsch, apostaba de nuevo por el vodevil.…

mrbelvedere.fotogramas Todo es 22 en FOTOGRAMAS. Como el veintidó, veintidó del Dúo Sacapuntas, que tuvieron su película: Yo quiero ser torero, de 1987 y dirigida por Miliki. También en 1922 debutaba en el cine (The Man From Hell’s River) un pastor alemán que respondía por Rin-Tin-Tin al lado del perruno Wallace Beery. Obligación/devoción belvederiana con un 22 es revisar por enésima vez La casa número 322 de Richard Quine y con Kim Novak. Y qué mejor 22 para cerrar este miniapartado que el de Trampa 22, irreverente y antimilitarista film de Mike Nichols.…

Más de 200 películas procedentes de más de 80 países distintos. Este es el menú principal del 45º Festival de Cine de Gotemburgo, que arrancará, en modo híbrido, el 28 de enero y se clausurará el 6 de febrero. El italiano Luca Guadagnino, que recibirá el Dragón de Honor, y la actriz sueca Rebecca Ferguson, galardonada con el Dragón Nórdico de Honor, serán los homenajeados de un certamen que, en paralelo a sus secciones a concurso, contará con un hipnotista en las proyecciones de tres de sus films seleccionados: Memoria, de Apichatpong Weerasethakul; Land of Dreams, de Shirin Nashat, y Speak No Evil, de Christian Tafdrup.…

El equipo de rodaje de Uncharted montó su circo aventurero en tierras catalanas en días de confinamiento del pasado 2020, concretamente a finales de octubre, aunque no tanto para que la prensa se hiciera eco del paso de actores y técnicos por la ciudad de Barcelona (los barrios de Sant Pere, Santa Caterina y la Ribera, el interior de la Basílica de Santa María del Mar) reconvertida en exótica localización tropical, y por la gerundense Lloret de Mar.…

La historia de los medios americanos se escribe de nuevo por mano de Michael Showalter (La gran enfermedad del amor) y Jessica Chastain, también productora. Hoy se acercan al extraordinario ascenso, caída y redención de la telepredicadora evangelista Tammy Faye, de pestañas tremendas y sonrisa siempre a punto. En los años 70 y 80, Tammy Faye y su marido, Jim Bakker (un pletórico Andrew Garfield), levantaron de la nada la mayor red de cadenas religiosas del mundo, gracias a sus mensajes de amor y prosperidad. Pero no pasó mucho tiempo antes de que las irregularidades financieras, las rivalidades y los escándalos derrocaran su imperio.…

‘TONY TAKITANI’ (2004) Obra mayor del desaparecido Jun Ichikawa, una miniatura impregnada de toda la melancolía del relato original en torno a la pérdida. ‘THE SECOND BAKERY ATTACK’ (2010) Carlos Cuarón adaptó a Murakami en este corto que cuenta la historia de un matrimonio que vive su primera pelea atracando una pastelería. ‘ALL GOD’S CHILDREN CAN DANCE’ (2008) La incomunicación y el sentimiento de aislamiento para este drama indie de Robert Logevall. ‘TOKIO BLUES’ (2010) Una de las novelas más emblemáticas del escritor, adaptada por el tailandés Tran Anh Hung y con música de Jonny Greenwood. ‘BURNING’ (2018) Enorme film de Lee Chang-dong en el que la lucha de clases adquiere un carácter fundamental a través de un thriller febril, incierto y paranoico.…

DE QUÉ VA: Encerrada en su lujosa mansión danesa, la escritora Karen Blixen conoce a un joven poeta que le pide ayuda. Ella acepta a hacerle triunfar en su carrera siempre que cumpla todo aquello que se le ordene. Más allá de África. Conocíamos la historia de Karen Blixen (Isak Dinesen como pseudónimo literario) gracias a Sydney Pollack, Meryl Streep y Robert Redford y la oscarizada (edulcorada) Memorias de África (1985). Sin embargo, poco sabíamos de la vida posterior, en su Dinamarca natal, de la escritora, ya cerca de la tercera edad, galardonada con un Nobel, y viviendo en solitario. De esa etapa habla la última película de Bille August (Pelle el conquistador), y lo hace desde las memorias del joven poeta Thorkild Bjørnvig que estableció con la madura escritora…

El director y guionista Chris Green rinde homenaje a Quadrophenia (F. Roddam, 1979) y la cultura mod con esta emotiva road movie sobre un joven, John (Patrick McNamee), que viaja de Manchester a Brighton, ciudad espiritual del movimiento, para llevar las cenizas de su padre, un mod de los pies a la cabeza que acaba de fallecer. Patsy Kensit, Sacha Parkinson y Max Boast completan el cast. En la banda sonora, figuras y grupos indispensables como Paul Weller, The Jam, Secret Affair y The Chords. ESTRENO: 4 FEBRERO…

28 ENERO ‘En un muelle de Normandía’. Dir.: E. Carrere. DRAMA. ‘La abuela’. Dir.: P. Plaza. TERROR. ‘Mira por mí’. Dir.: R. Okita. THRILLER. 4 FEBRERO ‘Canto cósmico. Niño de Elche’. Dir.: L. Apelleniz, M. Sempere. DOCUMENTAL. ‘Petra de San José’. Dir.: P. Moreno. DRAMA. ‘Tundama y el templo del sol’. Dir.: D. Yaya, E. Yaya. ANIMACIÓN. 11 FEBRERO ‘Azor’. Dir.: A. Fontana. THRILLER. ‘Licorice Pizza’. Dir.: Paul T. Anderson. COMEDIA DRAMÁTICA. 18 FEBRERO ‘CODA’. Dir.: S. Heder. DRAMA. ‘Go Fish. Salvemos el mar’. Dir.: S. P. O’Really. ANIMACIÓN. ‘Las ilusiones perdidas’. Dir.: X. Giannoli. DRAMA. ‘Muerte en el Nilo’. Dir.: K. Branagh. THRILLER. 25 FEBRERO ‘Ainbo, la guerrera del Amazonas’. Dir.: J. Zelada, R. Claus. ANIMACIÓN. ‘El beso de Dios. El documental de la misa’. Dir.: P. Ditano. DOCUMENTAL.…

Los espectadores han visto muchas series de misterio, cuenta Miller. Saben que cuando algo es demasiado evidente la trama irá por otro sitio, con lo que siempre tienes que intentar ir un paso por delante…, pero sin pasarte de listo. Entre sus misterios de cabecera, Lord cita un fracaso absoluto, Cluedo (J. Lynn, 1985), pero la adoramos desde niños y la seguimos encontrando graciosísima, y Morir todavía (K. Branagh, 1991), una de las cintas de asesinatos más satisfactorias que puedas ver. Miller reivindica El final de Sheila (H. Ross, 1973), mi whodunit favorito. Pero tengo que confesar que cuando estaba en el instituto era un fan absoluto de Colombo. Veía un episodio tras otro. El personaje es fantástico y las historias son inteligentísimas y tan bien explicadas. Es sin duda…

TELENOVELAS AL FILO DE LA ACTUALIDAD Los críticos no hablan de ellas, no ganan premios y casi nunca nadie se acuerda de ellas en las listas de lo mejor del año. Pero las telenovelas no solo siguen gozando de buena salud, sino que van actualizando y ampliando su público en la era de las plataformas. El género más transnacional de la ficción en español logra aguantar el envite de sus competidores turcos y coreanos. Para ello sigue tirando de su proverbial afición a rehacer sus clásicos, aunque con un renovado starsystem que ahora se fija tanto en Miami como en Bogotá y México D. F. Justo cuando se cumplen tres años de la temprana muerte del guionista colombiano Fernando Gaitán, la nueva versión de su Café con aroma de mujer…

Con guion de Natxo López y Patxi Amezcua y dirección de Daniel Calparsoro, la serie cubre la historia real del protagonista hasta su entrada en prisión, pero no se descarta que la ficción pueda continuar. Si se hace una segunda temporada, que la están escribiendo, hay que inventársela. Yo creo que tiene potencial para que llegue a ser un gran narco como Al Pacino en El precio del poder (B. De Palma, 1983). Nando es pura pólvora: una vez que lo prendes no hay vuelta atrás, cuenta el actor.…

TOP 5 JUAN SILVESTRE 1 ‘EUPHORIA’ (T. 2). HBO Max 2 ‘MANHUNT: THE NIGHT STALKER’ (T. 1). Filmin 3 ‘AMERICAN CRIME STORY: EL CASO LEWINSKY’ (T. 1).Netflix 4 ‘CÓMO METERSE EN UN JARDÍN’ (T. 1). HBO Max 5 ‘TODAS LAS CRIATURAS GRANDES Y PEQUEÑAS’ (T. 1-2). Filmin y Movistar+ TOP 5 ISABEL VÁZQUEZ 1 ‘LAS CHICAS DE ORO’ (T. 1 - 7). Disney+ 2 ‘AMERICAN CRIME STORY: EL CASO LEWINSKY’ (T. 1).Netflix 3 ‘HACKS’ (T. 1). HBO Max 4 ‘LA VIDA SEXUAL DE LAS UNIVERSITARIAS’ (T. 1). HBO Max 5 ‘ESTACIÓN ONCE’ (T. 1). HBO Max TOP 5 ROGER SALVANS 1 ‘EL PACIFICADOR’ (T. 1). HBO Max 2 ‘YELLOWJACKETS’ (T. 1). Movistar+ 3 ‘LA EDAD DORADA’ (T. 1). HBO Max 4 ‘THE GREAT’ (T. 2). StarzPlay 5 ‘CHUCKY’ (T. 1).…

“NO ASPIRO A LLEGAR A UN SITIO CONCRETO, ME SIRVE CON SEGUIR TRABAJANDO EN ESTO”. La hemos visto en películas como Akelarre, por la que fue nominada al Goya a Mejor Actriz Revelación en 2021, y Nora. Y fue haciendo camino en series como Víctor Ros y Cuéntame cómo pasó… Ahora estrena La edad de la ira, dirigida por Jesús Rodrigo (Estoy vivo), y graba la segunda temporada de Bienvenidos a Edén, aunque la primera no se ha emitido todavía. 1. En una serie necesaria. La edad de la ira aborda temas como la homofobia, una lacra de la que hay que hablar. Es verdad que hemos recorrido un gran camino, pero aún queda mucho por hacer para acabar con ella. También toca temas como la intolerancia, la separación de…

28 ENERO ‘Jugar en casa’. Dir.: Charles Kinnane. COMEDIA. NETFLIX. 30 ENERO ‘Un romance con Figaro’. Dir.: Ben Lewin. COMEDIA ROMÁNTICA. MOVISTAR+. 1 FEBRERO ‘El asesinato de Kenneth Chamberlain’. Dir.: David Midell. DRAMA. MOVISTAR+. 5 FEBRERO ‘Caballo soñador’. Dir.: Euros Lyn. DRAMA. MOVISTAR+. 13 FEBRERO ‘Allí me encontrarás’. Dir.: Brian Baugh. DRAMA. MOVISTAR+. 16 FEBRERO ‘Los consejos del Dr. Bird para poetas tristes’. Dir.: Yaniv Raz. DRAMA. MOVISTAR+. 18 FEBRERO ‘I predatori’. Dir.: Pietro Castellitto. COMEDIA DRAMÁTICA. FILMIN. 20 FEBRERO ‘Sitting in Limbo’. Dir.:Stella Corradi. DRAMA. MOVISTAR+. 22 FEBRERO ‘Contra’. Dir.: Sönke Wortmann. COMEDIA. MOVISTAR+.…

DIR.: CHLOÉ ZHAO. INT.: RICHARD MADDEN, GEMMA CHAN, ANGELINA JOLIE, SALMA HAYEK. (DISNEY). FANTÁSTICA. Marvel inclusiva. Con la dirección de la oscarizada Chloé Zhao (Nomadland, 2020), Eternals narra las aventuras de un grupo de personajes inmortales que llegaron a la tierra hace 7.000 años y que se habían mantenido ocultos hasta ahora, cuando los Desviantes aparecen para amenazar nuestro planeta. La versión home del film aporta pista de audio con comentarios de la directora y los responsables de los efectos especiales, los documentales Inmortalizados y Ámbitos sociales, tomas falsas y cuatro escenas eliminadas. Disponible en caja metálica, UHD+Blu-ray, Blu-ray y DVD (en este formato no tiene extras). LANZAMIENTO: 9 FEBRERO…

EL CALLEJÓN DE LAS ALMAS PERDIDAS Hollywood Records. 63’. ★★★★ Por un cambio de fechas en la producción a causa de la pandemia de la COVID-19, Alexandre Desplat debió apearse de la que sería su nueva colaboración con Guillermo del Toro, dado que tenía que asumir otros compromisos profesionales. En su lugar fue llamado Nathan Johnson, compositor principalmente conocido por su participación –no especialmente reseñableen la comedia Puñales por la espalda (2019). Una elección de riesgo, sin duda, dada la categoría y dificultad del proyecto y la escasa experiencia de Johnson en el género del thriller y del cine negro, donde la música suele quedar muy expuesta y marcar el tono de toda la película. Sale airoso y fusiona con habilidad varias líneas estilísticas: el suspense, lo dramático, un aura…

Desde que, en su Manifiesto de las Siete Artes, el escritor italiano Ricciotto Canudo incluyese el cine como la séptima de ellas, considerándolo un arte plástico en movimiento que fusionaba a las restantes, ha pasado más de un siglo y la idea ha adquirido plena carta de naturaleza. Ya pocos discuten esta valoración que el futurista Canudo lanzó entonces no sin polémica, aunque algunos ‘ortodoxos’ todavía continúen poniéndola en cuestión. Que la muy prestigiosa Academia de Bellas Artes de San Fernando, hija de las ideas de la Ilustración, haya acogido en su seno el cine significa que esa antigua mentalidad prácticamente ha desaparecido. No lo ha hecho ahora, sino desde 2004, cuando se creó la sección de Nuevas Artes de la Imagen, que alberga también la fotografía o el diseño.…

La diseñadora británica Jennifer Idrizi recrea una atmósfera cálida y de inspiración oriental con su nueva colección HEMBJUDEN. El colorido y la alegría de los diseños, evocadores de aventuras como las de Michael Douglas y Kathleen Turner en La joya del Nilo, propician ambientes acogedores y bohemios con un toque festivo. Sus cojines, alfombras y cortinas sugieren los azulejos de un hamán que nos transporta al recreado por la inolvidable película de Ferzan Özpetek. Y los motivos florales tradicionales en blanco y negro del menaje de mesa nos envuelven en el refinado encanto local del Tánger de la mítica Casablanca. La edición limitada HEMBJUDEN, de IKEA, convierte el día a día en un escenario idílico en el que disfrutar de argumentos plácidos, armónicos y perdurables en el tiempo. Historias sencillas…

El director mexicano tiene claro que “el cine negro y el cine de terror se hacen a destiempo con el público, pero representan a la perfección la atmósfera de su época”. El realizador escoge para FOTOGRAMAS sus cinco películas imprescindibles del género. 1. ‘NACIDO PARA MATAR’ (Robert Wise, 1947). Historia de ‘amour fou’ y violencia en un ambiente de lo más sórdido . 2. ‘RETORNO AL PASADO’ (Jacques Tourneur, 1947). Un clásico de culto imprescindible para cualquier ‘tourneriano’ como Del Toro. 3. ‘DEMASIADO TARDE PARA LAS LÁGRIMAS’ (Byron Haskin, 1949). Para el director, una de las grandes que reivindicar, con una Lizabeth Scott fantástica. 4. ‘CONTRABANDO’ (Don Siegel, 1958). Algo más tardía, pero imprescindible por la brutalidad que desprende. 5. ‘BAJOS FONDOS’ (Sam Fuller, 1961). Ya inscrita en el neo-noir,…

CAITRIONA BALFE La dublinesa borda, gracias a Kenneth Branagh, su mejor papel hasta la fecha en el cine con Belfast. La entregada madre de la cinta en la que el cineasta rememora su niñez ha colocado a la estrella de la serie de TV Outlander en todas las quinielas de los Oscar. MAYA VANDERBEQUE Rebosa ternura y sed de justicia en la reivindicable Un pequeño mundo (Playground). GLENDA JACKSON Primavera en Beechwood es el primer rol en el cine tras su periplo en la política británica. ANDREW GARFIELD Omnipresente estos meses, acompaña a Jessica Chastain en Los ojos de Tammy Faye. ROONEY MARA Será Audrey Hepburn en un biopic, pero ahora luce noir en El callejón de las almas perdidas. SOFIAN KHAMMES El actor galo de origen árabe destaca junto…

Cuando leí el guion de El mar (2000) pensé que de ahí saldría algo muy interesante. No recuerdo un casting más duro que el que hice para esa película. Agustí (Villaronga), al que no conocía, me sometió a seis o siete pruebas, incluso viajamos a Mallorca para que conociera a quien sería mi partenaire, Antonia Torrens. Años después me contó que había sido porque en un principio me quería para hacer de Manuel (Bruno Bergonzini), y de repente sintió que encajaba en el de Ramallo. Ahora, que he rodado cinco películas con él, la última El vientre del mar, ya sé de qué va (ja, ja). No puedo estarle más agradecido. A nivel cinematográfico, es mi padre. Me dio mi primera oportunidad y me ha hecho crecer como actor. Aparte…

Te quiero, padre, pero lo que ocurre es que tú te consideras un hombre negro y yo me considero… un hombre. Pocos diálogos, de los miles que pronunció a lo largo de sus 50 años de carrera, le resonaran tanto como este de su personaje en Adivina quién viene esta noche (S. Kramer, 1967). Y es que Sidney Poitier (Miami, 1927) vivió siempre con el peso de ser un ejemplo para millones de ciudadanos negros que peleaban por sus derechos. Contesto preguntas sobre el color de mi piel todo el tiempo, y mi preocupación por la raza es sustancial, pero no lo es todo. El racismo es algo terrible, pero nunca quise que ser negro fuera lo único que me definiera. Acepté la responsabilidad de representar a los negros en…

En un año tan convulso (la pandemia que nos acompaña desde 2020) como el pasado 2021, Sevilla no permaneció inactiva. En esos 365 días recibió 164 solicitudes de rodajes, entre ellas las de 13 largometrajes, cuatro series de televisión y un documental, lográndose que el montante de la inversión en la ciudad en este sentido alcanzara los 20,1 millones de euros. El futuro que se abre en este 2022 es todavía más esperanzador y brillante. Sevilla&me está y estará ahí.…

Cuando Esquire le encargó una serie de perfiles de cineastas clásicos, las puertas de Hollywood se le abrieron. De aquellos encuentros, Bogdanovich potenció su futuro como cineasta, pero también como divulgador y erudito: sus libros sobre Welles, Ford, Lang o Hitchcock son referenciales. Y nunca dejó de hablar de los autores que reverenciaba desde su adolescencia (con 20 años organizó en el MoMA la primera retrospectiva en EE. UU. sobre su futuro amigo Orson Welles), y que le marcaron el camino a seguir. La cinefilia de Bogdanovich está presente en su obra: ya sea en la sala que proyecta Río Rojo en La última película. O en aquel hermoso y poético momento de Esa cosa llamada amor en el que River Phoenix compone un tema inspirado en El hombre que…

‘MORIR TODAVÍA’ (1991) Un thriller en el que volvió a formar pareja con su entonces esposa, Emma Thompson, y le abrió las puertas de la ficción internacional. ‘LOS AMIGOS DE PETER’ (1992) La confirmación de su aura de joven prodigio fue con esta película coral bendecida por la crítica y el público. ‘LA HUELLA’ (2007) Remake del clásico de Mankiewicz (1972) que enfrenta a otros dos intérpretes británicos con pedigrí: Michael Caine y Jude Law. ‘THOR’ (2011) ¿Branagh inaugurando la saga del guerrero de Marvel? Después sorprendió con Cenicienta (2015) y ambas fueron un taquillazo global. ‘MUERTE EN EL NILO’ (2022) Tras Asesinato en el Orient Express (2017), vuelve a ponerse el bigote de Hércules Poirot en esta adaptación de Agatha Christie.…

Según Amy Hennig, creadora (no gráfica) del personaje, Nate Drake tiene la presencia del Harrison Ford de los Indiana Jones, la simpatía y la sabiduría para colocar un chiste justo en el momento de tensión adecuado como el Bruce Willis de Jungla de Cristal; con el encanto y la chispa romántica en la mirada de un Cary Grant; la energía de héroes del pulp literario como Doc Savage, y con el punto granuja del Michael Douglas de Tras el corazón verde.…

¡Bienvenidos a Centropolis! El pequeño edificio de dos plantas en medio de Hollywood es el corazón de Emmerich, con sala de proyección y posproducción, donde ha hecho posible sus dos últimas películas. También es su templo, adornado con mementos de sus films, desde una maqueta de El patriota (2000), a un huevo de Godzilla (1998), un alienígena de Independence Day, o los cascos de Stargate. Pero un cuadro ocupa un lugar preferente. Se trata del póster de Encuentros en la tercera fase (S. Spielberg, 1977). Escrito, se lee: Que todos tus sueños cinematográficos se hagan realidad. Firmado, Steven Spielberg. Es mi película favorita. La vi en París y me quedé tan pegado que fue salir del cine y volver a entrar a la sesión siguiente.…

En Todo ha ido bien, se hace referencia a Luis Buñuel: Eso ya estaba en el libro de Emmanuèle (Bernheim), aclara Ozon. Todo ocurrió durante la celebración de una retrospectiva de Buñuel en la Cinémathèque française. Es una feliz casualidad porque adoro el modo irónico que tenía Buñuel de abordar la muerte. ¿A quién le dedicaría Ozon una retrospectiva? A Fassbinder, claro, responde el francés, que en su nuevo film dirige a Hanna Schygulla, musa del alemán: Fue una maravilla dirigirla en el papel de la mujer que ayuda a Emmanuèle con la situación de su padre. En la película, Hanna es como un ángel que trae la muerte, dulcemente.…

En abril de 1986 llegó la función final en el Teatro Royal de Gotemburgo de Esperando a Godot, tras la gira de un grupo de presos de la cárcel sueca de Kumla. Aquel montaje fue un empeño del actor Jan Jönson, inspirado en experiencias previas parecidas en San Quintín o en la prisión alemana de Lüttringhausen. Por sugerencia de Samuel Beckett, Jönson repitió en San Quintín. De sus experiencias nació el monólogo Moments of Reality, que sigue representándose en Europa.…

Para llevar al cine la obra más emblemática del escritor Stefan Zweig, el alemán Philipp Stölzl (El médico) ha contado con reconocidos actores de su país. Oliver Masucci, que interpretó a Adolf Hitler en Ha vuelto (2015), es ahora un notario judío, Bartok, a quien la Gestapo encierra por negarse a colaborar. Albrecht Schuch (Midiendo el mundo) encarna a su torturador. Bartok huye de la locura gracias a un libro de ajedrez. La austriaca Birgit Minichmayr (La cinta blanca) interpreta a su esposa. ESTRENO: 11 FEBRERO…

Imagínensela sujetando cables con 24 años en Hospital Central… justo detrás de las cámaras. Estamos a finales de los 90 e Irene Arcos ha estudiado Comunicación Audiovisual en la Complutense porque, además de la interpretación, siempre le ha gustado escribir y no hace demasiado que se ha estrenado Tesis. Ella adora a Amenábar. Así que, por qué no. Es ayudante de cámara y le va bien. Solo que en realidad cuando ve a los actores en acción le corroe la envidia (sana o insana, qué más da) y se ahoga. Allí estaba yo tirando cable, hasta que llegó un momento en que me dije: Solo tenemos una vida. Así que lo dejé todo y para pagarme los estudios en una escuelita de interpretación empecé a trabajar en millones de cosas.…

ADRIANA TORREBEJANO Interpreta a una policía en Sin novedad, de HBO Max. La serie que me marcó: Los Soprano, me enganché a esa familia llena de luz y de oscuridad. Y a Friends, la he visto entera varias veces. No me canso. ¡Ojalá pudiera tomar un café con esa pandilla! Mi último enganche: Me encanta el género true crime, lo devoro todo. Ahora sigo Crims, de TV3. La serie de culto que abandoné: The Walking Dead, dejaron pasar mucho tiempo entre temporadas y me dio pereza retomarla. Me ocurrió lo mismo con Vikingos. ¿Cómo y cuándo me gusta verlas? A todas horas, siempre es buen momento. En casa, de viaje en el AVE, en tiempos muertos en los rodajes… Mi placer culpable: C.S.I. Las Vegas, Miami, NY… Da igual la…

DIR.: GREG TIERNAN, CONRAD VERNON. INT.: OSCAR ISAAC, CHARLIZE THERON, CHLOË GRACE MORETZ. (UNIVERSAL). COMEDIA. En ruta. Tras el inesperado éxito en 2019 de la primera película animada basada en las clásicas creaciones de Charles Addams, llega esta secuela en la que repiten los personajes principales y se unen al elenco las voces de Bill Hader y Wallace Shawn. Gomez está preocupado porque piensa que los niños empiezan a alejarse de él y de Morticia, por lo que decide llevarse a toda la familia a unas vacaciones. Como es de esperar, durante el viaje las aventuras y los sustos son constantes. Disponible en DVD y Blu-ray, incluye los minidocumentales Somos los Addams, El valor de la locura y El viaje por carretera de La Familia Addams. LANZAMIENTO: 18 FEBRERO…

La primera vez que vi a Sofia Coppola no me pareció gran cosa. Qué vista la mía. Claro que fue en El padrino III y estaba pelín espantosa. Quizá demasiado joven. Demasiado enchufada. No me pareció que fuera a tener ese no sé qué. Algo que no te da ser hija de Coppola. Ese algo que se tiene o no se tiene. Pero cuando se hizo ‘filmmaker’ (lo digo como Carlos Latre imitando a Ricardito Bofill en Crónicas marcianas) ya fue otra cosa. Era guay. Alguien que hacía Las vírgenes suicidas o Lost in Translation. Ya no se bajó del pedestal guay. A una hija hasta le puso Cosima. No se quitó el cetro cool que adorna para siempre a algunas personas. En menor medida, pero también, le pasa a…

Desde sus inicios mexicanos con Cronos (1993) hasta la oscarizada La forma del  agua (2017) –pasando por su etapa española con El espinazo del diablo (2001) y El laberinto del fauno (2006)–, la carrera de Guillermo del Toro (Guadalajara, México, 1964) se había circunscrito íntegramente dentro de los márgenes del género fantástico y de terror. Ahora, con El callejón de las almas perdidas, cambia radicalmente de registro para abordar el cine negro sin perder por ello sus rasgos estilísticos definitorios. El resultado es una película suntuosa en lo formal y extremadamente oscura en su narración a través de la configuración de un personaje, Stan, al que interpreta Bradley Cooper, que construye su vida alrededor de la mentira y que no tiene escrúpulos a la hora de conseguir sus propósitos. Una…

Su primera vez con el cine español. Uf, debió de ser Las aventuras de Enrique y Ana (Ramón Fernández, 1981). Fui con mis primos al cine Rivoli, que estaba al lado de mi casa, en Barcelona. La de tardes que pasé allí… Por cierto, creo que tengo hasta el disco de esa película dedicado y firmado por los protagonistas. ¿En qué film español se quedaría a vivir? Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988). Siempre he tenido la sensación de vivir en una película de Almodóvar. La estética, la historia, los personajes… todavía hoy me alucina. Creo que ya se me ha hecho tarde para ser una chica Almodóvar, pero seguro que le habría dado mucho juego. ¿Con qué actor o actriz se iría de cañas? Con mi…

AL ROJO VIVO El (arrollador) taquillazo de Spider-Man: No Way Home, primera película que cruza los mil millones de dólares de recaudación global en pandemia, y lo logra en tan solo 12 días. La (encendida) polémica entre partidarios y detractores de No mires arriba, y la tesis que mantiene el director Adam McKay en ella. El (decidido) paso adelante de la Berlinale, que mantiene su edición presencial, aunque reducida y con secciones virtuales. CALDEADO La (encomiable) iniciativa de La 2 de programar en prime time El chico, de Chaplin, y El maquinista de la general, de Buster Keaton, en el espacio Días de Cine Clásico. El (esperanzador) incremento en 2021 de un 45 por ciento de asistencia a las salas de cine, con respecto a 2020. El (planeadísimo) coqueteo en…

LA INFANTA LEONOR Y ANGOURIE RICE (Spider-Man: No Way Home) Envío de: Vivian Ley (Alicante). EL CARTEL DE ‘EL ESPÍA HONESTO’ Y EL DE ‘EL ESPÍA INGLÉS’ Envío de: Francisco Cervilla (Aínsa, Huesca). EMILIO PALACIOS Y JEFF BRIDGES Envío de: Alegría Pérez (Melilla). BERTO ROMERO Y MATTIA BINOTTO (director de la escudería Ferrari en F1) Envío de: Pilar Mendoza (Barcelona). RYAN O’NEAL Y ÁLVARO CERVANTES Envío de: Toni Lasierra (e-mail).…

Menos conocida que la de actor es la faceta tras la cámara de Poitier. Por un lado, combinó dirección y actuación en Buck y el farsante (1972), Un cálido diciembre (1973) o Dos tramposos con suerte (1975), y, ya fuera de foco, unió a Gene Wilder y Richard Pryor en Locos de remate (1980). Antes, formó la productora First Artists junto a Paul Newman, Barbra Streisand y Steve McQueen, con el objetivo de financiar sus propias películas manteniendo el control creativo.…

DICIEMBRE 22 Brillante la faceta de Javier Cámara como fotógrafo en la exposición El placer de mirar. Una galería de imágenes que el actor captó de sus compañeros de rodaje con el móvil en los sets de sus películas, para no olvidar. Incluida en la Semana de las Artes de Actual hasta el 13 de febrero. 23 Marcamos en la agenda el 11 de febrero, estreno del corto de Toti Baches Red Cunt sobre el tabú de la menstruación, con entrevistas, animación, humor, activismo y reivindicación feminista. 24 Tan tradicional como el árbol, el pavo o Santa Claus es ¡Qué bello es vivir! Revisitamos, en el canal 0 y en su 75º aniversario, el clásico de Frank Capra protagonizado por James Stewart, siempre imbatible contra el desaliento y la desesperación.…

Estaba muy enamorado de Dorothy, más de lo que nunca, antes o después, lo he estado de nadie. 30 años después de unos hechos que marcaron su vida, en el documental One Day Since Yesterday: Peter Bogdanovich & the Lost American Film (disponible en Filmin), el cineasta seguía traumatizado: en 1980, al terminar el rodaje de la chispeante y melancólica Todos rieron, Dorothy Stratten, pareja del director, playmate y coprotagonista del film, fue asesinada por su todavía marido. Una tragedia después llevada al cine (en Star 80, de Bob Fosse), que alimentó la desconfianza de Fox, que hizo un estreno limitado del film, último trabajo ante la cámara de Audrey Hepburn, pese a la buena recepción del público. Un devastado Bogdanovich decidió recomprar la película y distribuirla de forma independiente,…

# El espía honesto tiene título de novela de John le Carré, su trama es de espionaje y sucede durante la Guerra Fría en una Alemania del Este de una sordidez extrema. Sin embargo, este excelente film de Franziska Stünkel explora otros territorios más profundos: la degradación del ser humano en una sociedad dictatorial. Alba Portillo (vía e-mail). # Al final ha resultado que esta quinta entrada en el universo metarreferencial slasher de Scream no ha sido la mecánica continuación de la fallida cuarta entrega, sino una más que curiosa revisión del género y sus mutaciones en una sociedad como la actual. El contraste entre los personajes de siempre y un nuevo mundo de redes sociales y cultura de la cancelación es muy revelador. Francisco Vega (vía e-mail). # Me…

Mi vacío y yo, de Adrián Silvestre, en la competencia oficial del certamen; Eles transportan a morte, de Helena Girón y Samuel M. Delgado, en la selección Bright Future; Quién lo impide, de Jonás Trueba, en la sección Harbour, y el cortometraje de animación Azaletik azalera, de Mel Arraz, son los representantes españoles en el 51º Festival Internacional de Róterdam, cita clave del escenario indie europeo. El festival, que arrancó el 26 de enero con el film Please Baby Please, de Amanda Kramer, y se clausura el 6 de febrero, vuelve a celebrarse este año de forma virtual, con proyecciones y una serie de charlas on-line debido a la cuarentena estricta decretada por el Gobierno neerlandés.…

“EL RETO ES DOMAR EL EGO, QUE NO TE DEVORE Y TE PERMITA SACAR LO MEJOR DE TI. SI TE DEJAS LLEVAR POR ÉL DE UN MODO OBSESIVO, ESTÁS PERDIDO”. Por su formidable trabajo en Madres paralelas de Pedro Almodóvar, recibió la Copa Volpi del Festival de Venecia y premios tan distinguidos como el de la Asociación de la Crítica de Los Ángeles y el de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine de Estados Unidos a la Mejor Actriz del año. En diciembre, el MoMA, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, le rindió un impactante homenaje en su condición de ‘artista de importancia global que ha maravillado al público de cine desde 1992’. En esa gala fui testigo, durante el discurso de Penélope, de la emoción de…

En cines junto a Penélope Cruz en el thriller Agentes 355 y junto a Oscar Isaac en la nueva versión del clásico drama televisivo de Ingmar Bergman Secretos de un matrimonio, Jessica Chastain (Sacramento, California, 1977) atendió a FOTOGRAMAS para hablarnos de su nuevo rol, el de la predicadora televisiva Tammy Faye, con el que da otra vuelta de tuerca a una carrera heterogénea en la que sigue sin escatimar riesgos. Comenzó a trabajar en este proyecto hace siete años. ¿Cómo fue cambiando su visión de Tammy Faye? De joven la consideraba entre payasa y parodia de sí misma. Era una persona ridícula, o al menos eso me habían enseñado desde los medios. Luego, al ver el documental que Fenton Bailey y Randy Barbato le dedicaron (The Eyes of Tammy…

Siempre me gustó la obra de Edmond Rostand y recuerdo el impacto que me produjo de adolescente la película de Jean-Paul Rappeneau con Gérard Depardieu (1990). Por eso, cuando vi la conmovedora interpretación de Peter Dinklage y Haley Bennett (su pareja) en la versión musical que había montado Erica Schmidt en un pequeño teatro de Connecticut, me pareció una experiencia más accesible y emocional que la original gracias a las canciones que reemplazan a los largos monólogos, y pensé que podía llevarse al cine, cuenta el cineasta británico Joe Wright, aclamado por films como Orgullo y prejuicio (2005) y Expiación, más allá de la pasión (2007), que ha visto cumplido su sueño de filmar un musical.…

Breve, atmosférica y sensual. Así es El domingo de las madres (Anagrama), una soprendente pieza de orfebrería donde Graham Swift, el más arriesgado de entre los escritores del Herralde’s British Team (McEwan, Martin Amis, Ishiguro…), construye una historia feminista: la de una huérfana puesta al servicio a los 14 años que encuentra su voz, su independencia y una profesión de éxito. Un relato que también es un cuento de hadas, como predice la línea inicial (érase una vez), una historia de pobreza, de serendipia, de ambición y de transformación. ¿Puedes atravesar un espejo y ser otra persona?, se pregunta Jane. Y la respuesta es sí.…

Paso 1 SACAR PETRÓLEO DE UN NOIR En 1996, si eras latina del Bronx y te daban un papel en el cine, lo más probable es que fuera de chacha o niñera. Y eso es lo que hizo Bob Rafelson con ella en Blood & Wine (Sangre y vino), un fracaso en taquilla pese a sus buenas críticas y mejor reparto (Jack Nicholson y Michael Caine, que se llevó la Concha de Oro por este papel). Un noir de codicia, odio y traición donde la desconocida actriz (que venía de bailar para Janet Jackson y New Kids on the Block) consiguió brillar con su sensual aplomo a lo Lauren Bacall, y salir catapultada hacia su primer protagonista: el biopic de Selena. Paso 2 ENAMORARSE EN UN MALETERO Steven Soderbergh la…

La aclamada cinta que Manoel de Oliveira presentó en la Quincena de los Realizadores del Festival de Cannes de 1981, llega por primera vez a España en una copia restaurada. Adaptación de Fanny Owen, de Agustina Bessa-Luís, narra el episodio real del novelista del siglo XIX Camilo Castelo, cuyo amigo José Augusto se obsesiona con Francisca, la mujer que él ama. Cierre de la tetralogía de amores frustrados del cineasta portugués tras El pasado y el presente, Benilde o la virgen madre y Amor de perdición. ESTRENO: 28 ENERO…

El revés de Han Solo: Una historia de Star Wars (2018) será más conocido, pero nada les escuece como el fiasco de Awesometown, proyecto con el trío The Lonely Island para MTV para el que Lord y Miller rodaron un piloto en 2005. Entonces ya éramos fans de Andy (Samberg), Akiva (Schaffer) y Jorma (Taccone), cuenta Lord. Intentamos no amargarnos por el pasado, pero durante cinco años, cuando los nominaban a un Grammy o petaban Internet, enviaba un e-mail al ejecutivo que no dio luz verde a la serie.…

El romance de Pamela Anderson y Tommy Lee sirve como argumento para Pam & Tommy, pero su vida podría dar para cuatro o cinco temporadas más. Algo que encaja como un guante con la obsesión en los últimos años por las series basadas en personajes y sucesos reales. Desde The Crown, que en noviembre se despedirá con su quinta temporada ya con Imelda Staunton como Isabel II, hasta las antologías American Crime Story de Ryan Murphy, quien tras El caso Lewinsky tiene en marcha una nueva entrega sobre el mítico Studio 54. También este año se pondrá en marcha The Staircase, ficción que parte de la serie documental sobre el juicio por asesinato a Michael Petersen que protagonizarán Colin Firth, Sophie Turner y Toni Collette.…

Por ‘Segundo asalto’, su primera película, fue nominado al Goya a Mejor Actor Revelación. Fue un boxeador neonazi en ‘Alacrán enamorado’, basada en la novela de Carlos Bardem. En ‘Operación Marea Negra’ vuelve a ponerse los guantes antes de subir al submarino.…

QUERIDÍSIMA MAMÁ Es un reproche habitual de los hijos de las estrellas que sus progenitores sustituyen tiempo y cariño por pasta y privilegios. O por un buen par de hostias en el caso de Joan Crawford. Todo el mundo se creyó a pies juntillas la versión que vomitó su hija Christina en su día porque una diva tan imponente por fuerza debía ser una mala madre. Les encantaba la idea de tener hijos, pero nunca les interesó criarnos, se lamentaba la protagonista de Hannah y sus hermanas. Pobres niños ricos. Hacks (HBO Max) es la historia de Ava (Hannah Einbinder) y Deborah, dos cómicas de distintas generaciones condenadas a entenderse. A Deborah la interpreta Jean Smart y, solo por eso, la serie ya merecía la pena. Deborah, una tipa brillante,…

A través de mi ventana es el primer libro de la trilogía, incompleta, de la venezolana Ariana Godoy. Lo publicó en 2016 en la plataforma on-line de lectura y escritura Wattpad, que ese mismo año la reconoció con el premio Watty. Tras el éxito digital, llegó la versión en papel en 2019. La productora Nostromo Pictures, con la que tengo relación desde hace años, adquirió los derechos de la novela, y me la pasó para leerla justo cuando se acababa de publicar en España la primera edición. Ahora va por la 17. Ya entonces los lectores pedían que se hiciera una versión en Netflix, cuenta Forés.…

PASIÓN POR SAYLES Hay figuras en la historia del cine que, como sombras, tras el fatuo decorado de Hollywood, despiertan más mi pasión que aquellas siempre en boca de todos. Mientras el mundo está lleno de fanáticos que ensalzan al irregular y oportunista Spielberg, yo me deleito en recuperar y seguir la carrera un tanto oscura de John Sayles, uno de los últimos ejemplares auténticos del Nuevo Hollywood progresista y humanista que nos quedan, sin haber sido pervertido por el sistema ni perdido el norte. Mientras con una mano creaba clásicos del cine independiente de verdad, como El hermano de otro planeta (1984), con la otra convertía en perlas de la Serie B títulos como Piraña (1978), Los 7 magníficos del espacio (1980), La bestia bajo el asfalto (1980) o…

DIR.: ANDRÉ ERKAU. INT.: SINJE IRSLINGER, MAX HUBACHER, TIL SCHWEIGER. (F&P MEDIA). COMEDIA DRAMÁTICA. Últimos deseos. Basada en una historia real, esta película alemana narra las aventuras de Steffi (Sinje Irslinger), una adolescente de 16 años a quien en un chequeo rutinario le diagnostican un cáncer terminal. Aunque sus padres (Heike Makatsch y Til Schweiger, conocido internacionalmente por su papel en Malditos bastardos, 2009) intentan protegerla lo máximo posible, Steffi no quiere estar en el hospital y en el año de vida que le queda se dispone a vivir todo tipo de aventuras. Editada únicamente en DVD, no contiene extras. LANZAMIENTO: 18 FEBRERO…

EL CAMINO A CASA Tejidos naturales, muebles multifunción, ideas para nuevos espacios y cambios de color son algunas de las tendencias que el interiorista y director creactivo Alberto Torres propone en portobellostreet.es para convertir la casa en un lugar más acogedor. Creaciones aptas para todos los presupuestos con piezas imprescindibles o caprichosas con las que renovar el estilo de vida. EL TIEMPO EN SUS MANOS Inspirado en los bosques de abedules blancos de Japón, el diseño del Grand Seiko bien podría ajustarse a las exigencias del elegante y distinguido James Bond. Esta joya del tiempo tiene brazalete de acero inoxidable, cristal de zafiro de doble curvatura con revestimiento antirreflectante en el que destaca el segundero azul y una autonomía de 120 horas. UNA ALIANZA DE CINE Por segundo año consecutivo,…

EL TERCER SIGLO Cátedra 456 págs. 24 € ★★★★★ Vicente Molina Foix (Elche, 1946) es un referente en la cultura de nuestro país, tanto en la literaria –es un novelista galardonado–como en la cinematográfica –ha dirigido algunos films y firmado críticas y reseñas en medios como FOTOGRAMAS–. Una trayectoria que se extiende durante décadas y que no ha cesado en estos últimos años. Este libro compila textos que el autor ha escrito acerca del cine del presente siglo, una veintena de años en los que se ha dedicado a disertar indistintamente acerca de Woody Allen, Maribel Verdú, Lady Di o Rodrigo Sorogoyen. Son temáticas diversas y dispersas, compiladas aquí sin orden, pero cuya lectura no genera desconcierto, pues su estilo y mirada tienen muchos denominadores comunes, y uno de ellos…

De gala. La brújula cinéfila ya apunta al 27 de marzo, fecha de la 94.ª edición de los premios Oscar. Ceremonia que, después de dos años, volverá a ser conducida por un presentador. A cierre de estas páginas y con la rumorología disparada, ese anfitrión no tenía cara. Buen momento para devolvérsela al cómico Bob Hope (1903–2003), rey de la comedia y faro para generaciones de humoristas norteamericanos. Hope actuó como maestro de ceremonias en los Oscar en 18 ocasiones, entre las décadas de 1940 y 1970. Su labor resultó querida y popular aunque, paradójicamente, nunca fue premiado por su trabajo como actor. Deberíais darme una estatuilla solo por venir, dijo con ironía en 1986. Eso sí: recibió cuatro Oscar honoríficos.…

Michelle Jenner no es una actriz de método. Lo dice ella misma: Mi método es no tener método. Pero sí una actriz absolutamente metódica. Una artesana de su oficio, que combina intuición, escucha y trabajo concienzudo en cada uno de sus proyectos. Esta es la segunda vez que se pone al servicio de Aloy, la heroína del videojuego de PlayStation Horizon Zero Dawn, un mundo posapocalíptico dominado por unas criaturas mecánicas, que ahora crece y se expande en el esperadísimo Horizon Forbidden West. Si en la primera edición Michelle Jenner le dedicó a la grabación unas 80 horas, con esta nueva entrega la apuesta se ha elevado y ha llegado a superar las 150 dentro del estudio. El juego tiene tantas posibilidades, al ser de mundo abierto, que las variables…

CIFRAS DE VÉRTIGO Creado por el estudio holandés Guerrilla Games como juego exclusivo para PlayStation, Horizon Zero Dawn se convirtió desde su lanzamiento en 2017 en un éxito arrollador que ya ha vendido casi 11 millones de copias. LA ALOY DE MICHELLE Si mi voz suena épica es porque intento asemejarme a la original del vídeo en inglés, que es la de Ashly Burch. Pero también le aporto una parte propia de cómo entiendo al personaje, dice Jenner. Aloy me inspira. Es una guerrera con mucho poder y claro, la voz tiene que ir acompasando ese carácter. PREMIADA En 2017, Michelle obtuvo el Premio Titanium (Fun & Serious Game Festival) a Mejor Interpretación por Horizon Zero Dawn y es muy querida por la comunidad gamer. UN NUEVO MUNDO Uno de…