Table of contents for No. 550 in Lire

Entre écrivain et éditeur, il s’agit souvent, au-delà des rencontres, d’une affaire de passion et de raison, de mariage d’amour et d’argent, d’élans du cœur et de quotidien « conjugal », de tromperies, de ruptures et de retrouvailles. Avec des hauts et des bas – et quelques beaux bébés, au passage. Qui a dit « comme dans tous les couples » (tout du moins certains) ? À l’heure où se développent de plus en plus l’autoédition et les « coups » en librairies sans lendemain, Lire Magazine a donc choisi d’analyser cette relation si particulière, accouchant d’ouvrages qui rencontrent (ou pas) les lecteurs mais qui sont le fruit de cette union, parfois tumultueuse. Elle s’avère la source de nombre de clichés – d’où notre couverture, un peu provocatrice, pour jouer…

Votre texte commence par une citation de Franz Kafka : « Toute littérature est assaut contre la frontière. » Qu’est-ce que cette idée signifie pour vous, et comment s’incarne-t-elle dans votre œuvre ? Leïla Slimani. J’ai toujours eu le sentiment que la littérature est une manière de résister aux frontières qu’on établit ou qui sont établies pour nous, qu’elles s’établissent entre les hommes et les femmes, entre les classes sociales, entre les pays, entre les langues – ce qu’on appelle la barrière de la langue. Il y a aussi les frontières qu’on a intériorisées : la façon dont on regarde le monde en y mettant des limites. La littérature survient pour ouvrir notre regard, nous donner accès à une dimension de la vie ou de l’humanité qui nous était totalement…

La dystopie est à la mode, notamment son sous-courant satirique : des visions de l’avenir décapantes, où les délires du futur sont les conséquences grossies des tendances du présent. Benoît Duteurtre excellait dans cet exercice auquel se sont livrés aussi Thomas Clavel (Un traître mot), Ilan Duran Cohen (Le Petit Polémiste – lire aussi page 67) ou récemment Lionel Shriver (Hystérie collective). Le dramaturge Gérald Sibleyras s’y essaie aussi dans le désopilant Nous sommes tous des artistes, dont la couverture est un attentat – volontaire – contre la beauté. Il imagine une France où les crises n’ont laissé debout qu’un ministère, celui de la Culture. L’État a recentré ses activités sur le subventionnement des artistes et le soutien aux festivals qui pullulent, tous inclusifs et engagés, comme il se doit.…

Il y a eu mille récits et autant d’articles écrits sur ce fait divers que réalise Gus Van Sant. Il faut dire que cette histoire raconte exactement le pays à ce moment-là : en février 1977, aux États-Unis, un homme ruiné à cause d’un emprunt bancaire prend en otage le fils du courtisan responsable de sa situation ; la prise d’otage va durer soixante-trois heures et secouer le pays. On sait le goût du cinéaste pour ces affaires (plus ou moins) inspirées de la réalité (Elephant, Harvey Milk, Promised Land…), et dans La Corde au cou, il pointe les dérives du consumérisme, l’importance des médias, la corruption latente, le pouvoir de l’argent… C’est un polaroïd de cette fin des années 1970 qui fait écho à des époques en crise, celles…

Tout commence à l’occasion d’une rencontre sur le plateau de La Grande Librairie, alors animée par François Busnel. L’académicien Erik Orsenna racontait son Voyages aux pays nomades, tandis que la pianiste Claire-Marie Le Guay présentait son premier récit, La vie est plus belle en musique. Ce coup de foudre artistique et amical a donné lieu à une collaboration étroite et durable, qui culmine dans un hommage au cantor de Leipzig : Que la joie demeure. Vivre avec Bach. Sous la forme d’une conversation entre deux amoureux du compositeur né en 1685 à Eisenach, ce portrait musical remonte aux enfances respectives des deux auteurs, qui retracent l’histoire de leur amitié avec l’un des plus grands génies créateurs de l’humanité. Débutant au piano à l’âge de 67 ans, Erik Orsenna entretient son…

QUART D’HEURE DE LECTURE CENTRE NATIONAL DU LIVRE, EN PARTENARIAT AVEC LE MINISTÈRE DE L’ÉDUCATION NATIONALE ■ Dans le cadre de son opération Quart d’heure de lecture, le Centre national du livre invite chaque année les Françaises et les Français à lire pendant au moins quinze minutes. Parmi les actions menées au sein des entreprises, des écoles, des associations, des bibliothèques ou des librairies, la lecture à voix haute se fait entendre. CYBERPUNK. LE NOUVEAU SYSTÈME TOTALITAIRE ASMA MHALLA LU PAR CAMILLE LAMACHE (CASCADES) ■ Dans la continuité du best-seller Technopolitique. Comment la technologie fait de nous des soldats, la politologue Asma Mhalla enfonce le clou et dénonce un nouveau système totalitaire, qui menace nos démocraties. La lecture de la comédienne Camille Lamache renforce les craintes légitimes provoquées par le texte…

En Alsace, le printemps fait aussi éclore des histoires. Incontournable rendez-vous littéraire du Grand Est, le Forum du livre de Saint-Louis (Haut-Rhin) tient sa 43e édition, du 10 au 12 avril. Au programme, de grands entretiens à ne surtout pas manquer en compagnie de Mélissa Da Costa, Franz-Olivier Giesbert et Bernard Minier. Sarah Chiche et Louis-Henri de La Rochefoucauld échangeront, quant à eux, autour de la folie d’aimer. D’autres rencontres aborderont également les grands sujets de demain : l’avenir des jeunes générations avec Félix Moati, Melvin Mélissa et Théo Casciani, ou encore les thèmes du pardon et de la justice avec Catherine Girard, Lionel Duroy et Karine Silla. Comme chaque année, le festival accorde une place de choix à la littérature jeunesse avec la présence d’Ole Könnecke, invité d’honneur de…

UNE HISTOIRE D’OURS EOWYN IVEY GALLMEISTER/TOTEM (EN LIBRAIRIES LE 6 MAI) ■ Un pur roman de « nature writing », dans lequel l’autrice nous fait découvrir les paysages grandioses de l’Alaska, tout en nous livrant le récit intime de trois personnages en marge, qui ne trouvent pas leur place dans la société, et qui, malgré leurs différences, vont tenter de « faire famille » à l’écart du monde. Solenn Donnio ■ On sent le froid. On entend les arbres. Les personnages sont d’une sensibilité assez rare – fragiles, complexes, profondément humains. L’écriture, très fluide, nous embarque clairement et on a du mal à décrocher. Catherine Bazire ■ En refermant ce roman, impossible d’en oublier l’atmosphère. Transportée au cœur de l’Alaska, dans une nature brute, longuement décrite ; une porte ouverte à…

C’est une version de l’apocalypse dirigée contre nous, amoureux des livres : la menace d’une « édition sans éditeurs », où toute production écrite baignerait dans des limbes commerciaux et relativistes fléchés par des algorithmes. À laquelle s’ajoute la promesse, pas moins terrifiante, d’une « littérature sans auteurs », car rédigée (ou plutôt assemblée) par des robots. Ou, plus proche et concrète, la généralisation d’une édition volage, dévolue aux coups médiatiques et aux publications sans lendemain. Face à ces riantes perspectives, il nous semble bon de célébrer certains couples d’auteurs et d’éditeurs durablement unis par l’aventure d’une œuvre. Et de mettre en évidence certaines grandes réussites issues de ces associations. Et oui : si Pierre-Jules Hetzel n’avait pas cadré dans une collection sur mesure l’inspiration de « son » Jules…

LE CONSEIL DE GÉNIE DE MALRAUX AU JEUNE CAMUS En 1941, André Malraux, éditeur chez Gallimard, s’enthousiasme pour le manuscrit (intitulé L’Étranger) d’un certain Albert Camus, et adresse quelques conseils au jeune auteur. Il est question d’introduire de la variété dans le style et de reprendre certaines scènes – notamment celle du meurtre. À son propos, Malraux écrit « Peut-être faut-il simplement insister davantage (un paragraphe en plus) sur le lien entre le soleil et le couteau de l’Arabe. » Non seulement Camus écrira ce « paragraphe en plus » mais celui-ci deviendra l’un des plus beaux passages du roman – et l’un des plus importants : « Et cette fois, sans se soulever, l’Arabe a tiré son couteau qu’il m’a présenté dans le soleil. La lumière a giclé sur…

Comment construisez-vous un rapport avec un auteur ? Jean Le Gall. Avec chaque auteur se tisse une relation forcément spécifique. Celle-ci peut être froide ou au contraire chaleureuse, elle peut être minimale, intense, difficile, envahissante ou amicale. Au fond, peu importe : seule compte une confiance suffisante entre les deux « partenaires » pour que le texte aboutisse dans sa meilleure forme possible. Qu’est-ce qu’un bon éditeur ? J.L.G. Tout le monde sait ce que fait un plombier et même un Premier ministre, mais personne ne sait ce que fait un éditeur. Diriger une maison ? « Apporter » un auteur ? Veiller et accompagner la formation d’un texte ? Lire ? S’assurer une sélection dans un prix littéraire après une trentaine de dîners en ville ? Priser les historiques…

« C’est ce que je crois ? » Joseph d’Anvers avise, enthousiaste, les piles de cartons qui trônent à l’accueil, chez Rivages. À l’intérieur, des dizaines d’exemplaires de son dernier titre, Un été sans fin. C’est la première fois qu’il le voit édité, avec sa couverture bleu azur et son titre faussement idyllique qui renferment un récit suffocant aux allures de rêve fiévreux. Son auteur arbore un look un peu rock, vêtu de noir, bijoux argentés. Rien d’étonnant sans doute pour nos lecteurs mélomanes, puisque Joseph d’Anvers s’est d’abord fait connaître comme chanteur, musicien et auteur-compositeur, après des débuts au cinéma. TOUT POUR LA MUSIQUE… ET LE CINÉMA Ce talentueux touche-à-tout naît à Nevers en 1976. Fils de parents professeurs, il découvre par hasard sa vocation pour le cinéma alors…

Tous deux ont beaucoup en commun. Une carrière bien remplie avant l’écriture – François Sureau fut haut fonctionnaire et avocat, Jean-Christophe Rufin, médecin et diplomate. Une reconversion littéraire couronnée de succès – récompensée pour le premier du grand prix de l’Académie française en 1990 avec L’Infortune et, pour le second, du prix Goncourt en 2001 avec Rouge Brésil. Un destin glorieux qui leur vaut de revêtir l’habit d’académicien. Depuis peu, ils partagent une autre passion, celle de mener une double vie romanesque, façonnant en parallèle de leurs œuvres plus « classiques » une série aux influences policières qui met en scène un héros récurrent. Le premier à dégainer fut Jean-Christophe Rufin. En 2018, dans Le Suspendu de Conakry, apparaît pour la première fois son personnage du consul Aurel Timescu, inspiré…

En novembre 2019, trois mois après la parution d’Un bref instant de splendeur, la mère d’Ocean Vuong mourait d’un cancer. Rassemblés sous une même couverture dans la collection Poésie/Gallimard, Ciel de nuit blessé par balles et Le temps est une mère entourent l’écriture de ce premier roman, dont les thèmes – la guerre du Vietnam, l’exil aux États-Unis, la persistance de la violence, la découverte de la sexualité – composent le premier recueil, tandis que le second accompagne le deuil de la mère. « Assez jeunes pour croire que rien / ne peut les changer, ils entrent, main dans la main, /dans le cratère de bombe », lit-on dans le poème « Un peu plus près du précipice », avec la sensation d’entrer à notre tour dans ce cratère, main…

Avec Le Petit Polémiste, en 2020, Ilan Duran Cohen avait imaginé une dystopie satirique décoiffante, dans un monde à mi-chemin entre régime de contrôle social à la chinoise et politiquement correct à l’américaine. Le héros, Alain Conlang, avait été dénoncé à la suite d’un propos douteux lors d’un dîner privé. Pas de pitié pour les déviants ! Il est à présent « candidat à la renaissance » (comprenez, détenu) dans un « institut d’épanouissement » (prison), avec des « conseillers » (gardiens) chargés de sa rééducation… Comme dans le premier épisode, Ilan Duran Cohen pousse, dans Le petit polémiste se marie, la caricature à fond, en insistant particulièrement sur la question du langage (dès la première page, on apprend que les mots « blanc » et « noir » sont…

En septembre dernier, le Centre Pompidou fermait ses portes au public pour au moins cinq ans. Pour la collection « Un seul art », dix écrivains dérogent à cette fermeture, chacun se voyant confier une œuvre appartenant aux collections du musée, à partir de laquelle ils donneront naissance, « en écho, en miroir, en communion » à un texte littéraire. Est-ce parce qu’elle vit dans le massif des Vosges, entourée de nature sauvage, qu’on a « commandé » à Claudie Hunzinger cet Éléphant ? Pas n’importe lequel : celui du peintre Gilles Aillaud (1928-2005), « un éléphant dans sa prison », seul, une défense brisée, exposé au regard des badauds. « Une montagne de mélancolie », commente l’une des voix menant le récit. Elles sont cinq : Jenny (double de…

LA GRANDE MÉTHODELOUISA YOUSFI 152 P., LA FABRIQUE, 15 € L’enterrement du père au pays est un motif récurrent de la littérature contemporaine. Pour le narrateur, fille ou fils d’immigrés en France, le voyage en Algérie engendre une perte de repères. La langue, la religion, les rites et rituels de leurs proches retrouvés : tout concourt à une prise de conscience violente de la distance créée par l’exil. Un grand chambardement que Louisa Yousfi explore dans un texte hybride, où chaque chapitre est une création littéraire en soi. Dès l’avion, la question de la légitimité des descendants élevés en France est posée. Ils s’en sortiront en plongeant dans un bain de mots, de rites et rituels, comme si seule l’immersion pouvait les aider dans leur « quête de pouvoir » (et…

Valère Novarina est mort le 16 janvier dernier. Il venait de terminer l’assemblage d’une réunion de documents publiés aujourd’hui sous le titre de Désoubli. Ce livre, qui apparaît comme une sorte d’« atelier autobiographique », éclaire utilement une œuvre qui peut, au premier abord, sembler d’une lecture difficile. « Désoubli » : le mot manquait au français, comme va nous manquer ce miraculeux styliste pour qui l’organe de la parole, c’était la main. Valère Novarina tonitruait et bousculait le langage en virtuose, il ramenait son auditeur aux origines sauvages de la poésie. Les éclairages multiples fournis ici, photographies, dessins, exercices d’admiration ressuscitent les personnages de son théâtre fantasmé comme de sa vie : Dante ; Mme Guyon, mystique du XVIIe siècle, dont il note la survivance chez Bach et Dubuffet…

Texte monstre, littéralement (plus de 1 000 pages au total), dont seule la première partie est publiée ici – la seconde viendra en septembre –, Amadoca est tissé de blessures et d’oubli. Bohdan, l’un de ses protagonistes, revenu amnésique du Donbass, est « un monstre défiguré aux pommettes cassées et au nez enfoncé, avec le crâne cabossé et une ribambelle de douleurs dans tout le corps ». Une infirmière tente, sans succès, de raviver ses souvenirs. Puis une femme se présente, qui croit le reconnaître. « C’est mon homme », clame-t-elle. Je peux l’aider. Les médecins restent sceptiques. Bientôt, Romana ramène le blessé chez lui, chez eux, hagard, perdu. Elle lui montre des photos. Est-elle « capable de trouver les mots pour apprendre à Bohdan comment sa famille [a] participé…

EVERGLADESR.J. ELLORY 544 P., LE LIVRE DE POCHE, 9,90 €. EN LIBRAIRIES LE 1er AVRIL. En 1976, lors d’une intervention, Garrett Nelson reçoit une balle dans la jambe ; inapte au terrain, il doit quitter son poste de shérif adjoint. Il accepte un emploi de gardien au pénitencier de Southern State, au cœur des marais. Fouilles, tensions entre détenus, exécutions à la chaise électrique : R.J. Ellory décrit l’apprentissage d’un homme confronté chaque jour à la peine de mort. Le roman montre ce qu’un tel travail inflige aux corps et aux consciences. Âpre, précis, sans complaisance. Simon Bentolila UN AIR DE FAMILLEALESSANDRO PIPERNO 464 P., PICCOLO, 13 €. EN LIBRAIRIES LE 2 AVRIL. Où l’enterrement d’une ancienne amante croise une convocation disciplinaire à l’université. Le narrateur, professeur de littérature française, se défend…

Werner Herzog n’a pas seulement tourné des dizaines de films et mis en scène des opéras, on lui doit aussi quelques livres dont des mémoires (Chacun pour soi et Dieu contre tous) et un roman (Le Crépuscule du monde). Avec L’Avenir de la vérité, il propose une réflexion sur la possibilité de conserver la foi dans la vérité « à l’heure où les fake news prolifèrent à une vitesse fulgurante, où la falsification numérique à grande échelle est devenue possible, où la propagande politique se nourrit de mensonges ». Certes, l’histoire regorge de mensonges et de faux, de la donation de Constantin aux villages Potemkine. Mais l’avènement de l’intelligence artificielle a propulsé la falsification dans une ère nouvelle, comme Herzog en a fait l’expérience : il existe une vidéo de…

LE JOUR OÙ TU M’AS TOUCHÉE DE YAN GELING Une immersion dans une troupe d’artistes Alors que la Révolution culturelle vit ses dernières heures, des adolescents sont recrutés à travers toute la Chine pour former une troupe artistique au sein de l’Armée populaire. Soumis à une discipline stricte, ils évoluent en vase clos, avec pour mission de promouvoir la littérature, les arts et la beauté auprès des soldats. Leurs talents, leur personnalité différente les unes des autres et leur soif de vivre confrontée à la rigueur de l’époque donnent lieu à des anecdotes empreintes d’un irrésistible humour noir. Un récit inspiré de la jeunesse de l’autrice Née au sein d’une famille d’intellectuels, Yan Geling sert, à 12 ans, dans l’Armée populaire de libération. Écrit à la première personne, Le jour…

Un meurtre est souvent l’acte d’une seule personne et, en même temps, toujours une histoire collective. C’est l’ADN même du roman policier. Chez Dolores Redondo, le collectif se lie à l’intemporel. On est au bord d’un gouffre quand débute l’intrigue de Celles qui ne dorment pas, en février 2020 – le gouffre de Legarrea, dans une de ces « vallées tranquilles » de Navarre. Nash Elizondo, psychologue médico-légale et anthropologue, passe son temps libre à chercher « l’origine anthropologique et sociale derrière les mythes les plus populaires des zones qu’ils étudiaient ». Sa petite équipe et elle sont venues ici car, « d’après la tradition orale », on aurait jeté là une ou plusieurs sorcières qui terrifiaient la population. Cette rumeur se rapporte à deux dates bien distinctes : 1936,…

Dans la France qu’anticipe le primo-romancier Aurélien Blanchard, des « mégafeux » inextinguibles menacent le « New Nantes », le « grand shutdown » a privé la population d’Internet et, malgré un « effondrement progressif » qu’on devine né des catastrophes écologiques et de l’égoïsme des humains, la civilisation tourne encore, portée par son inertie. Braque, lui aussi, vit au ralenti. Sorti de prison une fois de plus, il accepte moyennant un maigre salaire d’escorter un « informe compagnon de route », sorte d’adolescent androgyne et mutique à trompe de tapir qu’il finit par appeler Victor. Plutôt que le remettre à un inquiétant zoologue, Braque choisit de s’enfuir avec la créature, dont les pouvoirs mystérieux se révèlent peu à peu. Veiller sur Victor, puis sur le couple de jeunes marginaux…

Rien que le décor est angoissant : La Nouvelle-Orléans, sur les terres troubles du vaudou louisianais. C’est là que l’on retrouve Mika, adolescent français en rupture. Happé par une passion amoureuse, il s’ouvre à la spiritualité locale. Mais très vite, drogues, transes et rituels créent une brèche ; celle du Baron Cimetière, figure « obscène, lubrique, menteur, alcoolique et tricheur, mais pas entièrement mauvais pour autant ». Vraiment ? Car autour de lui gravitent les gédés, esprits-enfants affamés, dont la présence diffuse une horreur sourde et profondément dérangeante. Et sous sa coupe se trouve aussi Bean, un enfant broyé par les adultes autant que par le surnaturel… Le tour de force de Baron Cimetière réside dans son regard implacable sur l’enfance et la prédation. Si le récit s’installe d’abord avec…

C’est une créature qui a le vent en poupe. Depuis le roman de Mary Shelley, Frankenstein, on ne compte plus les adaptations sur grand écran, parodiques ou réalistes, jusqu’à celle réalisée par Guillermodel Toro pour Netflix. La bande dessinée n’est pas en reste, accumulant les albums, entre illustration fidèle et fantasmagorie. Dernière en date : ce magnifique Frankenstein dans lequel David Sala reprend la trame du récit de Shelley tout en restant fidèle à son propre univers graphique ; soit la marque des grands artistes. Le cinéma a souvent réduit l’histoire à la créature face à son créateur, le docteur Frankenstein, et à la vindicte de la foule qui cherche à l’éliminer. Le roman de Mary Shelley est beaucoup plus ambitieux et complexe : c’est l’histoire d’un homme qui veut…

En soutien après l’annulation du célèbre rendez-vous annuel de la BD à Angoulême, la programmation du Festival du Livre de Paris a décidé de convier la bande dessinée en tant qu’invitée d’honneur. Le Balcon d’honneur réservera donc son espace de 500 mètres carrés au neuvième art, avec notamment deux expositions réunissant près de 300 planches. La première, « CRUSH ! », est consacrée à la romance en bande dessinée et dans toutes les formes graphiques. La seconde, « Le voyage comme révélateur », constitue un hommage aux héros de BD dont les aventures se fondent sur la découverte de l’ailleurs. Au cœur de cet espace, une librairie permettra aux visiteurs de se procurer les ouvrages exposés, et de les faire dédicacer. Et quoi de mieux, pour parfaire cette mise à…

Lucius Modestus n’est plus l’ingénieur triomphant d’autrefois. Il est désormais sexagénaire, son couple vacille, son fils remet en question ses choix, et la Rome du IIe siècle semble s’éloigner de ses idéaux fondateurs. Malgré les chantiers impériaux qui lui sont confiés, le doute s’installe : les thermes sont-ils encore des lieux de cohésion ou de simples instruments de pouvoir ? Thermae Romae Redux ne se contente pas de reproduire la recette de la série mère, alternant les allers-retours entre Rome antique et Japon contemporain. Cette fois, Lucius s’intéresse au senshitsu, la qualité intime des eaux. Le récit s’ouvre aussi à une idée plus large : les bains comme outils de domination ou de diplomatie, mais également à un conflit esthétique entre une Rome fascinée par les bains de lait d’ânesse,…

Jeanne Favret-Saada a fait partie de la petite équipe de disciples de Foucault à élaborer le volume Moi, Pierre Rivière… autour du triple meurtre perpétré par le jeune paysan Pierre Rivière sur sa mère, son frère et sa sœur, en 1835. Le prévenu avait alors rédigé un mémoire qui avait fortement impressionné le jury, lequel l’avait néanmoins condamné à mort. Il fut cependant gracié en raison de l’incertitude quant à son état mental, et sa peine commuée en prison à vie. Le parti pris revendiqué des chercheurs était alors de ne pas imposer de commentaire savant à un écrit « subalterne » qu’il fallait savoir lire et écouter au lieu de l’inscrire de force dans une grille d’interprétation déjà normée. Ainsi, historiens, philosophes, anthropologue avaient cherché à comprendre ce texte…

C’est juste un rigolo. Voilà comment, à la parution de ses premiers romans au début des années 2000, on a pu regarder David Foenkinos. Un jeune auteur malin, un peu Rastignac, à la plume alerte et plein d’humour. Mais on n’imaginait pas, au fil des ans, qu’il révélerait ses cicatrices et que, derrière le masque du clown (doué), il y avait bien des fêlures. Il y eut tout d’abord le succès inattendu de La Délicatesse, histoire d’amour au ton doux-amer entre une jeune veuve et l’un de ses collègues suédois un peu terne. Puis vint le temps de la consécration avec Charlotte, évocation en vers libres de la vie de Charlotte Salomon qui permit à David Foenkinos de décrocher un doublé Renaudot-Goncourt des lycéens, des dizaines de traductions et même…

C’est une improbable et longue déclaration d’amour, des pages enfiévrées où les qualificatifs laudatifs se succèdent, « éminemment moderne »,« solaire », « un havre et une effervescence littéralement inimaginables ». Une déclaration, donc, adressée à… Bernard-Henri Lévy. Par ces mots, Nathan Devers désamorce par avance les critiques qu’a essuyées son médiatique mentor et qu’on pourrait être tenté de lui adresser. Pas tout à fait philosophe « ancien-futur rabbin (à moins que ça ne soit l’inverse ?) », journaliste à la subjectivité assumée, Nathan Devers est comme son livre : foisonnant, fouillis, fouillé. Un mélange de philosophie, de théologie et de récit personnel qui, s’il peut agacer parfois, fait ici merveille. Car le point de départ d’Aimer Jérusalem est un événement qui requiert toutes les facettes d’une personnalité comme la…

Et s’il était le dernier ? Le dernier des extravagants, des doux-dingues, des emmerdeurs, des empêcheurs de penser en rond, de marcher droit, de respirer à l’unisson, de brailler en cadence. Noël Godin est à la potacherie intelligente ce qu’est Vinci au pinceau ou Bach au clavier ; un horizon indépassable, la pierre angulaire de la loufoquerie savante. Pendant vingt ans, ce Wallon désormais octogénaire a enchanté nos âmes irritées en pratiquant le terrorisme pâtissier : Godard, Duras, BHL, Bill Gates, Ferreri et tant d’autres « pompeux cornichons » se sont vus entartés par Noël Godin et ses affidés. Quelques années plus tôt, Godin, fieffé cinéphile, avait réalisé des courts-métrages, dont Grève et pets et Prout prout tralala. Mais son magnum opus est sans conteste sa volumineuse Anthologie de la…

Adapté du roman éponyme de Fleur Pierets, Julian raconte la relation amoureuse entre deux femmes, Fleur et Julian, qui décident de s’unir dans tous les pays où le mariage homosexuel est autorisé avant d’affronter un drame. Puisque tout le monde imagine justement ce drame en devenir, cette histoire devient vite déjà vue. Mais Cato Kusters, dont c’est le premier film, réussit à sortir de cette ornière, d’abord en éclatant le récit pour faire naître l’émotion, ensuite grâce à ses deux actrices, Laurence Roothooft et surtout Nina Meurisse, la comédienne française qui monte (et tant mieux). Le film joue crânement sa carte avec émotion tout en sachant qu’il arpente un chemin plutôt balisé. Julian n’est sûrement pas le film de l’année, mais sa sincérité finit par emporter le morceau. En salles.…

Le Théâtre Libre a programmé jusqu’à la fin du mois Potiche (photo), l’une des pièces cultes du duo Barillet et Grédy. Elle met en scène Suzanne Pujol, une bourgeoise charmante que son mari, fabricant de parapluies volage la tenant pour une cruche, a reléguée depuis longtemps au rang d’incapable. Mais un pépin de santé terrasse ledit mari. Suzanne reprend son flambeau de PDG et… l’entreprise redémarre. En 1980, l’impayable Jacqueline Maillan avait créé ce Potiche délicieusement féministe, avec un succès phénoménal. Catherine Deneuve lui avait succédé sur le grand écran en 2010 dans un film de François Ozon. Clémentine Célarié a pris la relève. Elle « assure » avec une drôlerie et un brio ensorcelants, entourée d’une bande d’acteurs hilarants aussi, dont la divine Paloma et les excellents Philippe Uchan…

LE COMPTE INSTAGRAM @in_the_mood_ for_books → Modératrice, journaliste pour RCF et Harper’s Bazaar, Mirna Helou partage sur sa page In the Mood for Books des chroniques et des coups de cœur liés à l’actualité littéraire. LE PODCAST Bookmakers → Un nouvel épisode génial de la Rolls des podcasts littéraires, diffusé sur Arte Radio, et une discussion de près de trois heures entre Richard Gaitet et le philosophe, grand penseur du vivant, Baptiste Morizot. L’ÉMISSION C ce soir IA : avons-nous perdu le contrôle ? → Toujours à la pointe des sujets de société, l’émission de Karim Rissouli vient de diffuser un numéro consacré à l’IA et à la création avec un intervenant de marque, l’écrivain Alain Damasio, qui développe un point de vue stimulant sur la question.…

À 17 ans, rien n’est plus déprimant que de filer le dimanche aux aurores dans la Kangoo paternelle pour une partie de pêche au brochet, vairon et truite. Surtout lorsque l’on n’a que mépris pour ce père perclus « d’échecs et de frustrations », tout juste bon à retaper des objets dégotés sur Leboncoin. Certes, la mère, ancienne adepte des « dancefloors » et fan du chanteur François Valéry, devenue « dogsitter », apporte un peu de solarité dans cette morne plaine girondine. Mais Sébastien Lesage, jeune homme narcissique au corps sculpté par la natation et la « muscu » rêve d’autre chose que de Chanteuil-sur-Ciron. Il est décidé à partir à la conquête du monde, celui de la célébrité et de l’argent. Ses armes : les réseaux sociaux, Instagram, TikTok.…

Muntu est né en République démocratique du Congo d’une mère angolaise qui désespère de voir son fils de 30 ans toujours célibataire et sans enfant. Il faut dire qu’entre ses cours de philo au groupe scolaire L’Avenir de demain, où il enseigne à des élèves qui « ont un trou béant dans le crâne » en voyant rarement son salaire, les « odeurs de pisse » de Kinshasa, les bus pleins à craquer et les files d’attente chaque matin pour prendre sa douche aux bains de son quartier, le narrateur n’a ni l’argent ni le temps de penser au mariage. Humilié après une vidéo le montrant ivre dans les rues de Kin, il saisit l’occasion d’une invitation à un colloque à Metz pour rêver un avenir en France. Premier roman…

Figure du règne de Louis XIV, la marquise de Sévigné enchantait ses amis par son talent pour les conversations et ses délicieuses lettres, qui les prolongeaient. Car non, Mme de Sévigné n’a pas seulement écrit à sa fille éloignée par un mariage, et non, ses talents ne se circonscrivaient pas aux déplorations maternelles. Au contraire, son répertoire est dominé par la gaieté, qu’elle taquine son cousin Bussy-Rabutin, qu’elle rende compte des dernières modes parisiennes, qu’elle raconte la dernière affaire de cour. Ceci dans un style d’une élégance innée, qui a poussé la postérité à l’ériger grande écrivaine sans qu’elle l’ait jamais désiré. Amie fidèle, mère aimante et aimée, châtelaine respectée, cela lui suffisait… Avec Robert Kopp, Serge Sanchez, Laëtitia Favro… Disponible chez votre marchand de journaux ou sur lire.fr…

Le couple éditeur-auteur est-il en crise, voire condamné à disparaître sous l’effet de logiques financières qui font primer les coups éditoriaux plutôt que le suivi sur le long terme des créateurs ? « Une formule en voie de disparition ? Oui, je le crains », répond Pascal Dessaint, auteur d’une quarantaine de textes – romans noirs, récits, nouvelles, poèmes ,– dont l’essentiel publié chez Rivages, un éditeur qui lui est fidèle depuis plus de trente ans. « Rares sont ceux qui semblent disposés aujourd’hui à une telle relation au long cours », constate Dessaint. D’autant qu’il faut désormais compter sur le turnover dont sont victimes les éditeurs eux-mêmes. Un « jeu de chaises musicales » qui oblige « tous les deux ou trois ans » l’auteur à « se présenter,…

Au début du xxe siècle, le milieu intellectuel londonien voit naître l’un des cercles les plus influents de son pays, le Bloomsbury Group. Ils sont écrivains, peintres, ou encore économistes, et particulièrement amis. Parmi eux, John Maynard Keynes, Duncan Grant, Lytton Strachey mais surtout Virginia (encore Stephen) et sa sœur Vanessa Bell, ainsi que Leonard Woolf. Avec des valeurs très incarnées, le groupe défend les relations homosexuelles, le couple libre et l’importance de l’art sous toutes ses formes dans la vie quotidienne. Cette proximité unit progressivement Virginia et Leonard, qui admire la personnalité intellectuelle de l’écrivaine. Chacun suit d’abord son propre chemin : lui est envoyé plusieurs années à Ceylan pour travailler dans l’administration coloniale, et Virginia devient critique littéraire au Times Literary Supplement. Son retour marque un changement drastique…

LA COMTESSE DE SÉGUR ET LOUIS HACHETTE : « DANS L’HUMBLE ATTITUDE D’UN BALLON CREVÉ » Cela se sait peu, mais la comtesse de Ségur entretenait avec son éditeur, Louis Hachette, des relations, disons, pleines de vigueur. C’est que Hachette était soucieux de modérer la surprenante violence dont l’autrice émaillait ses œuvres pour la jeunesse – souvenirs de son enfance russe auprès d’une mère sadique. Et Sophie, née Rostopchine, qui se croyait une descendante de Gengis Khan, ne se laissait pas faire. Ainsi, à propos de Mémoires d’un âne et de son héros à grandes oreilles, Cadichon : « Je n’ai pas voulu faire un âne chrétien ! Je n’ai pas encore pu trouver un moment pour revoir mon pauvre âne que vous avez si malmené… Faut-il vous le présenter encore ou…

HERCULE POIROT → Créatrice : Agatha Christie → Première apparition : La Mystérieuse Affaire de Styles (1920) → Particularité : L’enquêteur le plus célèbre du plat pays, officiant au Royaume-Uni et reconnaissable entre mille avec sa tête ronde, ses moustaches soigneusement cirées et sa dégaine de dandy magnifiquement capturée par l’acteur Peter Ustinov, a résolu, avec son sens de la déduction inégalé, pas moins de quarante enquêtes avant de « quitter la scène » en 1975… et de renaître en 2014 sous la plume de Sophie Hannah. LISBETH SALANDER → Créateur : Stieg Larsson → Première apparition : Les hommes qui n’aimaient pas les femmes (2005) → Particularité : Ne vous fiez pas à son physique frêle et à son look d’adolescente, la hackeuse devenue enquêtrice est aussi redoutable quand il s’agit…

De La Malédiction d’Edgar à Submersion en passant par la trilogie « L’Emprise » ou Tsunami, vos livres explorent le pouvoir. D’où vient cette attraction ? Marc Dugain. De très loin. Enfant, j’ai côtoyé mon grand-père défiguré pendant la Première Guerre mondiale. J’en ai fait le sujet de mon premier roman [La Chambre des officiers]. Et dès l’adolescence, avant même d’entrer à Sciences Po, je me suis demandé comment des dirigeants ont pu emmener une classe d’âge au massacre. De là est née une forme de fascination-répulsion pour le pouvoir qui ne m’a plus quitté. Trois ans après Tsunami, qu’est-ce qui vous a incité à mettre en scène une nouvelle fois un président de la république ? M.D. Ce que j’appelle le passage à l’acte dans l’actuel contexte international. Auparavant…

Une amie ukrainienne m’a mise en garde dès février 2022 au commencement de la guerre : Européens, réagissez, sinon vous finirez comme la Transnistrie ! (région moldave occupée par la Russie). Depuis sa lecture en 1998 de Kaputt de Curzio Malaparte et du récit du pogrom de Iași en 1941, Lionel Duroy est hanté par la Roumanie, son effroyable passé antisémite et par sa voisine historique, la Moldavie. Dans Un mal irréparable, paru en août dernier, il nous racontait la déportation d’une famille roumaine par les communistes. Il publie aujourd’hui Une journée dans la vie de Maria Ivanova, où il laisse parler Maria, jeune journaliste moldave qui vit à Chișinau, la capitale, avec sa fille. En ce jour d’élection, elle choisit de retourner à Braniște, son village natal. Citadine cultivée,…

Passage à l’acte Les comédiens plus ou moins en galère semblent inspirer les écrivains. Ce mois-ci, on aura pu suivre le destin d’un garçon qui se rêvait roi du stand-up dans Je suis drôle de David Foenkinos (lire page 6) et le parcours de l’humoriste héros du nouveau roman d’Éric Metzger, Seul en scène (L’Olivier). Le personnage de L’Illusionniste, lui, doit tourner une publicité en province pour un fromage – le Brebiloup – et, à ce titre, séjourne une semaine dans une petite « station balnéaire à moitié vide », Saint-Frulonla-Baie. À l’hôtel – un peu bruyant –, il rencontre différentes personnes, parmi lesquelles un retraité de chez Axa et un barman dont il faut se méfier. Surtout, Étienne est fasciné par la réceptionniste, Charlotte. C’est décidé : ce sera…

Après Les Grandes Occasions et La Pire Amie du monde, Alexandra Matine explore une nouvelle voix féminine pleine d’aspérités dans Scopophilia – autrement dit, le plaisir de regarder et d’être vu. Dès son plus jeune âge, la famille de Georgia lui fait comprendre que l’amour de soi est « une vanité à bannir » et l’amour des autres « un mensonge à décrypter ». Elle habite une chambre d’étudiant lorsque le pays connaît la pandémie. Restée seule dans l’immense bâtiment, elle monte sur les toits et commence des vidéos sur sa « la plateforme ». En quelques mois, elle devient la première influenceuse de France, publie des posts sponsorisés et contrôle son image physique jusqu’à en créer une version erronée. Lorsque le confinement prend fin, jusqu’alors protégée par un écran,…

François Rabelais et ses récits gargantuesques, Alexandre Dumas et son Grand dictionnaire de cuisine ; Marcel Proust et sa fameuse madeleine : nos plus grands écrivains n’ont cessé d’établir des ponts entre gastronomie et littérature. Rien de surprenant alors à voir certaines figures de la restauration se tourner aujourd’hui vers l’écriture, pour saisir les forces à l’œuvre dans un monde romanesque en diable, où l’idéal de partage, de transmission se fracasse contre la réalité douloureuse d’une existence consacrée aux autres. Côté pile, la magie des saveurs. Dans ses assiettes comme dans ses livres, Bruno Verjus écrit le manifeste d’une cuisine pensée comme un langage à chérir. Après L’Art de nourrir, autobiographie retraçant son destin de chef autodidacte, le voilà qui s’aventure sur les rivages du roman avec La Recette. Une…

Longtemps Christophe Langlois a cherché à saisir le mystère d’Alfred Sisley : les paysages de l’impressionniste anglais, qui s’échina à ne peindre qu’en extérieur, scrutent le spectateur autant que l’inverse au point qu’il en fait littéralement partie. Connu pour ses poèmes et nouvelles, l’auteur de Je commence toujours par le ciel propose ici une biographie romancée organisée autour de l’exil de Sèvres à Moret-sur-Loing d’un Sisley harcelé par ses créanciers. Au fil du voyage se révèle la vie du peintre, de la naissance d’une vocation à son quotidien d’artiste mésestimé, en passant par un apprentissage aux côtés de Monet et Renoir. Pour approcher l’art de cet homme flegmatique et déterminé, les descriptions s’enchaînent, ouvragées et élégantes. Le procédé ne fonctionne que parce que l’écriture se hisse à des hauteurs rarement…

Le 20 décembre 2015, Mar García Puig accouchait de jumeaux prématurés, quelques heures après avoir été élue députée (coalition de gauche) de Barcelone. Un double bouleversement accru par le fait qu’elle dut avoir recours à la PMA. L’autrice, redevenue éditrice à plein temps à la fin de ses mandats en 2023, ne dissimule ici rien de sa dépression post-partum, encore moins d’avoir dû allaiter dans les couloirs du Congrès. Dans Histoire des vertébrés, il est question des femmes et du patriarcat en politique, mais aussi des asiles psychiatriques pour mamans « perturbées » dans l’Angleterre victorienne, de la damnation biblique des infertiles, ou de Médée devenue icône féministe. Ouvrant archives médicales et références culturelles, Puig convoque aussi bien Hérodote que Joan Didion, Proust que Virginia Woolf, Dante que Darwin. Imbriquant…

Deborah Levy serait-elle devenue aussi française qu’anglaise ? En ce mois d’avril, nous avons la primeur de découvrir son nouveau livre, Une année à Paris, avec Gertrude Stein, deux semaines avant sa publication par Penguin. La narratrice, son alter ego, poursuit le fantôme de Gertrude Stein. L’Américaine a passé la majeure partie de sa vie dans le 6e arrondissement. Elle y écrivait et y tenait salon, en bonne collectionneuse d’œuvres avant-gardistes signées Cézanne, Matisse, Picasso. Elle y aimait aussi une femme, Alice, dont le nom soutint entre autres le best-seller de Stein, L’Autobiographie d’Alice B. Toklas, mais qui n’en est pas une. Stein y emprunte la voix d’Alice pour dresser son propre portrait. Et Levy use du même drôle de retournement pour écrire cet essai (auto) biographique – qui n’en…

En tournée nord-américaine entre juin et juillet 2014, Nick Cave entreprend de consigner observations, dessins et fulgurances sur les « sacs à vomi » à sa disposition. The Sick Bag Song consiste en un recueil de ces trouvailles, telles que griffonnées sur leurs exotiques supports puis traduites en français, certes à déconseiller aux émétophobes. Sur le ton guère joyeux qu’on attendait, l’auteur de Where the Wild Roses Grow y sublime par la poésie l’ordinaire des journées vécues sur la route, incidents diversement graves, idées de chansons, considérations historico-touristiques, souvenirs de concerts, références culturelles ou pensées à celle qui lui manque. On y trouve même des fils conducteurs. Un égotisme plus ou moins utile ? De l’art, en somme. THE SICK BAG SONG [ID.]NICK CAVE TRADUIT DE L’ANGLAIS (AUSTRALIE) PAR SERGE CHAUVIN,…

Il fallait une affaire d’un autre genre, qui touche à l’intime, pour pousser le gaijin Jake Adelstein (devenu le premier étranger à intégrer la rédaction d’un journal japonais et auteur culte de Tokyo Vice, récit dingue d’une infiltration au sein des yakuzas) à revenir au pays. Columbia, Missouri. Été 1992, son père, anapath à l’hôpital des anciens combattants, lui confie une drôle d’histoire. Depuis des semaines, dans l’aile Est, des morts étranges adviennent. Des vétérans, pourtant rétablis, tombent comme des mouches au cœur de la nuit. L’appel est confus, furtif. Ils n’en parleront plus. Trente ans plus tard, il est l’un des derniers témoins encore en vie et lègue à son enquêteur de fils les dossiers qu’il a réunis. Le début d’un travail de fourmi pour reconstituer les faits. D’abord,…

Chez Bronnec, lauréat du prix Landerneau 2026, le suspense ne se joue pas dans les ruelles mais dans les cabinets feutrés. Cette fois, la menace tombe du ciel : des drones frappent Paris tandis qu’à l’Élysée on tente de tenir une ligne européenne face aux États-Unis et à la Russie. On retrouve ces conseillers insomniaques et ministres sous pression chers au romancier. La force de Toute l’infortune du monde tient à ce que tout paraît imminent. Bronnec montre une démocratie qui s’effrite à la fois sous les bombes, et sous l’effet de la fatigue, de la peur et des calculs politiciens. L’abondance d’enjeux épaissit parfois le récit. Mais c’est aussi sa singularité : un polar politique qui préfère la pression continue aux explosions faciles. TOUTE L’INFORTUNE DU MONDETHOMAS BRONNEC 448 P.,…

Le Ministère du Temps n’a pas volé son statut de best-seller. Alors qu’une adaptation en série devrait voir le jour cette année, le roman de Kaliane Bradley poursuit sa brillante épopée internationale. Il nous emmène dans un avenir proche, où le gouvernement britannique a mis au point le voyage dans le temps, mais n’a pas encore tenté l’expérience. Il est donc décidé d’exfiltrer de leur époque des personnes sans impact sur l’Histoire, des individus pris dans les guerres ou les catastrophes naturelles. Face à ce projet hors norme, la narratrice commence sa mission de « passerelle » : elle doit aider les « expats » temporels à s’adapter. Elle fait la connaissance de Graham Gore, capitaine de frégate, un homme à « l’apparence surréaliste » qui aurait dû mourir vers…

Née dans une série audio interactive, l’héroïne au « turbo-skate » et à la « cyber-loupe » débarque désormais en librairie, avec une adaptation papier qui conserve la magie de l’univers sonore, grâce notamment au trait de Gorobeï. Dans Marcia Vortex a disparu !, premier tome de la série, Myrtille mène l’enquête à Donjon-sur-Fosses pour retrouver son idole, Marcia Vortex, star de métal disparue à quelques heures d’un concert. Entre égouts, salon de coiffure et restaurant familial, elle dénoue les fils d’une enquête dans laquelle il est aussi question de famille et d’engagement écologique. MYRTILLE TURBINE DÉTECTIVE. MARCIA VORTEX A DISPARU !THIBAULT BÉRARD, GOROBEÏ 88 P., SARBACANE, 8,90 € (À PARTIR DE 6 ANS). EN LIBRAIRIES LE 1er AVRIL.…

Après le succès de l’édition 2025, le Festival du Livre de Paris revient cette année avec une programmation toujours plus riche et exaltante. Sous la verrière du Grand Palais, 450 maisons d’édition et 1200 auteurs attendront les visiteurs pour des rencontres, dédicaces, débats, tout au long du week-end, les 17, 18 et 19 avril. La jeunesse avait été très largement présente l’an dernier, l’édition 2026 lui a préparé une programmation encore plus foisonnante, ainsi qu’un espace dédié agrandi. Et parmi les nouveautés de l’événement, une « nocturne » inédite conjuguant cuisine et littérature régalera les visiteurs le vendredi soir. Lieu clé des rencontres professionnelles du monde du livre, le festival réserve aux acteurs de la profession un « village », facilitant notamment les échanges internationaux entre les 14 pays présents…

L’OCCUPATION DES SOLSGUY DELISLE 80 P., GALLIMARD BD, 15,90 € Guy Delisle et Jean Echenoz s’étaient déjà rencontrés pour un projet commun (Ici ou ailleurs) ; cette fois, le dessinateur adapte l’un des romans de l’écrivain, L’Occupation des sols, dans lequel le portrait géant d’une femme sur un mur disparaît sous les yeux de son mari et de son fils. Delisle occupe la page de son dessin minimaliste, nourri de phrases d’Echenoz. Le choix des passages du livre opéré par Delisle est parfait, qui prend l’album à son compte, tout en laissant flotter la petite musique échenozienne. E.L. OUTLINEMICHÈLE FISCHELS 208 P., DARGAUD, 24,50 € Très impressionnant projet de fin d’études de l’Allemande Michèle Fischels qui fait une entrée pleine de talent avec cet Outline. Trois amis, Ben, Clara et Andreas, abordent…

Keiji Nakazawa a 6 ans quand la bombe atomique ravage Hiroshima, emportant son père, son frère et sa sœur. Vingt ans plus tard, il publie Gen aux pieds nus, manga autobiographique en dix tomes (1973-1985). Œuvre majeure, comparée au Maus de Spiegelman pour sa puissance narrative et son importance historique, il y raconte l’horreur, la faim, mais aussi la résilience des survivants. Le Tripode poursuit sa réédition avec la sortie du tome 4, qui débute en août 1945 : le Japon a capitulé. Gen et sa famille, réunis mais démunis, retournent dans une ville en ruines, sous occupation américaine, entre marché noir et misère. À l’heure où les tensions nucléaires resurgissent, ce récit reste essentiel. GEN AUX PIEDS NUS (T. 4)KEIJI NAKAZAWA TRADUIT DU JAPONAIS PAR VINCENT ZOUZOULKOVSKY, 288 P., LE…

J.M. BARRIE EN PLÉIADE La prestigieuse Bibliothèque de la Pléiade s’ouvre décidément de plus en plus à la littérature de genre. Après Lovecraft et Dracula, c’est Peter Pan qui se glisse (en volant ?) entre les reliures or et havane de la collection. Le volume, préfacé par Philippe Forest, qui publie parallèlement Gais, innocents et sans cœur, un essai sur le garçon qui refuse de devenir adulte, regroupe tous les textes de James Matthew Barrie, auteur totalement éclipsé par sa création, tournant autour du pays imaginaire et de ses habitants. Le texte le plus connu, Peter Pan ou le Garçon qui ne voulait pas grandir, présenté à la fois dans sa version théâtrale et sa version romanesque, est accompagné de l’album de photos Les Petits Naufragés de l’île du Lac noir,…

Le Charme discret de l’intestin… après Les Yeux jaunes des crocodiles et La Valse lente des tortues, Katherine Pancol ne poussait-elle pas le bouchon un peu trop loin ? Ce titre, pourtant, n’était pas celui d’un roman mais d’un essai de vulgarisation scientifique paru en 2014 qui allait révolutionner les canons du genre. À travers cet ouvrage, Giulia Enders, médecin allemande née en 1990, qui n’était encore que doctorante en gastro-entérologie, était parvenue à démystifier la physiologie du système digestif, mettant en exergue l’importance du microbiote intestinal sur le bon fonctionnement du corps humain. Vendu à plus de 500 000 exemplaires en France et à plus d’un million en Allemagne l’ouvrage a, depuis, fait l’objet de 42 éditions internationales. Pas mal pour ce qui se présentait, à la base, comme…

Février peut déverser ses eaux glaciales, elle s’en moque. Catherine Bardon revient de Colombie, pleine d’énergie et de soleil. Voyager, c’est son truc. Enfant, elle a parcouru le monde par procuration, à travers les souvenirs que lui rapportait son père, responsable des relations internationales dans un grand groupe. « Ma fascination pour l’ailleurs vient de là », explique l’écrivaine, en détaillant son parcours. Vingt ans dans la communication, puis de la formation pour des étudiants et des cadres. « Cela me laissait trois à quatre mois par an pour voyager avec ma fille, se souvient-elle. Alors, j’ai contacté un éditeur de guides touristiques. » Nous sommes au début des années 1990 quand elle découvre la République dominicaine. « Je suis tombée amoureuse d’un pays, comme on tombe amoureux d’une femme…

DVD MEKTOUB MY LOVE : CANTO DUE ABDELLATIF KECHICHE (PATHÉ) → Après bien des péripéties (la tumultueuse séance cannoise du second volet, Intermezzo), on a enfin pu découvrir la conclusion de cette ambitieuse entreprise qui, à l’origine, était une libre adaptation de La Blessure, la vraie de François Bégaudeau. Et la fin de cette chronique sétoise nous rappelle toute la puissance du cinéaste. B.L. LA TOUR DE GLACE LUCILE HADZIHALILOVIC (METROPOLITAN) → Ceux qui ont déjà plongé dans l’univers de la réalisatrice d’Innocence savent que si elle revisite les contes enfantins, ses films n’ont rien de féeries pour bambins. Il en va ainsi de cette singulière et froide relecture de l’histoire d’Andersen – aux antipodes du dessin animé de Disney –, avec une étonnante Marion Cotillard. B.L. LIVRE CONVERSATIONS AVEC…

Avec Le Cri des gardes, Claire Denis nous propose sa version de la pièce de Bernard-Marie Koltès, Combat de nègre et de chiens, avec Isaach de Bankolé et Matt Dillon (8/4). Tiré d’une bande dessinée populaire au Québec, Vil et misérable nous propose un univers décalé, à l’image de son héros – un diable misanthrope et dépressif – et de son décor mi-librairie mi-concession automobile (22/4). Inspiré par les divers ouvrages de Philippe Croizon – en particulier Ma vie pour deux –, Pour le meilleur de Marie-Castille Mention-Schaar revient sur l’histoire d’amour de cet homme, privé de tous ses membres, avec sa compagne, Suzana Sabino (22/4).…

Tous les cinq ans, le soir d’Halloween, les treize familles les plus riches d’Amérique s’offrent les services des tueurs les plus redoutables des États-Unis et organisent un « petit » jeu pour savoir laquelle d’entre elles régnera sur le pays. Lâchés dans une petite ville discrète et sans histoire, les criminels n’ont qu’un seul objectif : éliminer leurs adversaires. Pour les habitants d’Oak Valley, Maine (l’arène malchanceuse de cette année), le but est simple : survivre à cette terrible nuit. À mi-chemin entre Les Chasses du comte Zaroff et la saga des American Nightmare, Exquisite Corpses est un réjouissant jeu de massacre à la fois violent, cruel et totalement imprévisible, qui n’est pas sans rappeler les productions horrifiques très politiquement chargées de Jason Blum. Aux commandes de ce bijou noir,…

Voici la belle histoire de ces dernières semaines. Une entrevue inattendue et un coup de projecteur dans le monde entier pour l’un de nos plus talentueux romanciers. Alors que son roman La Nuit ravagée vient d’être désigné meilleur livre de l’année par Lire Magazine, Jean-Baptiste Del Amo a fait une apparition remarquée dans le podcast littéraire le plus en vogue du moment, Service95 Book Club. Non contente d’être la reine de la pop britannique et une icône de mode adulée, la chanteuse Dua Lipa est aussi une lectrice compulsive de romans et a fondé en 2022 une plateforme de recommandations culturelles, à laquelle s’est adossé un club de lecture incarné où elle interviewe les grandes plumes contemporaines comme Margaret Atwood, David Szalay ou Percival Everett. Une initiative qui vient s’ajouter…

Un dicton veut que le journalisme mène à tout, à condition d’en sortir. L’itinéraire de Guillaume Erner, responsable de la matinale de France Culture, la meilleure, autorise une variante : « Le schmattès mène à tout, y compris au journalisme. » Le schmattès – qui donne son titre à l’ouvrage –, en yiddish, ce sont les fringues, la confection. Celles-ci avaient, jusqu’au début du siècle, leur (troisième) temple, le Sentier, détruit par la gentrification. Erner restitue ce monde perdu, entre 2e, 3e, 4e et 11e arrondissements de Paris dans sa version XXL, celui de ses parents et des petites mains venus du shtetl, tout droit sorties d’un tableau de Chagall, mais aussi des « comptabilités héroïques » et de la cavalerie, qui n’a ici rien à voir avec une brigade…

Depuis sa création en 2023, l’événement s’est imposé comme l’un des temps forts culturels de la région. Le maire de Gordes (Vaucluse), Richard Kitaeff, affirme que le festival a été construit « dans l’esprit même de Gordes : un village vivant, accueillant, profondément attaché à son caractère, et pourtant naturellement tourné vers le monde. Ici, la culture n’est pas un décor : elle fait partie de notre histoire et de notre identité » . C’est donc sous les oliviers et les tilleuls du Luberon, entre les bâtisses historiques, que l’événement se déploiera tout le week-end, pour une échappée culturelle conviviale et passionnante, entièrement gratuite. Les visiteurs investiront la place du Château et les jardins fleuris de la mairie pour assister aux débats, séances de dédicaces et nombreuses rencontres prévues. Parmi…

Trois jeunes femmes dont le visage est éclairé par la lueur d’une cigarette et d’un briquet portant les initiales VM. La scène évoque La Fable, un tableau exécuté par Le Greco en 1580, et revisité par Victor Man, né en 1974 en Roumanie. Le peintre s’empare de la figure de la gitane dans Titiriteros (2023), après avoir croisé à Berlin, avec son épouse, des compatriotes originaires de la même ville que cette dernière, qui les reconnaît. La composition, teintée d’une aura symboliste, caractérise la manière de son auteur, qui confère à ses modèles un teint verdâtre quasi fantomatique. Au premier étage de la Bourse de Commerce plongé dans la pénombre, l’effet est saisissant. À chaque nouveau vernissage, on est stupéfait de constater à quel point la collection d’art contemporain de…

On a longtemps résumé L’Instinct de mort à un livre scandaleux, comme si l’indignation pouvait tenir lieu de critique littéraire. Erreur confortable. Le texte de Jacques Mesrine, rédigé en cellule – cela vous rappelle quelque chose ? –, est d’abord très bien écrit. Sec, tendu, efficace. L’œuvre d’un homme supérieurement intelligent, doté d’un sens aigu du récit et d’un talent certain pour l’arrangement avec la vérité. Mesrine ne ment pas toujours : il scénarise. Mégalomanie assumée, sens du destin chevillé au corps, lucidité tardive sur ses choix, regrets possibles mais arrivés trop tard, quand la légende a déjà mangé l’homme. « La société m’avait envoyé faire la guerre en Algérie au nom des libertés. Cette société s’était servie de ma violence intérieure, l’avait exploitée pour faire de moi un bon…

Quelle place donnez-vous à la relation entre éditeur et écrivain ? Nathalie Zberro. Elle est au centre de tout. Il n’y a pas de maison d’édition s’il n’y a pas de relation entre l’écrivain et l’éditeur. Olivier Cohen, le fondateur des éditions de L’Olivier, a l’habitude de dire une chose à la fois drôle et très vraie : si l’on enlève les éditeurs et les auteurs, une maison d’édition n’est rien d’autre que du papier et des photocopieuses. Je trouve cela très juste. Qu’est-ce qui vous donne envie de suivre un auteur durant plusieurs textes ? N.Z. Il est difficile de rationaliser cela. Je fais ce métier avec un mélange d’instinct, de complicité, d’empathie et de stratégies éditoriales. C’est cette pluralité que j’aime. Lorsque la rencontre avec l’écrivain se fait,…

Je subis régulièrement les confidences de proches blessés par l’échec de leurs livres qu’ils n’imputeront jamais à leur manque de talent, mais toujours à la nullité de leurs attachées de presse et à leurs éditeurs, coupables de ne pas les avoir assez soutenus. Voire aux critiques partisans ou incultes (les deux, si possible). Ceux qui survivent à leurs déroutes n’ont qu’une idée en tête : trouver un autre éditeur. Il arrive aussi aux pointures de se prêter au jeu. L’affaire Houellebecq reste la matrice de tous les divorces, quoique celui-ci fut provisoire. Au milieu des années 2000, François Samuelson, l’agent de l’écrivain publié chez Flammarion, monte un coup, le temps d’un « one shot ». Fayard a en effet accepté le deal de financer l’adaptation cinématographique du prochain roman de…

Nous avons souvent passé des nuits blanches avec un roman qu’il nous était inconcevable de lâcher avant d’en savoir la fin. Et, une fois terminé, nous avons tous eu le regret de voir ses personnages s’éloigner. Rien de plus réconfortant, alors, que l’idée de leur retour ! Le recours au héros récurrent est une promesse d’auteur faite au lecteur, et le polar est l’occasion d’y croire : c’est sans doute le genre littéraire qui l’utilise le plus. Dans des histoires qui commencent ou finissent souvent par un crime, ce héros ou cette héroïne-là ne doit jamais mourir. C’est, en général, lui qui est chargé de l’enquête, quel que soit son uniforme (ou pas), et son rapport (clair ou opaque) aux lois et au droit. Pour échapper à la temporalité du…

Il faut l’écrire avec tristesse : le précédent roman de Fred Vargas n’était pas à la hauteur de ceux écrits auparavant. D’où l’inquiétude au moment d’entamer Une unique lueur. Inquiétude vite dissipée dès les premières pages, qui semblent conduire le récit vers une enquête fermement installée dans les bureaux du commissariat tenu par Adamsberg, chiffonné par un petit quelque chose mais quoi. C’est dire si le héros vargassien, qui s’affole des miettes sur sa veste comme autant d’indices à déchiffrer, est à son aise pour résoudre ce meurtre, et puis un autre, qui convoque poésie et cinéma. « L’imaginaire se moque du vraisemblable », lance le commandant Mordent. Il ne croit pas si bien dire, et Fred Vargas avec lui. Cette enquête est surtout, pour l’autrice, l’occasion de se recentrer…

Rarement premier roman avait aussi bien porté son titre. En 2019, Un bref instant de splendeur éblouissait les lecteurs anglophones, best-seller immédiat propulsant sur le devant de la scène littéraire un jeune auteur né en 1988 à Hô Chi Minh-Ville. Remarqué dès la publication de ses premiers poèmes dans des revues et dans le recueil Ciel de nuit blessé par balles, Ocean Vuong évoquait, dans ce récit autobiographique prenant la forme d’une lettre qu’un fils adressait à sa mère analphabète, l’exil, la pauvreté, l’homosexualité, le langage qui éloigne plus qu’il ne rapproche, et une guerre dont le narrateur se savait issu, résumant l’histoire de sa famille par l’équation suivante : « Un soldat américain a baisé une jeune fermière vietnamienne. D’où le fait que ma mère existe. D’où le fait…

Après le très remarqué Berlin pour elles, finaliste du prix Femina 2024, Woody, le troisième roman de Benjamin de Laforcade déploie un univers et une tonalité radicalement différents, qui interdisent toute anticipation. Dès le début, la personnalité de Woody, le protagoniste, alors enfant, saisit par sa singularité. Sa piété se manifeste avec une intensité sans compromis : « Si Dieu décidait de se débarrasser de tout le monde et de tous les noyer d’un seul coup, c’est moi qu’il enverrait sur l’arche avec les zèbres et les girafes », confie-t-il, avec la même fantaisie que pour ses autres extravagances. Malade imaginaire assumé, il redoute le sida, se croit atteint d’une tachycardie incurable et joue à plein poumon une commedia dell’arte digne des plus grands dramaturges. À l’école, il tombe sous…

LE NOUVEAU RECUEIL DE FRÉDÉRIC BEIGBEDER Il a beau « faire pousser des tomates dans [son] jardin, sniffer de l’iode au lieu d’autre chose » dans son Pays basque d’adoption, Frédéric Beigbeder – ou plutôt son double burlesque Octave Parango – n’est pas devenu barbant. Certes, quelques textes ont déjà paru dans la presse, mais on pardonne sa paresse à cet Oblomov à la française. Depuis Nouvelles sous ecstasy, l’écrivain excelle dans le format court : saillies fulgurantes, confessions mi-figue mi-raisin et moralisme de night-club. Avec Ibiza a beaucoup changé, il maintient le cap, et le titre dit vrai : certains textes déclinent – encore et toujours ! – la nostalgie d’un faste festif révolu. Dans cette veine, celui où il aborde l’hôtel Meurice en radeau pour une fête apocalyptique est…

Souvenez-vous, en 2015, Didier Decoin bluffait les lecteurs avec son Dictionnaire amoureux des faits divers, soit 800 pages traitant des précurseurs des Experts aux grandes erreurs judiciaires, du cannibale Issei Sagawa à la Porsche de James Dean. Fan du polar américain mais aussi et surtout des faits divers, l’auteur de John l’Enfer revient avec un mix de ses deux passions. C’est dans l’Amérique de 1944, au cœur de l’État ségrégationniste de Caroline du Sud, que nous entraîne l’ancien président de l’académie Goncourt. Ou plutôt la juge Lucy McGillish, diligentée de nos jours pour enquêter sur le procès expéditif qui envoya le jeune Noir George Stinney à la chaise électrique. Un cold case qu’elle va s’efforcer d’élucider en compagnie de son fidèle – et délicat amoureux – greffier noir Goliath, afin…

Une obsession. Deux visages. Après une relecture du Petit Chaperon rouge dans De grandes dents, un essai passionnant qui déconstruisait la morale admise d’un danger prenant la forme de l’inconnu, Lucile Novat choisit le roman pour détourner, dans Voir venir, un autre conte de Charles Perrault, La Barbe bleue. « Anne, ma sœur Anne, ne vois-tu rien venir ? » Un château, la maison d’éducation de la Légion d’honneur, cachée dans la basilique Saint-Denis où furent enterrés les rois de France, une institution réservée aux descendantes de décorés de la République. Un prédateur, des familles, un microcosme, une société, gangrenée, où l’on délire et souffre en silence. Des proies, Lou, Yasmine, Adèle, Suzanne et leur surveillante Vanessa, gardienne fragile d’un royaume peuplé de fantômes où le drame est prêt à…

LE POING ARMÉ DE DIEU HUBERT PROLONGEAU 320 P, LE SEUIL/CADRE NOIR, 19,90 € Riche d’une quarantaine d’ouvrages, la bibliographie d’Hubert Prolongeau compte quelques romans, dont des polars historiques. Comme ce Poing armé de Dieu, où il prête sa voix… à un tueur réel. Orrin Porter Rockwell (1813-1878) est resté dans l’Histoire pour avoir été l’ami, le disciple et le porte-flingue de Joseph Smith. Celui qui, après une « révélation », fit publier le Livre de Mormon, avant de fonder l’Église de Jésus-Christ des saints des derniers jours, plus communément baptisée « mormone ». Avec cet antihéros (qui cède parfois la narration à son épouse), notre collaborateur retrace les sales missions de Rockwell, les pérégrinations du gourou, les deux progressant dans une Amérique en voie d’urbanisation, entre complots et vandalismes.…

Sens interdit Pas facile de faire preuve d’originalité au royaume de la littérature fantastique, justement peuplé d’inventions défiant la raison ! L’Argentine Samanta Schweblin y parvient cependant grâce à un parti pris très personnel : faire surgir le surnaturel non pas d’outre-monde ou d’outre-espace mais de la psyché même de ses personnages. De là notre impression, en lisant les nouvelles du Bon Mal, d’assister à d’étonnantes séances de psychanalyse par la fiction, où les fêlures des esprits s’étendent en failles dans le réel. Où, comme le résume « La femme d’Atlantida » (poétesse clocharde avec escargots dans les cheveux), « tout ce qui arrive est forcément ce que je suis ». Et de ce postulat solipsiste naît une forme d’étrangeté nouvelle et radicale. Elle peut baigner l’histoire d’un père éloigné…

Et si le plus fin et le plus cruel observateur de la société américaine était un écrivain d’origine russe, né en URSS, à Leningrad, en pleine guerre froide ? Depuis Traité de savoir-vivre à l’usage des jeunes Russes (2005), Gary Shteyngart met en scène dans des farces jubilatoires des personnages, doubles de papier assumés, jouant souvent le rôle d’immigrants paumés dans un New York cosmopolite.Son nouveau roman nous plonge dans un futur tellement proche qu’il a des airs de présent qui déraille. Il déroule l’effondrement de deux institutions sacrées de l’Amérique. La démocratie d’abord, succombant sous les coups de boutoir d’un technofascisme qui ne se cache plus. La famille ensuite, celle de Vera Bradford-Shmulkin, 10 ans, qui doit composer avec le chaos ambiant, entre un père déjanté, une belle-mère WASP,…

Les livres de Patti Smith, portés par une écriture d’une absolue douceur, contiennent souvent ce que la lecture peut offrir de plus salutaire : un temps figé, un calme retrouvé, une « carte menant au royaume de l’imagination infinie ». Dans ce nouveau recueil de textes, de son enfance à des voyages plus ou moins récents, l’artiste partage certains moments particuliers de son existence. Ils sont le Pain des anges, dit cette âme imprégnée de sacré et qui a roulé sa « bosse rebelle ». Si elle prolonge des thèmes déjà présents dans ses précédents livres – des souvenirs de son jeune âge, son amour pour Rimbaud, son amitié avec Mapplethorpe, son expérience unique de la scène, son lien indéfectible à la nature, l’écriture, la musique –, elle évoque ici…

Après la lecture du roman de Bergthóra Snæbjörnsdóttir, vous trouverez l’adjectif « toxique » un peu galvaudé. L’autrice de La Congrégation des magnifiques ne lésine pas sur les moyens pour martyriser ses personnages et distille son poison à toutes les pages. Attention : roman dérangeant. On y suit Verónika, la fille d’Hákon et Halldóra, un couple richissime possédant un empire de salles de sport en Islande, obsédé par l’apparence. Au fur et à mesure que l’on avance dans le récit, le malaise s’installe, révélant derrière le vernis une noria de mauvais génies (solitude, violence, méchanceté, alcoolisme, boulimie…). Mais dans cette trajectoire existentielle semée d’embûches, Verónika cherche à s’en sortir. Dans ce roman cruel mais comique, élu l’an dernier meilleur livre de l’année par les libraires islandais, l’aérobic et les milk-shakes…

L’époque est pleine d’inquiétude. C’était au mitan des années 1990 en Belgique, mais rien n’a peut-être changé. Ici ou ailleurs. Dans Lalie en l’air, les enfants jouent dans les rues et tentent d’appréhender le monde des adultes ; les adultes avancent tant bien que mal sous des regards parfois méfiants. D’une écriture magnifique, simple, douce mais elle aussi pleine d’inquiétude, Anne-Sophie Kalbfleisch raconte en trois points de vue une histoire qui fait écho aux crimes de Marc Dutroux. Lalie, une fillette un peu seule, fait la rencontre de Mark, professeur et jardinier ; Sophie la meilleure amie de Lalie, rêve elle d’être détective. Trois personnages qu’Anne-Sophie Kalbfleisch interpelle à la deuxième personne du singulier. Il faut saluer le style de cette romancière belge qui donne à chacune des voix une…

Encore méconnue des lecteurs français, la saga « Sparrow Falls » rencontre un franc succès outre-Atlantique grâce à un trope de plus en plus en vogue : le « romantic suspense ». Sparrow Falls est une bourgade de 3 000 habitants dans l’Oregon, décor central de Fragile Sanctuary, le premier tome. Rhodes a perdu ses parents et sa sœur dans un incendie alors qu’elle n’avait que 13 ans. Devenue pupille de la nation, l’adolescente est recueillie par la famille Colson, qui tente de lui offrir, tant bien que mal, une vie normale. Quatorze ans après le drame, elle revient sur les lieux où son existence s’est effondrée pour rénover la grande bâtisse victorienne de ses parents grâce à l’héritage qu’ils lui ont laissé. Parmi les ouvriers de l’entreprise se trouve…

CAPTAIN BICEPS T. 8. L’ATOMISEURZEP, TEBO 48 P., GLÉNAT, 11,50 € (À PARTIR DE 9 ANS). EN LIBRAIRIES LE 1er AVRIL. Six ans que l’on attendait le retour de notre héros et ses bras bodybuildés. Captain Biceps traverse désormais le multivers pour affronter une galerie d’ennemis venus de partout, de Marvel au manga, jusqu’à Minecraft. Créé par Zep, le papa de Titeuf, et Tébo, le justicier revient dans une rafale de gags courts, absurdes et drôles, signant une parodie toujours amusante des superhéros classiques. M.C. L’EXTRAVAGANTE ÉCOLE DE MÉLISANDE MALICE (T. 1)KATE McKINNON, ALFREDO CÁCERES 320 P., POCKET JEUNESSE, 16,50 € (À PARTIR DE 9 ANS) Kate McKinnon, célèbre notamment pour ses sketchs dans l’émission américaine Saturday Night Live, signe un premier roman jeunesse qui célèbre la bizarrerie. Dans une Amérique de…

Pouvez-vous nous présenter le thème de cette édition ? Le thème du Festival du Livre de Paris 2026 est « Le voyage » dans son acception la plus large : voyage littéraire, intérieur, migratoire, poétique, découverte, évasion… Croisé aux grands enjeux sociétaux contemporains, ce thème inspirant viendra colorer la programmation. Comment le festival se renouvelle-t-il chaque année pour continuer à séduire les jeunes lecteurs ? Nous devons l’admettre, pour de nombreux jeunes, le livre n’est pas ou plus un « objet sacré » et venir au livre tardivement ou par le biais d’autres supports ou médias doit être considéré comme un fait de société et être traité comme tel, sans éluder la question. J’ai donc fait le choix d’intégrer les nouveaux supports numérique et audio, d’ouvrir nos scènes à la…

L’adaptation de romans (plus ou moins) classiques est l’un des sous-genres de la bande dessinée : Cervantes, Colette, Orwell, Echenoz (lire ci-contre)… et maintenant Balzac et sa Peau de chagrin, rebaptisé Chagrin par Rodolphe (scénario) et Griffo (dessin). Un nouveau titre pour une adaptation qui joue le pas de côté en imaginant que l’histoire contée ici a servi au grand Honoré de B. pour imaginer la sienne. Bonne idée, qui permet au duo d’être à la fois fidèle et infidèle à ce roman à l’ambiance « réalisme magique », paru en 1831, et appartenant à « La comédie humaine » balzacienne. On y retrouve les thèmes du grand homme, ici les ambitions, les rêves, les désirs et les illusions (perdues ?) de Raphaël de Valentin, jeune noble ruiné, écrivain en…

LOVE BULLET (T. 1)INEE 196 P., VEGA DUPUIS, 8,35 € Oubliez les cupidons potelés et leurs flèches dorées. Dans Love Bullet, ces anges de l’amour dégainent des revolvers au barillet en forme de cœur, tirant des balles magiques pour faire naître la passion. Notre héroïne s’appelle Koharu Sakurada, 15 ans, lycéenne qui, après une mort tragique en sauvant son amie, renaît en « Cupid » moderne, recrutée par la « Déesse de l’Amour ». Autour d’elle, une équipe de cupidons aussi charismatiques que déjantés. Publié au Japon depuis octobre 2023 et signé Inee, jeune mangaka dont c’est la première série, Love Bullet séduit par son originalité, son graphisme dynamique et des scènes de combat qui marient l’amour et les armes à feu. M.C. ODDTAXI (T. 1)KAZUYA KONOMOTO 208 P., NOBI NOBI !,…

Les biographies d’auteurs réunies dans cet agréable volume de la collection « Bouquins », Vies d’écrivains, ne procèdent pas d’une simple juxtaposition, elles forment un tout. Comme l’écrit Pierre Ducrozet dans sa présentation, « Zweig pratique la biographie en miroir, l’autoportrait inversé, il traque l’autre en lui, peint Érasme et Montaigne comme ses alter ego, utilise leurs vies pour penser la sienne et le destin du monde ». Aux biographies « à l’américaine », qui proposent une scrupuleuse collection de faits, Zweig oppose le sens profond d’un destin. En artiste et en penseur, il interprète ces vies, se les approprie, en joue comme d’une partition. Stendhal, Nietzsche, Dickens, Dostoïevski dévoilent les conceptions du romancier et répondent aux interrogations de l’homme. La vie de Freud, son voisin et ami viennois, révèle…

L’inoubliable Roland Topor (1938-1997) est surtout connu pour son œuvre de dessinateur, mais on doit à ce touche-à-tout de génie une foule de romans et nouvelles dont les plus célèbres demeurent Le Locataire chimérique (adapté à l’écran par Roman Polanski), Joko fête son anniversaire (devenu une pièce de théâtre) et cette Plus belle Paire de seins du monde, un recueil de nouvelles paru en 1986 aux éditions du Pré aux clercs. Réédité une première fois en 2014 chez Wombat, qui compte plusieurs livres de Topor à son catalogue, repris aujourd’hui par L’Arbre vengeur dans sa collection « L’Exhumérante », ce petit volume au titre aguicheur rassemble une cinquantaine de récits, longs de quelques lignes à quelques pages. Dans le genre humour absurde, gags macabres et fantastique du quotidien, c’est un…