Tabla de contenidos para No.144 en LANDSCAPE DESIGN　ランドスケープデザイン

2021年7月に来日以来、世田谷区を中心に講演会や視察など精力的に活動されたDawn Uchiyama氏。帰国を数日後に控えた2022年2月21日、世田谷みどり33協働会議事務局長の大坪義明氏のご尽力により、単独インタビューが実現した。2時間ほどのインタビューの間、終始笑顔を絶やすことなくお話しいただいた内容はどれも興味深いものであり、日本で環境保護に携わる人たち、そして造園・ランドスケープ業界へ向けた熱いメッセージとして私たちは受け止めた。 【聞き手】 大坪義明氏 世田谷みどり33協働会議 事務局長世田谷ポートランド都市文化交流会 運営委員 丸茂　喬 株式会社マルモ出版 代表取締役 【通訳】 矢吹麻理奈氏お茶の水女子大学大学院人間文化創成科学研究科 発達臨床心理学コース博士後期課程 文・ポートレート＝小林哲也（LANDSCAPE DESIGN 編集長） アートからランドスケープの道へ 丸茂喬（以下、丸茂）　本日はありがとうございます。本日のインタビューは大坪様と私が聞き手としていくつかご質問をさせていただき、それにお答えしていただく形で進めさせていただきます。 さっそくですが、Dawnさんがランドスケープアーキテクトの道に進むきっかけになったことを教えてください。 Dawn Uchiyama氏（以下、Dawn。敬称略）　私はイリノイ大学シカゴ校でアートとデザインを学び、コミュニケーションデザインの学士号を取得しました。そこではたくさんの著名なアーティストやバウハウスなどについて学ぶ機会もあり、グラフィックデザインやファインアートを学ぶにはとても良い環境でした。一方で私の両親は離婚していたのですが、母は都会に父は地方に住んでいたため、その両方での暮らしを経験することができたことは、私の人生に良い影響を与えてくれました。地方に住む父は100年以上続く農場で暮らしていて、広大なトウモロコシ畑の景観が印象に残っています。トウモロコシや大豆を育てていた農地は平坦で広大であり、その場に立つとまさに地球に立っている感覚が得られる場所でした。また家の近くにはきれいな川が流れていて公園もあり、豊かな自然が身近にある環境でした。 近くには彫刻家Lorado TaftがネイティブアメリカンへのオマージュとしてつくったBLACKHAWK STATUEという巨大 な彫刻があり、それは本当に大きくて、周辺の森と川を見渡すように建っていました。一方、その彫刻からそれほど遠くはない場所に原子力発電所があり、川沿いの巨大な冷却塔は川の冷たい水を利用し温まった水を川に放流していたため、自然に与える影響を心配しましたし、そのことに疑問を持っていました。その体験は自分が学んだことを活かして環境保護のために使いたいと考えるようになったきっかけになっています。 丸茂　私はランドスケープアーキテクトや造園家にその人の原風景についての質問を度々します。その人が育った環境や見てきた風景は潜在的に記憶されていて、それが作品に反映されることが多いと感じているからです。Dawnさんの原風景にある自然の豊かな風景とそこにあった原子力発電所の存在が現在の仕事に繋がっているのですね。 Dawn　そうですね。若い時から自然に与える悪い影響を見てきたので、環境保護に関わる仕事に就きたいと思いましたし、大学でアート、デザインを学んでいた時に感じたパッションそのままに生きていきたいと強く感じていました。　余談になりますが、私はイリノイ大学シカゴ校を卒業後ランドスケープアーキテクチャーの修士号を取得するため、シカゴから2時間ほど南にある同大学のアーバナ校で学んでいた時に、同じく勉強をしていた主人（＊1）と出会いました。その出会いはちょっとしたドラマのようで、その時主人と私は背中合わせに座ってデザイン画を描いていました。教授の指示があったと思うのですが、振り返ってお互いのデザインを見比べてみると、主人のデザイン画はとても構造的で綺麗なしっかりとした線で描かれたもので、一方私のデザイン画といえば色彩豊かで絵画のようなものでした。　 これほど自分と対照的なデザイン画を描く人はどんな人だろうとお互いが思い、その時初めてお互いの顔を見たのです。つまり主人と私の出会いは顔を見る前に表現方法があまりにも違うお互いのデザイン画に惹かれたことが始まりで、対照的な人が惹かれ合う典型的な出会いでした。 丸茂　素敵なお話ですね。日本とアメリカの美に対する感覚も異なると思いますが、Dawnさんとご主人が出会いコラボレーションしてきたことはとても大きな意義があったと思います。Dawnさんは現在ポートランドで環境局次長として仕事をされていますが、具体的にはどのような仕事なのでしょうか。 ポートランドでの仕事 Dawn　始めはランドスケープアーキテクトとして主に川の流域に関する仕事をしていました。その当時ポートランドは環境保全においてすでに先端の街でしたし、そのような地でランドスケープアーキテクトとして働くことはとてもエキサイティングであり、減少していたサケが流域を整備することで必ず戻ってくると信じて取り組んでいました。 始めはランドスケープアーキテクトとしてデザインの知識を活かして仕事をしていましたが、プロジェクトマネジャーとしてプロジェクトに携わる機会が多くなったことで、仲間と協働するためのスキルを身につけなければいけないことに気付かされました。プロジェクトに関わる立場の異なるたくさんの人たち、例えばエンジニアやサイエンティスト、政治家などがそれぞれの立場で議論するため葛藤も多く、それをいかにしてまとめていくかを学ぶ必要があったのです。地域住民が必ずしも合意しないようなプラン、それは流域の復元や雨水管理に関するプロジェクトで、多くのステイクホルダーが様々な視点を持って参加するため深刻な葛藤がありました。そうした議論の場において私は中立的な立場で協働できる人として認識されるようになりました。そして4 ～ 5年前に現在の役職に就きましたが、それは環境局において2番目のポジションであり女性としては初めてのことです。 エグゼクティブ・リーダーシップは決断をするリーダーシップ、組織の方向性、未来に向けてどの方向に向かって進んでいくかを決める役割でありその一員になったということです。 エグゼクティブ・リーダーとなり10年計画を立てる仕事に携わりました。それは660名いる組織のすべての人たちに関わるものであり、27ある局と協働して10年計画を立てる仕事です。その際に上司がこの仕事を私に任せた理由を話してくれました。それは「仕事において最も重要なことは、人と人が信頼し合うことだということを君はきちんと理解しているからだ」と。この言葉はずっと大事にしている言葉です。 この10年計画を立てた後に、組織全体の再構築をしましたが、こうした場合にすぐにやらなければいけないことは、新しく重要なポストについた人たちに計画、戦略に沿った仕事をしてもらうことです。それはとても難しいことです。現在取り組んでいることのひとつに人種差別問題、それも社会システムに構造的に組み込まれてしまっている人種差別にどのようにアプローチするかということがあり、それを今まで取り組んできた事業計画と環境保全の業務に取り込みながら進めなければならないのです。 丸茂　それは社会構造にまで踏み込み本質的に問題を解決することが求められる仕事だと思います。日本ではそこまで踏み込むことは少なく、特にひとつのプロジェクトで発注者と受注者が明確に別れてしまっています。とりわけ行政発注のプロジェクトにおいては行政サイドに専門家がいないケースが多く、プロジェクトそのものの真の目的が伝わりにくいのではないかということを危惧しています。加えて行政の場合は、計画の途中で担当者が変わってしまうこともあり、長期計画であればそのことによってそれまでの流れが一度止まってしまうという場合があります。また分離発注により設計と施工、監理が一貫しておらず発注者と受注者、そして市民の間でコミュニケーションが取られないままに進行していることもあります。ポートランドでは長期プロジェクトにおいてどのように取り組んでいるのでしょうか。 ポートランドの公共事業のルール Dawn　私は行政府に雇用されている立場ですので、日本では行政で働いている人たちに是非会いたいと思っていました。私は、行政のあり方としての構造を再構築してより良いものにすることが必要だと考えているからです。そのために行政の人たちに目を覚ましてほしいと思っています。ですから日本の行政について知ること、うまくいっている面とそうではない面を学ぶことでポートランドの行政において必要な再構築や改革のヒントになるはずだと考えました。 日本と大きく異なることとして、米国では人材の流動性が高いということが挙げられると思います。公務員を辞めて民間企業で働く人や、その逆のケースも多く、専門家が両方にアプローチできています。ポートランドは東京とは比べものにならないくらい小さな街です。行政権限上、ほぼ対等な関係にあるとはいえ、ポートランドと東京を比べると、規模はあまりにも差がありますが、実際に現在環境サービス局で取り組もうとしている流域の整備は小さな計画です。また他局と協働で公共の電車やバスの路線をつくったり、公園をつくったりもしますが、いずれにしましても東京に比べると規模は小さいものだと思います。ですがだからこそ、計画とデザインについては一貫して行うことができていますし、そうすることで生まれる資産が市民の利益につながることを働きながら実感しています。実はこれまで失敗した経験として、デザインを他に任せたところあまりよろしくないデザインであったために、市民が何年もそのよろしくないデザインと共に生活しなくてはいけなくなってしまったことがあります。こうした経験からデザインに対しても自分たちが主導することにしています。 丸茂　規模の話をしますと日本は地域のまちづくりの考え方として、小さな単位で再建しなくてはいけないところに来ていると私は考えています。と言いますのも、地域の行政は地域独自の考えが通りにくい事が多く、そのことで市民との摩擦も生んでいるケースがあります。市民が必ずしも納得していない場合でも、行政サイドのプロジェクトで事業が水面下で進められ、公開された時にはもう見直すことができないことも多くあります。ポートランドではプロジェクトが決まった時、どの時点で市民に公開するのでしょうか。 Dawn　ポートランドでは、行政がやろうとしていることやプラン、また決定事項などは常に可視化されています。しかもつくる過程においても市民が関与できます。大きなプロジェクトを行う際のルールがあり、あらかじめ市民に公表することや会議には誰でも参加できる機会を設けることが定められています。このルールに従っていないと市民から指摘を受けます。こうしたルールは行政サイドとしてはかなり手間がかかることであり、スピード感もなくなりますが市民からインプットできることも多いのでより良いものができ、最終的には行政も大きな利益が得られます。行政が何かをやろうとした時、それは決して水面下で行われないことは市民の共通認識であり、様々な人からのレビューを受け取り実行されることを知っていて、それは事業に組み込まれています。一方で、市民の合意が得られず実現できなかった事業が多くあるのも事実です。 丸茂　それは理想的なシステムですね。世田谷でもグリーンインフラ学校が開催され、Dawnさんも講師として参加されましたが、ここでは行政と専門家、学校、市民がひとつのプロジェクトチームをつくりました。　60名の参加応募者があり、今回は抽選で20名が選ばれプロジェクトを進めて行きましたが、Dawnさんはどのように感じましたか。 Dawn　ポートランドでもレインガーデンをつくるワークショップが開催されましたが、世田谷のグリーンインフラ学校のアイデアはポートランドに持ち帰りたいと思います。多くの希望者が参加できなかったことは残念に思いますが、最初のステップとして小さく始めることは理解できますし、選ばれた20名の方々のエネルギーが感じられました。世田谷区や世田谷トラストまちづくりのプロジェクトに対する責任感と、必ず良いプロジェクトにするという志の高さが最も感銘を受けた点で、その姿勢も含めてポートランドに持ち帰りたいと思ったのです。 ポートランドの社会問題と気候非常事態宣言 大坪義明氏（以下、大坪。敬称略）　Dawnさんとは昨年の7月の来日以来、コンスタントにお会いする機会がありました。最初は来日直後に世田谷ポートランド都市文化交流協会が主催した、「気候変動と私たちの生活」というシンポジウムの場でした（2021年7月10日　於東京都市大学・二子玉川夢キャンパス）。基調講演で、Dawnさんは、2020年から顕著になってきたポートランドの状況の変化を挙げられ、それが来日を決める引き金になったとも明かされましたね。ひとつは山火事や熱波などの気候変動による深刻な環境問題で、もうひとつは、さきほども触れられたブラック・ライブズ・マターに象徴される人種差別や貧困と分断の社会問題の深刻化・顕在化だということでした。 気候変動については、一昨年、ポートランドが気候非常事態を宣言したのに続き、ほどなく世田谷区も宣言を発していますが、ポートランドでは、大勢の若者たちの声が市長を衝き動かしたと聞いています。 Dawn　その情報は間違ってはいません。学生らが気候変動に対するストライキを行い、授業をボイコットしました。そしてデモが起こり、この動きを受けてメディアが動きポートランド市長も気候変動の問題に力を入れることにつながりました。もっとも、それ以前からポートランドは気候変動に対して高い意識を持っていました。気候変動に対するストライキやデモが起こる前は、市長はホームレス問題や人種差別問題、加えて犯罪対策などたくさんの問題に取り組まなければならない状況にあり、気候変動への取り組みが後回しにならざるを得ない状態でした。ストライキやデモにより気候変動の問題が前面に出てきたという側面があります。 大坪　学生たちの声はひとつのきっかけで、もともとポートランド市民の意識は高かった。 Dawn　そうです。私は、この気候非常事態宣言をつくるにあたり貢献したチームの一員でしたが、特にグリーンインフラについては様々な局と協働しながら私のチームで作成したものです。たくさんの局の人たちとつくりましたので、当初は様々な意見があり、バラバラでまとまりがないものでしたが、とても能力が高いプロジェクトマネジャーの力によりひとつのドキュメントにまとめることができました。それは奇跡と言っても良いかもしれません。今のポートランドの状況を示し、それに対して目指すべき将来像をまるで写真を撮るようにまとめることができました。 　こうして苦労の末に完成した宣言ですが、現在どのように実行されているかは来日してしまったため今の状況はわかりません。おそらく困難を抱えていると想像しています。というのも他の問題、つまり人種差別やホームレス問題、犯罪に対する問題などと並行して実行しようとしているからです。 ドラッカーと日本文化 大坪　昨年の7月に、ポートランド市当局は、気候非常事態宣言の「一年後経過報告書」（One-Year Progress Report）を発表しています。10ページほどの本文では、宣言時の11項目の〈コミットメント〉を皮切りに、〈2020-21年の進捗状況（平凡な年ではなかったが、我々は耐え抜いた）〉〈気候正義に関する進捗状況〉〈気候への投資と支出〉〈気候変動対策加速のための次の一手〉〈まとめ〉、以上が簡明にまとめられています。さらには付帯文書として、宣言時の34の決議項目ごとに、主管局・関係部局・責任者名・1年間の経過と次の予測、これらが一覧表にまとめられ、添付されています。この俊敏性や透明性と、機動的に部門横断的な対処を図る体制は、行政府ならずとも、大いに学ぶべきところだと思いました。 報告書を読んで、事業におけるコミットメント（公約・責任ある約束）の重要性を事あるごとに強調したドラッカー（Peter Ferdinand Drucker ／経営学者）を、私は思い起こしました。Dawnさんは、しばしばドラッカーの言葉を引用し、また、彼が日本について述べた言葉にインスパイアされたことを、昨年7月のシンポジウムでも述べておられます。もっとも、それは1970年代、日本に勢いがあった時代に書かれたもので、「失われた30年」の停滞に喘ぐ日本での毎日に、違和感を覚えることはありませんでしたか？ Dawn　良い質問ですね。できれば来日早々にお話ししたかったです。ドラッカーは1970年代に書いていますが、私が感銘を受けたのは、その当時の日本のことではなく、数百年前の日本の文化が当時の日本にも残っていることついて言及している部分でした。彼が今から50年前に数百年前の日本について語ったことは、物事を早く進めるのではなくスローダウンし、ありのままの事象をより深く理解する日本人の能力についてでした。マインドフルネスに近い考え方だと思いますが、ある禅僧が絵を描いた際に、「何分かかりましたか」という質問に対して「80年と10分かかりました」と答えたというエピソードは好例です。絵自体は10分で描き上げましたが、そこにはそれまでの80年間の人生経験が活かされているという意味が込められている。物事をより深く認識する能力、それがあるからこそより質の高いものをプロデュースできることをドラッカーは伝えたかったのだと思います。 日本に来た時、その日本人の能力がどのような形で日本に残っているのか感じたいという思いはありましたが、そのことよりも私にとっては環境保全に携わっている行政の人たちは、みんな仲間なのだということの方がもっと大事でした。 それは日本に限らず世界中の環境保全に携わる行政の人たちに対しても同じで、日本でもその仲間と一緒に働きながら感じ、知ることができればと思っていました。実際に日本人は繊細な事象をピックアップして認識する能力に長けていると感じました。特にそれは人間関係において強く思いました。 実は、ポートランドが日本から学ぶという関係性についてはずっと考えてきたことです。日本からポートランドを訪れる環境保全に携わる団体の関係者や代表たちはポートランドから学ぶために来たという人が多く、そういう人にポートランドが日本から学べることについて質問をすると誰も答えることができず、いつも日本がポートランドから学ぶという一方通行でした。私は日本から学べることがあると信じて日本に来ましたが、講演会などの最初に昔の日本についてドラッカーが書いたことを話すと、日本人がいろいろなことを教えてくれるようになりました。 私は世田谷から学ばせていただき、また本を読んだり大学の先生とお会いしたりして得るものがありました。加えて私が実践しているマインドフル・リーダーシップについて考える時間や、日本の状況を見て自分自身を映し出す時間をもらえたと感じています。 大坪　マインドフル・リーダシップという言葉が出てきたところで、日本の読者に向けてご説明していただけますか。できればそこに思い至った経緯も含めてお願いします。 真のリーダーシップとしてのマインドフル・リーダーシップ Dawn　頑張って説明します。まず大事なことはペースを遅くすることを意識することです。そして自分の身の回りで起こっていることに対する自分の内面の反応について気づくことです。たとえば疲労感があり空腹でストレスが溜まっている状態では、仕事場に悪い影響を与えてしまいます。これから人種差別問題や気候変動問題など難しい問題に立ち向かうにあたって、悪い影響を与えるのではなくより質の高い影響を与えることができる自分として仕事場に行くことが重要です。また自分の意見に反対する意見を言われて怒りが生じたとします。その時に怒りに任せてあなたの言っていることは違うと言ってしまうと、そこで議論は終わってしまいます。マインドフルネスでは共感的に接するという選択をし、反対意見に対して意見をするのではなく目標を達するためにはどうすればいいかを伝えることで議論を促進させます。 マインドフルネスの核となるのは、自分について知ることと自分の反応についてよくわかっていることです。自分について知ることは人生をかけて取り組んでいくことですが、それと同時に他者との関係においてどう対応すればいいのか、どういう環境を構築すればいいのかを考えることが大事です。そして意識的に物事に対すること、つまりそれを自然とのつながりでやるのか人とのつながりでやるのかなど応用することが重要です。 次にリーダーシップについてですが、それは昔からひとつの場所に力が集中しやすいことが特徴です。そのことによって私たちの社会はつくられてきましたが、私の希望、これはすべての人々に当てはまることですが、特に行政の人に当てはまることは、力がひとつの場所に集中しているヒエラルキー構造は複数の人たちに影響を与えるという意味でよくないということです。これからの新しいリーダーシップの定義に照らせば、他の人たちが成長できる場をつくること、それがリーダーとして、私がやるべきことになります。トップダウンで命令するような時はそこまで細かい意識は必要ありませんが、そうではないケースでは自分がすべての答えを持っているわけではないと姿勢を低くし、他の人が成長できる場を提供し、すべての人が力や資質を強みに変えて参画できるようにしなければいけません。そのためにはリーダーとして高い意識が必要になります。またそういう場を提供することで、関わっている人たちがみんなでやっているという共通意識を持ち、自分も貢献している、主体的に参画できているという感覚が得られるのです。 大坪　権威ある外交問題評議会の審査を経て、日立フェローに選ばれたグリーンインフラの専門家であるDawnさんの研究課題が、みどりの気候回復（Green Climate Recovery）と、そのためのマインドフル・リーダーシップ探求であることに、驚いた識者の方々もたくさんいます。ですが、私のように草の根の市民活動をしている者にはよく理解できます。市民活動の現場では、ピラミッド型のリーダーシップは、役に立ちません。共感をベースとしたネットワークの構築こそ大切だし、そのためのスキルを身に着けることは、組織の規模の大小を問わず必要なことですね。 また、組織内のみならず、コミュニティとの対話の中でも、マインドフル・リーダーシップを発揮することは間違いなく役に立つ。多くの移住者を受け入れているポートランドの行政官ならではの着眼だと思いました。 Dawn　ひとつ言いますと、ポートランドが移住者に対してウェルカムの姿勢を見せているのは、実は白人の富裕層がたくさん移住してきているからだと言えます。彼らは身近に自然を感じる暮らしができることを望んでいますが同時に、自然に囲まれたサステナブルな街に住んでいるというブランドも欲しいのです。そこから生じた問題のひとつとして、マイノリティの人たち、最初に黒人がポートランドでの暮らしは安全だと感じられないと言い出し、それに追従するようにアジア系やネイティブアメリカンのコミュニティがポートランドのアイデンティティに自分たちが含まれているとは思えないと訴え始めました。ポートランドは気候変動やサステナビリティへの高い意識を持っていますが、それは白人だけのものではなくマイノリティも含めたすべての人たちが共有し取り組むことができるかということが問われていると思います。 大坪　長年閉じられていたパンドラの箱が開かれてしまったのですね。もっとも、マイノリティにとどまらず、世界的な中間層の没落を背景に、白人社会にも分断の暗い影が忍び寄っていることが、事態を一層、深刻かつ複雑なものにしているのだと拝察します。90年代に提起された社会関係資本（Social Capital）の劣化の問題が、ますます先鋭化しています。 私は、このインタビューの掲載誌のちょうど1年前の号に、私の活動の一端を紹介する記事を書かせていただき、それが端緒となって、マイクロ・コモンズというプランをまとめ、世田谷区の担当部署（みどり33推進部）でのプレゼンの際には、Dawnさんにも同席していただきました。まちなかに、市民参加が容易な小さなみどりのコモンを数多く誕生させることが、いずれは都市部のグリーンインフラの再生と創出に資するのではないか。滞日中、Dawnさんが籍を置かれた東京農業大学の福岡孝則先生も、論文（＊2）の中で「グリーンインフラは、社会関係資本を強化する」ということを述べておられます。間違いなく、両者には深い相関がある。 社会関係資本の3要素〈信頼・規範・ネットワーク〉の仕組みがあることで、人々は協調し協働できるのだという（ロバート・パットナム）。マインドフル・リーダーシップ同様、世の中を動かしたいと思ったら、まずは心のアプローチや精神風土の醸成が必須であり、それはみどりや環境に関する活動においては、特に重要だと思います。 Dawn　そうですね。私は世田谷区尾山台の一般社団法人おやまちプロジェクト（＊3）の活動に参加しましたが自分の好きなことをひとりでやるのではなく、みんなで楽しく一緒にやることが大事だと代表理事の高野雄太さんがおっしゃっていたことに共感しました。地域の人みんなが関係を持ち、その上にさらに一緒にやるという関係を築いていくという作業、これはグリーンインフラに限らず様々なところで参考にするべき活動だと思います。 日本庭園が持つパワー 丸茂　先ほど、日本から学ぶべきものはあるというお話をしていただきましたが、日本の造園家はもっと自信を持つべきだと発信した人がいます。弊誌の132号で紹介した造園家の栗栖宝一さんですが、彼はアメリカで作庭活動をしていて薬物依存の若者を更生させるための医療施設や刑務所で、日本庭園をつくりました。そのことにより若者が更生を誓ったり、受刑者が1日も早く社会復帰したいと考えるようになったりと彼らの意識を変えました。それはなぜかというと、日本庭園には誰もが受け入れられる自然のあるべき姿があるからではないかと彼は言っています。そして日本の造園家は自分の何を以って社会に貢献できているかと考えることを忘れてしまっているのではないかと造園家に向けてメッセージを送ってくれました。私は栗栖さんのメッセージこそ日本の造園家やランドスケープアーキテクトに課せられた使命だと考えていますが、Dawnさんはいかがお考えでしょうか。 Dawn　私も栗栖さんのメッセージに同意します。加えて、これは主人とよく話すのですが、日本ではすでに存在している日本庭園に対してその価値が見出されなくなってきているのではないでしょうか。寺社仏閣にある日本庭園が小さくなっているとも言っていましたが、日本庭園の根幹にある思想や哲学、自然のあり方や力、そのような大きなパワーやスピリチャルなものを感じることができるのが日本庭園の良さです。造園やグリーンインフラなどにおいて西洋から学ぶことばかり意識するのではなく、日本庭園の根幹にある思想や哲学にもっと意識を向けるべきだと私は考えています。自然の存在を感じ、ゆっくりと意識し、自然のありがたさを感じて欲しいものです。 日本の仏教の僧侶が言っていた言葉ですが、歴史を見ることと同時に今日ある自分を変えていく意識が大事だと。曰く「内なる変化なくして、外なる変化はありえない。集合的な変化なくして、変化は意味をなさない」。 丸茂　ありがとうございます。まさにいま日本人が考え直さなくてはいけないお話だと思います。クリエティブな仕事にしろ、マネジメントにしろ、日本庭園の根幹にある価値を見直すべきだと感じました。 Dawn　来日から8 ヶ月、いろいろな経験をし、いろいろな人と会い、いろいろなことを考えてきました。それらすべてのことが今回のインタビューを通して自分の中で整理され、落とし込むことができたように感じています。この機会を与えてくれたことに感謝します。 （2022年2月21日・上町まるものがたりにて） （＊1）内山貞文氏。米国に拠点を置き海外で日本庭園を手がけている。92年イリノイ大学卒業。94年ポートランドで日本庭園を手掛ける栗栖インターナショナルへ入社。2008年ポートランド日本庭園ガーデン・キュレーターに就任 （＊2）ISSN1346-7328　国総研資料第1036号　平成30年6月国土技術政策総合研究所資料「防災系統緑地の計画手法に関する技術資料－都市の防災性向上に向けた緑の基本計画等の策定に係る解説書－。（４）持続的雨水管理を核としたグリーンインフラ適用策：米国ポートランド市の事例など。東京農業大学地域環境科学部 准教授 福岡孝則 （＊3）おやまちプロジェクト世田谷区尾山台地区のまちづくり団体。2017年8月から活動を始め、2019年5月に一般社団法人化。普段出会わないような人々が活動を通して新しく出会いつながることで、このまちでの暮らしが楽しい、このまちが好きだという気持ちが醸成され、その気持ちの集合体がまちをより良い状態にするという考えのもとまちの活性化に取り組んでいる。特徴は個人のこんなことがやりたいという内発的な動機に共感した人たちがプロジェクトを立ち上げ個人のやりたいを形にしていく点である。それは相談や雑談から生まれることも稀ではない。課題を見つけ組織をつくりその解決に取り組むという従来のまちづくりとは一線を画す活動である。活動を通して新しい繋がりが生まれ、住む人の顔が見えるまちになる。 https://oyamachi.org/ 2005 Portland Watershed Manegement Plan 資料出典：ポートランド市「Portland Watershed Management Plan」 City of Portland Bureau of Environmental Services 10-YEARS STRATEGIC PLAN 2018-2027 資料出典：ポートランド市「Strategic Plan FINAL」より Dawn Uchiyama氏がインスピレーションを受けた日本の風景 在日中、日本の各地を訪れたDawn Uchiyama氏。様々な日本の風景に触れたが、特に印象に残る風景をピックアップしていただいた。（写真＝Dawn Uchiyama） 【世田谷ポートランド都市文化交流協会より】 Dawn Uchiyama氏が基調講演を行った「ポートランドまちづくりスクール2021特別セミナー ～グリーンコミュニティの実現に向けて～」2022年2月12日収録がYouTubeにて動画配信しています。詳細は、『世田谷ポートランド都市文化交流協会HP』で確認してください。https://psace.jp…

世田谷地域の地形と水系＝解説/神谷博（NPO 法人 雨水まちづくりサポート理事長） 区立代田冨士３５６（みごろ）広場は小田急線地下化により生まれた上部に作られており、自然地形、自然地盤ではない。しかし、そこにつくられた広場は周囲の地形や環境との関係を復元し馴染ませていく必要がある。 東京は関東平野の中にあり、大きく東部の東京低地と西部の武蔵野台地で構成されている。世田谷区は武蔵野台地の中央南部に位置しており、台地に刻まれた細かい谷地形が広く分布している。谷地は湧水を源とする川の流路であり、世田谷区は大きく目黒川と呑川・野川の流域で構成されている。 地下水は目に見えない水系であるが、地表の水環境を左右する重要な条件である。関東平野レベルで深層地下水の流れを摸式化した図を見ると、基本的に大きな川の流路と合致している。地表に近い浅層地下水の流れも基本的には地表の地形に対応している。しかし、更に細かい地下水の水みちになると、ローカルな微地形や植物、人工工作物との関係が生じる。これを読み取り、水みちをコントロールすることが求められる。 （赤丸印はみごろ広場と下北沢駅の位置） みごろ広場の位置を確認してみると、台地と谷地の境界に位置していることが分かる。地下水の流れは北から南であるが、環状7 号線や鉄道地下工作物で遮られた状態になっている。水みちとは「地下水の流れは均一ではなく、部分的に流れの早い部分が生じること」であり、小さな落差や木の根による水の動きなどによっても水みちが生じる。土砂の粒径や材質によっても性状が異なり、こうした微細な水の動きを読み取ることが大事である。 作成：神谷博　（成城みつ池と成城三丁目緑地の涵養域は立正大学高村氏の研究による） みごろ広場の雨庭整備計画＝解説/神谷博（NPO 法人 雨水まちづくりサポート理事長） みごろ広場の雨庭計画は、先ず雨が降った後の水たまりを確認することから始めた。これにより、普段は目に見えない水みちを読み取ることができる。 みごろ広場は小田急線地下化により生まれた人工地盤であり、本来の浸透能力が期待できない場所であるが、客土盛土された条件の中でも可能な限り水環境の改善を試みた。わずかであるが雨庭という手を入れたことにより、乾燥して痩せた印象の場所に潤いを加味することができた。 2021年7月2日日積算降水量68㎜ [（一財）世田谷トラストまちづくり] 広場にできる水溜まりは、子供たちのどろんこ遊びに使われていることから、一部を残して水みちを誘導することになった。広場南側のあまり使われていない緑地帯には園路の雨水が流れ込んでおり、ここに雨庭をつくることにした。東から西に向かう高低差があり、これに従って水みちを誘導し、雨庭とした。 小さな広場の中でも場所により土の性質が異なることを知るために串で土壌硬度を確認するなど簡易な調査を行った。また、別途浸透能力の測定を行った。その結果、全体に土の性状が良好ではないことが確認できたことから、場所により浸透能力を上げ、土壌改良を行うなどの計画を立てた。…

管理運営／北四国町会 芝のはらっぱ実行委員会　協力／芝の家、ご近所イノベーション学校デザイン・施工監理／株式会社フォルク　施工／造園、屋根つきデッキ＝武田屋作庭店（その他、土壌改良・ガラ舗装・外周の柵づくり・苗木の移植・芝貼り・水道を引く・水場づくりは武田屋作庭店指導のもと北四国町会 芝のはらっぱ実行委員会と地域の方たち、ボランティアの方たちと施工） 規模／ 164m2 文＝編集部　写真＝編集部（特記を除く）　資料＝北四国町会 芝のはらっぱ実行委員会 協力＝北四国町会 芝のはらっぱ実行委員会 芝のはらっぱの概要 　“まちの庭”として2021 年5月にオープンした「芝のはらっぱ」は地元町会を主体に、港区の地域交流拠点「芝の家」（ 港区芝地区総合支所・慶應義塾大学協働運営）が協力し誕生した。 「地域をつなぐ交流の場づくりプロジェクト」の拠点として2008 年10 月に港区芝3 丁目の住宅街にオープンした「芝の家」が入る建物が、2019 年に取り壊されることが決まった。当初は跡地に新たな建物が建ち芝の家が戻る計画で、芝の家は4 軒隣の建物に移転したが、再開発の計画地に含まれていたこともあり建物を建てる計画はなくなった。跡地利用は二転三転した後コインパーキングとしての暫定利用が見込まれたが、北四国町会（ 港区芝3 丁目17 ～ 43 番地）のほぼ中央に位置するこの場所はまちの要だと考えていた北四国町会と芝の家のメンバーが“ 地域の人たちが使えるような空き地利用”を提案。これをオーナーが聞き入れ、「芝の家」の跡地「芝のはらっぱ」として地域の“まちの庭”として生まれ変わった。 みんなでつくり、みんなで運営する、みんなのためのはらっぱ 2020 年3 月、北四国町会と芝の家、そしてご近所イノベーション学校（ 港区芝地区総合支所と慶應義塾大学の協働による地域事業）の修了生らが協力し、空間づくりや場の運営を考えていく「芝のはらっぱ実行委員会」を立ち上げた。現在実行委員は27 名おり、芝の家の関係者と町内の人たちが半分ほどを占め、残りの半数は学生や地域づくり・場づくりに関心のある人たちで構成されている。プロジェクトリーダーの加藤亮子氏は、今後は町内の人たちの比率が上がっていくだろうと話す。 芝のはらっぱのコンセプトやアイデアは実行委員会で考え、三島由樹氏と三木つばさ氏（ 株式会社フォルク）が具体的にデザイン化した。空間づくりは、一部プロの手を借りながら実行委員や町内の人、子どもたちなど地域の人たちの手でつくられた。 現在オープンについては、安全性を確保するため実行委員が立ち会える日に限定されている。オープン日は毎月芝のはらっぱの掲示板やホームページ、SNS 等で告知されるが予定日以外にオープンすることもある。その場合も同様に事前告知される。 　空間づくりから地域の人たちが参加し、イベントや管理についてもそれぞれの立場で参加できる開かれた運営方法により地域の人たちに愛され、また交流の場として成長していくことを期待させる。 芝のはらっぱが大切に想う3つのコンセプト 1. 持続可能な成長し続けるはらっぱ 未来をみんなで作っていく。みんながみんなのために作り、みんなで運営するつながり続けるはらっぱ。 2. やりたいことを実現できるコミュニティの場 小さな子どもたちから大人まで、好きなことやりたいことを叶える場所と応援する実行委員会。 3. 緑の力を通して北四国町の文化を継いでいく まちの個性であるみどり。将来の北四国町にこれまでの文化や個性をつなぐ中継点。 芝のはらっぱでできること かんじてみる 草木やちいさないきものたち、空や風をかんじてみる。 あそんでみる 都会のはらっぱでできるあそび、体験しよう。 つかってみる おとなからこどもまで小さなやりたいことを叶える場としての芝のはらっぱ。 てつだってみる 実行委員会やイベントのお手伝いをしてみる。 写真＝芝のはらっぱ実行委員会（4点とも）…

泉川　仁氏─株式会社アップクオリティ─ 池田愛子氏─三菱地所株式会社─ 原田宏美氏─東邦レオ株式会社 クリエイティブリノベーションチーム─ バスあいのり3 丁目TERRACEとは 編集部（以下、LD）　この土地は、これまでどういう場所だったのでしょうか。池田愛子氏（以下、池田。敬称略）　この土地は弊社が所有しており、建物を取り壊した後2 年ほど更地の状態でした。暫定利用としてコインパーキングにする案もありましたが、まちに貢献できる場所にできないかと考え、「バスあいのり」の事業でお付き合いのあるアップクオリティさんにお声掛けしたことからプロジェクトが始まりました。 泉川仁氏（以下、泉川。敬称略）　バスあいのり事業は貨客混載の制度を活用し、高速バスの空きトランクを利用して従来の物流では県外へ出荷できなかった希少な農産物や伝統野菜、朝どれや夕どれ野菜などの農林水産物を都市に運ぶという新しい物流事業です。この場所を有効活用するための計画として、このバスあいのり事業をアウトプットする場という位置付けで展開することが決まり、この事業に一緒に取り組んでいる弊社にお声がけをしていただきプロジェクトがスタートしました。バスあいのり3 丁目TERRACE（ 以下、3 丁目TERRACE）は、実際に運んできた食材を提供する場です。そのような場にふさわしい空間をつくるにあたり、誰と連携するべきかという話になった際に三菱地所さんから東邦レオさんを紹介され、設計・施工を担当してもらいました。LD　バスあいのり事業について詳しく教えていただけますか。 泉川　事業は3 年ほど前にスタートしましたが、現在では南は九州から北は北海道まで50を超える地域と取引があります。農家のほか加工業者や地域のJ A、道の駅などから農産物を仕入れ、大丸有エリアや新宿エリアの飲食店や小売店に市場を通さず直接卸しています。仕入れにあたっては、飲食店の希望を聞いて仕入れ先を開拓したり、逆にこちらから飲食店に対して、おすすめの農産物を提案したりもしています。現在ではオンラインでのやり取りが軌道に乗り、生産者からおすすめ商品をオンラインでご提案していただけるので現地に行く必要も少なくなりました。また飲食店の購入についても現在購入アプリを開発中で、完成すれば生産者がアップした農産物を直接購入できるようにもなります。 LD　画期的な事業ですね。そうした活動を知ってもらう場として、また地方の農産物を食べることができ、購入もできる場が3 丁目TERRACEということですね。 泉川　そのことに加えて、農産物を通して地方の魅力に触れてもらい、その地方に行ってみたいなと思ってもらうところまで踏み込んでいます。この場所と産地を繋いで地方の魅力を発信する場であることがコンセプトのひとつです。そしてもうひとつのコンセプトは、新宿エリアの地域活性と賑わいづくりです。周辺の企業や商店と連携して、新宿エリアをもっと盛り上げるための拠点として活用することも目的にしています。例えばこれまで無印良品さんやジャズライブハウスのピットインさん、また新宿二丁目の方々とのコラボイベントを開催しました。月替わりで異なる地方の産地フェアを開催して限定メニューを展開し、その産地の魅力を発信しながら集客に繋げていますが、もうひとつの集客方法として新宿の皆さんと一緒にイベントを開催しています。イベントに参加して、新宿って楽しいねと思ってもらいながら、同時に地方の魅力や農産物に触れてもらうことで地域とつながる、そんな流れをつくりたいと考えています。 空間デザインについて LD　そうした想いやコンセプトを受けて原田さんは空間設計をされたと思います。ここで使われている木材はすべて自然木ですが、コンセプトに応えてということでしょうか。 原田宏美氏（以下、原田。敬称略）　そうです。ここでは木材関係はすべて自然木を使っています。ひとつには建物に囲まれた場所であり、そうした環境においても憩いの場として都市のオアシスのようであって欲しいと話していましたので、オーガニックやナチュラルをテーマにしました。もうひとつは地方の想いのある生産者がつくった生産物を扱いますので、そのような特別な想いや物語にふさわしい場をつくりたいと考え既製品ではない自然素材にこだわりました。さらに、期間は決まってはいませんが暫定利用のため、いずれは壊す時がきます。その時に壊して廃棄するのではなく、別の場所で再利用できるようにという考えもありました。シンボルツリーも地植えではなく巨大な鉢に入っているような方法で植栽していますので、地植えに比べ簡単に移動することができるように工夫しています。 池田　今回のような暫定利用の場合、利用が終わった後のことを考えることはとても大事です。特にこの時代、社会から求められていることでもあると思います。原田　もうひとつ、グリーンインフラの視点で言いますと、夏の暑さを軽減しクールスポットとするために緑の力で風の流れをつくり、蒸散熱を利用して涼しさをつくるなど微気候の考えを取り入れ居心地の良い場所にすることを考えました。そのため植栽基盤を工夫し、限られた土壌地盤でも大きな木が植えられるように工夫しています。旧来あった建物を解体後の埋め戻しを利用して地盤が形成されているのですが、そこに保水・透水性のある土壌を入れ、ある程度保水しながら余剰分は地下へ浸透させる基盤にしていますので、一時的に雨水を貯留するグリーンインフラ機能も併せ持っています。空間全体の植栽については、樹木類を中心とし草花は控えめな花色のものを点在させ、できるだけ自然の森の中にいるかのように感じてもらえる植栽デザインとしました。 池田　植栽デザインの効果は十分に発揮されていると思います。ここが新宿という都市の中心部であることを忘れさせてくれて、心地良く過ごすことができます。LD　確かにここだけ別世界のようです。ウッドデッキがグランドレベルから1mほど高い位置に設らえられていますが、この高低差も心地良いと感じました。原田　実はここに置かれているふたつのキッチンの下は、車輪がついたトレーラーになっています。そのトレーラーの高さまでデッキをレベルアップする必要がありました。加えてデッキの基礎も可動式のキッチンのサイズに合わせて組んでいますので、いざという時でも2 ～ 3時間ほどでキッチンを移動することができます。さらに2 階部分の支柱を外せば一般車道を走ることができるように設計しました。こうした事情に加え、新型コロナの感染が拡大した2020 年頃から設計が始まったこともあり、ソーシャルディスタンスを取りながら客席数を確保することが求められ、70 坪という限られたスペースでお客さんが心地よく滞在していただくために高低差によってソーシャルディスタンスを確保しています。 コロナ対策が良い効果を生む 泉川　オープンしてから今日までずっとコロナ禍での運営だったため、ずっとその対応に追われていたところがあります。計画の段階から、オンラインを活用して繋がることが必要だと考え、店内には大型デジタルサイネージを設置しました。これはとても効果的で、イベントや地方とのコミュニケーション、さらには場の雰囲気づくりにおいても有効でした。コロナ禍でなければこのデジタルサイネージは設置されなかったと思います。 池田　オープンして最初の1 ヶ月間、干潮時の美しい夕景で有名な香川県三豊市の父母ヶ浜の夕陽をデジタルサイネージでライブ中継しましたが、とても美しかったです。新宿にいながら現地の美しい夕陽をオンタイムで共有できた素敵な時間でした。 原田　一方的に映像を流すだけではなく、相互コミュニケーションが取れるオンライン直売場の企画もいいですよね。3 丁目TERRACEで販売している農産物について生産者の説明を聞きながら買うことができました。 池田　売られている農産物の情報を直接生産者から聞くことは、日常では滅多にないことですからね。 LD　コロナ対策が結果的に良い効果を生んだわけですね。利用者は飲食が目的の方が多いのでしょうか。 様々なニーズを想定した場づくり 泉川　飲食での利用が中心ではありますが、物販のコーナーだけを利用して帰られる方もいらっしゃいます。また写真だけ撮って帰られる方も意外と多いですし、コーヒーを頼んで1 時間ほどゆっくり過ごす方もいれば、飲食しながら2 ～ 3時間楽しく過ごす方もいます。カウンター席にはコンセントを用意し、Wi-Fiも完備しています。当初から様々なニーズを想定し対応できるようにと考えていました。まずは気軽に立ち寄ってこの空間を体感していただき、リピーターになっていただければと思っています。 池田　ここはなんだろうと入口のところで足を止める方も多いです。たまたまこの裏路地に入ってきて、突然出現するこの空間に驚かれるのでしょう。 泉川　稀ではありますが半日以上いらっしゃる方もいて、それほど居心地の良さを感じてくれているのであれば嬉しいですね。一方で、平日はビジネスマンの方の利用も多く、コーヒーを飲んだり、ランチを取ったり、時にはパソコンを開いて仕事をしている方もいます。当初は30 代以上の大人をメインターゲットにしていたのですが、近くにディズニーストアができてから10 ～ 20 代の女性が増えたことは嬉しい誤算でした。それに合わせて飲食のメニューにチュロスやハンバーガーを加えるなどして対応しています。もちろん年配の方の利用も多いので、10 代～ 60、70 代まで実に幅広い年齢層の方に利用していただいています。 池田　休日ともなると、さらに様々な方たちが利用されていますよね。 泉川　休日はカップルの方が多いですね。新宿でのデートコースとして位置付けられていたら嬉しいです。また家族連れも多いですが、意外なことに一人で利用される方もいらっしゃいます。男性が一人でやって来てカウンターで食事をして帰る姿をよく見ます。 池田　新宿は子どもから大人まで、カップルやファミリー、グループ、個人でも遊びに来る街だと言えます。またビジネス目的の方もいればショッピングに来る人もいる。様々な人が様々な目的でやってくるのが新宿であり、そうした街の多様性に応える場所になりつつあると感じています。 泉川　そうですね、微力ながら新宿の賑わいづくりに貢献できればいいなと思います。計画がスタートした時はコロナの前でしたが、オープンしてからはずっとコロナ禍にあったわけですが、今思えば良いタイミングだったのかもしれません。外で飲食することで密や換気を気にしないで楽しむことができると話すお客さんも多く、また社会全体として外での活動が注目されるようになりました。 原田　昨年の夏に三越伊勢丹さんとのコラボレーションで、浴衣を買ってお召しになった方がその嬉しい気分のまま街を歩き、3丁目TERRACEで食事をするということを企画しましたが、こうした一連の流れができたのは外ならではだと思います。企画の際に三越伊勢丹のご担当者と話していたことは、街を歩いて楽しめるような企画を一緒にやっていきましょうということでした。歩いて楽しい街は、それだけで街の魅力になります。この場所が街歩きを楽しむきっかけになるといいですね。池田　街を歩いていると偶然の出会いがありますよね。楽しい場所との偶然の出会いが街歩きを楽しいものにしてくれると思います。計画の当初に私たちが考えていたことに、この場所がどんどん近づいているなと感じています。実はこの辺りは、新宿では珍しいほど夜になると暗くなってしまう場所でした。たまに通るのは車くらいで、近所の人も一人で歩くのは少し怖いと話されていました。計画がスタートし、その概要を周辺の方たちにお伝えしたところ多くの方に賛同いただき、エリアの安全や安心をつくるという意味においても地域に貢献できているのではないかと思っています。 暗さを活かした照明 泉川　新宿はどこも明るく、これほど暗いエリアはないのではないでしょうか。ですが、3 丁目TERRACEの照明は単に明るくするというのではなく、あえてこの暗さを活かした計画にしています。 原田　暗さを残したことで静けさを感じ、とても居心地の良い場所になりましたね。池田　ちょうど落ち着く暗さもそうですが、緑が多いことも居心地の良さにつながっていると思います。 原田　この空間がどのように使われるのかを考え、居心地の良さや風景をつくることはグリーンインフラとしても重要なポイントでした。グリーンインフラというと、技術だけにとらわれてしまうことが多いのですが、その技術をベースにどのような空間にするかが大事なことで、ここでは技術と空間づくりの両方をバランスよく取り入れることができたと思っています。 空き地活用の可能性 LD　今後、このような空き地が都心でも増え、気がつくとコインパーキングになっていたというケースも多くなると思われます。そのようなことをできるだけ減らして、3 丁目TERRACEのような空間をひとつでも多くつくるためにはどうしたらいいでしょう。池田　3 丁目TERRACEでは、アップクオリティさんと東邦レオさん、そして弊社のそれぞれが持っているスキルや考え方が合致したことで実現できたと考えています。民間主導で空き地の暫定利用をする場合は、いくつかの企業がコラボレーションし、みんなで一緒に取り組んでいく仕組みが大事になると思います。企業としては高収益につながりづらいことに取り組むハードルは高いと思いますが、少し長い目で見た時に、そのことによって新しい何かが生まれる可能性はありますし、関わった企業のビジネスや活動の幅も広がるのではないでしょうか。未利用地の有効活用や暫定利用だからこそ少しチャレンジングな取り組みにも挑戦でき、そのいろいろなチャレンジ自体が将来的には企業にとってプラスに働くこともあると思います。 泉川　3 丁目TERRACEは当社が運営を担っていますが、単体での収益はまだまだ厳しい状況ではあります。ですがバスあいのり事業のフラッグシップとして位置付けていることや弊社のマーケティング事業への貢献を考えると、会社としては意味のある重要な場所であることは確かです。 原田　街に何かをつくるとき、街の人たちとどうやって豊かにつながるかということが大事で、暫定的にいろいろなチャレンジをしながら実際に使ってもらい、その使われ方や利用者の声から得た情報を別のプロジェクトで活かすことができるはずです。 池田　3 丁目TERRACEでは、チャレンジしたことに対する利用者の反応やコロナ対策などに対応できる柔軟性があります。この柔軟性はとても大事で、他のプロジェクトにも活かすことができます。もともとはこの空間もコインパーキングになる可能性もありましたが、3丁目TERRACEという取り組みにチャレンジして本当に良かったと思っています。 LD　3 丁目TERRACEのような空き地の活用方法が社会的に注目されていますが、ランドスケープに期待することがあればお聞かせください。 池田　ここの設計ブランディング・運営サポートは東邦レオさんにお願いしましたが、企画の段階から加わっていただいたことで企画の幅が広がりました。スタート時から一緒に考えたことでコンセプトを体感できる空間ができたと思っています。単純に設計だけではない関わり方をしていただいたことは意義のあることでした。泉川　東邦レオさんが初めから参加していなければ、この空間にはなっていなかったと断言できます。そして完成した後もこうしてお付き合いが続いていることは大事なことで、メンテナンスも含めてずっとコミュニケーションが取れることは、この空間を維持する上でも必要なことです。 LD　3 丁目TERRACEでは東邦レオさんが施工後も運営サポートに携わっているという少し特殊なケースかもしれませんが、ランドスケープアーキテクトは使用目的や周辺環境などを考慮に入れた上でどのような空間であるべきかと考えます。3 丁目TERRACEは70 坪の敷地にそれが凝縮されていると感じますし、新宿のオアシスとして誰もが知る場所になることを予感させてくれます。本日はありがとうございました。…

Development Project of Kawasaki Station west exit『KAWASAKI DELTA』 Kawasaki City, Kanagawa Landscape Design by STGK Inc. Photos by Takahiro Shimizu, Editorial desk＊ 多様な川崎を見つける場所 東西に長く伸びる川崎市には、緑豊かな多摩丘陵や生田緑地のある内陸部から、人口が集中する人気の居住エリアを持つ中心部、日本を代表する工業地帯を抱え、独特の夜景が美しい臨海部まで多様性に溢れる風景がある。同時に、川崎市で暮らす人々もまた多様であり、この多様さを受け入れてきたことが現在の川崎らしさを形作り、川崎のとても大きな強みになっていると言えるであろう。そんな川崎を繋ぐのが多摩川。川崎市の北端に流れる多摩川は市内全域に豊かな自然環境と恵みをもたらしてきた。本計画地のランドスケープでは、そのコンセプトを「URBAN to NATURE ～多摩川を巡る旅～」と称して、まるで多摩川を巡りながら川崎の様々な風景に出会うような、変化と多様性のある空間づくりを目指している。 計画地は、ホテル棟、オフィス・商業棟のふたつのビルに挟まれることで生まれた3つの広場的な空間をリニアな通路空間が繋ぐように構成されており、ホテルや商業施設を利用する人々やオフィスに通う人々、さらには計画地の先にある住宅地から駅に向かう人々など、様々な目的を持った人々がこの外部空間を移動している。この空間の構成を川崎を象徴する多摩川の流れに見立てデザインしている。3つの広場は「SATOYAMA」「URBAN」「BAY」と多摩川の上流から下流のあり方に擬えてテーマを設定し、それぞれの居場所のデザインや植栽計画など特徴を持たせた。また、それ以外の場所も「電車が見える」「飲食店の待ち合わせに使える」「待ち合わせができる」など日々の使われ方やその空間特徴を読み込みながら多種多様な居場所を計画し、人々が憩える計画としている。 これらの居場所をつなぐ役割を担っているのが空間の床である。多摩川の水面の揺らぎをモチーフに同一のモジュールで石種や仕上げを変えながら、連続した1本の流れをイメージしてデザインしている。ゆらぎの中には、川崎にまつわる名所や風景など、川崎の個性を構成する場所などの名称を掘り込んだ「多摩川・川崎タグ」と呼ばれるプレートが埋め込まれ、それらを追いながら移動することで、川崎の見所を知ることができるようになっている。川崎駅前というこの場所で、川崎が誇る多様性を感じながら思い思いの時を過ごす、この場所が人々にそのように使われてほしいと思っている。 （文／ STGK Inc. 熊谷玄） それぞれの居場所に応じたファニチャ計画 「BAY AREA」の広場は、隣接するミューザ川崎やラゾーナ川崎・川崎駅東口方面へとデッキでつながる交点にあり、比較的通行量の多い場所となる。そうした中で待ち合わせや休憩どころになる設えとしてのベンチを計画した。ベンチの配置・形状は雁行配置のロングベンチに加え、広場を囲う背もたれ付きのベンチによって湾のような大小の領域感を作り出している。　「URBAN AREA」のオフィスエントランス側には、エントランス前の大空間を活かし、コンサートなどステージを必要とするイベントを行える大きな縁台型ステージを計画した。ステージの雁行した平面形状や段状の不規則に重なり合うステップは、通勤通学で通り抜ける人々のたまり場や遊び場となり、また広場の印象付けになるような形を目指してこの形状に行き着いた。また、オフィスエントランス脇の通路沿いには、オフィスで働く人がランチや休憩がとれるカウンターテーブル、面と向かい合って会話ができるようなローテーブルセット、気分で選べる植栽帯の縁に取り付く一人掛けベンチを配置した。カウンターテーブルには、スツール付きと立席の2種類あり、立席の方はオフィスエントランスから線路へのビューの妨げにならない配慮としてこの形状となった。線路前エリアでは、オフィス前の通路から線路側へ植栽帯を挟んだ先は低いフロアとなっており、人通りのある通行動線から離れ、より線路に近づきながら電車を眺められる展望スペースとしてベンチを配置した。 　「SATOYAMA AREA」ではオフィス棟の同フロア飲食テナントが面する屋外通路沿いに、入店待ちやランチ後の日当たりの良い時間に寛げるような場所として、ゆったりと座れる背もたれ付きのベンチを計画した。 （文／ STGK Inc. 静谷洋紀） 市内最上流の里山から河口域まで多摩川の植生変化を再現した植栽計画 北東から南西にわたって長くのびる形状をしている川崎市では、同じ市内でも多摩川に沿って河口域・中流域・上流域それぞれで見られる植物は大きく異なっている。この異なる植生を、川崎駅により近い北東側から順に「BAY AREA」「URBAN AREA」「SATOYAMA AREA」と3つのゾーンに分けて再現している点が、カワサキデルタの植栽の最大の特徴である。 川崎駅より最も近い「BAY AREA」は、ビロウやマツなどの臨海域に適した植物が目を惹き、カワサキデルタの玄関口に相応しい活気を感じさせる。ここから南西へと歩を進めるに従い、徐々に上流域で見られる植物が姿を現すようになっている。中流域である「URBAN AREA」は、実際の地図でいうならば溝の口辺りであろうか。東京都心部により近い洗練されたイメージを植栽で再現するべく、濃淡の異なるカラーリーフを取り入れるなどして洗練されたデザインを心掛けている。そして最上流に位置する「SATOYAMAAREA」は生田緑地の辺りをイメージしており、丘陵域の里山で見られる草木を取り入れ、一際野趣を感じさせる雰囲気。最も樹木の種類が多く、落葉樹を多数取り入れているため、春の新緑や秋の紅葉など季節ごとの変化を楽しめる。また、こうした地域性の再現はグランドカバーにおいても確認でき、「BAY AREA」から順に砂・砂利・バークチップを用いることで、河口域から里山までの多摩川流域の環境を再現している。 川崎市の新しい玄関口を担うこの施設は、多摩川と共に歩む同市の環境をコンパクトにまとめ、広く利用者に伝える役割を担っていると言える。 （文／編集部） 川崎駅西口開発計画『カワサキデルタ』 所在地神奈川県川崎市幸区大宮町1-5 事業主東日本旅客鉄道㈱ 主要用途オフィス、ホテル、フィットネス、商業他 ランドスケープSTGK Inc. 植栽計画SOLSO Architectural Plant & Farm 建築設計㈱JR東日本建築設計 施　工大成建設㈱ 規　模敷地面積約12,400 ㎡、建築面積約11,000 ㎡、延床面積約137,000 ㎡ 竣　工2021年４月（カワサキデルタ街区全体） 植　栽ウワミズザクラ、オギ、コブシ、シラカシ、ニシキギ、ブラシノキ、ヤブツバキ、ヤマツツジ、ユキヤナギ　ほか…

ジェフリー・バワのランドスケープデザイン 理想を実現するためにバワは建築家となり、約50年近くの歳月をかけてつくりあげたランドスケープ空間がデドワ湖のほとりにあるルヌガンガである。スリランカの裕福な家庭に生まれ、イギリスで教育を受けたバワの西洋文化への憧憬と、スリランカの自然への深い愛情がルヌガンガに凝縮され、見事に１つのランドスケープ空間へと昇華している。 人類の生存には、自然との共生が不可欠な時代となってきている現在、20世紀を構築したモダン建築が進むべき方向を見失う中で、周回遅れのトップランナーとして、今、建築界からもバワは注目を浴びている。バワの作品は建築として見たときには、隈研吾氏が指摘するように「一種の雑音」かもしれないが、呼吸するような感覚で捉えられる自然との調和、シームレスにつながるランドスケープとしての広がり、またそれを現地で体験する空間の心地よい響きは、モダン建築が見落としてきたもの、あるいは切り捨ててきたものである。このような自然と共生するバワのランドスケープデザインは、環境の時代の新たな都市像を考えるヒントがあるに違いない。 写真のプルメリアの造形的な巨木は、バワにとってスリランカの自然の象徴であり、バワのデザインした作品には必ずと言っていいほどプルメリアが植えられている。このプルメリアの向こうには、次ページのデドワ湖に向かって据えられた男の裸像が配置され、この像はバワが憧れたイタリアの庭園をシンボライズしている。この北の庭に対して、南の庭はバワが青年時代に過ごしたイギリスの風景式庭園を想起させ、この大地にバワは今も眠る。 バワのめざしたもの 　ジェフリー・バワは1919年にスリランカのコロンボの裕福な家庭に生まれ、スリランカで活躍した建築家である。モダニズム建築の旗手であるミース・ファン・デル・ローエは1886年、ル・コルビジェは1887年生まれであり、ミースやコルビジェとほぼ同時代を生きた建築家であり、イギリスのA.A.スクールで近代建築の教育を受けているが、作品はモダン建築とはまったく違った方向を向いている。 「建築という枠組みからみれば、バワの建築は、庭の中に散らばった東屋の集合体で有り、どうしようもない雑音にすぎない」と隈研吾氏が指摘するように、建築としての目新しさほとんど見当たらないない。作品はモダニズム建築の大きな枠組みから取り残された感があり、建築史的に見ればバワの建築は、モダニズム建築が牽引した大きな潮流とも、20世紀という輝かしい世紀を創造したその時代性とも無縁であるように見える。またバワ自身も、建築の新しい潮流を創造することに興味を抱いていなかったように思われる。 しかし昨今、バワの建築を見学あるいは体験するために、若い建築家をはじめとして世界中から多くの人々がスリランカを訪れる。それではバワの建築のどこに魅力を感じ、バワの建築の現代における価値はどこにあるのだろうか。その背景には、急激に膨張し地球そのものに影響を与えている現代文明に対する危機感があるのではないだろうか。20世紀を主導した西洋文明は、モダニズム建築が牽引した摩天楼により都市を形成することで、人間の自然からの独立をたからかに宣言した。しかし21世紀になって、その歪みとして地球温暖化をはじめとした環境問題が人類存続の大きな危機として浮かび上がり、人間の自然からの独立というのは虚構であり、人間は単に自然の一部でしかなく、自然を切り捨てて人類が地球上で存続できないことが自明となってきた。その危機感、漠然とした不安が人々を駆り立て、地球生命体の一部である人間は自然回帰への思いを募らせる。そこにバワの建築やランドスケープが、自然と共生する美しい事例として人々を魅了するのである。 「庭の時代」の到来 　隈研吾氏は自然と共生するこれからの時代を、「建築の時代」に取ってかわって、「庭の時代」と表現した。まさにバワは「庭の時代」の到来をいち早く実現して見せた建築家として再評価されているのである。ランドスケープデザインの視座からバワの作品を見ると、建築に力点が置かれているのではなく、建築という範疇を軽々と超越し、ランドスケープがバワのデザインの本質であったことに気づかされる。バワにとって「自然とともに生きる」そのことが建築そのものであり、スリランカの地でモダニズム建築の黄金期に背を向けながら到来するであろう「庭の時代」の種を蒔き、耕していた。しかし、そのような大上段に構えた理念にも、きっとバワは無関心であったに違いない。 　そのことはバワの評価されている作品の多くが、国会議事堂や大学、チャペルを設計しているにもかかわらず、住むことの原点にかかわる住宅やホテルであることに注目したい。ルイス・カーンの代表作であるバングラデシュの国会議事堂、ミースのベルリンのナショナルミュージアム、コルビジェではロンシャン礼拝堂やラ・トゥーレット修道院といった作品が彼らのメルクマールとなっているのとは対照的である。 バワの作品は、自然をどのように建築に取り込むか、あるいは建築をいかに自然へと還元するかということが主題になっていて、それを示す例が今回紹介する自然の中に建築を散りばめたルヌガンガである。また建築の中に自然を散りばめた事例がコロンボの自宅兼オフィスのN0.11である。自然の中に建築を散りばめることと、あるいは建築の中に自然を散りばめるこの基本的な構図の中にバワの多くの作品は位置している。それが自然からの独立を目指し、自然を排除し、あるいは自然を組み伏せようとしてきたモダン建築との根本的な違いであり、隈研吾氏が「庭の時代」と明快に表現したのはそのことである。 バワのデザインは手触り感とでも呼べるような、人間が心地よいと感じる視覚、あるいは嗅覚といった感覚によって構成され、そしてその感覚は常に自然のほうに向いている。自然と一体となった空間は、自然へとシームレスにつながり、その心地よい感覚は体験的にしか感じ取ることができないセンス オブ ワンダーに貫かれていて、バワの建築やランドスケープからは自然の癒しを心に纏う心地よさを感じさせる。 またその感覚は日本庭園に通じるものがあり、平安時代の寝殿造から寺院建築や数寄屋建築に至る建築と庭の関係性、すなわち庭と建築が相互に関係し合いトータルな空間を生み出す構造と共通する。しかしここでは京都の凛とした佇まいではなく、熱帯の厚ぼったく、眩しい光で構成されていて、高度に発達した現代文明が見失ってしまったものを、煌めく熱帯の地でバワのランドスケープ空間は教えてくれる。 ジェフリー・バワの生い立ち バワを理解するためには、まずバワの人となりを理解しておく必要がある。バワはバーガー（オランダ人の父とスリランカ人の混血の母）の母親と弁護士の父親を持つ裕福な家庭に生まれ、イギリスのケンブリッジとロンドンで英語と法律を学び弁護士になった。当時のイギリスの青年貴族はグランドツアーと称した数年に及ぶこともある大旅行によって文化的、社会的経験を身につける習慣があった。ことに長い歴史と文化を持つイタリアは学びの場になっていて、バワはグランドツアーの最後のイタリアで、ガルーダ湖の湖畔に建つヴィラに心を奪われ、ヴィラを購入し永住しようと決意したが、資金不足で断念せざるを得なかった。 スリランカに戻ったバワは、造園家の兄、デイビスからスリランカで自分で理想の庭をつくるるように進言され、夢を実現するための土地をデダワ湖に面した放棄されていたかつてのシナモン畑を購入した。しかし、理想の家を設計する能力が自分にはないとわかると、再びイギリスに赴きAAスクールで建築を学んだ。バワが目指したものは、建築を設計する技術者になることではなく、ガルーダ湖の湖畔で見たヴィラを彼の理想の住まいとしてスリランカに実現することにあり、そのためだけに建築家を目指した。 しかしAAスクールでは建築をしっかりと学んだとは言えず、実際、バワは建築の断面図を描くことができなかったといわれている。バワにとって建築とは、技術的な問題ではなく、その場を読み解き、そこに生起する空間を創造することであって、それを表現するのは精緻な設計図ではなく、スケッチだけで事足りたのだろう。 ルヌガンガ 　ルヌガンガは「塩の川」を意味し、バワは29歳の時に購入したデダワ湖に面する６haの敷地に別荘、アトリエ、ゲストハウスを 50年近く、生涯にわたりつくり続けた。いわばルヌガンガは、バワのはじまりであると同時に終着点でもあった。ルヌガンカでのバワの生活の中心であったザ・ハウスの北面からデダワ湖を見渡す風景は、憧れのガルーダ湖のイメージを彷彿とさせるものがあったのだろう。庭園のデザインはギリシャ的な男の裸像を配置し、高低差を活かしたイタリアのテラス式庭園を思わせる。しかしその空間は思い出のようにあくまで断片的であり、テラス式庭園の中心的理念であるシンメトリーは放棄されている。低層部もイタリア的な幾何学的造形によって構成されているが、自然の風景へと溶融し、造形性と自然との調和が目論まれている。 シナモンヒルと呼ばれるザ・ハウスの南面の緩やかな起伏の緑の大地は、これもバワが慣れ親しんだイギリスの風景式庭園の延長上にある。芝生の大地、ローンガーデンの中央には大きな壺が置かれ、スリランカの歴史をこの壺でシンボライズしている。中央には村道がローンガーデンを横切っているが、村道は掘り下げられイギリス風景式庭園の風景を連続させる手法である「ハハア」― 段差を設けることで、庭園内に羊を寄せ付けずに羊のいる牧場の風景を庭園に取り込むいわば借景的手法―によって村道によるローンガーデンの視覚的分断を回避し、さらに村道の両サイドは、イギリスの農村の生垣であるヘッジローのように村道からの視野を防いでいる。この青年時代の思い出の地であるイギリス的ランドスケープ空間にバワは眠っている。 　このようにルヌガンガは極めて私的な空間にもかかわず、現代もなお多くの人々を魅了するのは、バワのデザインした空間が自然との共生という極めて現代的な課題を紐解く一つの解として受け取られているからだろう。しかしそれ以上に、現代社会が目指す汎用やグローバルなものよりも日本庭園を見てもわかるように、極めて個人的あったり、宗教的なもののほうがはるかに内在する力は強く、人々の心に訴えかける働きも極めて大きことをこの庭は気づかせてくれる。 （ジェフリー・バワが追い求めたランドスケープデザインを6回にわたり連載します） 白砂伸夫 Nobuo Shirasuna 環境共生学博士ランドスケープアーキテクト神戸国際大学教授株式会社アールフュージョン代表取締役 建築、ランドスケープデザイン、ガーデンデザインと幅広い分野で世界的に活躍。主な受賞／「日本造園学会賞」、世界バラ会連合「Award of Garden Excellency」及び「LiteraryAward」など多数。主な作品／「横浜市役所フラワーランドスケープデザイン」、愛媛大学「キャンパスランドスケープデザイン」、屋久島「自然文化村ランドスケープデザイン」その他。主な著書／「白砂伸夫作品集Ⅰ・Ⅱ（The Rose Garden）」マルモ出版、「ESDがグローバル社会の未来を拓く–SDGsの実現をめざして」ミネルヴァ書房、「現代の結婚と婚礼を考える学際的アプローチ」ミネルヴァ書房、他…

特集 Landscape Works 2022 上半期 近年の国内外の優秀なランドスケーププロジェクトを厳選紹介し、外空間づくりの最新の兆候を探ります。 ●内容が変更になる場合がございますのであらかじめご了承下さい。 次号145 号は 2022年6月23日発売予定 広告掲載企業 表2本田技研工業 P2湘南造園 P86稲治造園工務所 表4フクビ化学工業 『ランドスケープデザイン』主要取扱書店 下記の書店でご支援を得て常備しておりますのでご利用下さい。 急募 マルモ出版 人材募集のご案内 雑誌「ランドスケープデザイン」「マイガーデン」ほか書籍出版など業務拡張につき、在宅勤務・時間契約・業務請負など多様な人材を広く募集します。一緒に出版社の仕事に参加してみたい方、制作にかかわってみたい方はご連絡ください。 ①契約社員・アルバイト・業務委託（広告営業・書店営業・顧客管理） ②フリーランス（編集者・WEB 及びエディトリアルデザイナー） 【お問い合わせ・資料郵送先】 Tel：03-6432-6026　　Mail：ｔ.marumo@marumo-p.co.jp（担当：丸茂 喬） 住所：〒154-0017　東京都世田谷区世田谷1-48-10 GranDuo世田谷Ⅶ 102号…

「グリーンインフラの事例について」ポートランド市のグリーンインフラ・ストーリー 　ドーン氏と福岡氏のセッションでは、「なぜグリーンインフラが必要なのか？そしてなぜ私たちがグリーンインフラについて考える必要があるのか？」について参加者へ問いかけた後に、レクチャーを行なった。 　ドーン氏からはポートランド市のＧＩの系譜を河川氾濫の歴史とともに、総合治水としてのグレーインフラからＧＩに至った経緯の紹介。さらに、ＧＩの装置としての整備だけでなく、コミュニティサポート支援など革新的なＧＩプログラムへ発展した経緯をお話しされた。具体的な事例として、コミュニティパワーによるGI プログラム「Tabor to the River」では、高密度の住宅街で、老朽化した下水管を全て交換するのではなく、個人宅・レストラン・集合住宅など私有地で市民がレインガーデンを造作することなどで行政のコスト削減につながった世田谷の取り組みにも通じる事例を紹介いただいた。…

　Wikipediaによると、ポケットパークとは「ベスト・ポケット・パーク」の略で洋服のベストについているポケットのように小さい規模の公園を意味しているとあり、ポケットパークという名称から想像される通りの意味を持つようだ。ただし、事例や内容は様々で明確な定義づけはされていないとされている。 　このようにその定義が曖昧なポケットパークではあるが、弊誌では「空き地の活用」の視点で特集タイトルとしている。 街を歩いていてコインパーキングの多さに辟易としつつ、コインパーキングのいくつかが公園のようなオープンスペースに変わったらまちはどのように変わるだろうかと想像をめぐらせていたが、きっと有効活用している事例があるはずだと探してみた。そして出会ったのが今回紹介する「カナドコロ」、「芝のはらっぱ」、「バスあいのり3 丁目TERRACE」だった。カナドコロについてはポケットパークと呼ぶには申し訳ないほどの広さがある。だが、30 年以上もフェンスに囲まれ放置されていたが解放され住民の広場として生まれ変わったことは、特集でお伝えしたかったことのひとつである。 　芝のはらっぱは、界隈を歩いていた時に偶然に出会った場所であった。規模といい、その姿といい、まさに今回の特集にピッタリの場所だと感じた。そして、そこには期待した以上の物語があった。 そしてバスあいのり3丁目TERRACE。ここは第1回グリーンインフラ大賞（ 令和2 年、主催：グリーンインフラ官民連携プラットフォーム）で優秀賞を受賞の情報が縁で知った。ポケットパークを未利用地の有効活用と定義した場合、それは同時にグリーンインフラにも貢献するものだと思った。このバスあいのり3 丁目TERRACEは、技術的にもグリーンインフラに対応したものであるが、その存在そのものが都心部におけるグリーンインフラだと言える。そして民間企業によりつくられた空間は、様々な人が訪れるビジネス、商業、遊興の街新宿が求めていたオアシスのような場所であると感じた。 　この場で3 つのプロジェクトに対する想いは語り尽くせるものではないが、この特集がこれからのまちづくりや再生のヒントになれば幸いである。…

3月13日、芝のはらっぱでイベントが開催された。今年は何を育てるかをみんなで考え決めることに加え、1 年をかけて有機栽培での野菜・堆肥づくりに挑戦するという。コンポストで野菜や果物の屑などから堆肥を育て、土づくりもする本格的な有機栽培に挑む。これを機に「はらっぱやさい部（仮称）」を立ち上げ、仲間を募集する。活動できる拠点があることで、活動内容はどんどん広がり、様々なつながりを生み、育むことができるのだろう。 芝のはらっぱ通信 2021年2月に第１号が発行されてから今年の3月で第5号を迎えた。毎号、芝のはらっぱの紹介と併せて実行委員や会員による活動が報告されている。北四国町会内にある掲示板10カ所に貼り出されるほか、町会内の家一軒一軒に配られている。また、芝のはらっぱに設置されたBOXにも置かれ、自由に持ち帰ることもできる。芝のはらっぱ通信は、芝のはらっぱの存在と使い方を普及する大きな戦力である。 芝のはらっぱの活動 これまでの活動の様子を紹介する。運営側も楽しみながらいろいろなことにチャレンジしてきたことが伝わってくる。管理者と利用者という縦割りの構造ではなく、むしろ混ざり合いながら活動している状況が読み取れる。（写真＝北四国町会 芝のはらっぱ実行委員会） 芝のはらっぱ https://shibanoharappa.tokyo （Instagram、Facebook からも情報発信中）…

平成30年世帯土地統計 　平成30年世帯土地統計は、国土交通省不動産・建設経済局が総務省による「平成30 年住宅・土地統計調査」の調査結果を用いて独自に集計し、令和2年9月に公表されたものである。全国的に世帯土地における低・未利用地はどのくらいあるのだろうか。国土交通省の集計からその現況をお伝えする。尚、図中の数値はそれぞれ表章単位未満を四捨五入して表章されているため、図中個々の内訳数字の合計は、必ずしも総数とは一致しないことをご承知いただきたい。また図表については国土交通省の資料を元に編集部で作成している。 世帯の土地所有、所有土地の概況 平成30（2018）年10月1日現在、土地を所有している世帯は約2,726万世帯で、世帯総数約5,379 万世帯に対する割合は50.7％となっている。また、「現住居の敷地」を所有している世帯は約2,603万世帯、「現住居の敷地以外の土地」を所有している世帯は約825万世帯、この両方を所有している世帯が約702万世帯ある【図-1】。 世帯総数に対する割合を平成25年と比較すると、土地を所有している世帯では1.5ポイント低下している。また、現住居の敷地を所有している世帯は1.6ポイント、現住居の敷地以外を所有している世帯では1.9ポイントの低下となっている。 都市部においては建物が取り壊され空き地となったとしても、その多くは次の用途が決まっていることが多く、空き地のまま放置されることは少ない。一方、世帯所有の土地における低・未利用地は増加している【図-2】。また現住居の敷地以外の土地の取得方法については、相続や贈与で取得したケースが6 割を超えており、今後もその傾向は続くであろうことが予測できる【表-1】。その場合、相続した人が離れて暮らしていれば空き家の状態で放置されることが多いと考えられる。また不動産屋などを通じて売りに出されても、なかなか買い手が決まらず雑草が生い茂ったまま放置されることもある。事実、建物の敷地以外で利用されている件数を未利用（空き地・原野など）の件数が上回っている【表-2】。 そうした現状において、経済的な理由からコインパーキングとして活用することも多く、都市部や都市近郊ではコインパーキングが増えている一因になっていると考えられる。そのことを裏付けるように、平成28～ 30 年9月の集計では建物の敷地以外で利用している件数の内、6 割が屋外駐車場として利用しされている【表-2】。 一方で住居の敷地以外の多くは一戸建住宅や共同住宅、あるいはオフィスビルや店舗など建物の敷地として利用されているケースが多いのも現状である（平成30年の集計では約6 割が建物の敷地として利用されている【表-2】）。 また、現住居の敷地以外の宅地における建物以外の主な利用状況（屋外駐車場、資材置場、空地・原野などの3 項目）をそれぞれの利用面積とその割合で見ると、空き地・原野などが最も多く、平成30 年の集計では1,363,592 千m2 で、3 項目合計の77.9%を占め、増加傾向にあることが読み取れる【表-3】。一方で、屋外駐車場と資材置場としての利用は減少傾向にあり、土地所有者が土地の活用方法を決めあぐねている姿が想像できる。また、所有者の所在の把握が難しい土地も含め、土地の管理放棄の問題が表面化してきているが、このような現状の中、平成30 年6月に「所有者不明土地の利用の円滑化等に関する特別措置法」が制定され、同年6月「所有者不明土地等対策の推進ための関係閣僚会議」において、「所有者不明土地等対策の推進に関する基本方針」が決定され、所有者不明土地法等の円滑な施行を図るための対策とともに、土地所有に関する基本制度や民事基本法制の見直しなどの重要課題について、2020 年までに必要な制度改正を実現すること等が位置付けられた。 このような背景のなかで、土地所有者とどのようにしたら繋がるのか、また経済的な負担をどうするのかなど解決しなければならない課題はいくつかあるが、ここにランドスケープと造園の活躍の場があると考えることは早計に過ぎないであろうか。時代は、我々ランドスケープ、造園の職能を必要としているに違いない。 【図-1】世帯の土地の所有状況別世帯数と割合 ■ 世帯総数＝5,379万世帯（100%） ■「現住居の敷地」を所有＝2,603万世帯（48.4%） ■「現住居以外の土地」を所有＝825万世帯（15.3%） 【図-2】低・未利用地の利用現況別土地所有面積の　　　 時系推移（平成25 年・30 年） ※平成30年の調査から「利用していない（空き地）」と　「その他（原野など）」に分割した 【表-1】取得時期・取得方法別「現住居の敷地以外の宅地など」の土地所有件数と割合 【表-2】「現住居の敷地以外の宅地など」の利用現況（土地所有件数と建物の敷地以外に利用している内訳の割合） ※「スポーツ・レジャー用地」は平成15年調査より新設した区分である。 ※平成5年調査では「空き地」は「主に建築の敷地以外に利用」に含まれているが、本表では除外してある。なお、「利用していない（空き地・原野など）」は、平成30年調査から「利用していない（空き地）」と「その他（原野など）」に選択肢を分割したが、本表では「利用していない（空き地・原野など）」と合算している。 【表-3】「現住居の敷地以外の宅地など」における建物以外の主な利用面積　　　（土地面積と割合） ※本表は「現住居の敷地以外の宅地などの土地の利用現況別土地所有面積・割合（平成5～30年）」より、3つの項目「屋外駐車場」「資材置場」「空き地・原野など」を抽出し、編集部がまとめたものである。 ※平成30年調査から「利用していない（空き地）」と「その他（原野など）」に選択肢を分割したが、本表では「利用していない（空き地・原野など）」と合算している。…

平成9年（1997）10月24日、屋久島南部のモッチョム岳麓の農場に出掛けていた荒木芳邦（1921 ～ 1997）が急逝した。その前日、道の脇に長時間、停車したままの車があるのをもしやと思った地元の人が救急に通報した。その運転手こそ意識を失った荒木芳邦その人であったが、残念なことに帰らぬ人となった。 半年後の月命日にあたる平成10年（1998）4月24日には、大阪のリーガロイヤルホテルにおいて「荒木芳邦氏を偲ぶ会」が開かれた。会場となった「山楽の間」では、発起人代表であった小林治人氏の挨拶で黙祷を捧げ、同じく発起人代表・北村信正、近藤公夫の挨拶に耳を傾けた。その後伊藤邦衛の発声による献杯があり、生前の荒木芳邦のビデオ放映などがなされた。東京農業大学農学部造園学科4年生であった筆者は、主催者より特別の許可を得てこの偲ぶ会の末席を穢し、その一部始終を目の当たりにした。その3か月後の7月21日より、筆者は大学4年次の夏休みを利用して荒木造園設計に入寮。住み込みでインターンを経験し、久安寺庭園、大谷記念美術館庭園、釈迦院庭園、個人邸庭園等の現場で汗し、夜は大浴場でスタッフの方から荒木芳邦の思い出話をうかがい、休日は大阪、阪神間を中心に荒木芳邦の作品巡りに没頭した。荒木造園設計の社屋屋上でスタッフの方々とバーベキューを楽しんだこともあった。 荒木芳邦がこの世を去ってから25年が経つ。時の流れは予想以上に早いもので、造園を学ぶ若者は荒木芳邦と聞いてもピンと来ない者が増えてきているのも否めない。そんな折に、荒木造園設計の槇村吉高氏からいただいたのが「造園家　荒木芳邦　生誕100年展」の案内だった。これは、大正10年（1921）12月2日生まれの荒木芳邦が令和3年（2021）に生誕100年となることを記念し、荒木造園設計の社屋と庭園とを改装したカフェ&ギャラリー「GULI GULI」において、荒木の誕生日にあたる12月2日より、12月6日に至るまで開催されたものである。 　本展覧会では、荒木芳邦の代表作である大阪万博松下館庭園、東池袋中央公園、ドイツ・アウグスブルク日本庭園などの写真パネルを展示しつつ、映像で荒木芳邦の生い立ちや業績の詳細を丁寧に伝えた。会期中は、荒木造園設計事務所、荒木造園、荒木造園設計の元スタッフたちも多数訪れ、社員寮を改装した談話室では、荒木芳邦をめぐる思い出話に花が咲いた。 本稿では、生誕100年、没後25年を迎えた荒木芳邦とはいかなる造園家だったのか、どのような造園作品を生み出したのか、彼の造園のアイデアはいかなるものだったのか、荒木芳邦が戦後20世紀以降の現代造園にいかなる役割を果たしたのかを改めて振り返ることにより、今後の造園・ランドスケープの将来を展望する足掛かりとしたい。 植木の里・大阪池田と荒木芳邦 　荒木芳邦は、大阪の池田にて、造園業・植木生産業をなりわいとした荒木啓一の子として生まれた。屋号は「芳樹園」というが、これは荒木芳邦の祖父・芳次郎が創業したことに因んだ。芳邦という名は、祖父・芳次郎の「芳」の一文字を継いで命名されたものである。 池田といえば、「細河の植木」という名で、日本四大植木生産地（池田・宝塚山本、安行、稲沢、久留米）のひとつとして全国的に著名である。細河の植木とは伏尾、吉田、東山、中川原、古江、木部という池田の旧細河村の6集落で生産された植木のことであり、荒木の芳樹園は旧細河村ではなく旧秦野村の才田地区を拠点とした。ただし、昭和13年発行の『全国著名園芸家総覧（第13版）』（1938）に掲載された芳樹園の広告を確認すると、造園の設計・施工を請け負う庭園工務部、植木（街路樹、観賞樹）、芝草、果樹苗を生産する生産販売部のふたつの部門を有していたことが確認でき、造園・植木生産の中心にあったことは間違いない。 生まれながらにして造園が身近な環境にあった荒木芳邦が、関西における造園・園芸の名門、池田の大阪府立園芸学校（現・大阪府立園芸高校）に昭和11年（1936）春に入学したことは、必然至極だったといえよう。ただし荒木の言によれば、府立園芸の3年間は教わることが多すぎたという。このころはまだ「造園」とは言わず「庭園」と呼んでおり、ほかに農業、園芸、畜産加工などを学んでいた荒木は、庭園だけを極めるというわけにはいかなかった。そんななか、府立園芸の教員が京都の古庭園の図面のコピーを配布し、それを携えて京都の庭園を順番に歩かせてくれたのだった。 「まず現場へ行って古い庭園からしっかりみて覚える」※1荒木青年はまずモノをつぶさに観察するところから、造園の学びをスタートしたようである。 東京高等造園学校で造園に打ち込む 昭和14年（1939）3月に府立園芸を卒業した荒木は、造園の勉強に専念すべく同年4月に東京高等造園学校に入学。特に高等造園では、2代目校長・龍居松之助、平山勝蔵らから、日本庭園の意匠、素材、設計の知識と方法を吸収した。高等造園時代の荒木青年は、「暇があったら図書館の本を片っ端から見た。新刊が入るとすぐ見る。その中でなにかいいものを得て、自分の頭に蓄積しておくことが必要」※2と本を読み漁って知識と発想の糧を蓄えた。当時の東京高等造園学校は、大森区調布大塚（現・大田区雪谷大塚町）に校舎があり、高級住宅地の田園調布に近かったことから、大邸宅の門や塀の実測にも打ち込んだ。荒木は、学生時代に高等造園の女性講師・角田鶴より造園製図をやかましく教えられていたが、重森三玲の『日本庭園史図鑑』が出版されるや、その庭園実測図を見て、「やられた」と悔しがっていたという※1。なお、重森の庭園史図鑑の図面は、荒木の高等造園の7年先輩、鍋島雄男（岳生）の手になるものである。荒木芳邦の造園活動初期の庭園設計図として、松山の井関邸庭園（1959）があるが、その精緻に表現された図面からは、建物と庭園との関係や庭園の空間構造のみならず、地形の抑揚、景石と地被のなじみ、土の湿り具合、上木が風に吹かれてもたらされるであろう木漏れ日の地模様までもが目に浮かぶような感がある。これは、荒木の頭の中ですでに完成した庭園の姿を克明に図面化したものとしか思えない。この卓抜した空間表現力・製図力は、間違いなく高等造園時代に培われたものである。 荒木がとった異名は、「人間トランシット」※3である。これは測量機材を使わずとも、正確に、ある場所とある場所の高さの関係を把握する超人間的な空間認識力を荒木が有していたことに因む。この能力は太平洋戦争に出征した荒木が塹壕を掘る担当となった際に備わったといわれているものの、東京農業大学造園科学科に所蔵される荒木芳邦の測量手簿をみると、几帳面な文字で測量成果が緻密に記録されていることが確認でき、人間トランシットこと荒木芳邦は高等造園時代からにすでにその片鱗を見せていたのではないかと思われる。 荒木芳邦が入学した当時の東京高等造園学校は、2か年の教育課程を3か年かけて学び、卒業するというカリキュラムを採用していた。昭和14年（1939）4月に入学した荒木は、本来であれば昭和17年（1942）3月に卒業することとなるのであるが、この当時は生徒の約半数が出征する時代の混乱期でもあり、3か月繰り上げて昭和16年（1941）12月に高等造園を卒業した。 卒業後の荒木は、造園学者・関口鍈太郎率いる京都大学農学部造園学教室の委嘱を受けて天龍寺庭園、南禅寺金地院庭園、清水寺成就院庭園等の実測調査を、昭和17年（1942）年3月まで、高等造園の同級生であった井上卓之、中根俊彦らとおこなった。荒木にとって、伝統的な造園の空間構造を、現場と図面とを同期させて理解する経験となった。 建築家との共同による造園の展開 京都での庭園実測を終えた荒木は、池田の大阪教育大学の造園（処女作）をおこなうも、昭和18年（1943）1月15日に入隊。軍隊では、満州で将校会館庭園を手がけた後、昭和20年（1945）8月に広島で原爆に遭い、そのまま終戦を迎え、大阪に戻った。 「昭和20年、広島で終戦を迎え大阪に帰ってきたが、やることがなかった。その日の飯の糧をつくるために、家で米をつくりながら仕事はないかと探した。この時に仕事の尊さをかみしめた。だから仕事に対しては厳しい。昭和30年頃までは何もわからずに仕事をした」※2と荒木は回想する。「造園について何もわからないため、人に使われることが大切だと思い、東京の岩城亘太郎のところに行くが、父親に反対され断念する。しかし、そこで諦めることなく、岩城氏の所を見せてもらった」※2とも荒木は述べている。荒木芳邦には特定の師がいなかったのは事実であるが、建築家との共同作業が数多かった。建築家との共同作業から、自らの造園・庭園の様式や空間の作り方を確立していったと思われる。 　昭和22年（1947）4月※4に荒木造園設計事務所を、昭和30年（1955）年に荒木造園を設立した荒木芳邦は、数々の建築家と共同作品を残した。なかでも多いのが吉田五十八である。奈良・大和文化館（1960）、大阪・料亭牡丹（1962）、京都・つる家京都岡崎店（1963）、大阪・日本万国博松下館（1968）など、昭和30年代から吉田が没した昭和年40年代にかけて、庁舎・会館、住宅、ホテル、料亭など10件を超える共同作品を生み出した。 吉田五十八に荒木芳邦を紹介したのは、高等造園卒の西川浩だった。井上卓之の師匠として知られる西川は、東京美術学校洋画部を卒業後、東京高等造園学校に入学した異色の人物で、美校では吉田五十八と同期だったからである。戦後ほどなくして、東京植木関西支店長として京都に移った西川浩は、京大の関口鍈太郎の研究室に出入りしていた荒木芳邦の能力を見抜いていた。昭和20年代の京都・西川浩自邸では、西川浩、荒木芳邦、井上卓之による造園談義が真夜中まで繰り広げられていた。「吉田五十八先生に荒木芳邦さんではなく、井上卓之さんを紹介していたら、また違うことになっていたでしょうと、つねづね、母（浩の妻）からは聞いていました」※5と浩のご子息・西川浩正氏は筆者に語ったことがある。「一人では力に限度があります。どうしても（建築家と）手をつないで行かなければ、新しいものは生まれません」※1と、荒木は後年に語っている。荒木芳邦は日建設計、安井建築設計事務所、村野．森建築事務所、清水建設、竹中工務店などさまざまな建築事務所から造園設計の依頼を受けたが、その出発点は、吉田五十八、その人なのである。東京高等造園学校の関西人脈が、荒木芳邦の造園的展開を決定づけていったのである。 荒木芳邦のダイナミックな空間構成と濃縮した造園デザインの魅力 荒木芳邦の作品性、作風として語られるのは、宮前保子氏ほか荒木スクールの人々や進士五十八氏らが指摘するように、見る場所（視点場）とみられる対象（視対象）を明確に定め、必要に応じてビスタラインでさらに強調するダイナミックな空間構成である。メインラウンジの床高を一段分下げてメインエントランスから入った人々の視線を一気に大滝まで導くリーガロイヤルホテル庭園、応頂閣への参道の軸線上に滝を見せる勝尾寺庭園、ラクウショウの並木道の視線上にカスケードを正面から見せた東池袋中央公園など、見え隠れなどといったような遠回しなことは一切しない、ダイレクトな構成方法が荒木流なのである。 もうひとつは誰が見てもわかる荒木芳邦ならでは要素デザインが確立されたことである。石積みであれば荒木積みともいわれる生野丹波石の層積み、台湾石の上面をカットした秋芳洞百枚皿の如きカスケード状の滝、個人庭園によく現れる正円形の園地などであろう。特にカスケード状の滝は、上述の勝尾寺、東池袋中央公園のみならず、キューバ国立植物園内日本庭園、ミュンヘン再保険会社庭園など、海外の事例でも多用された方法である。天端をカットするというアイデアは、荒木本人ではなく、長年にわたり荒木芳邦の設計を支えた武田純氏の提案によるものだった※6。 次は素材・材料の新規性である。よく知られているのは、大阪・リーガロイヤルホテル庭園のFRPの擬岩の大滝であろう。そもそもこれはホテルの駐車場を設けるため、庭園部分が建築計画上十分に確保できないという制約条件で荒木が示した空間デザインである。荒木は吉田五十八と打ち合わせし、向かいのビルの遮蔽と庭の奥行きを創出するために車路に上屋を架け、その壁面に大滝をつくるという構想を打ち出した。上屋に誕生した人工地盤の森が駐車場と向かいのビルを完全に覆い隠して大滝の背景になり、わずか14メートルとは思えない奥行きに多様な変化を持たせた庭園を実現したのであった。おのころアイランドでは、ひとつひとつはそれほど大きくない噴火石を滝石に使用し、多様な水しぶきを創出した。植物材料においても新規性を追求した荒木は、センペルセコイアやメキシコマンネングサをいち早く自身の造園空間に導入したことのみならず、苗圃で自ら栽培し、自身の作品において効果的な方法を実験的に試行した。新宿NSビルでは多様な葉色のコニファー類を織り交ぜ、地被植物による都市ランドスケープの演出を図った。概して荒木によって生み出された造園は、喬木、灌木、下草・草花類がギッシリと造園空間に濃縮された、密度高いデザインとなっている点が特徴である。庭園の構成要素を極限までそぎ落とし、「きれいさび」※7と進士五十八氏に評された東京高等造園学校の同級生・井上卓之の作品とは対極に位置付けられそうである。 設計と現場の両立を標榜した荒木芳邦のもとには、設計、施工それぞれに優秀な人材が集まったことも荒木芳邦が創造しようとする作品の具現化では重要であった。荒木が3本の線を図面に引いただけで、柳原寿夫氏ら設計スタッフが荒木の真意を汲み取って図面化し、施工には石山良一という石組仕事には随一の能力を発揮する大番頭もいた。荒木芳邦は、図面を納品する当日でも設計図を修正することもあれば、完成した石組をすべて壊して最初から組みなおすこともあり、満足のいくものを作るためには、最後の最後まで諦めないネバーギブアップの精神を持った人物だった。そんな類稀で時に破天荒な荒木にとって、優秀なスタッフにも恵まれなければ荒木芳邦の名作群は生まれなかったのも事実である。 建築家との共同による造園・ランドスケープデザインの方法を具体的に示し、荒木流のダイナミックな空間構成の創出、独特の滝と石積みの意匠化、新規性のある植物の導入など、荒木芳邦が戦後20世紀をリードした革新的な造園家であったことは間違いないと断言できよう。 荒木芳邦の生誕100年は将来を展望する新たな出発点 平成9年（1997）に荒木芳邦がこの世を去った後の荒木造園設計は、荒木芳邦のこれまでの人脈によって仕事は舞い込んできたものの、年々、減少していった。昭和を代表する造園家として、荒木芳邦の存在はやはり大きなものだった。他方、このままではいけないと現社長・荒木美眞氏、荒木造園設計のスタッフが着想したのが、荒木芳邦の最後の夢の舞台であった屋久島の自然をテーマとした多機能スペースを会社敷地内に設けることであった。これは、屋久島に恩返しがしたいという荒木美眞氏の長年の思いでもあった。 ちょうどこの構想と同時期に、荒木造園設計では社屋庭園の改修計画も浮上していたことをふまえ、屋久島の自然をテーマとした庭園改修計画を作成。荒木造園設計のスタッフ全員で屋久島を訪れ、現地をくまなく歩き、風景を眺め、植物や岩々などを観察し、風や匂いを感じ取ろうとした。庭園の設計施工は、荒木造園OBにもアドバイスを得ながらプランを収斂させていったという。こうして完成したのは、屋久島頁石を建物の外装に積極的に使用しつつ、ヤクシマシャクナゲ、リュウビンタイといった屋久島原産あるいは南方系植物を導入し、屋久島の雰囲気を多分に有した庭園であった。 社屋は、若手のプロデューサーがカフェ＆ギャラリーとして運営形態までもコーディネートすることとし、コミュニティルーム、パーティルーム、キッチンルームなどの多機能空間をへと改装され、2014年5月、「GULI GULI」としてオープンした。GULI GULIとは、緑豊かな空間にふさわしい名前」※8ということで、「グリーン」にあやかって命名されたものである。 　GULI GULIはオープンしておよそ8年が経過するが、ギャラリーでは、銅版画作家、陶芸家、イラストレーター、洋裁家、画家といった様々なクリエーターの個展が開催され、料理教室、いけばな、ヨガ、タオル制作といった面白そうなイベントワークショップが実施されてきた。カフェやギャラリーが併設した造園会社は、こんにちでは珍しくはなくなってきているものの、荒木造園設計の職人が自ら講師を務める植物のワークショップ「みどりの教室」は他にはないユニークなプログラムだといえよう。盆栽、苔玉、正月飾り、竹のオブジェ、多肉缶など、植物・緑でつくられた生命感の宿るインテリア雑貨を作るワークショップは人気を博し、GULI GULIオープン以来、およそ50回の開催を数える。ガーデンウェディングとして結婚式、披露宴、二次会に至るまでをGULI GULIで挙げたカップルもいたそうである。 この荒木造園設計・GULI GULIの庭は、「第4回みどりの景観賞」も受賞した。荒木芳邦の愛した屋久島をコンセプトに、造園×カフェ＆ギャラリーを導入したことにより、地域に開かれた交流空間をプロデュースした荒木造園設計は、新たなブランディングに成功したといってよいだろう。 現在、荒木造園設計では、GULI GULIの庭をきっかけに、作庭が依頼されることも増えてきているという。大阪、兵庫、奈良など関西の個人の住宅庭園が多い。いずれの住宅も、開口部が大きくとられた建物に庭園が相互貫入してゆくような、建物と庭とが一体化したやわらかい住まいの空間である。苔や芝生に、風に吹かれた木々の木漏れ日が印象的な涼しげな空間性をたたえた庭が、荒木造園設計の新たな作品性となりつつある。 　荒木造園設計の作品やGULI GULIにおける活動の新機軸を目の当たりにしたとき、荒木芳邦の生誕100年は、これまでの荒木芳邦の足跡を振り返る節目の年であると同時に、造園・ランドスケープ分野に新しい風を吹き込み、ブランドイメージを確立しつつある新生・荒木造園設計の今後を展望するための出発点であることを知ることとなる。 荒木芳邦 1921 年12 月2 日生まれ 1939 年3 月大阪府立園芸学校（現・大阪府立園芸高校）卒業 1941 年12 月東京高等造園学校（現・東京農業大学地域環境科学部造園科学科）卒業 1948 年12 月荒木造園設計事務所 設立 所長 1955 年7 月荒木造園株式会社 設立 代表取締役 1992 年6 月株式会社荒木造園設計 設立 代表取締役 1997 年10 月24 日没 【主な業績】 1965 年　ロイヤルホテル庭園／大阪 1968 年　在タイ日本国大使館庭園／タイ 1970 年　大阪万博松下館庭園／大阪 1972 年　在韓日本国大使館公邸庭園／韓国 1976 年　ワシントンDC 在米日本国大使館公邸庭園／アメリカ合衆国 1977 年　三井物産本社ビル庭園／東京 1977 年　シアトルウォーターフォールガーデン／アメ　　 リカ合衆国 1978 年　ハンブルク大学植物園日本庭園／ドイツ 1979 年　東池袋中央公園／東京 1979 年　勝尾寺庭園／大阪 1979 年　関川邸庭園／大阪 1984 年　三井海上火災本社ビル庭園／東京 1984 年　アウグスブルク市日本庭園／ドイツ 1984 年　おのころアイランド／兵庫 1986 年　北山山荘庭園／兵庫 1986 年　ユーロフローラ‘86 日本出展屋内展示／イタリア 1988 年　ハンブルク市　ジャパニッシャーガルテン／ ドイツ 1989 年　キューバ国立植物園日本庭園／キューバ 1990 年　EXPO‘90 花博（政府苑・迎賓館・外国展示館・日本庭園ほか）／大阪 1990 年　大谷記念美術館庭園／兵庫 1991 年　ハンブルク市　プランテン オン ブローメン 　　　　 　 日本風庭園／ドイツ 1993 年　小原流100…

Landscape Architect: Helen & Hard Location: Stavanger, Norway 　ノルウェイの南にある湾岸都市のStavangerは、石油産業によって発展した都市である。北欧らしいシンプルで整った街並みがある中心地がある一方で、船でしばらく入江を進んでいくと、フィヨルドと呼ばれる長い時間をかけて自然がつくりあげた広大なスケールの絶景が広がっている都市である。 Geoparkenは、石油産業で発展した都市としての歴史・文化を体現している場所である。ノルウェイ石油博物館の前にあるGeoparkenは、この場所のアイデンティティとしての石油採掘で使用された様々な機器や設備を再利用し、子供が遊べる遊具とすることで子供たちが遊びながら学びや気づきを得られる場所になっている。 このプロジェクトは、元々1年間の期間限定インスタレーションとして竣工したが、多くの注目を集め、その後パーマネントなプロジェクトとして管理されている。実際に現場を訪れると、多くの子供たちが遊び回っており、このプロジェクトがどれほど地域の人にとって大切な場所となっているのかを実感できた。子供たちがここでの遊びを通して、遊びの記憶とこの都市の歴史・文化が繋がっていくことは、とても素敵なことだと感じた。 ひとつ興味深いと感じた点は、絶景を売りにするフィヨルドの頂上に手摺がないのと同様に、Geoparkenにも過度な安全対策が見当たらないことであった。もちろん、最低限の安全対策は必要であるが、自己責任と安全対策の両者のPros and Consの絶妙なバランスがこの場所では成り立っていると感じた。 市川 寛Hiroshi Ichikawa 国際基督教大学卒業、千葉大学大学院園芸学研究科修了。海外MLAプログラムへの短期留学やワークショップを経験。国内外問わず多くのランドスケーププロジェクトを取材。2018 年よりoffice maにランドスケープデザイナーとして参加。…

引退の渋沢栄一 奥州へ 福島県白河市は奥州街道の最後の宿場であった。図１のように街の南方２ｋｍ弱の丘陵地に囲まれた広い谷戸地形を呈する場所に南湖（公園）はある。明治13年（1880）南湖は太政官布告により公園となる。松平定信を敬慕する渋沢栄一（７７歳）は、この年実業界を引退し、深川の浅野セメント問題を抱えていたが、大正５年８月に南湖神社予定地を視察している。この視察の背景を探ると、この年、皇太子（昭和天皇）殿下が行啓し、その前の明治４１年には大正天皇が南湖公園に行啓しており、これを契機に白河町会では神社創建の動きが始まり町有地を神社地として寄付、賛助金を集めた。そこに渋沢栄一が担ぎ出され大正10年の地鎮祭にも出席し、栄一は引退した自身と、隠居し南湖を築造した定信にどのような思いを重ねていたのであろうか、南湖神社は大正11年に竣工している。 近代公園のさきがけ南湖 定信が約220年前の享和元年築造した南湖は日本の近代公園のさきがけといわれる。南湖以外にも、定信の祖父第８代将軍吉宗が享保６年（1720）築造した飛鳥山（公園）、徳川斉昭が天保13年（1842）築庭した水戸の偕楽園（公園）も近代公園のさきがけである。さて、定信は江戸に ３つの庭園、ここ白河に南湖とともに城址に三郭四園という庭園を築庭している。それでは南湖はどのようにして誕生したのか？ 南湖とは？ 南湖という名称は、図１のようにJR白川駅の横にある白河藩小峰城の南に位置すること、また中国唐代の詩人李白が洞庭湖を詠んだ詩文の一節「南湖秋水夜無煙」にちなんだものといわれる。 定信の庭園観 さて、南湖は定信が作庭した庭園の中で唯一現存するものである。庭園規模を見ると南湖は４４ha、浴恩園5.6ha程度で、これまでの庭園のスケールを超えた広大な規模を持っている。この広大な南湖を築造するにあたり定信はどのような姿勢で臨んだのか、ここでも定信の庭園観からひも解いてみたい。 随筆『菟裘小録』で定信は庭を造るとき「広き庭は、もとより地勢に従う計なり。（中略）池掘るべき地勢ならば池を作るべし。構えて池を造り、田を造らんと、しひて図れば、似あはぬ景色ぞ出来る」つまり庭をつくるときは地勢（自然）を見て逆らわず適する場所に池を造るべきで、地勢に逆らい無理に人工的に池や田をつくることは景色が崩れると庭園を造るときの心得を述べている。 野山の学び さらに定信は、庭づくりの姿勢について《私が言うのは、野山の学び：野山（自然）に従う姿勢が大切で、野山（自然）が嫌になった人は、庭をまた野原とするような気持ちはないであろう。庭つくりの書物などを見て体裁を造るであろう。私はこのように思うが、よその庭についてとやかく言うつもりはない》と述べていて、庭づくりにおいては作為的な感情を消して自然と向き合いながら作ることが大切と説いている。 「士民共楽」の場の創出 以上のような庭園観を持つ定信は江戸に自身の隠居の庭「浴恩園」他２庭園を思うがままに作庭してきたが、ここ白河藩の城下の近くにある浴恩園の８倍もある荒れた大沼湿地をどのような方向で整備するのが好ましいか思案したであろう。この時、定信が打ち出したのが、これまでの武士のみの庭園ではない開かれた士民の行楽の庭をつくりだす方向を示した「士民共楽」の場の創出という考え方であった。 大沼から南湖へ 南湖は定信が初めて手を付けた場所ではなく、以前から大沼（南湖の元の地名）の築堤はされていたが、その後荒れ果て、放置され白河藩の課題となっていた場所であった。そのあたりのことが湖畔にある「南湖開鑿碑」に刻まれている。碑文の大意は「南湖は長く手入れがなされず、汚れ、ふさがり山水の好きな人達も顧みなかった。定信公はこれを見て“堤が壊れて水が漏っている。底を掘って深くし、堤を強くすれば田に水を供給し、民を豊かにし、また皆で船を浮かべて平和を楽しめるだろう” そこで役人に対して策を立てさせ求職者を募り工事を起こさせた。植林や養魚も数十日で完成した。茂っていた草は腐って亡くなり、汚物は沈み流れた。深い場所浅い場所ができ入り江や島もできた。周りの山も水に映るようになった。人々は新しい天地を見るように驚いた。あそびにくるひとは絶えず、美しい眺めを見て喜んだ。樹木は年を重ねますます麗しい数十年を経ったらどんなであろう。その時人々は定信公のおかげであることを知るだろうか。遊びにきてもその根源を知らないであろう」と記されている。 220年前・士民の庭 表１に見るように定信が将軍補佐を退任し、江戸に浴恩園を作庭し完成した後の寛政8年（1796）、白河城内に「三郭四園」の庭を築庭し、その４年後の寛政１２年頃に大沼を浚渫、築堤し修景工事を行い翌年の享和元年（1801）南湖が完成している。このような経緯で今から約２２０年前に南湖は誕生した。 工事としては農業用水の溜池をつくることが主目的で合わせて士民（武士と庶民）の行楽の地とするものであった。そして、南湖はこれまで定信が江戸で手がけた閉じられた庭園というスケールをはるかに超える新しい概念「士民共楽の場」を登場させるものとなった。 山水の高き低きも隔てなく… 　さらに定信は、「士民共楽」の思想を具体化するため「山水の高き低きも隔てなく共に楽しき円居すらしも」という和歌を詠みその象徴として湖畔を見渡せる小高い場所に十六畳一間の共楽亭を建て、身分の高い低いの隔てをなくし共に集まり楽しもうではないかと呼びかけている。 築造のコンセプト 定信は、従来からの庭園観「野山の学び」という自然を生かした作庭観をここでも活用している。ただし、ここは浴恩園のような庭園と違い、主目的は溜池の築造であることから、定信はこの南湖の開発に当たり「用と景」をうまく使い分けて景を仕込み「士民共楽」の場を創出している。 ①築堤を行い農業用溜池をつくる、この溜池は水練の訓練場所とすること。（用） ②築堤以外の大きな造成工事は行わない。（用）ただし、２つの島を造っている（景） ③湖畔を回る周回路に十七勝の景勝地を設定、四季の桜、紅葉などの修景と士民共楽の思想を具現化した「共楽亭」を湖畔を見下ろす場所に設置した。（景） ④溜池という用の水がめは、景としても水鏡となり鏡山など周辺の山、樹林・紅葉を写し込む、さらに西方の那須連山を取り込み奥行感を強めている。（景）次に具体的な定信の景の仕込みをひも解いてゆく。 南湖：野山の学びの景 ここからは定信の“野山の学び”と南湖の景の仕込みを探っていきたい。定信はまず自然の地形環境を見てどのように南湖を築造することが自然なのか見極めたであろう。その南湖は市街地と低い丘陵地で遮られている。 その中で南湖の景観は、図４に示すように、丘陵に挟まれた約４００ｍの広い帯状の谷戸が南湖の前後に５ｋｍ以上も延びているのが特徴であることに気が付いたのであろう。これを景観軸Ａとした。この軸は約３ｋｍ先の新幹線新白河駅を超えて２３ｋｍ先の那須連峰を借景として眺められる広域景観軸である。さらに、この軸の枝として月待山と鏡山の挟まれた小さな谷戸を景観軸aとした。南湖を俯瞰すると溜池形状がちょうど勾玉に見える。広域景観軸が開かれた景観に対して、景観軸a は勾玉の底部に当たる閉じられた地区景観軸といえる。次に定信は築堤（千世の堤）をどこに造るのが自然で合理的なのか見定め、図６のように、この小さな谷戸が合流し、月待山の裾がせり出し、対岸の小鹿山のせり出しの合わさる場所に２３０ｍの幅１３ｍの堤防を設けている。 　図３は定信の家臣の岡本茲奘が天保11年（1840）に描き、小沢圭次郎が作成した模本である。南湖が築造されて15年後の南湖の北側景観が描かれている。中央が鏡山、その下に共楽亭、左側に那須連峰、右手に月待山が描かれている。 那須連峰を望む景：広域借景 南湖上流部の堤の景 視点❶ 北面の景観 開かれた景：景観軸A 閉じた景：小さな谷戸（景観軸a） 視点➋ 南面の景観 図５は図３と同じ作者の模本である。図中央に関山（写真１２）、湖面中央に御影の島、左に下根島、奥に千世の堤のマツ並木が描かれている。 十七勝の景 定信はこれまでの浴恩園と同じ手法で湖畔を取り巻く丘陵地、浦、崎などに17ヶ所の景勝地を選び寄せられた和歌を仙台石に刻んで周遊路沿いに設置している。①関の湖 ②共楽亭 ③鏡の山 ④真萩が浦 ⑤錦の岡 ⑥月待山 ⑦月見浦⑧常盤清水 ⑨松風の里 ⑩松虫の原 ⑪下根の島 ⑫御影の島 ⑬千世の堤 ⑭小鹿山 ⑮八聲村 ⑯有明崎 ⑰千代松原 湖面の景観・水鏡として 勾玉の形をした湖面の広さは約17.7ha、湖面の標高は高水位で363ｍ、湖水の深さは１ｍ程度、周辺の回遊路の標高は365ｍ、湖面と園地の高低差は2m程度と近い。周りの山の標高は小鹿山が408ｍ、対岸の月待山が422ｍ、鏡山が425ｍで湖面との差は約60ｍとそれほど高くはない。大沼の改修前の景観は荒れた湿地で、そこに水がためられることで山と水面がより近づき写真13 のように鏡山は南湖の湖畔にせり出している事もあり、南湖は水鏡として鏡山を映し出しているのが南湖の景観の特色といえる。 湖面に二つの人工島 　定信は、堤防の他に人工的なものを仕込んでいる、図３，５に見られる御影島と下根島の２つの島である。元々無かった風景で、自然に従う方針が多少ずれたのであろうか、たぶん定信は広い湖面（奥行約７００ｍ、幅約２５０～３５０ｍ）の中に大名庭園の池にある島を思い浮かべて湖面の幅が最も広い千世の堤の近くに置くことで南湖に庭園のスケール感を取り込みたかったのであろう。下根島はアシなどの水草で作られた島で今は見られない。下写真のように御影島のみである。 千世の堤：用と景の要 　千世の堤は北の月待山と南の小鹿山を結ぶ位置に設置された長さ約230 ｍ、幅13 ｍの溜池用水をせき止める堤防で湖面側に松並木、下流側に桜が植栽されている。南湖の溜池としての貯水量は17.7 万㎥で現在でも下流域の農業用水として活用されている。ここから景観軸A に沿い遠景の那須連峰が望める。 本連載の最終回として、定信が作庭した現存する福島白河市の「南湖」公園をひも解きました。…

管理運営／工学院大学遠藤新研究室 計画・施工・設計／工学院大学遠藤新研究室、株式会社ロスフィー 規模／ 1000m2 文・写真＝遠藤新（工学院大学建築学部まちづくり学科教授） カナドコロの概要 　川崎市麻生区の新百合ヶ丘駅から徒歩15 分、郊外住宅地の一角にある市所有の未利用地を地域住民の居場所となる広場に転用し、日常利用やイベント等に開放している。「カナドコロ」と名付けられたこの場所は住宅市街地のバス通りに面し、近隣の小中高校の通学路沿いにある。正面にはコンビニもある。日常的には高齢者の散策や子供達の遊び場として利用され、休日には大学や地元団体の主催のマーケット、ワークショップやイベント等にも利用されている。 　広場利用の基本ルールは「禁煙」「ゴミ持ち帰り」「利用時間は日の出～ 19時まで」「犬散歩マナー遵守」「ボール遊び不可」「騒音禁止」「火気禁止」である。もっぱら地域住民による散歩や休憩、遊びなどに利用されている。2020 年からのコロナ禍にあり、カナドコロは日常生活における貴重な屋外空間として存在感を高めている。 　広場の日常的な管理は大学（工学院大学建築学部遠藤新研究室）が行っている。休日のイベント利用としては地元団体が主催する「カナドコロ朝市」、大学が主催する「カナドコロマーケット」が恒例となっている。カナドコロのマーケット利用は賑わいと憩いの共存する心地よい時間として地域住民に浸透している。コロナ禍のため「賑わい利用」は自粛されていたが、二度の緊急事態宣言期間を経て2021 年の住民と協働のワークショップ、賑わい利用のマーケットも再開している。 カナドコロ誕生の経緯 　元々この敷地は1984 年の土地区画整理事業によって生成した約1,000 ㎡の公益施設用地であったが、当初計画していた設計計画が白紙となったことから、その後30 年以上も未利用となっていた。この間、周囲をフェンスが取り囲んでいた。夏は雑草が繁茂し（ 年に1 度の除草はしていたが）、時にはゴミの投棄も見られた。 川崎市資産運用課が当該地の有効活用を模索する中で、大学研究室と川崎市環境総合研究所の協働研究用地として2017 年7月から暫定利用することとなった。人口減少と経済衰退を背景として地方都市・首都圏郊外住等では「空き地」が増加・常態化し、防犯、環境衛生、景観、地域活力等の面で問題になっている。市有地でも同様の文脈下にあり、長年の空き地保有は市の財政負担となっている。 今は需要がないため空き地だが、将来機会があれば有効に高度利用したい。しかし空き地を巡る社会経済環境が好転する見通しは立っていない。 この不確実な状況下において当該地を空き地として保有し続ける必要があるとき、簡易に手を加えることで、地域資源として賢く利用しつつ、楽しみながら簡単に維持管理できるような「空き地デザイン」とはどのようなものか？という問題意識から誕生したのがカナドコロである。 カナドコロの特徴 1. 雑草繁茂抑制と保水率向上を目標に、敷地全体を樹皮でマルチングしている。 敷地内に地表水を留める性能（ 保水率、理論値）は従前33%から整備後97%に上昇している。 2. 広場としての利用しやすさを目指し、立体花壇の配置を通して「滞留の場／活動の場／自然の場」の3つに空き地全体を緩やかにゾーニングしてある。 滞留の場は、見通しの良いパーゴラを道路際に配置し、多種の植栽で囲われ感を創出。日よけの効果で夏はクールスポット化（暑さ指数WBGT約2℃低下）する。 3. 活動の場は子供が安心して活動できるよう敷地中央に確保し、自由に動かせて遊べるDIYファニチャを配置。 自然の場は擁壁沿いのドライスウェールを中心に、子供の背丈程度の野草が生育する。草刈り頻度の負担を減らしつつ、野草も含めた自然に近い緑の風景をつくるため、生態系草刈りを導入している。 　植栽を学ぶ案内板を設置している。土作りのためコンポストを設置し、除草時の草を資源化している。 カナドコロの整備・管理・運営 　カナドコロの近隣には、複数の街区公園や区庁舎前広場、駅前デッキ等の広場がある。カナドコロも広場の一つではあるが、生態系サービスを活用した高いグリーンインフラ性能（ 樹皮敷設、スウェール、雨水タンク、その他植栽等）を付加し、環境貢献・心理面・利用面・緑の風景という観点から差別化している。 公有地でありながら街区公園にない自由な利用とデザインを担保するため、大学研究室が主体で整備・管理を行う。簡易かつ楽しめる「空き地の維持管理」を目標に、日常の管理項目は1 ～ 2 時間程度で完了する項目をルーチン化し、1 ～ 2 人程度のクルーが週1回ペースで行う。管理時に広場利用者・地域住民と交流し、声を聞き、運営・整備に生かしている。 大がかりな修繕等の機会は、誰もが参加できる「ワークショップ」の場を設けて実施する。近隣の広場にないDIYプロセスでの広場管理の試みである。DIYで作成したファニチャは広場利用する子供達に呼びかけてペイントや修理等のワークショップ（WS）を時折実施している。 花壇の手入れを主眼とした花植WS、草刈り機会とあわせた七夕WSとハロウィンWS（飾り付け等を作成）、年末の大掃除ワークショップ等がこれまでに定着している。コロナ禍での自粛期間中は、広場の摘花をドライフラワー化、置き土産として無人交換する「置き土産プロジェクト」など地域とのつながり維持も工夫してきた。 カナドコロは管理者が常駐しない広場であるため、地域と管理者との信頼関係を大切にしている。2017 年の広場整備直後には地元小学校と安全点検を行い広場改良を実施、地元中学校で使い方等を議論するなどしてスタート時より広場の安心安全に心がけてきた。 　コロナ禍前は地元保育園と協働で「実験菜園」を運営してきた。菜園の利用時にカナドコロの花だんへの水やりを併せて行ってもらう仕掛けだ。コロナ禍を経た現在は、近隣住民とともに育てるコミュニティ花壇プロジェクト「ふらっとぷらんと」として再スタートした。 常駐しなくても顔の見える管理を目指し、広場入り口に手書きメッセージボードを設置、毎週の管理作業時に更新している。また毎週の管理作業では利用者への積極的な声かけや交流を行っている。さらに、カナドコロ通信を発行し、地元町会回覧板とともに各戸配布を行っている。…

　いささか古い話しで恐縮ではあるが、上の写真は今から10 年ほど前にオランダのアムステルダムで撮影したものである。夏の季節、オランダの人たちは外で過ごす時間を楽しむ。案内していただいた方の話によると、この場所は行政が管理する土地であるが、季節限定で飲食店に貸与し、オープンカフェならぬオープンレストランとして解放される。借り受けた飲食店は、その間の管理を担うということである。こんな街の使い方もあるんだなとシャッターを押した。平坦な場所ではないが、そのことがこの街らしい風景をつくり出している。街を歩いていてこのような風景に出会うと街歩きの楽しさも増す。 右頁の上段の写真は、道端に置かれたベンチで談笑するご婦人を撮影したものである。日本では公道にベンチが置かれていることはほとんどない。あるとすれば近所の誰かが置いたに違いないと推測される、バス停の足元に置かれたかなり疲れた「イス」くらいだと言っても過言ではないだろう。道幅が狭いという現実はあるが、銀座通りには置かれていても何の不思議もない。歩き疲れたり、少し落ち着いて雑談しようとした時、その度にカフェなどに入る必要があり、満席だったら別のカフェを探し放浪する羽目にもなる。街なかに置かれたベンチが思い出をつくることもあるかも知れないのに。…

ランドスケープ＝渡辺美緒デザイン事務所合同会社 文＝渡辺美緒（渡辺美緒デザイン事務所合同会社） 写真＝株式会社プライズ、山崎浩治＊、渡辺美緒デザイン事務所合同会 ESR Yokohama Sachiura Distribution Centre 1“KANAZAWA no MORI” -Rehabilitation of Landscape-Yokohama-city, Kanagawa Landscape design by Watanabe Mio Design Office LLC. Text by Mio WatanAbe [Watanabe Mio Design Office LLC.] Photograph by Prise Co., Ltd., Koji Yamazaki*, Watanabe Mio Design Office LLC.** 森のリハビリテーションRehabilitation of Landscape 設計は森の再編である。ゲリラ豪雨時等に備えるべく、雨水を一時的に敷地内に貯留する目的で、バイオスウェルを設置、更に、段階的に雨水をバイオスウェルへと導くよう造成を行い、水循環に配慮した設計としている。また、既存樹林地を活用し、高木、低木、草地、水辺へと連続する環境づくりとした。枯損木、及び外来種は除伐、育成密度を下げるため、伐採樹木を選定し、適宜伐採した。伐採された樹木はテーブル・ベンチや丸太ステップにリメイクしている。 一方で、長く閉鎖された緑地空間へと人々が入り込みやすい「仕掛け」をデザインの随所に組み込んだ。常緑主体の樹木構成から、部分的に在来落葉樹を加え、彩りを加えた。池を中心に左右異なる樹林のゾーニングを設定し、樹林密度を変えることにより、それぞれ印象の異なる空間を提案している。既存の散策路を再整備、巣箱や、インセクトホテルを設置し、動植物とふれあえる場を設けた。また、従業員専用の保育所が森の前にあること、事業主も将来近隣住民に開放する予定であることを念頭に、ローラー滑り台やツリーハウスを造り、森の中で楽しめる豊かな遊び空間を作った。 背景 　1983年「金沢の森」の歴史は、植物生態学者である故・宮脇昭教授の指導のもと、スダジイ、タブノキ、アラカシなど、地域性を考慮した樹種をポットで植栽したことから始まった。2012年約30年の歳月を経て大きく成長したこの緑地に遊歩道を整備、照葉樹以外の樹木も植えられた。その後維持管理が滞り、更には2019年の大型台風15号の影響もあり、緑地は荒廃が進んだ。このような状況を踏まえ、ESR株式会社の社長であるスチュアート・ギブソン氏より、「既存の樹木を生かした従業員と子供のための豊かな環境」を作ってほしいとの依頼を受けた。 現地調査 　2020年4月、現地調査を実施。倒木や立ち枯れ、メリケンカルガヤの繋茂が目立った。また、密植の影響から、林冠を占める常緑樹の割合が多く、林床が暗く、林床植生が貧弱であった。一方、樹林内では多くの動植物が発見された。シジュウカラ、ウグイス、キジバト、ハクセキレイが、樹林内で確認され、池にはカルガモの生息も確認した。また、トビの巣、鳥が食べられた食痕、狸のものと思われるため糞、池には、抽水植物であるコガマやヨシも生息していた。絶滅危惧II類に指定されているクゲヌマランも発見された。 生態系ネットワークの創出 富岡総合公園や長浜公園、更には円海山など、豊かな生物環境が周辺に存在する。「金沢の森」との連続性が基盤となり、周辺の樹林地から鳥類を誘致することで、生態系を繋ぐ環境の創出が期待できる。 背　景 現地調査 生態系ネットワークの創出 水勾配とウッドデッキ 　ウッドデッキは、水勾配を意識して、地表から浮かして設計している。ここでは、ウッドデッキの役割は、遊歩道や滞留空間としてだけではない、雨水貯留の視覚的役割を助ける。貯留容量の変化により一変するランドスケープの風景をより顕在化する役割をあわせ持つ。 子どもの遊び場とパーゴラ 　背後の緑の山とその山から滑り落ちるローラー滑り台と一体化したデザイン。パーゴラ天井を低くすることで子供のための落ち着いた空間を作るとともに、大人も必然的に子供の目線に合わすことを意識した設計である。 集水範囲と水の流れ ESR横浜幸浦ディストリビューションセンター1「金沢の森」森のリハビリテーション 所在地神奈川県横浜市金沢区幸浦1丁目8-1 建築主ESR幸浦１特定目的会社 主要用途マルチテナント型物流施設 企　画ESR（担当／スチュアート・ギブソン、武田諭、山﨑拓生） 設計・施工塩浜工業一級建築士事務所［ランドスケープデザイン］渡辺美緒デザイン事務所合同会社（渡辺美緒） 仕　様舗装／ウッドデッキ（北三）、真砂土（北都グリーン）、ウッドチップ、植栽・石／北都グリーン、パーゴラ／末永製作所、ローラー滑り台／コトブキ、土工事・かいぼり等／サンスダ建設 設計期間2020年4月～ 2021年3月 工事期間2020年7月～ 2022年1月 竣　工2022年1月 規　模敷地面積90,282.88㎡　建築面積49,591.93㎡対象緑地面積7,819.69㎡（水辺481㎡含む） 植　栽 【既存樹林】高木／スダジイ、タブノキ、クスノキ、アラカシ、マテバシイ、アカメガシワ、オオシマザクラ、ソメイヨシノ、ミズキ、エノキ、ムクノキ、モチノキ、ケヤキ、イチョウ、シダレヤナギ　低木／ヤブツバキ、ヤマモモ、イロハモミジ、モッコク、サカキ、マルバシャリンバイ、トベラ、ラカンマキ、マグワ、ヤツデ、カシワ、アメリカデイゴ、ウメ、トウチネズミモチ、アオキ、シュロ、ヒサカキ、イボタノキ、イヌビワ、ヤブニッケイ、シロダモ、カジイチゴ、ネズミモチ　低木（5m以下）アズマネザサ、ヤブコウジ、ホソバヒカゲスゲ、ヘクソカズラ、クゲヌマラン 【新規植栽】高木／オオシマザクラ、ベニスモモ、青肌、イロハモミジ、アカシデ、ハクウンボク、ムクノキ、ミズキ、エノキ、コナラ、コブシ、エゴノキ、シャラ、クヌギ、ハクモクレン、ヤマモミジ【低木・地被】ガマズミ、ムラサキシキブ、マユミ、ウグイスカズラ、ススキ、ノシバ、カキドオシ、テイカカズラ、ヘビイチゴ、ノイバラ、チガヤ 【バイオスウェル】カレックス、セキショウ、ミソハギ、ヨシ、ヒメガマ…

前号の「龍安寺庭園の謎を解く①」では枯山水の発生から室町時代の禅寺庭園の流れを概観した。そして平安時代から続く龍安寺の歴史を紐解き、「円融寺」から始まり「徳大寺」へ、さらに宝徳2（1450）年に義天玄承により「龍安寺」として開山したことを述べた。 有名な「石庭」の謎を解く前に龍安寺のロケーションと境内の空間構成を考察し、寺が持つ重要な役割にも触れた。そして龍安寺石庭にはモデルがあることを突き止め、岐阜の山奥にある旧愚渓寺の庭園についても論じた。 　今号は、いよいよ石庭を本格的に解剖し、空間や石庭が持つ意味や個々の石の具体的な表現について述べていきたい。多くの「石庭解説」にはない視点での庭園解説は意外性に富んでおり、じっくりと読んでいただきたい。 7.龍安寺の石庭 （1）庭園のコンセプトとは何か 戸田芳樹氏（以下、戸田。敬称略）　龍安寺庭園にモデルが存在したとは初めて知った。作庭者の義天が表現した2つの庭園は同じコンセプト、このことを切り口として石庭の謎を解いていきたい。その前に日本庭園に意味が存在するのと同じ様に世界の庭園にも意味があるのは当然で、各々の違いを考えてみたい【図-18】。 ① 庭園コンセプトの東西の比較 野村勘治氏（以下、野村。敬称略）　海外の庭園は彫像など具象的表現でつくられることが多く、比較的分かり易い。日本庭園はいささか抽象的で分かりづらいが、理由は未加工の庭石を骨格にしたことと、あえて直接的な表現をしないことにある。 名景を写す庭園は比較的分かり易いが、日本庭園の大半は憧憬として、中国の名景や故事に基づくものが多い。さらに、名景の実景より画家の理想化した山水画が手本で、一層理解を困難にしている。 ただ、よく見れば鑑賞の手ほどきは用意されており、園名や局部の名称などがテーマを暗示、それを手掛かりとして解くことができる。 ただし漢詩や経典などの引用が多く、予備知識が必要である。日本庭園は世界の庭園と同じように目で美しさや安らぎを享受できるが、コンセプトを知らない人にはたとえ3Dの映像でも音声が無いに等しく、これでは見たとは言えない。 一方、コンセプトを知る者にとって、庭園は物語を体験する劇場となり、視覚から「知の世界」へと化す。日本庭園の楽しみは視覚だけではなく頭脳で見ることにある。禅の庭園は享楽だけを目的とせず、庭園に対して思考を巡らし、悟りへと導く方便としてもつくられた。 たとえばそれは難解な禅の方便を包む衣であり、偶意の庭園ともいえる。取り分け龍安寺の庭園はその代表で、心で見る鑑賞対象として真実に迫らなければならない。 ② 龍安寺石庭のコンセプト 野村　石庭のコンセプトを解いた人は前述した澤田天端氏、半生を日本庭園のコンセプトの研究に捧げた人物である。氏の研究の始まりが龍安寺の庭園で、高校生だった私は氏の講義を聞き、深い感銘を覚えた。それが私の日本庭園との縁の始まりだった。 後に私は重森三玲の門下となり、庭園実測に携わったことが切っ掛けとなり、庭園空間を客観的に見る目を養った。後年改めて名園を内側から体験するような見方を度々経験、そのひとつが龍安寺であった。 禅のコンセプトによる解釈に、龍安寺の歴史と実測から、私の考察を加えて構築した考えが今回の骨子である。 （2）龍安寺境内の考察 戸田　さてこれから龍安寺庭園の石庭について語りたい。今まで述べたことのおさらいを以下のように整理した。 ●当地は歴史的に皇室と深い関係があった。 ●当寺の立地は風水の理想郷であった。 ●妙心寺とは表裏一体の関係で禅寺の設えが厳格に守られた。 ●龍安寺開山の義天が開いた愚渓寺に庭園のモデルが存在した。 野村　改めて龍に重ねて境内を巡ってみよう。山門を入って左手に広がる池が「鏡容池」。龍になろうとする鯉の栖である。祖型となる愚渓寺にも溜池があり、同じ見立ての設定であると鏡容池が教えてくれる。 鏡容池から上った池辺に塔頭の大珠院があり、この護岸が1つ目の壇。大珠院の北側の小さな壇が2つ目で、山門と通用門を結ぶ塀が古図に描かれている。 山門を入ると仏殿は左側にあり、山門から方丈の法尻まで広場となる。突き当たりの方丈はその上の壇上にあり、法面は3段の龍門瀑の見立てとなっている。 最難関の3段目となる法面の高低差は約3ｍ、最後を高くしたのは西芳寺庭園の龍門瀑に合わせたスタイルといえる。 （3）石庭は臥龍の表現 戸田　さて、この三壇を上った鯉は龍となったが、それはどんな風に表現されているのだろうか、方丈から石庭を細かく見てみたい【写-11】。 ① 石庭の全体構成 野村　石組は全体で5群に分かれる。一般に方丈の庭園は中央にビューポイントがあり、そこから眺めるのが鑑賞のセオリーである。龍安寺も同じで左右に配された石組は絶妙で心地よい緊張感に包まれる。 方丈南側は3室あり、経を読み師弟の禅問答の場である中央の「室中」、東側の庫裡に近い側が「礼の間」、その反対側が「檀那の間（客間）」となる。石庭は全体にバランスが取れた石組だが、客間を多分に意識したつくりでもあることに注目したい。何故なら、5群に分かれた石組の主要部が右側（西側）客間前にあるからだ【写-12】。 ② 第1群の石組 野村　これから5群に分けて石組を説明していきたい。右端西の客殿前の第1群は大小3石、中央の大石をよく見ると爬虫類の頭そのもので、これが龍頭石である。龍頭石の左右に張り付いた不自然にみえる2つの石は両眼として置かれている【写-13】。 　龍の絵を鑑賞する場合、頭から尾へと辿るのが一般的な見方であろう。従って石庭は右から左に見る鑑賞が相応しく、龍の配置がそれを語っている。 ③ 第2群の石組 2群・3群は前足で、向かって右の2群が左足、左側の3群が右足となる。胴体はその間にあって鑑賞者のイマジネーションによって浮かび上がる仕掛けだ【写-14】。 　2群は大小2個の石で右が方形の立石、左の石はそれよりやや低く上部は弧を描いて横たわる。 ④ 第3群の石組 　一方、3群は3石で第2群とは対称的に右後に低く横たわる石を据え、左に姿の良い青石を立て、その右手前に立石とは不均衡なほどの小さな丸石を据えている。澤田氏はこれを爪といっているが、私は飛龍の必須アイテムである玉だと思っている。 横たわる石は胴と肘との間の上腕、立石は肘と手首の間の前腕である、などと想像してみて欲しい。この腕の形は腹這うトカゲの腕の形態を見るようである【写-15】。 さらに見れば3群の石組は2群に寄り添うというよりは外へ向かうベクトルを感じ、お互いに引っ張り合う関係にある。この石庭を名庭にしている緊張感は、この2つの石組によるといえる。 次の3群と4群の間は他に比べて間が広い（約2.4m）のは創建時に勅使門があり、勅使の通過空間だったからで、それが石庭の中心軸である。 ⑤ 第4群の石組 4群は勅使門に向かって左側にあり、他の群と比べ極端に塀寄りに組まれている。塀というよりは門の柱に寄り添う存在だったと思われ、2・3群の前足に対して4・5群は後ろ足となる【写-16】。 　前足は頭部と共に比較的リアルに再現しているが、後ろ足は島影や雲海の頂を思わせる自然の風景に倣うようなナイーブな表現である。 私の解釈では上半身は雲上に抜け出した龍の姿だが、下半身は未だ雲に見え隠れしている状態となる。全てをリアルに表現して神秘的な趣を無くすのを避けるため、意図的に表現を控えたと思われる。石組は横に広がり、前足より長い爬虫類の後ろ足を暗示するものとなっている。 さらに4群の優しい石組は2石合わせて門を景観的に修景する目的もあったはずだ。前著で雪舟の庭園において楼閣周辺の景観を整える石組を紹介したが、3・4群の石組の意図するところは常栄寺庭園同様のデザインといえよう。 ⑥ 第5群の石組 5群の石組は大小5個で中央の大石は高さ3尺3寸（約1.0ｍ）その両脇には約0.4ｍの立石を立て、明らかに意図的な三尊石組である。さらに、少し離して地面に貼り付けたような小石を白砂の中に据えている【写-17】。 大石を中心にして裾を広げる三尊仏の姿を思わせる誠に堂々とした構えで、他の石組と一線を画す風格を感じる。脇待石は本尊石に対して撫で肩で小さく、西芳寺や金閣寺の三尊石に似る古風なスタイルである。 5群は石庭の入口にあり、それほど意識もなく通り過ぎてしまうが、改めて見直すと三次元の3石と、地面に貼り付けた二次元の2石が事なげもなく連携し、5石の石組が成立していることに驚く。 　ここで1群の石組を思い起こすと、龍頭部両眼ともに左右対称で、三次元と二次元の組み合わせである。この発想は稚拙ともいえる表現で庭園の専門職や絵師などではつくれるものではない。「庭を庭とも、石を石とも思わぬ人」禅僧でしかつくれない発想の石組であると私は感じた【図-19・20】。 ⑦ 石庭が表現したもの 石組をもう一度1群から5群まで見ていきたい。方丈の縁側からは龍の全体が眺められ、右の「客間」からは頭部を圧縮した構図でみせ、中央の「室中」からは勅使門と地を這う霞のように絡む石組が見える。左側の「礼の間」からは庫裡と方丈の聖域との結界を護るかのように三尊石が置かれている。 常識的な発想の龍なら、長くうねる胴体を表現するところで、実際そのような庭園もいくつか存在する。しかし、龍安寺の龍は胴を消し、手足で見る者の想像力に委ねる発想で、むしろ龍の迫力をより感じさせ見事というほかない。それはこの石庭を龍と解いた者だけが体験できる世界なのだ【図-21】。 　「不立文字」・「教外別伝」など臨済宗の教えは文字によらず、ヒントはあっても答えは自分で出さなければならない。輪郭は見えても核心は見えない。いや輪郭さえ分からないのが世の中で、ある意味それを見事に形としたのが龍安寺の石庭である。 石庭であることの前に寓意があり、寓意でつくられた代表が龍安寺の石庭なのである。 　ここまでの記述は今より大きい創建時の方丈と石庭の状況で述べた。建築との詳しい関係性については後の章で述べたい。 戸田　石庭の構成とその意味するものが少しずつ見えてきた。石庭全体は「飛翔する龍」の表現で、5群に配置された石組は各々の意味が重ねられていることも理解できた。また、勅使門から方丈に向かう軸も明快に石組で示されているのが分かった。これら全てが天皇に対するリスペクトのためであり、これこそ龍安寺の原点であったことを石庭が示している。 次に、前述した旧愚渓寺の庭園がなぜ龍安寺石庭の祖型であるのか、石組の構成を通して具体的に考えてみたい。 （4）旧愚渓寺庭園との比較 野村　改めて祖型と思われる旧愚渓寺庭園と比較すると驚くほど2つの庭園は似ていることが分かる。旧愚渓寺庭園の石組をA～Eまでの5群に分けてコンセプトを確認しながら龍安寺石庭と比較したい【写-18】 庭園は向かって左端に大きな石のA群を頭部として配し、右側へと石組が続いている。つまり東向きの龍なのである【写-19】。 　仏教的には東は現世利益の薬師浄土で薬壺を持って薬師如来が衆生を救済する。若かった義天は自らの禅で人を導き、弟子を牽引する意気込みが東に向いた臥龍に込められているように見える【図-22】。 一方龍安寺は西向きで、西はいわずと知れた極楽浄土、御陵に眠る帝を想う心根が感じられる。龍頭石も旧愚渓寺が角張って力強いが、龍安寺は肩を下ろした穏やかな風情を見せている。 興味深いのは龍安寺の3群・4群と旧愚渓寺のB・C群の石組で共に左右対称は同じで、本堂と正対する山門を結ぶ軸線がこの間を通る【写-20・21】。参拝者は龍の背に乗り方丈に進むことになり現世利益は間違いなしだ。左右対称のふたつの石組が門と連携した配置となっているのは龍安寺と同じである。 D群は龍安寺と同じ形をしているが申し訳程度の小石が一石で、E群は2石でB・C群の石組より一廻り小さい【写-22】。 龍安寺はＷ字形配石の間をうねる胴が透して見えるが、旧愚渓寺の配石は単に弧を描き胴は通らない。むしろ後ろの石組は雲海に見え隠れする背や尾で、D群の小石もその意味ではリアルな表現といえる。 龍安寺の4・5群も見え隠れする龍の胴の表現に近く、見る者の心に委ねる寓意の庭園が持つ面白さがここにある。 この寓意は少なくとも江戸時代の中頃まで、龍安寺に「龍のエピソード」として伝わっていたようだ。都から遠く離れた美濃の旧愚渓寺に辛うじて庭園の物語が残されていたのは幸いだったといえる。 8.建築から見えるもの （1）石庭と建築の関係 戸田　今日「石庭の謎」については百家争鳴の時代で、それらの説を聞く楽しみも龍安寺石庭が持つ懐の深さであることが理解できる。 しかし、今回龍安寺庭園のモデルとなった旧愚渓寺の庭園の発見は「龍安寺石庭の謎」を解く決定的な手掛かりとなったのではないだろうか。ここではさらに龍安寺方丈建築の変遷と間取りについて庭園と共に述べていきたい。 野村　方丈は2度焼失し、その度に再建された。宝徳2（1450）年の創建以来、応仁の乱で応仁2（1468）年焼失し、明応8（1499）年再建された。江戸時代後期の寛政9（1797）年にも焼失、塔頭の西源院方丈を寛政11（1799）年移築し今に至っている。 現在の方丈は焼失前より一廻り小さいだけでなく、玄関の中心軸に東側の広縁を合わせた結果、東に大きく寄り石庭の中心軸と方丈の中心は5ｍずれてしまった。この結果、勅使門からの通過空間だったはずの石組3群と4群の間は方丈の中心軸から外れた。 西源院方丈及び玄関を移築したことにより、石庭の東部が詰まって不釣り合いになったので西側の雨溝を1m程縮めた。 中央の「室中」からは勅使門と石組がつくる端正な景観が方丈らしさを演出。東端の5群石組は「礼の間」（住職の間）から最も近く、部屋の少し奥に入れば他の石組は隠れるのに対し、奥からでも見える石組である。ここは聖と俗の結界にあり、5群の三尊石組は堂内をあまねく照らす仏の仮の姿で、日常さり気なく拝む存在だったと思われる。 　「檀那の間」（客間）から法事の列席者は中央を向き、少し右に首を振れば石庭が見えることとなる。 （2）石庭と土塀の関係 戸田　建築に続いて石庭を取り巻く土塀も鑑賞者の目を引く。この土塀は石庭を効果的に見せる工夫をしているとされるが、実際はいかがであろうか。 野村　龍安寺石庭にとって土塀は重要、油を練り込んだ油土塀として知られている。この土塀は塀の高さ、屋根の幅の変化で遠近感を演出しているとされていた。 今から45年ほど前に屋根は瓦から杮葺きとなった。以前は屋根の瓦が南西の隅に向かって少し重なりを深くしていたように見えたが、今は確かめようがない。私が塀を測ったのは杮葺きになって間もない頃で、実際の高低関係がどうか判るように図をつくってみた【図-23】。 庭園は右手前（北西隅）が最も高く、対角線の左奥（南東隅）が最も低く高低差は約30cm。北西隅と南西隅の高低差は約10cmで南の地盤の高低差は20cmとなる。 南側の土塀自体の高さは右（西）が約2.3m、左（東）が約2.25mで、ほぼ水平だが実際は西が東より25cm高く、南西隅は低いどころか高くなっていた【写-23】。 　一方西側の土塀は庭の雨落のラインよりも3.5m長く延び、江戸初期の図と同じ位置まである。また、創建時の古図では塀が建物の隅柱に接しているように描いている。 　土塀が始まる地面の高さは北西隅より約25cm高く、塀の高さは2.65mで屋根は南西隅より70cm高く、北から南へ向かって屋根は下がっている。遠近感を感じるのは南の土塀より西の土塀のラインによるところが大きい。 寛政9（1797）年の火災以前の方丈から仏殿に通じる渡り廊下は、西土塀のすぐ北にあり、この廻廊に接する土塀の庇が頭に当たらないように庭園端部より高くして摺り合わせているのが事実である。 いずれにしろ土塀の高低差は景観的に遠近感を演出する為につくられたものでなく、方丈や廻廊の高さと摺り合わせる為で、それが思わぬ効果を生んだといえる。 　後年、この手法を意図的に庭園の演出に利用したのが小堀遠州の南禅寺方丈庭園で、知っておきたい技法である。 まとめ 野村　「龍安寺の謎」とされる石庭は、誰が・いつ・何をつくったか、もう一度整理したい。私の説は澤田説から発展させたもので、その答えは以下である。 ●龍安寺開山、義天玄承が作庭 ●龍安寺創建時、室町時代前期宝徳2（1450）年に作庭 ●臥龍をテーマに作庭（ 碧巌録第7・18則による） 　澤田天端氏から龍の話を聞いたのは高校時代で、その後東京農大に入学して間もない頃、友人の石井英美君に披露したところ、大学のサークル「日本庭園研究会」へ誘われ入会した。 それが切っ掛けで重森三玲先生の門下となり名園の実測に携わり、後年龍安寺を実測する機会を得た。私は澤田説を実測から確かめたいとの思いを抱いて取り組んだ。 土塀の遠近トリックの解明も重要なテーマだったが、解明には至らなかった。当時のデータから塀がヒューマンスケールに合わせて高さを決めたことに気づいたのは南禅寺方丈庭園の土塀を見た時だった。 一方、本誌をまとめるにあたり旧愚渓寺と龍安寺の庭園実測図を見直し、歴史を調べて見えてきたのは、天皇に対するリスペクトが計画の骨格にあったということだった。それを物語るのが古図にある2本の大木、山門、勅使門で、旧方丈を結ぶ見えない龍の道があったのだ。 碧巌録をコンセプトとする禅の庭園としたのは義天だが、底辺には天皇に対する深い想いが重ねられている。 　勅使門は創建時にしかなく、応仁の乱の後には再建されていない。しかし、石組の3群と4群の間の余白は庭園の中心を通り、勅使の道として空けていることは明らかである。 勅使門がなくなった応仁の乱以後であれば、見えない道にこだわって作庭する訳はないとするのが結論である。 戸田　表層的な「かたち」の議論だけでは本質は見えず、「かたち」の構造である「かた」、その基盤となる「か」、コンセプトまで解明しなければ庭園の真実に届かない。 また空間を大きな視点で捉えれば、石庭から寺院の境内にコンセプトは広がり、さらに周辺の山川を含めた地域の解析が庭園理解に必要なことも分かった。龍安寺は山々に囲まれ、風水に恵まれたロケーションにあり、鏡容池、参道、石庭、陵墓と続く中心軸の存在が龍の物語につながり、その核となったのが石庭である。 ランドスケープアーキテクトが担う大空間のデザインプロセスは600年近く前、すでに龍安寺庭園で実践していた。私たちは数多くの「石庭作庭論」の呪縛から解かれ、素直な眼差しで石庭に接し、自分の「石庭物語」をつくってみたい。 私は龍安寺の石庭が存在する日本に生まれたことを幸せに思いたい。 【コラム-1】 天智天皇陵 韓国古代の寺院跡を訪ねるとそのロケーションに感心する。南面する伽藍は主山を背にして両袖の山が馬蹄形に尾根を下し、風水の教科書そのままの空間に出会う。風水について特別に詳しい訳ではないが、理想的な住まいは山を背にした高台にあり両袖の山に抱かれ、谷はY字型となって合流して南に排水する地形である。これを図形で表すと、女性の秘部そのもの、埋葬は再生を願い母の胎内に戻すことであり、石室は子宮と考えれば納得できるだろう。 日本において理想的な陵墓の代表例が京都山科の天智天皇陵であることを知っておきたい。市民には御陵（みささぎ）の名で知られている。東山の「如意ヶ岳」を中心とする山魂が主山で、両軸となる輔山は伏見に向かって延びる東山が西側に、反対の東側は醍醐の山並みとなる。2つの山並みを両足に例えれば陵は母親の子宮であり、山科盆地全体は天智天皇の陵となる。 日本一大きな墓は仁徳陵ではなく天智天皇の陵となるのだ。天智天皇陵は後の天皇陵に大きな影響を与えたと思われ、中でも代表的な例が龍安寺の天皇陵といえる。 【コラム-2】 禅寺と龍の物語 禅寺に行くと必ず目にする図像は龍である。図のみならず山号や寺号に龍の字を冠することも多く、取り分け臨済宗の寺院に多く見られる。臨済宗と曹洞宗は共に悟りに至る修行の厳しさは知られているが、そのスタイルはまったく異なる。曹洞宗が「只管打坐」と称して座禅に徹するのに対し、臨済宗は「公案」と呼ぶ課題に対しての問答から直感力を養い悟りに至るもので、それは禅問答として知られている。 その修行の到達点が悟りで、これを龍に見立て修行僧の雲水を鯉に見立てた。これは古代中国の黄河中域にあるという龍門瀑の伝説になぞらえたものである。禅宗寺院の本山で最も重要な御堂である法堂は「仏の教え」を講ずる堂で、他宗では講堂に当たる。ここは師と弟子が問答を行う場でもあり、天井の鏡板に巨大な龍が描かれているのは修行の目標を明確に表したものといえる。 臨済禅の基本的な教育方針は「教外別伝・不立文字」とされている。経典などの文字に頼らず、具体的な表現で導くのではなく、あえて核心を外した問答と作務と呼ぶ実践を重視した。一方、悟りを得た先人たちのエピソードを知ることや、「悟りとは何か」を求める後続の修行僧のために編纂された問答が碧巌録に記された。 この碧巌録のエピソードから臨済禅の龍のコンセプトは発展しており「第7則法眼答恵超」の解説の頌から発想を膨らませ、庭園に表現したのが夢窓疎石作庭の西芳寺枯山水庭園であった。 【コラム-3】 京都五山と妙心寺…

国際園芸博覧会は、国際園芸家協会（AIPH）が承認し開催期間や面積に応じてA1（世界園芸博覧会）、B（国際園芸博覧会）、C（国際園芸展）、D（国際園芸見本市）の4つに種別される。A1での開催にはAIPHの承認に加え、国際博覧会条約に基づく博覧会国際事務局（BIE）の認定が必要で、開催のハードルは極めて高い。横浜で2027年3月～ 9月に開催される2027国際園芸博覧会は、このA1での開催開催を目指し、準備を進めているところである。 　国際園芸博覧会の招致に向け横浜市は、2017年3月に「旧上瀬谷通信施設における国際園芸博覧会招致検討委員会条例」を制定し、この条例に基づき旧上瀬谷通信施設における国際園芸博覧会招致検討委員会（委員長：涌井雅之氏）が組織された。検討委員会で取りまとめられた「旧上瀬谷通信施設における国際園芸博覧会の招致を図るための基本構想案」に基づき、2018年3月に横浜市は「旧上瀬谷通信施設における国際園芸博覧会 基本構想案」を策定した。 今後、基本構想案はブラッシュアップされ、さらに具体化されていくが、今号ではこの基本構想案の概要を紹介し、招致に向けた検討委員会と横浜市の「2027国際園芸博覧会」開催の考え方をお伝えしたい。 旧上瀬谷通信施設 旧上瀬谷通信施設は横浜市の北西部にあり、長年接収されていたが2015年に返還された。面積は約242haで、首都圏最大級の平坦な土地である。東名高速道路や保土ケ谷バイパスに近接しており、交通アクセスの優位性があり、また農業振興と都市的土地利用による新しいまちづくりを進めている。郊外部の活性化拠点として大きなポテンシャルを有している。 基本理念 横浜・上瀬谷で花と緑等をシンボルに、地球環境の持続、経済成長、成熟社会等を展望した未来志向の国際園芸博覧会を開催 次世代に地球環境を継承するためには、戦略的な自然共生の知恵と仕組みの共有、課題を価値に転換する技術革新や産業領域の創出、それを可能にする経済成長と社会的な成熟に向けて、国際的な行動として展開していくことが必要です。 日本では、この国際的な取組を先導し、新たな環境社会の構築と経済活性化につなげていくことが、未来に向けた重要な鍵になります。横浜には、開港都市としての国際交流の歴史、373万人の市民力、多彩な企業・団体の活動、環境未来都市やガーデンシティ横浜のまちづくり、人や企業をつなぐ多様なプラットホーム等の活力と基盤、実績があります。 開催意義 国際的な視点 ●地球環境を継承する具体的な実践・取組を発信し国連SDGｓの課題解決に貢献 ●進展する第4次産業革命に生物資源が融合する第5次産業革命により、戦略的な視点から課題解決を先導 ●日本の優れた自然共生の知恵や文化を発信、相互共有による多文化共生や友好平和を推進 花と緑・博覧会の視点 ●日本の華道や庭園等の芸術文化に触れる機会を契機に、全ての生物の生存基盤である自然への理解と行動を促進 ●園芸に関する最高水準の知識や文化及び多様性を深め、経済に資する植物の活用と国際的な協力を促進 ●教育、健康、医療、福祉、芸術等への花と緑の新領域構築による新たな価値観やサービスを創出 日本・横浜・上瀬谷の視点 ● 国内外との交流により、首都圏の観光・MICEや観光立国、地方創生、次世代の産業創出等や経済成長に貢献 ●国際都市横浜の多様な魅力を世界に発信し、地域経済の活性化や都市ブランド等のさらなる向上をけん引 ●首都圏でも貴重な広大・平坦地の旧上瀬谷通信施設の土地利用を促進し、郊外部の活性化モデルとして圏域を振興 事業展開 事業展開の考え方 ●国際園芸博覧会のシンボルである咲き誇る花々や濃い緑や農の収穫と食の豊かさ、人々の多彩な交流等、横浜・日本のポテンシャル・コンテンツを最大限に生かし、横浜・上瀬谷にしかない時間・空間・価値を世界と共有します。 ●時代を象徴する博覧会として、国際都市横浜を舞台に、次世代を担う世界の子どもたちをはじめ関わる全ての人とみんなでつくり・育み続けられる展開を進めます。 ●人々の交流を創り続け、最先端技術等にあわせて常に進化・深化を先導します。 事業コンセプト ●花や緑、農や食、大地や交流がつなぐ、感動を呼び、幸せを深め、明日を予感させる多彩な風景・SCENEを会場内外で創り出します。 事業コンテンツ 日本・横浜・上瀬谷の魅力と活力を発信する要素 持続的な未来社会と博覧会を支えるグリーンインフラ 自然の持つ多様な機能を活用した暮らしや社会とつながるサスティナブルインフラとして、持続可能な環境と健全性の向上、しなやかで活力ある美しい地域づくり、新しい魅力や価値の創造をネットワークで展開。 出典：「旧上瀬谷通信施設における国際園芸博覧会基本構想案」 ■ 会場配置イメージ ●会場では、花や緑、自然と人とのつながりがもたらす様々な幸せにあふれた未来の風景を表現します。 ●会場内にテーマを体現する多様なコンテンツの集合体（Village）を分散配置。各Villageでは展示や庭園、飲食などの様々なコンテンツを配置し、様々な切り口でメッセージを提示。 出典：「国際園芸博覧会検討会報告書概要版」 ■ 博覧会概要 開催期間2027年3月～ 9月 開催場所旧上瀬谷通信施設 クラスA1（最高クラス） 参加者数1,500万人（ICT活用や地域連携などの多様な参加形態を含む）（有料来場者数1,000万人以上） 博覧会区域約100ha 開催組織一般社団法人２０２７年国際園芸博覧会協会 事業費会場建設費320億円運営費360億円…