Tabla de contenidos para No.142 en LANDSCAPE DESIGN　ランドスケープデザイン

構成・撮影/編集部* 取材協力/ワタリウム美術館 Discovering greenery and open spaces in the“ Contemporary art” of the Tokyo Olympics and Paralympic. Consider a Green Zones Planning for international tourism and regional revitalization! Text by Landscape architect “Pavilion Tokyo 2021” Executive Committee/Shinji Isoya 1964 年東京オリンピックは、駒沢オリンピック記念公園を誕生させただけでなく、わが国造園界の活性化に大きな役割を果した。 丹下健三の代々木はじめ駒沢公園ほかたくさんのオリンピック競技施設や緑地計画、さらにインフラとしての首都高速道路、環境面でも隅田川の水質改善など東京が世界の都市間競争をリードするほどに多大なレガシーを残した。 今回の2020 東京オリパラは、不幸にもCOVID-19 のパンデミックに見舞われ、ハードは残ったが、レガシーと言えるか負の遺産となるかはこれからの国や東京都の対処次第ということになろう。 そんななか、東京都生活文化局助成事業としてオリパラの訪日インバウンドを意識した日本の現代アートフェス：パビリオン・トウキョウ2021（PAVILION TOKYO 2021）が、オリパラメイン会場の神宮外苑の新国立競技場周辺を舞台に実行された。 プロポーザルで都の支援を獲得して実行委員会を立ち上げ、いろいろの難関をクリアして実現させたのは、地元に在って、これまで数々の名企画で新聞の文化欄を飾ってきた「ワタリウム美術館」（館長：和多利恵津子+CEO：和多利浩一）チームの力による。実行委員として応援してきた私の贔屓目もあろうし、我が目で作品を拝見しつつ、作家の思いとねらい、そのための場所選びや制作過程の苦労話を現場とシンポジウムで拝聴して、作品の訴求力の凄さはもとより作者のみなさんの強烈な主張と情熱に胸を打たれたところである。 一方、作家の場所選びをみて、その目利き力というか、作品のテーマと制作意図と環境（場所力）。そこでの歴史的・文化的緑地（オープンスペース）の意義の大きさを改めて実感した。その意味でこの度のP.T. プロジェクトは、これからの「ジャパン・ランドスケープ」を考える上で極めて重要な示唆を与えるイベントであったと思った。 　コロナ対策が至上命題という状況下であったとはいえ、わずかにＮＨＫ ＥＴＶの「日曜美術館」など4 局で地味に紹介されたぐらいで大多数の都民にさえ広報されず、十全の準備とユニークな発想で深く考えさせる作品を創作された建築家・アーティストの作家の皆さんにはなぐさめの言葉もない。 　そこで私としては本誌主宰にせめて誌上であっても、このような素晴らしい活動は広く全国に伝わってほしいと特集企画を提案することにした。Ｌ. Ｄ読者のみなさんにはこのような現代アートの世界発信プロジェクト、イベントから、国際観光時代における「オープンスペース＆ジャパニーズガーデンでのアート」を契機としつつこれからの「日本的緑地の施策運営展開のあり方」をご議論いただくことをお願いしたい。 　T.P. の出品作の紹介は、ランドスケープデザイナーの皆さんの関心事でもあろうが、私の注目点について、次の本文お二人のインタビューの前置きとして述べておきたい。 第一は、テーマについて。東京の今、今の東京での現代アートをインバウンドにも見てもらい理解させたい、というのがワタリウム美術館の企画意図。その主旨で選んだ方々が出品者。明快な主張を持っておられる建築家などアーティスト8 名だ。 ところが、コンテンポラリーアート（現代美術）の目で選ばれている出品者が、テーマとしているのは「日本文化の伝統的ボキャブラリーから」が少くない。たとえば曲水、茶室、天守閣、江戸下町の路地園芸、邸園の木洩れ日といった具合。東京オリパラへのインバウンド対応であり、東京都のこの事業の趣旨が必然的に外国からのゲストを意識せざるを得ない。当然、“彼らの関心事：日本的・伝統的”に向う。もちろん内苑隣地の代々木公園での雲と青空のオープンスペースはじめグローバル、ウッドファーストなど「現代的テーマ」とする作家も含まれるが、どこか日本的イメージが重なる。もちろん作家らの深い思想・斬新な表現法・精彩な空間造形、そして全体環境演出の冴えは言うまでもない。 　第二の関心事は、場所性について。東京オリパラのメインスタジアムが神宮外苑であり、ワタリウム美術館が外苑西通りに立地することもあるので、このエリアに作品が置かれるのは当然だ。ただそれだけではない。作者らの「制作意図と場所選びのセンス」は抜群だ。彼らの出品場所の選び方をみると、その場所性、もっと的確には「その土地・その場所のランドスケープの力」を十分に見抜き、最大限生かしていることがわかる。 　たとえば妹島和世さん。兼六園と金沢城公園の直下に21 世紀美術館を設計し、中村良夫設計の古河公園にガラスのパビリオンを設計するなど、実に見事にオープンスペースの場所性を生かして作品を創作している。妹島は、将軍家の浜御苑汐入の大泉水、浜離宮庭園という場所に“ 伝統と現代を象徴する場所”、“渇いた大東京に清らかな水の風景”をと、強い思いをもって臨む。 　確かに、インバウンドのみならず日本人にとっても、今の東京都心で、心穏やかに素直に感動できる場所はどこだろうかと問われれば、自然豊かな森なら神宮内苑、美しい庭園なら新宿御苑か浜離宮であろう。ゆったりとした広さの「水と緑のオープンスペース」のみならず、「日本的文化性と気品」も感じられる。そんな雰囲気の場所は旧浜離宮庭園くらいでごくわずかだ。貴重な都民の財産、これからも大東京のお宝であり続けるだろう。 　東京都は日本造園学会と協力して、昭和62年頃から「江戸東京の名園の復活」（樋渡達也公園緑地部長時代）を目標に掲げ、文化財庭園の保存・復原・管理・活用事業をずっと継続してきている。都の公園緑地部や公園協会の努力で、江戸の大名庭園の美事さに磨きがかかり入園者数を劇的に増加させ、今度の東京オリパラ誘致パンフレットの表紙さえ飾っているほどだ。浜の御苑の焼失していたお茶屋も次々復原し、VIP が日本庭園を見たいというと京都へ行ってくださいという時代は卒業かと思うほど江戸東京の文化財庭園の景観質は向上している。そこに目が行くセンスが建築家の妹島さんにはあるのに、造園家には余りに当りまえで感動は無いのか？と思うと、情けなさと同時に大学における造園教育の責任さえもつい考えてしまう。 　「緑のオープンスペースは、自然性・生命性・空間性・景観性・歴史性・文化性、そして市民性・生活性・経済性・都市性から芸術性にいたる多面性と総合性」を持っている。この本質や特性をP.T.2021 では東京の問題点や課題として示唆できるのだが、本誌の読者の皆さんには日本中の地域づくりにおいて大いに議論し、あるべき姿に向ってポジティブに、アクティブに行動していただければとお願いする。 　なお、私自身がP.T.2021 での会田誠、妹島和世、藤森照信、藤本壮介、藤原徹平、平田晃久、石上純也、草間彌生氏らの作品と場所から感じた点や前述した東京の問題・課題への私の示唆については、『パビリオン・トウキョウ2021』（TOTO 出版、2022.3 刊予定）を参照されたい。 ＊ 茶室「五庵」Tea House "Go-an" 藤森照信 Terunobu Fujimori 1946 年生 東京大学大学院工学系研究科博士課程修了。現在、江戸東京博物館館長、東京大学名誉教授、工学院大学特任教授。近代建築史· 都市史研究を経て1991 年、 45 歳のときに 〈神長官守矢史料館〉で建築家としてデビュー。土地固有の自然素材を多用し、自然と人工物が一体となった姿の建物を多く手掛けている。建簗の工事には、 素人で構成される「縄文建築団」が参加することも。代表作に〈タンポポハウス〉、 〈ニラハウス〉， 〈高過庵〉など。近作に〈多治見市モザイクタイルミュージアム〉や 「ラ コリーナ近江八幡」の〈草屋根〉、〈銅屋根〉などがある。…

事業主＝Urban Redevelopment Authority 建築設計＝WOHA　 ランドスケープ＝サラダ・ドレッシング（SALAD DRESSING） 新型コロナウィルス感染症の影響により、約1年間延期されていた「Expo 2020 Dubai ／ 2020年ドバイ国際博覧会」が2021年10月1日に開催された（2022年3月31日まで）。 中東において歴史上はじめての開催となる今回のドバイ・エキスポは、砂漠のまっただ中に突如出現した未来都市を彷彿とさせる。192の国と地域が参加している中、建築の表面ほぼ全体が熱帯雨林の緑で覆われたシンガポール・パビリオンはサステイナブル・ゾーンに位置する各パビリオンの中でもひときわ目を引き人気を集めている。 WOHA（建築設計）とサラダ・ドレッシングとのコラボレーションにより、シンガポール・パビリオンは、2つのランドスケープのデザイン意図を含んでいる。ひとつは熱帯雨林の豊かさを描写するための鬱蒼としたランドスケープの再現である。そしてもうひとつは、砂漠で繁殖しうる植物を最大限に利用して、パビリオンの環境である砂漠気候に適応したランドスケープを成立させることである。 シンガポール・パビリオン～自然・育成・未来～ シンガポール・パビリオンは、気候変動とエコロジーの両方の問題をタイポロジーとして表現する媒体としてデザインされた。 　赤道上の熱帯雨林に囲まれた個性的な都市国家であるシンガポールは、都市の街並みに創発する高層ビルと共に豊かな熱帯雨林の緑が上空へと伸びる壁面緑化を牽引する都市としても知られている。「 自然・育成・未来」をテーマにしたシンガポール・パビリオンは、敷地外からの水とエネルギーの供給がゼロ（ネットゼロ）のレジリアンス（回復力）のある建築を実現し、シンガポールの長年の経験に基づいた自然をデザインと機能に統合した生物的アプローチによる気候デザインを紹介している。 　シンガポールは「自然の中の都市： City in the Nature」への変革に努めており、バイオフィリア（自然を愛する精神）を指針とした都市計画の推進とともに、地球規模の環境危機へ向けての都市づくりは差し迫った責務であると受け止めている。これらは、このパビリオンにおいて、サイボーグ・ホロビオントとしての概念を通じて表現されている。 　パビリオンは、デジタルと機械の両方の技術によってサポートされ、その上に多種の生物で構成される単一の生命体の建築であるという定義をしている。1851年、初めての万博で建設された水晶宮では、ガラス、鉄、機械の高度な革新と技術を導入し、その中に生態系を封じ込めて維持したことに対比し、水晶宮からガラスを取り除くことで、大胆で実験的な精神を持つ自立したパビリオンを物語ることを意図している。 EXHIBITS 　パビリオンは、壁面緑化で覆われた3つの円錐台形（コーン）、それに支えられた大空間（スカイ・マーケット）そしてソーラーパネルで覆われた屋根で構成されている。訪問者は、それらの内外部空間を巡る回廊によってさまざまな空間を体験し、異なった官能的なスペースへ誘なわれる。コロナ禍によるエキスポの１年間の開催の延期は、サラダ・ドレッシングに、ランドスケープアーキテクトの通常の職務範囲を超えて、何ができるかを考える時間的余裕を与えてくれた。その余時間は、「自然」と「デジタル」という2つの異なる領域で植物と動物を通して「生命」を表現する蓋然性を探ることを可能にしてくれた。 1. 熱帯雨林のジオラマ 熱帯雨林のコーンは、シンガポールの豊かな生物多様性の自然遺産を特徴としており、正確な温度、湿度、灌漑管理のもとで熱帯雨林の在来種の森が繁栄している。シンガポール周辺の熱帯雨林の約70%を占めるフタバガキ科の果実を模したアートワークは、深い霧と虹のテクスチャーを通り抜けて林床にスピンダウンし、そこでは木の栄養素となる莫大な炭素（カーボン）を貯蓄する自然の力を表現している。 2.T3REEBOTS このパビリオンのためにデザインされた、3機のプロトタイプのロボットは、垂直グリーンの周囲を昇り巡るようにデザインされている。ロボットは、6か月間のイベントを通じて、植物の育成に関して収集されるデータから熱心に学習をしていく。また、もうひとつの重要な役目として、植物の入り混じった感動を来場者に伝える植物大使としての役割もはたしている。 3. オーキッド・ルーム 蘭の花々で彩られたオーキッド・ルームは、自然、人間、テクノロジーが連携して共進化することを予見している。ハイブリッドの蘭を国花として持つ世界で唯一の国であるシンガポール。国花である「バンダ・ミス・ホアキン：Vanda Miss Joaquim」は、自然とライフサイエンス技術による革新の精神を受け入れるものとして長い間象徴されてきた。4つのテラリウムが暗闇の中でぶら下がり、その中には在来のラン種が紹介されている。これらのテラリウムの背後には、らせん状に構成され整然と配置された胡蝶蘭が背景として置かれ、それらの蘭が、互いに対話をすることを意図している。それは「生命とは何か」という投機的な疑問についての刺激的なバイオアートを表現している。 4. デジタル・ギャラリア デジタル・ギャラリアで映し出される映像は、ビジュアルアートとゲームとの相関ジェネレーティブにより参加型のデザインになっている。私たちが、私たちを取りまく環境の参加者であり、私たちの地球環境の改善に対する変化には個人の行動と集団の努力が必要であるという考えを前提としている。3つのデータ駆動型のアートワークのひとつは、生命の豊かさを表現するさまざまな環世界で構成されており、訪問者は人間の知覚能力を超えた広い環世界を通してパビリオンを感じることができるように描かれている。 デジタル・エコシステムズ サステナブルな技術 パビリオンは、緑で覆われた3つの円錐形の鉄骨構造で設計されており、青々とした葉の間に抽象的な幾何学が融合している。その空間には、局地的気候環境（マイクロ・クライメート）が保たれるようにソーラーパネルやろ過装置（逆浸透膜）などの再生可能エネルギー・再生資源の技術を活用して設計されており、パビリオンが自立した生態系に取り組まれていくことを可能にしている。 自然のエコシステムからのデータ収集 　敷地内でつくられた、再生エネルギーと水は、パビリオン内の植物、機械、ロボット、人間のあいだで共有される。壁面緑化の壁を巡るロボットは、パビリオンのさまざまな部分から大気データを収集していく。データは、サラダ・ドレッシングがこのパビリオンのためにデザインした、スマートフォンで訪問客がプレイできるゲームをシミュレートするアルゴリズムの一部になる。 デジタルエコシステムへの変革 　パビリオンに訪れる訪問者はゲームをプレイするように招待され、ゲームに参加してパビリオンのデジタルガレリアのデジタルアートワークを触発する。これらは、パビリオンの「自然のエコシステム」と「デジタル・エコシステム」の間を相互に関連し、プラグインされイベントを構成し、それによってパビリオンのデータとシステムを表層化し、訪問者の自然との関係をより深く反映するように促している。 THE SINGAPORE PAVILION at EXPO 2020 DUBAI 施　主Urban Redevelopment Authority（URA：政府機関） 設　計建築設計／WOHA、構造設計／WEB STRUCTUREランドスケープ／ SALAD DRESSING 開催期間2021年10月1日～ 2022年3月31日 サラダ・ドレッシング 　ランドスケープアーキテクトとして、サラダ・ドレッシングは常にライフサイエンスとデジタル領域の現在の進歩をデザインに反映させている。サラダ・ドレッシングのディレクターであるチャン・ホアイヤン氏は、「現代ではランドスケープデザイナーは、自然との関係を再評価し、共進化のプロセスを表現するためのツールを用意する必要がある」と語る。 　私たち人類が与えた環境への大きな影響は、他の生物を差し迫った危険にさらすだけでなく、現在の経済的基準の判断においてより効率的なデジタル生命によって人間を排除する危険さえはらんでいる。 　サラダ・ドレッシングは、未来は他の生命、デジタル生命、人間のあいだのバランスで構成されるべきであると信じており、チャン氏はこの概念を「33/33/33/1」と名付けた。33のそれぞれは、他の生命、デジタル生命、人間の3つの存在を表しており、これら3つが共進化することを可能にするために1パーセントの不確かな何かが必要であると言う。 　その意味で、サラダ・ドレッシングの近年のプロジェクトは、「再野生化：リワイルディング」の概念に焦点を当てている。「エコシステム」、「空」、そして「心」を再野生化すること。「エコシステム」は他の生命であり、「空」は人間の最大かつもっとも顕著なツールとしての高層ビルの都市であり、「心」は人間の意識であるとチャン氏は説く。…

事業主＝東急不動産株式会社 建築設計＝株式会社東急設計コンサルタント ランドスケープ＝株式会社テン・ランドスケープアソシエイツ ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resorts Kyoto city, Kyoto Business owner is TOKYU LAND CORPORATION. Architectual design by Tokyu Architects & Engineers INC. Landscape design by Ten Landscape Associates Text by Hiromitsu Sato [Ten Landscape Associates] Photo by Jimmy Cohrssen, Grafilm [Seiya Aoki]* 日本の古都京都の歴史・文化・自然に恵まれた景勝地に計画されたワールドクラスのスケール感と日本の美意識を備えたリゾート空間 ロケーション 　本計画地は、京都市中を背にして、西側は、花札に描かれた特徴的なお椀型のシルエットの鷹ヶ峰（たかがみね）。そこから連なる、鷲ヶ峰（わしがみね）、天ヶ峰（てんがみね）の三座を総称した「鷹峯三山」。東側には、豊臣秀吉の命により築かれた全長22.5kmにも及ぶ土塁「御土居」に挟まれた谷あいの地形に位置する。さらに、北側には光悦寺垣で知られる「光悦寺」を含む山々の景が続く。様々な物語を持つ山々の緑に囲まれた谷あいの地形は、市中の喧騒を感じさせない独特の空気感を醸し出している。 　その谷あいを流れる「天神川」（平安時代の紙座があったことから紙屋川という別名を持つ）、春は桜、夏は川床、秋は紅葉等、四季折々の表情を持ち季節ごとに多くの人々が訪れる「しょうざん」。その領域内のROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsは、他に例を見ない地形、歴史、文化に包まれた特別な領域の中で、建築、インテリア、ランドスケープ、ライティングを一体的に捉え、独自性のある新しいリゾート空間として計画された。 計画デザイン体制 　日本が誇る国際的な観光都市である京都にインターナショナルブランドのリゾートホテルの計画をするにあたり、建築設計は数多くのリゾートホテル設計実績をもつ東急設計コンサルタント、インテリアはアジアを拠点に世界のホテルプロジェクトを手掛けるBLINK Design Group、ライティングデザインはインターナショナルに展開し様々なプロジェクトを手掛けるワークテクトが参画し、古都京都を舞台に、既存の京都の概念にとらわれない、国際的で多様性のある価値観で計画が進められた。 計画概要 　「Kyoto Simplicity」という設計思想のもと、リゾートホテルのランドスケープとして、この地の持つ静謐（せいひつ）な空気感を継承し、華美な装飾や独自な主張を抑えたつくりとし、ホテルの敷地と周辺の風景を一体的につなぎつつ、さらにホテル棟に内包された中庭空間にも、周辺風景を取り込む仕掛けのランドスケープとした また、インターナショナルブランドのリゾートホテルとして、京都の意匠をそのまま、引用するのではなく、全域の空間構成を「軸」や「シークエンス」等、ランドスケープ的なスケール感で、周辺環境を大胆に取り込み、領域を大きく捉えたリゾート空間として計画。ゲストをもてなす身近な風景は、細やかで洗練された京都の職人技による本物の造りで仕上げるという、2つの尺度で空間を造り込んだ。シンプルな構成の中で、様々な地域要素を取り入れた計画により、ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsならではの独自性を持つ京都リゾートとして、この土地ならではの世界観を持つランドスケープの計画をおこなった。 計画内容 鷹峯三山、光悦寺周りの山々、御土居が織りなす稜線の内側の世界「郷（ごう）」と位置づけ、全域をROKU KYOTOのリゾート領域として、それらの風景を大胆に取り込むため、市中側を閉じ、敷地を取り囲む山々の方角は全面的に開放した計画とすることで、敷地内にとどまらず、広大なスケールのビューを持つリゾート領域を創出した。 リゾート風景を魅力的に演出するランドスケープは「視線軸とシークエンス」、「写り込み」等の計画手法を用い、大胆な構成のゾーニングとした。共用部と客室棟の間の中庭の南側（市中側）の端部からは、北側の「しょうざん」「光悦寺」方向へ１本の視線軸が通る構成となっており、周辺の山々まで取り込んだ広大な空間をリゾート領域として感じることができる計画となっている。また、ヒューマンスケールの領域をより魅力的にするために、建築空間を超えるごとに大胆に風景が変わるシークエンスとした。アライバルエリア、中庭（鷹峯の森）、水盤（鷹峯写し）、サーマルガーデン、紙屋川テラスの5つのエリアで構成し、ホテルゲストに印象的な風景体験を提供することのできるランドスケープ演出とした。 　さらに、中庭空間の半分を占める大型水盤は、水盤に浮かぶ灯篭や、台杉の島を映し込むだけではなく、鷹ヶ峰のシルエットを映し込む水鏡として、昼は広大なスケール感、夜は幻想的な光の世界を施設内に提供する魅力的なリゾート演出とした。 ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsのシークエンスを構成する5つのエリア［その1］アライバルエリア 　台杉（北山杉）で迎えるエントランス空間。ホテルの顔となるアライバルエリアの車寄せ空間は、印象的なシルエットで存在感のある3本の台杉に迎えられる。台杉は室町時代中期から建築の小屋組材として生産された北山杉で、今なお、周辺地域で生産されており、リゾート内の台杉は、すべて隣接するしょうざんで育てられた物を配置。アライバル棟の格子越しに見える水盤越しの中庭空間の緑が奥行のあるエントランス風景を作り出す。夜は、格子越しに見える照らされた樹木が灯りとなり、昼は、水盤越しに映し出された緑の景が遠方からのゲストを迎え入れる演出の空間構成となっている。 ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsのシークエンスを構成する5つのエリア［その2］鷹峯の森 　ホテル共用部と客室棟の間の中庭空間の半分は、鷹ヶ峰からつながる麓の森として鷹峯三山や地域に自生する樹種を中心に構成。この地の持つ特別な領域感に溶け込み、風景を共有することで、ランドスケープスケールの広大なリゾート風景を作り出した。南北に延びる中庭空間に、視線を貫く軸を設け、中庭空間を超えて、その先の「しょうざん」の緑、さらにその先に広がる「光悦寺」やその背景の緑の風景を結ぶことで、京都ならではの奥深いリゾート風景を生み出した。リゾートスケールの風景の骨格作りと同時に、回廊から見える近景の庭は京都の職人の洗練された技が施された本物の庭として細やかな造り込みが行われている。 人の縁で結ばれる京都の庭 　ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsは、ラグジュアリーリゾートとしてだけではなく、京都の魅力を伝える庭、ゲストをもてなす本物の空間として竣工を迎えることが出来たのは、京都の庭に携わり歴史を継承される偉大な方々のご支援とご尽力によるところが大きい。鷹峯の森の計画を進めるにあたり、京都の庭師北山安夫氏より、高台寺で話をお聞きした際の「勝ちすぎない庭」という言葉にはとても大きな影響を受けた。石勝エクステリアと植芳造園井上勝裕氏による質の高い仕事は、ランドスケープの思想を本物の庭の景へと高めた。最後に、コロナ禍で、日々庭に向き合った若き現場代理人に敬意を表したい。 ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsのシークエンスを構成する5つのエリア［その3］鷹峯写し（大型水盤） 　中庭空間のもう半分は、大規模な水盤とし、鷹ヶ峰をはじめとする周辺の奥行のある緑の風景を映し込み、中庭空間に壮大なパノラマ風景を取り込む演出とした。水盤の穏やかな水面には、灯篭や台杉を配した浮島を設け、風景のアクセントとした。アライバル棟から客室へ向かう動線は、外回廊となっており、様々な角度から水盤と写りこむ周辺の風景のシークエンスを体験することができる。水盤を横断する2つの道行きは、レストランと客室をつなぐ屋根付き回廊と、しょうざん全体を回遊するパスとなっており、水盤の写りこみが印象的なリゾート風景を生み出す。 ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsのシークエンスを構成する5つのエリア［その4］サーマルプールガーデン 日本では、まだまだ事例の少ない、サーマルプール四季折々の風景を楽しみながら1年を通じて利用できる天然温泉を使用した屋外温水プール。穏やかなリゾートの一時を過ごす場所のランドスケープとして「しょうざん」の庭との境界をなくし、風景を共有するデザインとした。既存にあった工作物を撤去し、緩やかな芝生でつなぎ、数本の樹木を添えることで、新たな要素を作るのではなく、間引くデザインにより境界を無くし、ポテンシャルの高い既存環境を活かしたリゾート風景づくりを行った。 ROKU KYOTO, LXR Hotels & Resortsのシークエンスを構成する5つのエリア［その5］紙屋川テラス 　レストランに面した川沿いのテラスは、紙屋川の川音とモミジの景を内外から楽しむテラスとした。紙屋川に面するレストラン前のテラスは、護岸をそのままにキャンティテラスを設け既存の風景を切り取ることで、清涼感のある風景をレストランにも提供している。 この地の魅力をリゾート空間として取り込む領域スケールのランドスケープ基本格子 観光の要素を強く持つ京都は、地域内に数多くのホテルを有する。その中にあって、リゾートという付加価値を加えたホテル計画を行うにあたり、ランドスケープという分野は、大きな役割を果たすことができると考えた。地形や地域の特徴を俯瞰して解析し、敷地内に留まらず、周辺環境を計画に取り込む事で、リゾート空間として更なる魅力を引き出すことが出来る。計画地は、南側に京都市中エリアで東は鷹峯三山、西はお土居、北は光悦寺を含む山々の緑に囲まれた谷あいの地形となっている。建築計画と一体的に、南側を背にする構成とすることで、ホテルエリアから望む風景は、「鷹峯三山」と「お土居」の緑の稜線内の風景で、周辺の市街地の喧騒をまったく感じさせない風景を確保する事が出来る。この領域内を「郷（ごう）」と位置づけ、１つの風景単位として、ランドスケープの計画を行った。 　「郷」の内側の風景は、奥行のある緑の風景で、独自の空気感を持つ。あえて視界的な結界は設けず、麓の緑を場内の緑とつなぐ方向で、各部を計画することで、広大な風景を手に入れる事が出来るとともに、リゾートとしての魅力的な風景を創出することが出来た。さらに、京都のホテルでは最大級の大型水盤を中心部に設け、水盤自体に仕掛けを施すのではなく、周辺の景色を写し込む水鏡として、スケール感だけではなく、強い印象で風景表現をすることが出来た。中心部の水盤は、街灯りが入ってこない、「郷」の領域の夜に、照明により演出された幻想的な写りこみの世界を創出し、昼とは異なるリゾート風景を創出する。ROKUKYOTO, LXR Hotels & Resortsのランドスケープの風景は、ホテルのロゴとなっているアライバルエリアのシンボルの台杉（北山杉）以外は、あえて視線の中心となる場は設けず、周辺の風景やある角度から見える構図の相対関係で景をつくり、上質なリゾート空間としている。 The Resort in Kyoto 　京都の紙屋川を中心として作り上げられた自然美の中、本阿弥光悦の地で培われた文化を感じ、鷹峯三山の大自然美と一体化して人々の琴線に触れ感性を研ぎ澄ます、そんなリゾートの本質といえる施設が京都中心部に隣接する、しょうざんリゾートの地に完成した。 　ここは観光地化されていないリゾート空間であり、様式などの定型に嵌ることのなく、日本建築の精神を下敷きにしながら歴史あるストーリー性を有しつつ、フォトジェニックな空間の中で時を過ごす施設となっている。立地、施設作り、双方において本物のリゾートとして必要十分な条件を備えている日本でも、かつ京都でも稀有な施設である。 　この恵まれたリゾートにおける真価を高めるべく、圧倒的風景と対峙しながら施設全景のシークエンスや奥行感を感じながら全景が見通せず各々の視点場から風景が見え隠れするよう工夫された全体配置計画に始まり、眺望や環境と繋がる額縁開口部の設定、ヒューマンスケールにブレイクダウンしたアプローチでのセンスオブアライバル、光と影、近景と遠景を組合せ、シンボライズした樹木の使い結界の曖昧さ、など圧倒的な自然の中では建築は脇役となり、長年培ってきたリゾート設計の定石となる作法がランドスケープを中心に発揮され揺るぎ無い本物のThe Resortとして京都でも唯一無二の存在として誕生した。…

土地建物賃貸事業＝京阪電鉄不動産株式会社 ランドスケープ＝株式会社ウイン Omi-maiko Project「 OMI-MAIKO TONES」 Outsu-shi Minami-komatsu, SHIGA Real estate rental by Keihan Real Estate Co., Ltd. Landscape design by WIN Landscape Planning & Design Photos by Yoshiro Masuda ＊, Yosuke Seto ＊＊, Toshihiko Murakami＊＊＊, & WIN Landscape Planning & Design Written by Ikuko Kindaichi, Shigeaki Takeda  Michio Kobayashi, Naoatsu Hirade, Shinsuke Suzuki, Junichi Inada & Eri Imose 近江舞子内湖周辺開発と地域の環境的包摂について 　かつて、内湖周辺西南に広がる田畑が人の手により維持され、豊かな植生と生物を育んでいた。そこは、大人にとっては糧を得る場所であり、子供にとっては生き物との格好の遊び場でもあった。 　おおよそ50年前、開発のためこの地は売却され、今日まで放置された。その間30年前には社会構造変化や土砂流入などの要因となる内湖環境悪化や再開発構想により大規模な沼底堆積物の浚渫が行われ、浚渫土を周辺に盛土保管がなされた。このことは、これまでの湿地の植生環境破壊、新しい陸地としての植生が再出発することとなったと言える。それから今日まで再び放置されたこの周辺は、長年の自治会要望でもある流入河川の管理もなく、山からの砂礫が河川を消失させるほどの堆積となり、上流周辺の田畑に災害を想定するにたがわない状況でもあった。一方で放置された中にも今日までの手付かずの自然が希少植物を育みつつも、反する大木が成長しているのも事実である。 　今回のこの開発利用計画が災害軽減に寄与するだけでなく、これまでの湖沼環境を最大限生かした、利用環境と分断されない自然環境のグランドデザインが行われることとなった。放任された自然の変化を経た植生が育む環境と開発という、相反する行為の容認について、自然公園法、集団施設地区指定法との解釈相違を関係各所が克服し、少なからず人の手が関わる利用自然環境維持、既存希少植物保存の下に湖沼環境を最大限考慮されたグランドデザインがなされたと考えられる。この開発を契機に湖沼環境保全について、自治会を中心とした地域住民や専門家による環境モニタリング体制の確立、官民の共通認識の醸成、計画から評価に至るまでの過程に参加するしくみを策定することとなった。（小林道夫） 空間と時間の価値を育む「ランドスケーピング」 　山からたくさんの木や土を辿って流れてきた水が、ゆらゆらと水面を動かす。内湖を渡ってきた風が、頬をやさしく撫で、鳥たちを空へ舞い上がらせる。どんなに都市が発展しても、その基盤にあるのは自然だ。それは時に大きな牙をむくこともあるが、私たちは自然から離れて生きることはできない。しかし、私たちはすぐに忘れてしまう。自然の大きな恵みも恐ろしさも。このプロジェクトは、そんな当たり前のことを思い出させてくれる。 ある地域の自然条件を深く読み取ることは、その場所の特性をより大きな環境とつなげ、その関係を理解することである。自然は空間尺度を繋いでいく。一滴の雨水を考える時でさえ、そこには地球規模での水循環のシステムが潜んでいる。現在の都市ではこのような空間の階層関係が損なわれていて、私たちはどうしてもひとつの尺度で目の前の空間を捉えてしまいがちだ。また、空間の繋がりが時間によってどのように変化してきたのかは、自然を捉えるもうひとつの重要な視点である。人の働きかけの積み重ねによって環境がどのように変化してきたかを捉えることで、土地のポテンシャルを把握することや将来の利用を展望することが可能となる。 　ランドスケープデザインの基底には、空間のスケールをつなぎ、時間による変化を予測して、好ましい方向に導いていくという考えがなくてはならない。敷地に閉じない空間の広がりや長い時間スケールを感じることで、私たちはその環境の奥深い魅力を体感することができる。また、近年多発する自然災害に対しても、このような考え方は有効だ。レジリエンスとは自然を制御する発想ではなく、絶えず変わりゆく自然に社会をあわせて行く動的な態度に支えられるものである。 　固定的な環境の将来像を描くような計画手法では、このような変化をコントロールすることはできない。小さい空間から安定した環境をつくりあげていくという戦略に希望がある。そこでは、人の暮らしのスピードにあわせて、できることを考えていくことが重要だ。自然の遷移は急激に進むものではないが、そこに小さく手を加えてやることで、ゆっくりと、しかし確実に自然の状態は更新されていく。それは、環境の価値を向上させていく小さくても大きな働きかけ方である。 　ここは、色々なものの結節点だ。目の前の水面から遠くの山の頂まで一連の流域を望むことができる。プロジェクトの重要なアクションである地形の小さな改変はこのスケールを伸びやかに繋ぎ直すものだ。新しい土地の利用は、過去と未来を繋ぎ、長い時間の価値を顕在化させるための環境と経済と社会の健全な関係を成立させている。変わり続ける風景の動態を生きた系として計画していく「ランドスケーピング」の実践が、ここでこれからも積み重ねられていく。（武田重昭） 「エバーグレイズ琵琶湖」の誕生にあたり 　「エバーグレイズ琵琶湖」を含めて当社が所有する近江舞子内湖土地は、50年ほど前に、京阪電気鉄道株式会社（現・京阪ホールディングス株式会社）が取得した土地である。琵琶湖国定公園にあって自然公園法による土地利用が制限される中、手付かずのままであったが、2016年に子会社である当社に承継されたのを期に、近江舞子内湖土地及び隣接する琵琶湖畔の近江舞子ホテル跡地約12haにおいて、「近江舞子プロジェクト」事業化検討をスタートした。 　検討にあたりまず懸案となったのは法制度であり、特に自然公園法が規定する開発要件だ。当該地は「集団施設地区」により宿泊用途に限定されるため、当時認知されはじめたグランピングに着目。縁あって株式会社エバーグレイズの第2号施設を開設することとなった。グランピング施設を第1期としたアウトドアリゾートの開発に着手した我々だが、同法が規定する「総建築面積の敷地面積の割合20 ％以下、総延べ面積の敷地面積に対する割合40 ％以下」の条件のもと、魅力ある空間づくりには、ランドスケープデザインが重要だと考えた。 　計画にあたっては、国定公園事業執行認可に必要な四季を通じた「自然環境調査」を実施。希少種の保全・移植をはじめ今ある自然環境を活かした土地利用にする一方で、20年前に敷地全面に仮置きされた内湖浚渫土による不連続な地形を如何にして自然環境とマッチさせるか、直面する課題をポジティブに捉え、琵琶湖から内湖、湖畔、里山、比良山系へと、グラデーションのように連続する美しい景観から想起して「OMI-MAIKO TONES（近江舞子トーンズ）」とコンセプトを設定した。そして、これをランドスケープデザイナー芋瀬氏のきめ細やかな観察眼とデザイン、現場監理により具現化していただいた。 　「OMI-MAIKO TONES」は、受け継がれてきた豊かな自然と歴史・風土とともに、ここで過ごす時間、季節、体験や出会いなど近江舞子の魅力を丸ごと体験できるアウトドアリゾートを目指している。自然環境への配慮にあたっては、整備段階より京都大学、京都府立大学、京都先端科学大学の先生方や地域の方々にご相談し、ご協力いただきながら環境モニタリングを実施、自然と共存する施設のあり方についてアドバイスをいただいている。運営者である株式会社エバーグレイズのご協力のもと、地域のお子様たちと一緒に自然を学び、自然と触れ合う機会もできた。このプロジェクトを通してたくさんの方々に出会えたことを心から感謝し、2期・3期と本プロジェクトの歩みを進めていく。（金田一郁子） プロジェクトのはじまり 　滋賀県琵琶湖の沿岸部には、内湖と呼ばれる特殊な水域が存在する。内湖は、治水や利水といった人々の生活を支える機能や、ヨシ帯を利用する魚や水鳥等、在来生物の生息地として重要な役割を果たしている。 　プロジェクトの敷地は、近江舞子沼と呼ばれる内湖沿岸で、水域と陸域の境界領域である。後背地には田畑や集落等があり、元来人々の生活の営みの影響を受け、人と自然が交わる空間でもあったが、30年程前に水路の浚渫土が水際に高く積み上げられ、水域と陸域が明確に分断され、移行帯としての性質に乏しい空間になってしまっていた。 　このような背景から、ランドスケープを重視したランドスケープによるアウトドアリゾート開発を目指すチームの一員として参加することとなった。 ランドスケープによる開発の手法と実践 　ランドスケープを重視した開発として、プロジェクトの持つ様々な課題、「エコトーンの再生」等々、ランドスケープの観点からひとつずつまた、総合的に計画・実践していった。 １．地面づくり 　夜間、敷地山側の高架橋を走るJR湖西線の列車や、駅舎の光を少しでも和らげる緩衝帯の役割として、敷地際にマウンドをつくり、郷土種による境界林の早期整備を行った。敷地内に整備されるマウンドや、地形をつくる土の仕舞は、全て、連続した滑らかなＳカーブの盛土で地面のトーンを創ることを徹底した。 　土木施工において、Ｓカーブ用の遣り方は恐らく例がなく、今回は1：2勾配の定規断面を造った後、その斜面がＳ字カーブになるように、何度も土を撫でつけて地面から連続する地形を形成していくという過程を現場監理で、工事者と協力のもと行った。 ２．貴重種等の保護・移植 　敷地内では、事前の環境調査により、貴重種がいくつか発見されており、その１つであるノウルシについては、移植の経験のある事例について調査し、公益財団法人埼玉県生態系保護協会の意見を仰いだ。移植ありきではなく、触らず保護できるところは保護すること。そして移植する場合は、自生地の環境をよく理解した上で、その環境と同等の条件の場所を移植地として想定する事等を教示頂き、実践した。移植の1年後、根付きと開花を確認することができた。 　今後は、事業運営をする中で、在来種の地域観光資源として、地域の子供達の環境教育“Outdoor Classroom”の場として等、活用が期待される。 ３．水路浚渫 　今回、長年行われてこなかった水路の浚渫を行うことができた。水路浚渫を慎重に計画する中で、いつの時点の環境を基本として“元に戻す”行為を行うのかということが議論された。 　そして水路の浚渫は、結果的に水の連続性により生きもののネットワーク化を生み出し、後背地の田畑や農地との流れを活性化することに繋がったといえる。手を付けないことが必ずしも環境保護ではないということも確認・実感することができた。 ４．地域産業・地域資源の活用 　水路の一部護岸については、地域の比良山系の石を使い、地域の地理をよく知る地元の職人による石積護岸を形成した。構造的にでき得るところはコンクリートを使わず、石積の隙間が生物の生息空間となるよう、生物多様性への配慮を行った。 ５．アクティビティ空間の創出 　アウトドアリゾートのひとつのアクティビティとして、水辺を使ったカヌー等、新たな空間創出を行った。 水際エコトーンを創る中で水路護岸の基本断面は1：2勾配の緩やかな地形とし、人のアクティビティがある宿泊棟前の空間については、石積護岸として、その水路幅を広げるようなデザイン・設計とした。このことにより、法面の芝生と石積とで空間にリズムが生まれ、アクティビティ空間としての機能と、自然とが一体となった多様な空間を創出することができた。 事業完成を迎えて 　今回のプロジェクトにおける「OMIMAIKOTONES（近江舞子トーンズ）」というコンセプトは、単に空間を連続的に繋ぎ直し、自然環境、生態系を保護・再生する、ということだけではなく、地域社会や経済をも繋ぐ役割を担う空間として、ひいては周辺地域の総合的な再生へ繋げていく価値のある空間として生まれ変わるプロジェクトであったと思われる。 　ランドスケープとして、まずは第一歩の“グリーンインフラ整備”を終え、再生された美しい環境やそこにある四季折々の風景を楽しむことができる、贅沢なグランピング施設の建設と、これらの地域・環境とが一体になることで、経済活動に支えられた持続的な自然環境保護・特殊な内湖の保全・再生が今後もなされていくことを期待する。（芋瀬英里） 比良山麓近江舞子内湖周辺の開発に寄せて 　南小松一帯は、良質の花崗岩で形成される比良山系を背景に、目の前の琵琶湖の水運という地の利を活かした、古くからの一大石材産業地域であった。そのため神社仏閣や個人邸宅あるいは街道沿いに、加工石材や石積みなどの遺構が数多く見られ、当地風景の特色を醸し出している。また、白系花崗岩と豊かな水系により川の水は限りなく透明で、長く続く広い浜辺は白砂青松として現在も大変有名で、尚且つ内湖も形成されている。この度の開発事業においてサイン石や水路の土留石積みなどあらゆる使用石材に、地元比良山系白花崗岩が使用されたこと、加えて地元職人の石積みや加工の技術が用いられたことは、石材業に関わる身としてとてもありがたい。また、私が小学生の頃、50年以上前までは一面に田んぼが広がってたくさんの小川が流れ、ヨシ帯から内湖に続く木など一つもない風景が、浚渫土の置き場になってから一変して長年荒れ果ててしまっていたが、この開発事業が大切な内湖周辺の新たな景観形成を担う役割を果たしてくれたことは大変意義深いことである。（平出直厚） コンセプトや思いを伝えるデザイン 　グラフィックデザイナーである私の仕事は、プロジェクトの目的や価値をより分かりやすくするために、情報を整理することにある。そして整理された情報からイメージを拡げ、核になるビジュアルや言葉を考え、多くの人に知ってもらえるようにデザインを進めていく。その際に重要になってくるのが、現地を訪れ、しっかりと感じること。地元の方達から聞く場所の記憶。ランドスケープアーキテクトの稲田氏、芋瀬氏の土地の読み解きや計画。事業主である京阪電鉄不動産の金田一氏が持つこのプロジェクトにかける想いなど。その中で得た大きなキーワードが「エコトーン（生物の多様性や豊かさを生み出す推移帯）」であった。それはまさに比良山系から琵琶湖までの自然のダイナミックな推移と、その間で生まれる人々の多様な営みとイメージが一致する。 　自然や時間は区切られることなく、大きなトーン（階調）として捉えることができる。近江舞子の豊かな自然と土地の物語を、グラデーションのように変化する時間の中で体感できるアウトドア・プロジェクト「OMIMAIKOTONES －近江舞子トーンズ－」というネーミング・ロゴマークへとデザインしていった。（鈴木信輔） Geography とHumangeographie 　太古、琵琶湖は今の三重県伊賀市辺りに位置し、悠久の時を経て滋賀に移動したと考えられている。また、海浜植物のハマヒルガオ等が琵琶湖岸地域に存在するのはこの長久のGeographyの変動の為であると考えられる。近江舞子の背山比良山系の花崗岩質Geologyが地下水系に清水を形成し、近江の浜に舞子と同じように透明な水質と砂浜をもたらした。同時にこの地に内湖を出現させている。 　比良山系山頂から山腹、多くの水脈を持つ里山、内湖、湖岸と琵琶湖へのエコトーンが今も維持されている。この稀有な分断されていないエコトーンは、近江舞子小松地域地元の人々の 地域Geographyへの認識理解と愛情の賜物である。自然と一体化しようとする地域の思いが近江舞子里山=Humangeographieを連綿と維持している。 　この地における今回のプロジェクトの全体ランドスケープを計画デザインする上で、地域に育まれてきた敷地のエコトーンをマスタープランの最重要課題と設定した。そのため、定規断面による地面造成ではなく、S字曲線のシグモイドカーブによる敷地造りを水辺に至るまで徹底した。むしろこのことは、地域に於ける伝統的な地産の土、木、石に依る農業土木を継承しての新しい敷地のランドスケープ創造を実現し、一時分断されていたエコトーンを連続し活性させる。それに加えて、1983年西ドイツミュンヘンで開催されたIGA83の会場を訪問した時に体験した流れる様にデザインされた圧倒的な会場地形創造の記憶が今回のランドスケープ計画デザインのベースに成っている。今回も多くを学ばせて頂いた。（稲田純一) 近江舞子プロジェクト「近江舞子トーンズ」【第1期 「エバーグレイズ琵琶湖」事業概要】 所在地滋賀県大津市南小松1249-1 用　　途アウトドア宿泊施設（管理棟1棟、宿泊棟35棟 ※15棟増築予定） 所有者京阪電鉄不動産㈱（土地建物賃貸事業） 運営者㈱エバーグレイズ 設計者ランドスケープデザイン・全体監修：㈱ウイン建築設計者：㈲建築設計室アトリエティーツーコンセプトワーク：ボールド 施　　工造成基盤工事：㈱大林組、内 石工事：平出石材工業㈲（大津市南小松）、　 　　　 合同建材㈱（大津市大物）　 デッキ工事：㈲アイエル物産　 植栽工事：㈱他谷石材造園（大津市木戸）建築工事：㈱ゼロ・コーポレーション、　　　　 オサオクリエーション㈱ 規　　模開発面積41,947.48㎡、建築延べ面積2,209.59㎡…

ランドスケープ＝株式会社戸田芳樹風景計画 Shenzhen Shajiang Wanfengshequ Urban Renewal Project Shenzhen City, Guangdong Province, CHINA Landscape design by YOSHIKI TODA LANDSCAPE & ARCHITECT Text by Tsutomu Yoshizawa [YOSHIKI TODA LANDSCAPE & ARCHITECT] Photo by YOSHIKI TODA LANDSCAPE & ARCHITECT, Shenzhen Coastal New City Investment Co.,Ltd. メッセージを込めたランドスケープ 　中国経済の発展を牽引してきた深圳。 　海を埋め立て街を拡大してきた深圳は今、 時代の転換期を迎え市街地には様々な再開発の波が押し寄せている。かつて海浜に程近かった本プロジェクトの敷地は埋め立てにより内陸に位置し、住宅・商業・業務・ 教育・公園緑地の揃った25ha の複合的な施設として整備を進めている。この計画はモデル区と展示センターを合わせ、販売時のデモンストレーションとして効果を高めるプロジェクトであった。 　モデル区は再開発のビジョンを示す重要な役割を担っており、新たな暮らしのメッセージとなるランドスケープの表現が求められた。 　既に先行していた建築造形からインスピレーションを得て、私達は展示センターを船に見立てて計画に取りかかった。新たな環境で暮らし始める人々の船出を重ね合わせ、海原を航海するシーンをランドスケープのデザインを援用して空間展開を図った。 　具体的なランドスケープ空間は以下のようなイメージで表現した。 ●街にランドスケープの緑をボリュームとして表現 ●海に浮かぶ船のイメージを水面とその表情で表現 ●船が繋ぐルートのイメージを迴遊路で表現 ●潮流がうねる楽しさを園路のシークエンスの変化で表現 ●モダンな建築施設に自然とヒューマンスケールのデザインを重ねて表現 　このプロジェクトは便利で整然とした建築施設に対し、いつまでも変わらない自然が日常生活に寄り添い、住民各々が豊かな人生を歩む美しい空間をランドスケープデザインで表現した。今後より一層具体的な整備が進む予定である。 深圳市宝安区沙井万豊社区都市再開発プロジェクト 所在地中華人民共和国広東省深圳市宝安区新橋街道万豊社区 発注者深圳市海岸新城投資有限公司 主要用途複合施設モデル区 設　計ランドスケープ／株式会社戸田芳樹風景計画（戸田芳樹、吉澤 力、岩田かおり、楊 憲銀、朱 顕嘉） 施工監修株式会社戸田芳樹風景計画（吉澤 力、朱 顕嘉） 工　期 設計／ 2017年12月～ 2018年11月 施工／ 2018年12月～ 2020年5月 竣　工2020年5月 規　模敷地面積14,000 ㎡ 植　栽アカギ、エノキ、カエンボク、キバナノウゼン、キンコウボク、キンモクセイ、クスノキ、クロマツ、コバノコバテイシ、子母樹、仁面子、サクロ、サルスベリ、トックリキワタ、プルメリア、ベンジャミン、ホウオウボク、ヤマモモ、モチノキ、ユズ、カランマキ、リュウガン、ブーゲンビリアなど…

Art highlights Tokyo’S present Story by Watari Etuko (Director of Watari Museum of Contemporary Art) 文責/編集部 パビリオン・トウキョウ2021とは 2017年末、オリンピック・パラリンピックが開催される東京を文化の面から盛り上げるために広くアイデアを求めた一般公募が発表されました。今回のプロジェクト「パビリオン・トウキョウ2021」は、このための中心的な枠組み「Tokyo Tokyo FESTIVALスペシャル13」のひとつとして、2436件の応募の中から採択されました。舞台は、国立競技場を含む外苑前から青山のエリアでした。パビリオンとは仮設の小さな建物や作品を指し、それらを各所に設置することで「東京の新しいランドスケープをつくる」ことを目指しました。 私たちは一定の期間ではありますが、これまで何度かアート作品を街に展示し街に刺激を与えるという活動をしてきましたが、今回はスケールアップした建築物を置いて、東京の風景は味気ないことを人々に気づいてもらおうと考えたのです。 場所へのこだわり 　プロジェクトでは、まずクリエイターの選出から始めましたが、基本的に東京にひと言物申したい、東京という街にもう少し自由な発想があってもいいと考えている人たちを選びました。そしてもうひとつ、設置場所はそれぞれのクリエイターに決めてもらうことにしました。ところがクリエイターたちが選んだ場所の多くは、設置に対してウェルカムではなくこちらから何とかして使用許可を取りに行くようなところがあり、大変苦労をしました。ですがクリエイターにとっては選んだ場所もメッセージの大事な要素のひとつですので、私たちも真剣に正面突破を試みたわけですが、場所それぞれで設置するうえでの問題や課題が異なったことでその難しさはさらに増しました。 　例えば、藤森照信氏の茶室「五庵」の設置場所は国立競技場と一緒に写真が撮れる場所という希望を持っていましたが、競技場周辺の公的な場所はすべてオリンピック関連の利用ですでに押さえられていました。そこで私たちは私有地に目を向け、ある企業が所有する場所を無事借りることができましたが、その場所もひと足遅ければ他のところに借りられていたというまさにギリギリのところで確保ができたのです。この茶室「五庵」は、競技場の設計者隈研吾氏も関心を寄せてくれ、大きな建物と四畳半が向かい合ってしゃべっているみたいだねと面白がってくれました。茶会にも参加してくれたのですが、ここからだとこんなふうに競技場が見えるのかととても嬉しそうに話していたことが印象深いです。実は隈研吾氏は、私たちパビリオン・トウキョウ2021実行委員会の名誉実行委員長をお願いし、相談に乗っていただいたり背中を押していただいたりと力を貸していただきました。 街の資産を現代に活かす 今回のプロジェクトではっきりとわかったことがあります。それは東京都主催にもかかわらず、都の施設は、さほど協力的ではなかったという現実でした。東京都としてみんなでやろうという盛り上がりは感じず、逆にこれまでやったことがないことに対しては極めて消極的であることがわかりました。そんな中、特に苦労したのが浜離宮恩賜庭園でした。ここは国の文化財に指定されていることもあり、交渉だけで半年以上の時間を要しました。 Tokyo Tokyo FESTIVALを主催する東京都生活文化局の方々と、同じく主催者のひとつ公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京さんにも同行してもらい何回も足を運び、進士五十八先生の「文化財は守るだけはなく、現代に活かすべきだ」と強い援護射撃を得ながら何とか許可を出してもらいました。 　庭園の管理の方々には、とにかく文化財には触れてはいけないという強い意志があり、相当な緊張感を持って管理していることが伝わってきましたが、この場所を選んだ妹島和世氏が「未来と現在と昔を合体したような日本の素晴らしい景色を見せたい」との思いから選んだ場所ですので、何とか実現させたかったのです。庭園側があまりにも作品の設置場所となる芝生のことを気にされていたので、もし傷むような事があったらきちんと原状復帰をさせてもらいますと返したところ「文化財はそういう物ではない」と怒られたことを思い出します。 　管理する人たちの立場も理解できますが、保護ばかりに意識を向けて新しいものを受け入れないでいると、訪れる人も少なくなると思います。特に若い人たちの関心はますます離れていってしまうのではないでしょうか。上手に活用され、そのことが様々な形で紹介されることで、訪れる人も増えます。今回もいろいろな機会で紹介され、実際に訪れた人たちが都会の真ん中でビルに囲まれながらもしっかりと日本の伝統が守られていることに関心を寄せ、こういうものがある東京の面白さを知る機会にもなったと思うのです。一方で日本のイベントの多くはコマーシャル的な要素が目に付くものもありますので、そこのところはしっかりとした判断と線引きが必要になりますが、今回のことが文化財のこれまでとは違う活かし方を考えるきっかけになるといいと思います。 経済から人へと目的を変える 　東京は再開発という名でいつの間にかどんどん変わっています。人のための街ではなく経済のための街になってしまったと感じています。採算が合うものをつくるという経済性がすべての目的になってしまっているのです。今こそ、お金を目的としない物や場所をつくるということが東京には必要ではないでしょうか。時には採算を度外視して、本当に自慢したい場所をつくりたいですね。 　ましてやランドスケープは、さらに大切です。そこでお金を落とそうが落とすまいが、その場所がその人が生きる上で重要な鍵になる、そういう場所が都市には絶対必要だと思います。 　改めて今回のプロジェクトを振り返ってみると、クリエイターたちが選んだ場所はランドスケープとしても意味のある場所だったと感じています。東京にはそういう場所がたくさんあるのに、気づかない人たちが多い。「パビリオン・トウキョウ2021」では、クリエイターの皆さんが本気で東京のいいところを見せたいという強い想いが伝わってきました。正直私は現在の東京の姿にはさほど魅力を感じていませんが、開発の目的を経済から人へと変えることで魅力的な街に一変する可能性を秘めていると考えています。「パビリオン・トウキョウ2021」は、そういうことも含めた都市に対するひとつの提案でもあったのです。そして、これからもこうした実験的な企画を試みていきたいと思います。 （2021年11月 ワタリウム美術館にて） Tokyo Tokyo FESTIVAL スペシャル13「パビリオン・トウキョウ2021」 開催時期：2021年7月1日（木）～9月5日（日） 会場： 新国立競技場周辺エリアを中心に東京都内各所 主催： 東京都、公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京、パビリオン・トウキョウ2021実行委員会 企画：ワタリウム美術館…

発注者＝豊島区、独立行政法人都市再生機構 ［事業統括・事業整備運営］ 日比谷アメニス・都市計画研究所・株木建設・NTTアーバンバリューサポートコンソーシアム 総合デザイン監修＝NTT都市開発株式会社 造園設計＝株式会社都市計画研究所 ランドスケープ・照明デザイン＝ソラ・アソシエイツ 造園施工＝株式会社日比谷アメニス IKE・SUN PARK Toshima city, Tokyo Orderer is Toshima city, Urban Renaissance Agency Business management by Hibiya Amenis Corporation+TOSHIKEIKAKU KENKYUJO Co.,Ltd.+KABUKI CONSTRUCTION CO.,LTD.+NTT Urban Development Building Service Corporation consortium Comprehensive design surervisin is NTT Urban Development Corpotration Landscape design by TOWN & CITY PLANNERS INC., Landscape & Lighting design by sola associates Landscaping construction by HIBIYA AMENIS CORPORATION Text by Koichi Shioi [sola associates] Photo by Forward Stroke inc., sola associates*, HIBIYA AMENIS** つなぎ、育む都市公園 近年、公園業界は P-PFI 制度等の導入により大きな転換点を迎えた。 経済合理性重視の商業的開発手法に倣った事例が散見される中で、投資回収を前提とした施設計画や集客競争、チェーン店によるサービスの画一化による没個性、事業者にとってハードルが高い賃料水準といった課題意識を感じていた。しかし公園とは、本来的には地域住民一人一人の日常を豊かにするための場所であるべきだ。観光施設や集客施設としての価値以上に、この役割を大切にしたい。本計画では、そういった課題意識を背景にこの地域特有の課題や防災公園としての役割を捉え、移り行く街と共に成長する「つなぎ、育む都市公園」を計画した。 ①ひらかれたエントランスと安心感のある光環境、公園を横断する新たな都市動線により、地域を「つなぐ公園」 ②恒常的なカフェ、短期的なスタートアップ小店舗、定期開催のイベントにより地域と共に街を「育む公園」 ③防災公園としての役割を捉えつつ P-PFI の利点を発揮し、日常的にも魅力的な使い勝手とデザインを実現 提案に至る背景と課題 本公園は、池袋駅から連続する副都心の賑わいがサンシャインシティの裏側で消失する場所に位置し、大塚駅方面の木密地域や昔ながらの商店街にも近接するという、ユニークな立地にある。北西隣地においては、数年の間に私立大学の開学と高層マンションによる再開発が予定されており、急速なニーズ変化が予想される立地でもある。 事業である本公園は、防災公園としての役割や、ハード面の様々な課題に応えるため、デザイナーと設計者、施工者が１つの事業体を組むことで、P-PFI 方式の利点を最大限に発揮し、公園運営のあり方に対する目標の実現を目指した。 イケ・サンパークロゴ 『P-PFI』に求められる　　ランドスケープのデザイン力 本公園は長期にわたる豊島区・独立行政法人都市再生機構とコンソーシアムの思いと期待、要望をランドスケープのデザイン力により成立させることが求められた。 ●上位計画から読み取れるキーワード 『次世代に誇れる環境・空間』『回遊性と賑わい』『国際文化創造都市』『安心・安全』 ●当公園の位置づけ 『池袋駅周辺4公園において最大面積を誇り存在感のある公園』『みどりのネットワーク拠点として災害に強く文化と賑わいを創出する公園』 ●デザインの基本方針 『防災公園の機能に加え、日常的に体感できる多彩な魅力を創出』『上位計画や都市の文脈に沿った、この場所ならではのユニークな公園』『世界に発信出来るような、記憶に残る多彩で美しい都市の情景を演出』 　上記を統合し顕在化する約1.7haの空間デザインのあり方はアーバンスケールとヒューマンスケールを織り混ぜながらそこに現れる距離感、間合いが訪れる人の心地さを生み出すように操作し計画している。 　さらに日常と防災時、夜間におけるパーソナルとコミュニケーションの姿を限りなく想定し、居心地、過ごし方をシークエンスとシーナリを繰り返し検証し、モダニズムとコンテンポラリーデザインを融合させることで本公園のデザインの姿が創造されると説いたものである。 空間構成 　公園の大きな構成は中央の原っぱ広場と5つのエントランスエリア、交差しながら繋ぐプロムナード、公園全体を包む並木の樹林帯となる。 　サウスエントランスは2.2mの高低差を解消するための階段とそこから派生するステージベンチ、1/25勾配のスロープ、さまざまなスケールの園路を絡ませることで、人々の動きが立体的に交わる場としている。 　中央エントランスのロングベンチは座面を透過性のある素材とし、夜間には光の帯に人々が佇む印象的な風景を創出している。またペイブメントは研磨とショットブラスト仕上げを展開することで、自然光と人工光に反射反応させることによって、移り行く時間を映し出すことを試みた。 　植栽計画については、防火樹林帯のシラカシとイチョウの並木、各エントランスのソメイヨシノを骨格にしながら、ハクモクレンやイロハモミジなどの季節を彩る樹木と、クリやビワ、ヒメリンゴなどの食用植物を配植している。 　またこの地域が江戸時代において園芸の里と呼ばれ、様々な園芸品種を生み出してきた歴史を踏まえて足元の樹種は郷土の園芸種も織り交ぜ流れるように配植することで、地域の彩りの歴史を受け継いでいくことをねらいとしている。 　そしてイーストエントランスのソメイヨシノの保全、記念樹ソテツの移植、造幣局時代のマンホールを再利用したカフェテーブル、巣鴨プリズン時代の石積み排水溝と石垣の再利用を行い本敷地の記憶を繋いでいる。 ナイトエコノミー 　豊島区の推進するナイトタイムエコノミーを体現できる公園とするため、誰でも安心安全に使える光環境を計画した。公園全体の明るさ感を生みだす樹木のライトアップや、情景の場をつくるベンチ照明、店舗やコトポートと連携して明るさと色温度を設定し統一感のある賑わいをつくるなど、夜間の魅力向上のために様々な立体的な光のしかけをつくっている。 　P-PFIにおける多彩なプログラムに対するランドスケープデザインの姿勢は時代変化の中、人々が大きな空の下で出会う状況を限りなく読み解き、ニュートラルに想像することから、おおらかで綿密なデザイン分析が必要となると捉えている。 IKE・SUN PARK Landscape IKE・SUN PARK Landscape Lighting イケ・サンパーク 所在地東京都豊島区南池袋4丁目42番 発注者豊島区・独立行政法人都市再生機構 主要用途防災公園 ［事業統括・事業整備運営］ 日比谷アメニス・都市計画研究所・株木建設・ＮＴＴアーバンバリューサポートコンソーシアム 設　計総合デザイン監修／ NTT都市開発株式会社、造園設計／株式会社都市計画研究所ランドスケープ・照明デザイン／ソラ・アソシエイツ（藤田久数、塩井弘一、三井敦史、山下純司（元所員）） 建築設計／株式会社都市計画研究所、株式会社日総建、株式会社北村大作建築設計事務所…

Fleur Pavilia North Point, Hong kong Landscape by OHTORI CONSULTANTS Environmental Design Institute Text by Kentaro Sakata Photos by OHTORI CONSULTANTS Environmental Design Institute, New World Construction Company Ltd* 　敷地は香港島北部の北角地区に位置しており、この地区のビクトリアハーバー沿いの平地部は香港市民で賑わう商業エリアである。一方で高台には高級住宅が広がり、その背後には「小馬山」の豊かな自然が残されている。 　本計画は、緑豊かな丘陵を抱く約30mの高低差の急峻な敷地に立つ高層住宅のランドスケープデザインであり、土地のポテンシャルである地形や高低差を活かし、背後の自然を敷地内に引き込むことにより、この地に相応しい豊かな住環境を創出するという視点からアプローチした。 緑と水のストーリー 　低層部の共用エリアには複数のレベルに屋外スペースがあり、それらを敷地の背後の自然から引き込んだ緑と水で立体的につなぎ、居住者が都市の喧騒を忘れて憩い、コミュニケーションの場になる自然豊かな屋外空間を作ることをコンセプトとしている。 　自然の引き込みについては、既存の緑と連続するような豊かな緑量の確保と共に、丘陵地の水循環のプロセスをイメージし、背後の丘陵で浸透した雨水が敷地内の泉で湧き出し、流れ落ちて大水面となり、最終的に最下階のカスケードを介して再び地中へ浸透していくといった敷地内外を繋ぐ立体的なランドスケープのストーリーとしてデザインに取り込んだ。 内外の連続性と立体回遊 　3Fの中庭空間は大小の開口が設けられた人工地盤に覆われており、それによって生じる光と影のコントラスト、築山から流れ落ちる水の動き、プールと水景池を一連と見立てた大水面に点在する花と緑のアイランドによる印象的な風景の創出を目指した。この中庭を取り囲むように、ライブラリー、娯楽室、キッズルーム、パーティルーム等共用のクラブハウス施設が配置されており、中庭からのアプローチシークエンスや、洗練されたインテリア空間に外部の有機的な自然の風景が取り込まれることによる内外の一体感が、室内と庭の心地よい関係性を構築している。 　一方で5Fの屋外空間は3つのタワーに囲まれたオープンスペースと各棟エントランス、ピロティ空間で構成されており、様々なレストスペースや大型遊具のあるキッズエリア、バーベキューテラスを配置している。これらは住民のコミュニケーションの場として緑に囲まれた屋外のセミプライベート空間の創出を目指したものである。 　また、3Fと5Fの庭は前述の大小の開口を通して緑が視覚的につながると共に、上下階をつなぐ屋外階段、水面を渡る飛石、築山を巡る園路により、緑に触れ、水音を聴きながら一連の庭として立体回遊できる設えとなっている。 　これらの水と緑による風景が、植物の成長とともに成熟し、居住者の豊かな都市生活の場として継承されると共に地域の遺産となることを期待する。 ■ダイアグラム ■水のストーリー ■自然の水際ラインと人工的な回廊との対比 Fleur Pavilia 柏蔚山 所在地1 Kai Yuen Street, North point, Hong kong 主要用途集合住宅 事業者New World Construction Company Ltd 設　　計ランドスケープ設計・監理／鳳コンサルタント株式会社 環境デザイン研究所（坂田健太郎、宮原克昇、太田佳穂子、石井祥子） 建築設計・監理／ WONG TUNG内装デザイン／内田デザイン研究所 照明デザイン／シリウスライティングオフィス（戸恒浩人、小林周平） 施　　工Hip Seng Construction Company Limited 竣　　工2018 年10 月 規　　模敷地面積／ 6,700㎡…

PREMIST SHONAN TSUJIDO Fujisawa city, Kanagaw Landscape design by HASEKO Corporation Text by Junichi Naganao [HASEKO Corporation] Photo by SS Co.,Ltd., HASEKO Corporation* Daiwa House Industry Company** 「湘南の海と森」 企画を着手した2015年から全体の竣工の2021年まで約6年を要したプロジェクトがここ湘南エリアの辻堂に完成した。3.5ha、914戸という大規模開発であり、完成時の社会情勢、景気動向、流行などを想定しつつ、陳腐化しないで受け入れられることを模索しながら関係者で総力を結集して進めた。 も注目したのは、湘南-辻堂という地域性だった。 湘南は海のイメージが強いため、リゾート→ヤシという傾向が強いが、北部には緑豊かな森もあるので、海のゾーンと森のゾーンを設けた。住宅らしさを意識しながら、湘南の開放的で柔軟でありながらもこだわりを大切にする気質を想定して、具現化していった。 大規模開発で周辺地域からの期待も大きく、公開空地、辻広場、並木を充実させ地域への貢献も加味した。大規模集合住宅ならではの多種多様な共用施設の充実に合わせランドスケープとの融合も重要なテーマであった。また9700 ㎡に及ぶ緑地について、多様な生きものの生息環境創出にも積極的に取り組んだ。 森のゾーン 事業コンセプト 　湘南エリアには人生を豊かに変えられる力があると考え、この事業が目指したのは、湘南の自然と文化の中で、楽しく自由に健康に暮らせる街づくりである。利便性や物質的豊かさの追求だけではなく、住まう方々自身にとって本質的な豊かさを実感していただけるような住まいを目指した。 　「クラブハウス湘南」という商品コンセプトを元に湘南辻堂に相応しいデザイン、環境への配慮、生活を豊かに楽しむ為のサービス提供、防災対策、自然を活かした快適な住まいづくり等に取り組んだ。 建物配置計画 　建物配置は、敷地南側にオープン外構となる大きな広場を設け、鳥が翼を広げたような個性的な配置計画とした。各道路に対して、建物が角度をもって配置されることで、街並みにリズムをもたらしている。この計画に至るまでに、40パターンを超える計画の検討を重ね、東海道線「辻堂」駅の北側の再開発エリア「湘南C-X」に続き、この街のランドマークとなることを目指した。 　敷地南側の広場は湘南の海のゾーンとして地中海リゾートのような明るく開放的なランドスケープの中に、「クラブハウス湘南」を構成する共用施設を住棟と分けた分棟として、同心円上にレイアウトして特徴的な景観を創り出している。 　一方で、敷地の北側は緑の量を多くして、湘南の森のゾーンと名付け、緑の中に埋もれるような雰囲気の共用施設を配置した。 共用施設とソフトサービス計画 　「クラブハウス湘南」のコンセプトに基づき、人生を楽しむ為の全16の共用施設を用意している。900冊以上の蔵書と最新刊の雑誌を閲覧できる大きな図書館「クラブライブラリー」や、絵画教室や陶芸教室などの各種教室用に備えた作業スペース「クラブアトリエ」、また、バドミントンコート２面分の広さの体育館「アリーナ」などが主な施設となる。「アリーナ」には卓球台や、バスケットボール、フットサル、ボルダリングなどの備品に加え、マンション内音楽イベントにも対応できるステージを備えている。 　以上のような多彩な共用施設を活用して充実した生活を楽しんでいただくために、管理組合内の組織として、コミュニティクラブ組織のスキームをつくり、ご入居者様が自主的にこのマンションの施設を活かして、将来的に各種教室やイベントの運営にあたる為の配慮を行った。 　最後に、豊かな生活には必要なアート作品も数多く取り入れた。海の生物を予感させる大理石彫刻や、流木アートなど、自然をモチーフとしているアート作家７名の作品を敷地内に配置し、日常の暮らしに彩を添えている。 文＝ 西村寅造／大和ハウス工業株式会社 ※番号は右ページ写真と連動 海のゾーン 森のゾーン デザインコンセプト 　建築ファサードではデザインコンセプトを「風と光と緑を感じるスロー＆アクティブな住まい」とすることで、ナチュラルな湘南が持つスローライフ感と海岸ライフのアクティブ感の両方を合わせ持つデザインを目指した。共用施設でも湘南のスローライフ感とアクティブ感をイメージし、「光とアートで演出されたスローモダン」をデザインコンセプトとした。 　共用施設のスローライフ感は素材や光で演出し、アクティブな印象はアートな雰囲気が漂う形状で表現した。各共用部はランドスケープの海ゾーン・森ゾーンに合わせたテーマ（写真キャプション参照）でデザインテイストを変え、「クラブハウス湘南」の商品コンセプトに相応しいデザインとした。 文＝毛利俊彦　　株式会社長谷工コーポレーション 多様な環境創出とコミュニティ形成 企画当初より生物多様性に配慮する計画を進め、ABINC認証（※1）取得に取り組んだ。計画地周辺の自然環境把握、誘致可能な動物種の選定、生物多様性植栽計画、コミュニティ形成を視野に入れた緑の将来像設定、入居後の自然観察イベント（※2）、ABINC認証取得支援を（株）プレック研究所が担当した。調査の結果、ここにまとまった緑を創出することでシジュウカラ、コゲラ、モズなどの鳥類、アオスジアゲハやベニシジミなど昆虫類の利用が考えられた。藤沢市ビオトープネットワーク基本計画（H19藤沢市）においても計画地の緑化は生態系ネットワーク形成上、有効とされている。このため、森ゾーンの植栽は周辺に見られるクヌギ－コナラ群集、オニシバリ－コナラ群集の構成種から選定するなど、在来種を中心に周辺植生との調和を目指した。さらに、菜園の他、バードバス、巣箱、石積み（いきものの棲み処）など多様な環境を創出することで、人と自然とのふれあいを通し入居者のコミュニティが形成されるよう工夫を行った。 文＝宮元亮祐／株式会社プレック研究所 （※1）JBIB（一般社団法人企業と生物多様性イニシアティブ）が開発した、「いきもの共生事業所R推進ガイドライン」に沿って計画・管理され、かつ土地利用通信簿で基準点以上を満たし、当該審査過程において生物多様性に貢献する事業所として認定されたサイト。当プロジェクトは2017年に認証取得し、第二回ABINC特別賞を受賞した。（※2）入居後の自然環境イベントは、コロナ禍の影響により開催時期未定。 （※写真＝株式会社プレック研究所（4点とも） ビオトープ 　森のゾーンには海のゾーンとは対照的な自然風景のビオトープを設定した。森で湧き出た水は小川を流れ溜まりを経て海につながるストーリーである。 　メダカの生息する水質、施設は強度･耐久性を備えメンテナンスの容易さ、また完成後の定期的な巡回による生きものの見守りを必須と考えた。湘南エリアを拠点とするアクアフォレストのシステム（右図）を採用し、防水層は工場生産しその表層に小石や砂を固着させ、現地に設置後、石や植栽で自然な風景に仕上げていった。池の底に敷き詰められた底石の下には、ミクロ単位の微生物を定着させるための特殊基材(生物濾過層)が備わっており、ポンプで水を循環させると、池に流れ込んだ水は、底石⇒生物濾過層⇒と通過し、濾過された水が伏流水となりポンプピットへと流れ込む。この循環によって半永久的に生物濾過が続くことになる。このシステムにより濾過設備は不要となりイニシャル・ランニングコストとも軽減できた。 【ビオトープのシステム】　写真・資料＝アクアフォレスト 敷地コーナーに設けた地域に開かれた広場。サクラとモミジで春と秋の賑わいの演出と共に健康遊具やカマドスツールの設置で健康増進や災害時の対応などにも貢献している。（＊） ジャマイカで見て以来実現したかった施設、メインツリーのアコウは鹿児島で時間をかけて選んだ。（＊） プレミスト湘南辻堂 所在地神奈川県藤沢市羽鳥一丁目1002番1、1002番2、1003番2、1003番3（地番） 事業主大和ハウス工業株式会社、神奈川中央交通株式会社、株式会社長谷工コーポレーション 主要用途分譲集合住宅 設　計（株）長谷工コーポレーション エンジニアリング事業部ランドスケープデザイン／長野順一、建築／神谷健志、ファサード・共用デザイン／毛利俊彦、長谷川春香、佐藤里奈、企画／岡口浩介、構造／奥本拓也、設備／荒木伸博、久保勝之、電気／木村健一郎、開発／堀睦弘、監理／榊原泰生物多様性設計及びABINC認証取得支援／（株）プレック研究所照明デザイン／（株）近田玲子デザイン事務所 施　工（株）長谷工コーポレーション建設部門所長／長岡弘、櫻木幹人、岩田憲明、磯山淳外構施設工事／（株）サカヱ、（株）扇谷、水景工事／（株）研水社造園工事／（株）日比谷アメニス、ビオトープ工事／（株）アクアフォレスト 仕　様インターロッキング舗装、タイル舗装、小舗石舗装、ホワイトサンドストーンなど 竣　工2019年3月（AQUA Face）、2021年3月（FOREST Face） 規　模敷地面積35,058.67㎡、鉄筋コンクリート造(一部鉄骨造)地上13階建、14階建 植　栽ヒトツバタゴ、シマサルスベリ、シマトネリコ、ドラセナ、メキシコユッカ、ココスヤシほか…

特集 すべてのみちは森へ通ずる ランドスケープデザイン№ 38 での特集より約18年。令和の時代に突入し、森を取り巻く環境やその使われ方も大きく変化してきた。今回はランドスケープの観点から、改めて森を追究していく。 ●内容が変更になる場合がございますのであらかじめご了承下さい。 次号143 号は 2022年2月23日発売予定 広告掲載企業 表2本田技研工業 P2湘南造園 P94京阪電鉄不動産 P95稲治造園工務所、サカヱ（1）、扇谷 P96サカヱ（2）、ウォーターデザイン P110大洋工芸社 表4LIXIL 『ランドスケープデザイン』主要取扱書店 下記の書店でご支援を得て常備しておりますのでご利用下さい。 急募 マルモ出版 人材募集のご案内 雑誌「ランドスケープデザイン」「マイガーデン」ほか書籍出版など業務拡張につき、在宅勤務・時間契約・業務請負など多様な人材を広く募集します。一緒に出版社の仕事に参加してみたい方、制作にかかわってみたい方はご連絡ください。 ①契約社員・アルバイト・業務委託（広告営業・書店営業・顧客管理） ②フリーランス（編集者・WEB 及びエディトリアルデザイナー） 【お問い合わせ・資料郵送先】 Tel：03-6432-6026　　Mail：ｔ.marumo@marumo-p.co.jp（担当：丸茂 喬） 住所：〒154-0017　東京都世田谷区世田谷1-48-10 GranDuo世田谷Ⅶ 102号…

文責/編集部 How freedom is the park? Looking back on “Pavilion Tokyo 2021” Story by Igarashi Yasuyuki  (Ministry of Land, Infrastructure, Transport and Tourism, Park, Green Spaces and Landscape Division Manager) 「パビリオン・トウキョウ2021」の会場を巡りながら、ワタリウムの和多利恵津子館長から準備から開催まで、大変ご苦労されたお話をお聞きしました。 和多利さんは「ランドスケープは、楽しいから人が利用する。そういう場所が都市には絶対必要」とも言っています。 　公園緑地はみんなが自由に使えるオープンスペースとして、ランドスケープとアートとの関係性においても、相当のボリュームと可能性を持っていると思います。 　アートとランドスケ―プの関係でいえば、公園はまちの中にありながら、まちより自由な空間なので、アートとも親和性が高く、様々な活動の舞台になり得ます。 　一方ワタリウムが最初に直面した問題は、公園の管理の話から始まっていて　「そういう事をやらせると、他の人たちとのバランスに困る」とか「設置目的が違う」、「特例はだめ」等のまず前例ありきという事で「どういう事ならできるけれど、どういうことはできない」という議論はなかなかできなかったという事でした。 　背景には、公園が空き地のように扱われ、その機能を失ってきた歴史経緯等による管理主義的な面と、使いたい人と管理する人をつなぐ、コミュニケーション・デザインの面があるように感じます。 　平成28 年に新たな時代の都市マネジメントに対応した都市公園等のあり方を、進士先生をはじめとする有識者の方々に取りまとめて頂きました。その中では、新たなステージへの移行に向けて重点的に推進すべき3 つの政策（図1）と、基本的な考え方を提示しました。 　公園管理や、公園の中に何を作るかという事でなくて、まちやクオリティオブライフに貢献して、人々によりよい生活を送って頂けるか、すなわち「WELL BEING」に積極的に関わる視点です。 　背景となったのが、公園緑地の管理者は大変苦労しているけれど、「公園を自由に使うことができない」「使い勝手が悪い」「禁止事項ばっかりだ」と利用者から言われ続けている。そのマインドを変えなければいけないという危機感がありました。 　公園に関わっている人たちが、管理屋になってしまい、存在や利用の効用を発揮させるという視点がどうしても二の次になっていました。 　「公園って変わったね」と言ってもらえるようにしなければならないという危機感は、委員の皆さんもお持ちで「緑とオープンスペース」を再認識し、都市の特性に応じて発揮するというメッセージを国から出さなければならないと。 　都市公園を柔軟に使いこなすのは簡単ではありません。文化財の公園も、樹林の公園もあり一律とはいきません。 　今回の妹島和世さんの展示場所となった浜離宮恩賜庭園の会場使用に関して、使用の許可がギリギリまで降りなかったと和多利さんから伺いました。 　国にも文化財の国営公園がありますので、庭園の管理者の立場もよくわかります。 　文化財の方々は、一生懸命文化財を守っていて、そこを他の目的で使うという事は、文化財そのものに影響があるのでないかという心配です。 全く否定はできませんが、文化庁も「保全と利活用」として文化財の価値を知ってもらうためには、囲っておくのではなく、見てもらって、使ってもらって、距離を近づけていく事が大事ではないかと言う方針を打ち出しています。 　また、日本庭園はもともと、季節に応じて楽しみの場として大茶会をやったり、花見をやったり、池に舟を浮かべたり、あるいは茶室も建てたり、さらには新しい農作物等の導入等をする事もあるわけです。 　ですからテンポラリーなものとしては、色々の試みをやっていいはずで、庭園や公園は社会実験の場でもあったと思うのです。 　また「パビリオン・トウキョウ2021」の様なイベントは、まさに期間限定ですから経過や成果を評価してみるのも大切です。 　その文脈からも公園は「PARK LABO 」として社会実験的な取り組みをやっていくべきだと思っています。 　平成29 年の法改正もあり、P ｰPFI 等のハード面での効果は出てきていますが、使い方や利用のルールなどについては、十分でないと感じています。 　私のテーマでもありますが、「公園ってみんな違ってみんないい」それぞれ個性があって、それぞれがいい公園なんだと。 　実行するのはとても大変ですが、いろいろの人を巻き込んでいかないと「公園はいらない！」と言われてしまいます。 　「パビリオン・トウキョウ2021」を見ながら、また、和多利さんのお話しを聞いてもう一工夫必要だという思いを強くしました。 　前回と対になる研究会をなるべく早く立ちあげて「誰の公園なの」「どういう使い方があるの」「どういう可能性があるの」へのメッセージをどのように出していくのか思案しています。 「 まちの課題や人々の暮らしにどう役に立てるか」という視点で「緑とオープンスペース」を活かすための政策も考える必要があります。 「パビリオン・トウキョウ2021」は公園やオープンスペースを揺さぶり、魅力を引き出してくれました。 　「緑とオープンスペース」をマネジメントすることで、社会に貢献するという政策と仕組みを再構築したいと考えています。 東京城 Tokyo Castle 会田　誠　 Makoto　Aida 1965 年生。 東京藝術大学大学院美術研究科終了（油画技法・材料研究室）。美少女、戦争、サラリーマンなど、社会や歴史、現代と近代以前、西洋と東洋の境界を自由に往来し、奇想天外な対比や痛烈な批評性を提示する作風で、幅広い世代から圧倒的な支持を得ている。平面作品に限らず, 彫刻、パフォーマンス、映像、小説や漫画の執筆など活動は多岐にわたる。主な展覧会に「バイバイキティ!!!・天国と地獄の挟間で、日本現代アートの今」（ニューヨーク、2011 年）、「天才でごめんなさい」（森美術館、2012 年）、「GROUD NO PLAN」（青山クリスタルビル、2018 年）など。 Global　Bowl Global Bowl 平田晃久　 Akihisa Hirata 1971 年生。京都大学大学院工学研究科修了。伊藤豊雄建築設計事務所を経て、 2005 年に平田晃久建築設計事務所を設立。現在、 京都大学教授。主な作品に〈Tree・ness House〉、〈BloombergPavilion〉、 〈太田市美術館· 図書館〉など。2022 年に完成予定の「神宮前六丁目地区第一市街地再開発事業」の外装・屋上デザインを手がける。第19 回JIA 新人賞、 Elita Design Award、 第13 回ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展金獅子賞(日本館）、 日本建築設計学会賞、村野藤吾賞など受賞多数。2016 年にニューヨーク近代美術館の「Japanese Constellation」展に参加。 ＊ Yayoi Kusama/The obliteration room 2002–present Collaboration between Yayoi Kusama and Queensland Art Gallery. Commissioned Queensland Art Gallery. Gift of the artist through the…

横田雅彦氏 豊島区 都市整備部公園緑地課 課長補佐 赤埴文子氏 独立行政法人都市再生機構 東日本都市再生本部 基盤整備計画部基盤整備課担当課長 水野義人氏 NTT都市開発株式会社 都市建築デザイン部 建築・エンジニアリング担当部長 石川　純氏 株式会社都市計画研究所 取締役 角田修一氏 株式会社日比谷アメニス 工事二部一課課長 塩井弘一氏 有限会社ソラ・アソシエイツ （座談会進行・文＝編集部） 防災公園イケ・サンパーク 横田雅彦氏（以下、横田。敬称略）　イケ・サンパークを防災公園として整備したのは、区民の要望によるところがすべてです。隣に日本一の住宅密集地である東池袋4丁目、5丁目が控えており、ここの住宅の多くが木造住宅であることから、何か災害が起これば大きな被害になることが懸念されています。住民からもこの場所を公園にしてほしいという要望は、それこそ昭和の終わり頃からありました。区としても大きな災害が起きた際に、区民が避難できる広い場所が必要だという想いは強く持っていました。ですので、イケ・サンパークは、避難場所として、また救援物資の集積場所として、さらには怪我をした人たちをヘリコプターで速やかに病院へ搬送できる場所としたいと考え整備をしました。加えて日常使いも充実させたいとも考えていましたので、たくさんの機能を詰め込むこととなり、設計は大変だったと思います。 水野義人氏（以下、水野。敬称略）　NTT都市開発は、コンソーシアムと連携し、ランドスケープおよび建築のコンセプト再構築・デザイン監修というハード面での総合監修として参画しています。横田さんがおっしゃる通り設計要綱は多岐にわたっていました。たくさんの要求条件があり、その要求水準書を読むだけでも時間を費やすような状況でした。 石川純氏（以下、石川。敬称略）　私たち都市計画研究所は、造園の実施設計と建築の基本設計・実施設計を担当しましたが、とても多くの書類が必要な私たちの経験上でも稀なプロポーザルだったと思います。提案書の書類に加え、どういう企業によるコンソシーアムであるかや、それぞれの企業の実績をとりまとめたものまで、相応のエネルギーを必要とするプロジェクトでした。それこそ、これから一体何が始まるんだと少し怖くなったことを思い出します。 角田修一氏（以下、角田。敬称略）　日比谷アメニスは、コンソーシアムによる設計から管理・運営まで一貫した体制の中で、統括責任者として整備関係の取りまとめをする立場で関わっています。イケ・サンパークは、パークPFIが採用されていることもあり、特定公園施設、公募対象公園施設、自主事業などがあり実に多くの人たちが関わっています。ですので、関係者皆さんと意思疎通を図ることに苦労しました。ただ、新設の公園としてパークPFIを採用したのは、イケ・サンパークが初めてですので、そういう意味でも価値のある公園だと思っています。ランドスケープについては、デザイン及びデザイン監修をNTT都市開発さんとソラ・アソシエイツさんにコンソーシアムから依頼をしています。 赤埴文子氏（以下、赤埴。敬称略）　イケ・サンパークの整備にあたり、都市再生機構（以下、UR）は、これまで多くの防災公園を整備してきた実績から、豊島区の要請をいただき、公園と周辺市街地の整備を一体的に進める防災公園街区整備事業の事業者として、造幣局跡地の買収及び防災公園の設計、工事を実施する、という立場で関わらせていただきました。公募に際しては、公園完成後の管理運営を見据えた整備を行うため、設計から施工、管理・運営までを一体に行うコンソーシアムという形での応募を条件とする新たな仕組みを取り入れ、豊島区との共同事業として進めてきました。 横田　先にも述べましたが、昭和の終わりから地元の要望を受け続けてきて、ようやく実現できるところまで辿り着いた時に、これだけの広大な土地を豊島区として一度に買い上げることは難しく、URと相談している中で防災公園街区整備事業で進めることが決まりました。URが造幣局東京支局跡地3.2haを購入し、その一部分（公園）について協定を結び、今回の整備についてコンソーシアム事業者の募集などを一緒に進めてきたということです。 機能とデザインの両立 水野　当初、NTT都市開発ビルサービス（現NTTアーバンバリューサポート）が公園の維持管理という立場でコンソーシアムに参加していましたが、審査員をはじめ豊島区から建築やランドスケープなどのデザインの見直しが要望されたことから、NTT都市開発が前述の役割として参加しました。日比谷アメニスには、仕組みや制度などソフト面での公園企画をするメンバーがおり、その提案書の中身が大きく評価され、このコンソーシアムが選定されたのですが、前述の課題を解決することが、デザイン監修というNTT都市開発のメインミッションでした。そして高野之夫豊島区長の考えをもとに、防災公園としての機能充実を深掘りするとともに、日常使いをより豊かにするクリエイションを進めていきました。加えて、上位計画であるアフター・ザ・シアターなどを意識しながら広域施設との連携も考慮し、夜の安心安全な公園利用から見直し、公園のライティングなど新たな付加価値提案も含めたデザイン監修をさせていただきました。その後3回のプレゼンテーションを経て、ほぼ現案に至りました。 石川　上位計画を読むと、国際的な都市として大きく育てていく、池袋の4つの公園をつなげて活性化していくなど公園事業が都市づくりに寄与していくという考えがあることが理解できました。イケ・サンパークは豊島区におけるセントラルパークの位置付けで、「コンベンション」がお題でした。それを造園・ランドスケープとして解いていったとき、「出会いの場」「交流の場」と読み替えることができると考えました。また一方で、防災についての要求水準は非常に高いレベルでセットされています。それを一つひとつしっかりと読み込み、要求に応えるものは提案できたと思っています。 塩井弘一氏（以下、塩井。敬称略）　イケ・サンパークでは、防災公園という絶対的に必要な機能が求められ、それは多岐にわたってありましたが、それらをデザインとして昇華していくことが私たちランドスケープデザイナーに求められたことだと思います。防災公園として機能的に満たされていることだけで良しではなく、区長もおっしゃったように日常的に愛される公園、絵になる公園をつくりたいという想いがありました。住民が非常時にはここへ避難すればいいと日頃から意識の中に存在する公園を目指しました。また、イケ・サンパークは、通常時の開園は5時から22時までとなっています。そのため夜も安心安全に過ごせるライティングを施しています。以前は夜の池袋というと危険な雰囲気がありましたが、女性や子どもたちも安心して利用できることを強く意識しています。 水野　加えて、有事の際に防災公園として、効果的に機能させる必要がありますから、たくさんの要求条件がありました。例えば、ヘリコプターの侵入を確保するために広場には木は植えられないことや、防火帯としての樹木をどのように植えるか、どういう車両をどこに通すかなど綿密に練られた防災の要求事項です。しかし、我々は、この場所が持つポテンシャルを鑑み、その要求水準書をただ満たすよりは、水準書を柔軟に解釈することで、公園として、より豊かな日常遣いにフォーカスし、デザインを進めてまいりました。 塩井　デザインするにあたり、防災機能をあからさまにしないことを考えていました。防災公園と言っても日常利用がほとんどですので、災害時には緊急車両が通ることのできる道だけれども日常としては人が楽しく歩ける遊歩道だという考え方でデザインをしました。求められていることに対してどういった答えを出していけるかということがデザインだと考えていますが、 イケ・サンパークでは多くの要求や課題を解いていきながらデザイン的にも期待に応えていくことがランドスケープに求められたことでした。 水野　公園計画で特徴的なのは、広場を斜めに通したスラッシュ状の遊歩道です。こちらは飛行機の上からも見えます。この遊歩道は、当初の計画では存在していませんでした。ですが、我々がこの場所を都市スケールで俯瞰した時、池袋駅と大塚駅を同時に捉えられることに気がつきました。池袋と大塚は大きな高層建築物の存在により、そのつながりや関係性は弱いのですが、同じ豊島区の魅力的な2つの街です。実はここは大塚駅から近い。ですから、この公園は、その二つの街を繋げられる存在としてデザインできると思いました。イケ・サンパークにより池袋～大塚を歩くこともできるウォーカブルな街にしたいと考えた時、ジェイン・ジェイコブスは50mブロックをひとつのスケール単位として捉えていますが、イケ・サンパークは100m×170mとやや大きいため、分節し、スケール感の調整とともにショートカット的な遊歩道を挿入した方がいいと考えるに至りました。このスラッシュ状の都市動線は道路ではありませんが、いま実際にGoogle Map上にて確認することが出来ます。詳しいアルゴリズムはわかりませんが、通過人流が多い動線は地図上に自動的に記述されると聞いたことがあります。このことから、この都市動線が実際に機能しているのではないかと思っています。この芝生広場がただの茫漠なスペースだったとしたら、おそらく秩序なく無作為に人が歩いて、踏圧によるダメージから芝生のあちこちにケモノ道ができてしまっていたかもしれません。そういうことも含めてこの分節した動線はしっかりと機能していると思います。やはり、街区単体だけを見るのではなく、少し俯瞰した都市スケールでその場所を捉えることも大事だと思います。 塩井　この動線はショートカットの道としての利用も多いので、池袋駅と大塚駅が心理的に近くなるといいなと思います。さらに軸線となる道を中心にしながらサブの動線があることで、さまざまなアクティビティが生まれています。動線で区切られたエリアごとになんとなく過ごし方が違うといった現象も見られます。 水野　結果的に、分節したことで芝の養生も順次できるようになりましたね。 塩井　そうですね。どこかのエリアがフリーに出来ている状態がつくられているので良かったですね。今回動線を直線にしたのは、災害時の車両動線としての機能的な側面と、デザイン的には都市的なイメージにしたいということがありました。南側のこもれびの森の並木についてもシラカシに統一し等ピッチで植えています。この樹林帯については防火樹林帯としての遮蔽率をクリアすることが求められました。様々な防火樹種を入れてナチュラルに配植するという方法もあるのですが、等ピッチで千鳥状に植えていくということが遮蔽率が大きくとれるという機能的な面とすっきりした印象とさせたかったこともあり、そのような配植としました。北側のイチョウ並木も防火樹という機能があります。ここは池袋の街をまわる真っ赤なIKEBUS（イケバス）が通りますので、黄葉時期は黄金色と赤のコントラストが美しい絵になるスポットとして、利用者が喜んでくれる風景にしようとコンソーシアム内で話しながら設計しました。10台に1台は幸運を呼ぶと言われている黄色いIKE-BUSも運航していますので、そちらも楽しみにしていただければと思います。 水野　将来的には黄金色のトンネルができるといいねと。170mもの並木はそう多くはないので、豊島区の美しい風景のひとつになるのではないかと期待しています。 石川　コンソーシアムを構成する4社が何度もミーティングを重ね、一つひとつ詰めていきましたが、ランドスケープについては防災公園としての機能を解いて、デザイン的に洗練させていったように思います。 塩井　東側にはサクラも植えていますが、樹種はソメイヨシノです。ソメイヨシノは豊島区発祥と言われていて、大塚側の入り口にあるものは造幣局時代からあったソメイヨシノですので、これを残すことは必然でした。イケ・サンパークは360度どこからでもアクセスできますが、角の4 ヶ所とバス停エリアを大きなエントランスエリアとしています。その5ヶ所それぞれに豊島区の顔としてソメイヨシノを植えています。またこもれびの森でシラカシを選定したのは、防火樹であることもありますが比較的樹形を整えやすいという特徴があり、しっかりとした美しい緑道がつくれると考えたからです。このように骨格となる高木については樹種を絞っていますが、逆に低木や地被は季節感や彩りを意識しさまざまな種類を植えています。花や葉色によりいつ来ても見所があるようにしています。 水野　防火林の密度を効率的にとるためグリッド状に植えてはいますが、樹木のボリュームが出てくると囲われ感も出てきて、よりナチュラルで落ち着いた雰囲気も出てくると思います。 使い倒して欲しい芝生広場 赤埴　イケ・サンパークはこの広大な芝生広場が特徴的です。広場の形状は実施設計の段階で変わりましたが、これはURの基本計画段階から豊島区とも協議の上で計画されていました。この公園には、区内最大規模の公園としてヘリポート機能を確保することが求められていたため、芝生広場に芝生耐圧基盤という仕様を採用することで、災害時に役立つヘリポートとしての機能を持ちながら日常は芝生広場として利用していただくことが可能となっています。 角田　ここは「使い倒す場所」にしようということで芝生広場を整備しました。現在はしっかりと管理していただいており綺麗な芝生が維持されていますが、使われる中で原っぱのような形になってもいいと考えていました。 横田　この芝生広場は南池袋公園の3倍ほどの広さがありますので、通年良い状態を維持することは難しいと考えており、いずれはクローバーなどに置き換わってしまっても仕方ないと思っていますが、芝生を要望する利用者が多くどうしていくかはこれからの課題だと考えています。 塩井　設計の段階から使い倒す場所というキーワードはみんなで共有していて、使い倒した結果芝生が何かに取って代わることも許容しようということは共通認識としてありました。芝生の代わりに新しい草が生えてきて、それでもみんなが使い倒してくれてということであれば綺麗な芝生であり続ける必要はないと考えています。この芝生広場がどんどん変化していって、使い方や過ごし方も変わっていって、原っぱになるところもあり、綺麗な芝生が維持されているところもあるという変化成長してく公園となってもらえると面白いと思います。 石井　そうですね。イケ・サンパークの芝生広場は、使われ方に応じて変化していくという考え方があってもいいのではないでしょうか。 横田　豊島区としても広場のように様々な形で使っていただきたいと思うところがあります。豊島区には原っぱ公園と名がつく公園もあり、そういう公園では遊具はありませんが子どもたちが遊び方を考え自由に遊んでいる風景も見ますので、ここを広場にしたことは正解だったと思います。ただ一方では、遊具が欲しいという要望も多いのが実情でもあります。豊島区としてはそれぞれの特徴を持った公園を配置していくことで応えていきたいと考えています。 水野　区長も広場をダイナミックに使うことを考えていらっしゃいました。これだけの広さの公共空間はなかなかありませんから、それを上手に活用できることはなんだろうという話をされていたことを思い出します。 管理運営により成長する公園 横田　公園にも多様性が求められていますが、それは公園の周辺環境などによって異なってきます。例えば、お陰様で南池袋公園は若い人たちの利用が多いのですが、反面周辺の高齢者が気軽に利用しずらいという声も聞きます。これはこれからの大きな課題ですが、イケ・サンパークではこれまで時間帯によってうまく使い分けができているように感じています。午前中は近隣の保育園が利用し小さな子どもたちが走り回っている、午後になると小学生や中学生の姿が増えてくる、また早朝や夕方は高齢者や犬を散歩させる人の利用があります。そういう光景を目にしますと、様々な人が利用してくれていることを実感できます。 塩井　今回の整備ではかまどベンチを置くことが求められましたが、イケ・サンパークでは既製品のかまどベンチをあからさまに配置せずにベンチの中にかまどを折り畳んで収納しています。いざというときにはそれを出して使うのですが、それを可能にしているのはコンソーシアムの運営チームが継続して利用者への防災意識の向上に携わってくれているからです。かまどの使い方はもちろんですが、防災公園としての機能の紹介や防災訓練なども楽しめるよう企画されていますので、イケ・サンパークがもつ防災機能について利用者や住民に根付いていっているのではないでしょうか。利用者とのコミュニケーションや運営方法によって、防災公園としての役割や利用者の防災意識が街と共に成長していけるのではないかと期待しています。 角田　日比谷アメニスは運営計画、設計から整備、管理運営まで統括する立場で関わっていて、現在も新たなコンソーシアムとして管理を請け負っていますが、こうしたやり方は大きなメリットがあると思います。公園の維持管理はもちろん、運営というところでも計画、設計時からの考え方を共有できていますので、何をすべきかということを明確に把握して維持管理、運営に携わることができています。 赤埴　URも、これまでの事業で行ってきた設計、施工にとどまらず、公園完成後の管理運営段階にも携わることが出来ないかと考えているところでした。イケ・サンパークでは、URが公園を引渡した後も、設計、施工を行ったコンソーシアムに管理運営まで一気通貫して携わってもらう仕組みとしたことで、これまで以上に運営管理者の視点に立った設計協議を積み重ねることとなった結果、より良いものとなっていきましたし、URとして今後に活かせる経験になったと思っています。今回の仕組みは、豊島区としてもまたURとしましても初めての試みでしたが、予想以上の成果があったと思います。 水野　管理運営の方法やエンドユーザーの使い勝手について設計チームでもいろいろと意見交換ができたので、結果としてより良いものになっていったと感じています。 横田　イケ・サンパークは池袋駅周辺の4つの公園として括られることが多いですが、その集大成としてつくった公園でもあります。ですのでこれでひとつの区切りがついたところがあります。池袋の4つの公園を中心として、これまでサンシャインシティで止まっていた人の流れがじわじわと広がりつつあります。それが大塚までの流れができると、池袋駅界隈だけが賑わっていた「駅袋（えきぶくろ）」の時代から、サンシャインまでの流れができた「線袋（せんぶくろ）」となり、そして大塚までつながる「大きな袋」になることを豊島区としては期待しています。実際にイケ・サンパークは区内の人たちはもとより、埼玉など遠方からの利用者もいらっしゃいます。細かい調査分析はまだなのですが、イケ・サンパークには人を惹きつける何かがあるようで今後分析し、これからの公園づくりに活かしていきたいと思います。一方で、既存公園のリニューアルも大事な事業です。豊島区内には160ほどの公園がありますが、中にはほとんど使われていない公園もあり、そのような公園をいかにして活用していくかが大きな課題となっています。使ってもらわないと公園としての価値はないと言ってもいいでしょう。ですので、豊島区の公園はどこに行っても誰かが使っているという状況にしたいと考えています。今後も使ってもらえる公園づくりを着実に進めていきたいと思います。 （2021年11月。イケ・サンパークにて）…

ランドスケープ＝株式会社ジャイロアーキテクツ IBARAKI FLOWER PARK Ishioka-shi, Ibaraki Landscape design by GYRO ARCHITECTS Inc. Photos by Editorial desk, park corporation, atacamaki photography* Talk by park corporation バラ農家夫婦の暮らしを想像し、風景に描く 　2021年4月にリニューアルオープンを迎えた茨城県石岡市のいばらきフラワーパークは、元々市から指定管理を受けて同パークを運営していた石岡市産業文化事業団と、「青山フラワーマーケット」や空間デザインブランド「parkERs（パーカーズ）」等を運営する㈱パーク・コーポレーションが令和元年7月より共同事業体を結成し運営している。主にインドアグリーンを手掛けるparkERsにとっては、初の大型屋外施設のプロジェクトである。 　parkERsはリニューアルプロジェクトを手がけるにあたり、まずはペルソナ（仮想の園主）を立て、本パークを「石岡市出身の夫とフランス人テキスタイルデザイナーの妻が開墾したバラ農家」と設定した。石造りのゲートは正門、新規で建設したレストランが母屋、インフォメーションが蔵とそれぞれ位置づけられる。この設定を運営に携わる全員が共有し、ランドスケープはもちろん建物の外装・内装から植栽の選択、店舗で販売するグッズ等に至るまで、ペルソナとして立てたバラ農家夫婦が提供するに相応しいかを基準に決められている。こうして初期段階からストーリー作りを徹底し、常に空想のバラ農家夫婦の存在を念頭に置いたことが、ちぐはぐでない統一されたコンセプトの下での設計・運営に繋がったと言えよう。 　また建屋の外装は黒を基調とし、主役となる花を引き立たせる脇役として位置づけている。これも花や緑を用いた空間デザインを手がけるparkERsのノウハウを生かし計画されたもので、花屋ならではの感性が詰まっている。施設全体の基本・実施設計及び現場監理については㈱ジャイロアーキテクツが担当した。その上で前述のペルソナを念頭に、ローズガーデンに調和する植物を地元茨城県の花苗農家より仕入れて植栽し、バラと季節の花による混植型の花風景づくりを目指している。リニューアル前のバラのみに依存していた面影は既にない。 　一方でリニューアル前からある昔ながらのバラ品種も残しつつ、色別に花を植え分けてグラデーション（デザイナーである妻が描いたと想定）で魅せたり、バラの香りを5つの系統ごとに分けるなど、単純に見るだけに留まらない、五感で“感じる”花の楽しみ方を提唱している。 東京・地方の協働で、石岡市らしい地産地消型の植物園を目指す 　いばらきフラワーパークでは、園内に植栽される植物はもちろん、パークゲートほか各所で使用される石材（筑波石など）やレストランで提供する農産物等を地元産に拘っている。さらに屋内外の装飾に用いる花や枝はパーク内で調達しており、地産地消による地域らしさを重視したパーク運営を最重要視していることが見て取れる。加えて体験教室等のアクティビティにおいても、地元で活動するアーティストなどが多数講師を務めるなど、石岡市ひいては茨城県との連携が非常に強固なものとなっている。オープン1年目にしてこうした地元との良好な関係性を築いている背景には、リニューアル前より引き続き植栽管理等を担っている石岡市産業文化事業団の協力と相互の意識改革がある。 　リニューアル前の茨城県フラワーパークは、バラの育成等に注力し花卉園芸振興の拠点として愛されたが、リニューアル後は県の観光拠点としての役割が重視されるようになった。どれだけ花1輪を美しく育てようとも“魅せる”工夫なくしてはリピーターの獲得は難しい。ましてや同パークは確かに茨城県内で屈指のバラの株数を誇ってはいたが、関東地方まで視野を広げてみれば株数・種数共に上回るローズガーデンは他にも存在する。よってバラ園という同じ土俵で勝負するのは困難であり、バラだけに頼らない、思い切った方針転換が求められていた。一方で、東京に本社を置く企業のみが地方創生を掲げてリニューアルプロジェクトを進行させても、地元の農家や地域住民の理解・協力を得ることは難しい。地元外の人間が主導することは、従来地元で気づかれなかった“石岡ならでは”の魅力を再発見・発信する効果が期待できるものの、それを植栽やサービス等の「形」にして実際に来園者を招致するためには、外部のアプローチ方法を取り入れるだけでは力不足なのだ。 　いばらきフラワーパークはパーク・コーポレーションが代表団体としてマネジメント・企画・収益施設の運営を担い、花摘みや草取りといった植栽管理を石岡市産業文化事業団が担当する形となっている。しかし実際には両方の部門に両団体のスタッフが混在する形となっており、分業制という印象は非常に薄い。指示待ちではなくあらゆる面で両者が能動的に意見を出し合い、一緒に新しい植物園を守り育てていく空気感を形成できるよう努力を重ねている。これが真の意味での「地方創生」に繋がりつつあるのが感じられる。 花と自然に「触れる」植物園へ 　いばらきフラワーパークは「見る」だけでなく「感じる」植物園というコンセプトの下、花や自然を通じて五感を刺激する場として事業展開している。花々を通じて視覚と嗅覚を、レストランで味覚を、『花やさと山』を軸とした豊富な自然がもたらす木の葉の揺れる音や鳥の鳴き声を通じて聴覚を刺激することは容易であるが、残る「触覚」は一筋縄ではいかない。逆説的にいうならば触覚を刺激する仕掛けができれば、大きな集客効果に繋がることも予測できる。 　現在、体験教室を軸として年間100のアクティビティを実施しているが、例としてアレンジメントづくりや蒸留体験においては、パーク内でバラを含めた花や枝葉等の素材を集める段階から参加者に携わってもらい、指で花や自然に触れる機会＝触覚を刺激する機会を設けている。一般には予め素材を準備してから開催することが多い中、こうした取組は特徴的と言える。デリケートな植物であるバラについては、来園者が自由に直接摘み取りをすることに対し、無論懸念の声も少なくなかった。話し合いの末、現在バラの摘み取りはエリアと人数制限を課し、尚且つスタッフが立ち会って切り方をレクチャーすることをルール付けて実施されている（それ以外の素材は基本的にスタッフ立ち会いのもと自由に採集できる）。 　「五感で楽しむ」というフレーズは昨今方々で耳にするが、聞こえのよさ故に濫用される傾向も多々見られる。いばらきフラワーパークは年間を通じて五感を刺激するサービスを提供できる植物園として、ようやく今年走り出したばかりだ。バラを中心とした植物がしっかりと根付き、より成長する2022年度以降に、その真価が問われることになる。 いばらきフラワーパーク 所在地茨城県石岡市下青柳200 主要用途植物園、レストラン 他 指定管理者茨城県フラワーパーク指定管理業務共同事業体（㈱パーク・コーポレーション +（ 一財）石岡市産業文化事業団） ランドスケープ㈱ジャイロアーキテクツ 緑化施工 昭和造園土木㈱（ランドスケープ工事） 茨城県県南造園土木協業組合（ヒルテラス工事） 塚田造園建設㈱（エントランスエリア工事） イガラシ綜業㈱（電気施設整備工事） 建築設計㈱ジャイロアーキテクツ（いばらきフラワーパーク） 建築施工松浦建設㈱（レストラン）、平成建設㈱（インフォメーション）、郡司建設㈱（マーケット）、双葉建装㈱（エントランスギャラリー）、㈱宮本工務店（舗装）、中川理水建設㈱（ポンプ設備）、栗原電業㈱（受電設備）、㈱イッシン（東屋）、双葉建装㈱（アトリエ）、㈱アレスコ（アトリエ）、㈱キンダイ（トイレ）、小桜建設㈱（舗装、大温室解体） 敷地面積いばらきフラワーパーク：約12ha、花やさと山：約18ha 竣　　工2021年4月 URL https://www.flowerpark.or.jp/ ※アクティビティの開催は季節により異なる。…

事業主＝三菱地所株式会社、大和証券グループ本社 TOKYO TORCH Park [TOKYO TORCH Tokiwabashi Tower] Chiyoda, Tokyo Administrator is Mitsubishi Estate Co., Ltd., Daiwa Securities Group Inc. Design by MITSUBISHI JISHO SEKKEI INC. Text by Taku Wanibuchi [MITSUBISHI JISHO SEKKEI INC.] Photo by Editorial Desk, Kawasumi・Kobayashi Kenji Photograph Office* プロジェクト概要 　TOKYO TORCHプロジェクトは、TORCHのように、東京の玄関口から「日本を明るく、元気にする」をコンセプトとした、東京駅日本橋口前に広がる約3.1haの常盤橋街区の大規模再開発で、2027年度までに4棟が整備される。このうち、第一弾となる常盤橋タワーとその足元に広がる広場“TOKYO TORCH Park”が2021年7月にオープンした。 　常盤橋街区は1964年東京五輪を契機に、国内初の特定街区の開発として、下水ポンプ所や変電所等の都心のインフラ施設と民間ビルが一体的に整備されたが、約半世紀が経ち各施設の更新時期を迎えた。そのため、これらの機能を停止させることなくインフラを移設しながら、段階的に4棟のビル開発と大規模広場を含むオープンスペース整備を進めなければならないのが本プロジェクトの最大の特徴である。 段階的開発に伴う先行整備広場 　こうした段階的な再開発事業の必要性から、常盤橋タワーとTorch Towerに挟まれた広場空間についても段階的に整備を進めていくことが決定された。 　まず2021年の常盤橋タワー完成時に合わせて先行整備広場を開業し、テンポラリーなオープンスペースとして数年間の供用を経た後、2027年度予定のTorch Tower完成時に合わせて、再度広場を整備し直しリニューアルオープンする計画である。 　そうした事業上の与件から、2027年にリニューアル整備することを前提としつつも、それまでの数年間に渡ってTOKYOTORCH街区の賑わいや活気を十分に醸成していけるような広場計画が事業主より強く求められたために、半本設的・半仮設的な仕様の広場を設計し提案することとなった。 賑わい空間と憩い空間のコントラスト 　東京駅側に位置し、テラスで構成された建物低層部の飲食店舗と一体的に利用される南側には、多段状の芝生広場や縁台型のベンチを設け、来街者や就業者の賑わいを受け止める広場空間を創出した。一方、日本橋川や既存樹木のある北側には、起伏のある芝生の丘を造成し、ソメイヨシノやヨウコウザクラを植えることで季節を楽しみながら人々が憩える潤いの感じられる空間を創出した。 　リニューアルを前提としているため、舗装はアスファルトをベースとした。テラス前の動線部分には日本橋川沿いの親水空間へ来訪者を誘導する仕掛け、かつ舗装のアクセントとして、瓦廃材を再利用した瓦ブロックを配置した。 　建物低層部には、広場と建物の緑の一体感を醸成するために、柱面への壁面緑化や中高木も含めたテラス緑化を整備した。 既存樹木を保存・活用した親水空間 　敷地北側に位置する、日本橋川沿いの「親水空間」は、民地と公共用地（河川敷地、道路用地）を一体的に整備した緑地空間で、日本橋川との親水性を高める舞台となり、かつ、これまで効果的に活用されていなかった高さ約20メートル程のケヤキの既存樹林帯による良質な緑空間を継承し、人々がその豊かな緑陰を享受できるような憩いの空間を創出した。 　多段状のデッキ空間の整備にあたっては、既存樹林帯を健全に保存するために、極力根を傷つけない設計的な工夫を随所に行った。デッキ構造物の基礎には複数本のピンを打ち込んで支持するピンファウンデーション工法を、護岸沿いの転落防止柵には基礎の省スペース化を可能とするダクタイル鋳鉄製杭基礎を採用することで、根を傷めないよう配慮した。更に、根が張り巡らされ複雑に起伏の付いた現況地盤を削り取らないよう、地形に沿ったデッキ床レベルを精緻に検討しながらも、車椅子利用者等が利用できるバリアフリールートの構築やデッキ上に降った雨水の排水機構にも十分配慮しながら、デッキ構造物の設計を行った。 植栽計画については、訪れた人が既存樹に包まれながら多くの緑量を感じられる空間となるよう、耐陰性に優れた樹種の中から、中木から地被まで多様な樹高の樹種を選定した。また、初夏のアジサイ、秋のイロハモミジ等、四季を通じて花や紅葉を楽しめるように季節にも配慮しながら樹種選定を行った。加えて、日本橋川沿いの緑ネットワークの更なる強化に貢献できるよう、既存護岸には護岸緑化を計画した。 デッキと建物を繋ぐ空間の舗装は自然石の乱張りとし、建物内外での調和に配慮した舗装パターンとした。 　本プロジェクトでは、既存樹木の保存活用や立体的な植栽計画等の取組み、エコロジカルネットワークの拠点としての機能に加え、敷地内の緑地を活用したコミュニティ・賑わい形成への貢献について評価頂き、『SITES（Sustainable SITES Initiative ／主催：Green Business Certification Inc.）』の予備認証、『ABINC認証（いきもの共生事業所®認証／主催：一般社団法人いきもの共生推進協議会）』、『SEGES（社会・環境貢献緑地評価システム）つくる緑／主催：公益財団法人都市緑化機構）』等の環境認証を取得した。 広場を活用した地方連携の取組み 　広場に賑わいをもたらすと共に、「日本を明るく、元気にする」取組みとして、日本全国の自治体と連携し、東京駅前から共に地域の文化・魅力を世界に発信する取組みを広場にて展開している。錦鯉池（新潟県小千谷市）の整備やつくば産の芝生（茨城県つくば市）の導入、佐渡島の金鉱石（新潟県佐渡市）の設置等を実施したが、同様の取組みが今後も広場を中心に展開されることによって、東京の玄関口と日本の地方を繋ぐきっかけとなることを期待している。 TOKYO TORCH Park（TOKYO TORCH 常盤橋タワー） 所在地東京都千代田区大手町2 丁目 建築主三菱地所株式会社、大和証券グループ本社 主要用途事務所、物販店、飲食店、自動車車庫 設　計ランドスケープ／株式会社三菱地所設計（塚本敦彦、津久井敦士、西垣和真、佐藤雄紀、鰐淵卓） 照明デザイン／有限会社ソラ・アソシエイツ（三井敦史、石井麻美） 建築／株式会社三菱地所設計 施　工戸田建設株式会社 造園／西武造園株式会社、デッキ／株式会社サカヱ 仕　様舗装／自然石舗装（花崗岩）、タイル舗装、アスファルト舗装、瓦ブロック舗装 竣　工2021年6月30日 規　模敷地面積5,455.97 ㎡ 植　栽〈既存樹木〉ケヤキ〈落葉高木〉ケヤキ、シダレザクラ、ソメイヨシノ、ハクウンボク、マツ、ヨウコウザクラ〈常緑高木〉クスノキ、タイサンボク、ナナミノキ〈低木〉アオキ、アジサイ、アセビ、オタフクナンテン、コデマリ、コムラサキシキブ、シモツケ、シャクナゲ、ジンチョウゲ、センリョウ、ドウダンツツジ、ニシキギ、ハクチョウゲ、ビバーナム・ティヌス、ヒメクチナシ、ヒュウガミズキ、フイリアオキ、マルバシャリンバイ、マンリョウ、ミツマタ、ヤマツツジ、ヤマブキ、ユキヤナギ、ヤブコウジ、ロウバイ〈地被〉アガパンサス、キチジョウソウ、シバ、シャガ、ツワブキ、ノシラン、ヒメシャガ、フッキソウ、リュウノヒゲ…

　アメリカを代表するランドスケープ・アーキテクトの一人、ガレット・エクボは1935年から65年までの30年間で約1000の庭を設計し、その2/3については監理も行ったと述べている1） 。園三（えんぞう）はランドスケープの創作活動を開始して、15年間で500以上の庭園作品を竣工させ、世に送り出している。エクボのように設計や監理のみではなく、園三自身による設計から施工も含めて500以上という庭園作品数だけでも十分にセンセーショナルだが、さらにこのペースで創作活動を継続すれば、あと10年程度でエクボの1000という記録を越すことも可能であろう 　またエクボは、当時の主流であったボザール様式からの離脱をはかり、「自由でフレキシブルな幾何学により、人工的なものと自然物の形やパターンの共通化」2）による、新しいランドスケープ・デザイン手法を展開した。園三は、庭園デザインと現代ランドスケープ・デザインを基盤に、現代建築・モダンアート・デザイン・デジタル技術など新たな芸術領域を重ね、現代的なランドスケープ表現による芸術美の創造を展開している。 　今回の特集では、なぜ園三がこれほどまでに社会に希求されるのか、さらに園三が展開する独自のランドスケープ手法と芸術的感性について、芸術・ランドスケープ・建築を活動領域とする3人の専門家が、それぞれの立場から考察し、解説を試みる。 1）ランドスケープの思想、ガレットエクボ／ 1990年発行プロセスアーキテクチュアP.144。2） 1）に同じP.122 軽井沢プロジェクト 所在地長野県北佐久郡軽井沢町 設　計建築／芦原太郎建築事務所　 ランドスケープ／株式会社園三 照明／株式会社フェノメノン ライティングデザインオフィス 施　工建築／笹沢建設株式会社 ランドスケープ／株式会社園三 仕　様鉄板璧、鉄板・タイルブリッジ、鉄平石石張、浅間石石積、 緑化ブロック、ライムストーン石張など 竣　工2021年 規　模敷地面積6821.75 ㎡ 植　栽アオダモ、カツラ、ヤマモミジ、ヤマボウシ、アオハダ、コブシ、ツリバナ、ソヨゴ、ドウダンツツジ、アセビ、ヤマブキ、アジサイ、ガクアジサイ、ミツバツツジ、ヤマハギ、フッキソウ、ギボウシ、リョウメンシダ、ヤブラン、ハイビャクシン、ユキノシタ、コケ類など 園三（田畑了） ENZO. たばた さとる 造園家。株式会社 園三代表。武庫川女子大学 景観建築学科 非常勤講師。1975年生まれ。京都芸術短期大学ランドスケープコース専攻科修了。家業の造園会社に従事した後2005年GARDEN WORKS 園三を設立。住宅を中心に多くの建築家とコラボ。庭のデザイン、作庭を手掛ける。2008年からは恩師、曽和治好氏と共にスーツケースに入れて何処にでも持って行ける庭「デスクトップガーデン」を展開する。2011年からMilano Fuori Salone/Milano design week にてデスクトップガーデンやインスタレーションを出展する。2013年京都デザイン賞にて京都府知事賞を受賞。2013年京都の集合住宅NISHINOYAMA HOUSE にて、建築家の妹島和世氏とコラボ。2016年株式会社園三設立。2016年にイタリア最大のガーデンショー、オルティコラリオで金賞のLa Foglia D’oro Del Lago Di Como を受賞。2018年からMUJI HOUSE の木の家・窓の家・陽の家などのモデルハウス造園計画に各地で関わる。2020年大洋工芸の新ブランドGIOCOSO にデザイナーとして参画。…

雨水タメマス用丸形透水化粧ふた Tosk Remake Cover（トスク リメイク カバー） Tosk（トスク）とは、天然石による砂利を特殊な樹脂で固めた透水性の高い構造体のこと。このToskをグレーチングや格子ふたとして使う事で、豪雨対策や歩道のバリアフリーに効果を発揮し、公共施設や住宅等の建物から公園・広場までと幅広いフィールドでの採用が拡大している。このたび同シリーズにおいて、戸建住宅でも使用できる丸形透水化粧ふたが新たにラインナップに加わった。一般に住宅でよく使われる宅内用の雨水マスに合わせて丸い形状になった本製品は、景観にとけ込むデザインもさることながら、穴がないことによって蚊の発生を防ぐ効果も期待できる。 ※NETIS 登録番号：KT-190077-A ダイドレ株式会社 Tel.06-6533-0126 https://www.daidore.co.jp/ 狭いスペースを有効利用する新しいコンテナ ユニットコンテナ® ㈱ランドピアが提案する「ユニットコンテナ」は、所有する土地が狭小地や変形地であるために活用方法が限られてしまう中、収益の最大化を望んでいる地主の課題を解決すべく、新たな土地活用商品として2021年6月に設計・販売が開始された。２階建ての４種類の基本パッケージとなっており、「収納」「通路（廊下）」「階段」という屋外型のコンテナトランク事業に必要な要素をパッケージ化し、コンテナの構造として内蔵しているのが特長。ゼロから設計するより工期を大幅に短縮できるほか、基本パッケージをベースにその拡張型または縮小型にアレンジすることも可能だ。 株式会社ランドピア Tel.03-3661-5633　Fax.03-3661-5634 https://www.landpia.co.jp/ 大型フェンス・ 大型門扉・ 大型引戸門扉の新ラインナップ 新色「ブラック」「 デュアグレー」 三協立山㈱・三協アルミ社は、公共向けのエクステリア商品「大型フェンス・ 大型門扉・ 大型引戸門扉」の6商品に、このたび標準色「 ブラック」と特注色 「デュアグレー」の2つの新色を追加発売した。近年、高度成長期に建てられた公共建築物等の老朽化が社会問題となっている中、公共向けのフェンス・門扉の改修時には、 塗装やお手入れ等が必要なスチール製品に替わってメンテナンス性に優れたアルミ製品の採用が増加している。今回の新色追加に伴い、より改修に採用しやすくなったと言えよう。新しい2色はいずれもシックな色合いで、景観にとけ込みやすい。 三協立山株式会社 三協アルミ社 パブリックエクステリア部 Tel.0766-20-2264 https://alumi.st-grp.co.jp/ 国産材を用いた3D 木造パブリックサイン モクロゴ 木ならではの温もりのある質感をそのままに残しつつ、街や公園で大きなインパクトを与えるパブリックサイン。あえてコーティングを施さずに木目調などをそのままに残したデザインは、高層ビルに囲まれた街中においてはより印象に残りやすく、企業ロゴなどに最適。一方で公園などの緑の多いスポットにおいては、風景に調和するナチュラルテイストなサインとなる。使用する木材は国産木のCLT。アルファベット・カタカナ・漢字・ひらがなと多彩な文字に対応できる。 （作成可能最大サイズ：W10,000mm× H1,000mm× D200mm） 株式会社サカワ Tel.0120-144-556 https://www.sakawa.net/…