Tabla de contenidos para Nr. 4 - Creatividad en Gràffica

Hace tiempo que teníamos en la cabeza dedicarle un número a la creatividad. La semilla la plantó Ferran Adrià cuando en una entrevista que publicamos hace un tiempo nos explicó qué era para él la verdadera creatividad. «¿La creatividad? La creatividad hoy en día es innovación. Es un término que siempre está cambiando. Al final es una actitud delante de la vida. Es querer cambiar las cosas. No es lo mismo crear un plato que cambiar el paradigma de la cocina. No es lo mismo hacer un nuevo logo que inventar un nuevo alfabeto». En esa conversación hablamos de la creación en su forma más pura, de las diferencias entre diseñar una nueva tipografía, que es algo muy creativo, pero en el fondo solo se trata de trazar y dibujar…

El ser humano es creador, está obligado a serlo, nuestra evolución biológica ha dependido y dependerá siempre de nuestra capacidad de creación. Creamos a cualquier hora, en cualquier sitio y con cualquier motivo, creamos más de lo que nosotros mismos pensamos, creamos incluso en contra de nosotros mismos. Y también creamos menos, mucho menos, de lo que podríamos hacerlo. Este es el paisaje, enorme, ilimitado, infinito, aquí estamos todos y está todo y más: está todo lo que no está y puede estar. Dentro de este paisaje hay otro menor, también infinito (acepten la paradoja, por favor): la creación escrita es una modalidad de creación; la historia, la filosofía, el derecho, la ciencia, o la publicidad son ejemplos, y no los únicos, de creación escrita; cuando lo son, claro, cuando…

Siempre recuerdo tres historias para reflexionar sobre el contenido generado por los usuarios en internet. La primera nos hace remontarnos a 1906 y al compositor John Philip Sousa, que viajó al Capitolio de Estados Unidos para hablar sobre una tecnología que él llamaba «máquinas parlantes», y que hoy conocemos como la primitiva versión del cilindro de fonógrafo, uno de los primeros métodos de grabación y reproducción de sonido existentes. Sousa no era un partidario de estas «máquinas parlantes», y este era su argumento: «Estas "máquinas parlantes" van a arruinar el desarrollo artístico de la música en este país. Cuando yo era un niño, enfrente de cada casa en las noches de verano era posible encontrar jóvenes juntos cantando las canciones del momento, o las viejas canciones. Hoy, se escuchan estas…

Todo creativo necesita en algún momento de bloqueo mental un soplo de inspiración que reoriente su visión, la refresque o simplemente le distraiga para ganar perspectiva alejándose del problema que trata de solucionar. Normalmente, cuando esto ocurre el creativo acude a diversas referencias visuales con las que alimentar su mente. Pero al igual que con las imágenes, también es posible obtener inspiración a través de la experiencia y de las reflexiones de grandes creativos que han surgido a lo largo de la historia y que han dejado su impronta gracias a sus invenciones y descubrimientos. Los pensamientos de personas como Pablo Picasso (pintor español), Isaac Asimov (escritor ruso), Rollo May (psicólogo y psicoterapeuta estadounidense), Umberto Eco (escritor y filósofo italiano), Leo Burnett (ejecutivo de publicidad estadounidense), Vincent van Gogh (pintor…

SILVIAGRAV.COM CREATIVIDAD — La creatividad viene, más bien, de la supervivencia. De alguna forma, para mí significa sobrevivir. Yo ahora sobrevivo en el mundo gracias a eso. Cuando empecé, necesitaba saber qué me pasaba por la cabeza, y ahora necesito ganar dinero y sobrevivir en el mundo. Ser creativo, el concepto, creo que está sobrevalorado. Me parece que algo es mucho más simple que toda la magia que se le da. ALGO TOTALMENTE NUEVO — En cuestión de materiales y técnicas creo que vamos a flipar con lo que hay, pero a nivel de romper lo que ya existe… Para mí, el arte o la creatividad es más una representación de la realidad que algo que cambia las cosas. El arte no rompe nada si no se entiende, por ejemplo,…

PENTAGRAM.COM CREATIVIDAD — Creo que toda la creatividad, la innovación y la invención tienen que navegar entre lo que nosotros ya entendemos y lo que nos es desconocido. Me parece que esto es particularmente cierto en diseño gráfico, porque trata de nuestra manera de comunicarnos; es fundamentalmente una actividad social. Luego está el concepto que defiende el chef Ferran Adrià. Según él, lo creativo no es inventar una nueva tipografía, sino, por ejemplo, crear un nuevo alfabeto, o una nueva letra. En mi opinión, hacer un nuevo alfabeto solo tiene sentido si otros lo pueden leer y entender. ABUSAR DEL TÉRMINO — Creo que el término «innovación» se está convirtiendo en uno enormemente sobreutilizado. No creo que la innovación sea posible en todos los proyectos. Algunas veces una situación solo…

EL ERROR — Lo interesante de este periodo de tiempo en el que vivimos es que todavía es posible hacer las cosas distintas; eso sí, solo a través del error y el fracaso. Estamos en un momento fuertemente influido por el diseño y en el que toda la tecnología que usamos es demasiado perfecta: ordenadores, herramientas, móviles, cámaras… Sin embargo, la perfección no es un buen punto de partida para la creatividad. Con todas las herramientas que tenemos podemos hacer cualquier cosa perfecta, pero la pregunta es «¿y qué vamos a hacer con eso ahora?». Algunas veces es bueno cometer errores, no solo para aprender de ellos, sino para vislumbrar nuevas direcciones o encontrar ideas rompedoras. Y que conste: para conseguirlo, necesitas dedicarle muchísimas horas y trabajar muy duro. La…

CREATIVIDAD — Para mí, la creatividad es la capacidad de traer nuevas ideas al mundo que sean capaces de mejorarlo. Creo que hace falta ser creativo para hacer todo medianamente bien. La creatividad es algo inherente al ser humano, definitorio; todos somos creativos porque tenemos la capacidad de crear algo que no estaba, inventarlo, y hacer que eso mejore nuestra realidad. Creo que es necesario ser creativo para ser un buen cómico, un buen arquitecto, un buen diseñador, incluso un buen médico o un buen alpinista… La gente creativa siempre ha sido la que ha hecho las cosas de un modo distinto y que mejoraba lo anterior. PROCESO CREATIVO — Confesaré uno de mis grandes secretos creativos: una fecha de entrega. Las fechas de entrega me tensan las neuronas de…

CREATIVIDAD — La creatividad es trabajo. Cuando nosotros [La Fura] empezamos, lo hicimos con una simple palabra como es, por ejemplo, la «memoria». A partir de ahí se generaron diferentes posiciones sobre esta palabra, y fuimos ampliando dentro del conocimiento y talento de muchos equipos diferentes dicha expresión. Ahí entra todo, porque en nuestros espacios lo que intentamos es ampliar talentos, que los talentos se confronten, choquen, y que de alguna manera surja lo inesperado. Pero al final… esto es trabajo. Y darle vueltas y más vueltas, y enfocar desde muchos puntos de vista y ver confluencias donde no esperamos que fueran a suceder ciertas cosas. La creatividad de hecho, no existe; tú sí puedes ser muy creativo, pero después hay que ponerlo sobre un soporte porque, si no, se…

Electricidad Aunque las primeras observaciones de las leyes de la electricidad se sitúan hacia el año 600 a.C., el hito más significativo que supuso un gran paso en la comodidad de nuestro día a día –y que representa el acceso a la electricidad de forma generalizada– es la invención de la bombilla eléctrica. Es a Thomas Alva Edison a quien se le atribuye su invención porque la patentó en 1880, pero 79 años antes Humphry Davy descubría que los filamentos de platino brillaban si se pasaba una corriente eléctrica por ellos: inventó la bombilla incandescente en 1801. Tras más de 200 años desde su descubrimiento, sería imposible imaginar cualquier acción cotidiana sin contar con la luz eléctrica. Telégrafo eléctrico Samuel Finley Breese Morse inventó, junto a Alfred Lewis Vail, el…

1. OAKLAND Zuzana Licko, 1985 En una selección de este tipo no podía faltar alguna de las creaciones de los autores de la revista Emigre, Rudy VanderLans y Zuzana Licko. Oakland está dibujada con tecnología vectorial y, sin embargo, imita la estética bitmap, que por otro lado es la única 100% digital, por lo que es del todo oportuno que tenga cabida aquí. En este proyecto se observan conceptos muy postmodernos, como la nostalgia (se podría pensar, sin ir más lejos, en la Gotham), la estética electrónica y una oposición a los valores de progreso modernos mezclados con valentía y rebeldía. 2. DEAD HISTORY P. Scott Makela, 1990 Con la misma actitud de exploración del nuevo medio digital, el diseñador gráfico y tipógrafo Scott Makela optó por resaltar la capacidad…

Es innegable que la casualidad influye en nuestros procesos creativos. Solo hace falta echar un rápido vistazo a nuestra historia para encontrar varios ejemplos que lo ilustran. Uno de ellos es la curiosa manera en la que el doctor Alexander Fleming descubrió uno de los mayores avances científicos de todos los tiempos: la penicilina. Corría el año 1928. El médico escocés se iba a ausentar de su laboratorio durante unos días y decidió, antes de marcharse, dejar unas placas inoculadas para que creciera la bacteria patógena del estafilococo. Al regresar a su lugar de trabajo para comprobar el ritmo de su descubrimiento, se llevó una sorpresa totalmente inesperada: una de esas placas estaba contaminada de moho y, a su alrededor, había unas colonias de estafilococos muertas. Cualquier otro habría desechado…

15 técnicas 1 Mapas mentales Esta técnica, popularizada por Tony Buzan –presidente de Brain Foundation– está basada en el pensamiento irradiante. Consiste en la generación de ideas para problemas específicos, considerando la mayor cantidad de perspectivas del mismo posibles, mediante un mapa esquemático y radial. El problema principal se representa en el centro mediante una palabra o dibujo, y de él, se añaden de forma ramificada y a su alrededor los temas principales relacionados con el problema. De estos temas surgirán palabras clave, que a su vez generarán más ideas. 2 Seis sombreros para pensar Edward De Bono, escritor y psicólogo autor del término «pensamiento lateral», propuso a mediados de los años 80 la técnica de los Seis sombreros. Tiene el objetivo de facilitar el análisis y la resolución de problemas eficazmente.…

Según la Real Academia de la Lengua Española, el término «creatividad» tiene dos principales acepciones: la primera, «facultad de crear»; la segunda, «capacidad de creación». Citar lo que dice la rae sobre este término es el pretexto perfecto para comenzar esta introducción. ¿Por qué? Porque en este cuarto número de Gràffica nos hemos propuesto bucear en este concepto, darle la vuelta, ponerlo a prueba, y tratar, en definitiva, de definir lo que significa para nosotros. Por eso, y por primera vez, no solo recogemos testimonios de los referentes del diseño, la creatividad y la cultura visual, sino que nos hemos propuesto averiguar cómo se cuece la creatividad en otros terrenos. Gastronomía, ciencia, espectáculo, música, o arte son algunos de los campos en los que nos hemos sumergido para descubrir que,…

Cada siete años, Stefan Sagmeister se toma uno sabático para explorar su panorama creativo. El diseñador austriaco defiende que en el frenético ritmo de vida actual no hay lugar para la experimentación y, por ello, ha asentado este precedente para demostrar cómo, en ocasiones, es necesario detenerse y perderse para poder encontrar la auténtica creatividad. «No estoy en posición de determinar si otras personas deberían utilizar mi método» puntualiza, «pero sí puedo decir lo siguiente: hoy por hoy, he hablado con docenas y docenas de personas que se han tomado un año sabático: ricos y pobres, solteros y familias. Cada uno de ellos pensó que era con diferencia una de las mejores cosas que habían hecho en sus vidas». Si la creatividad tiene, efectivamente, un ritmo y tiempos, para Sagmeister…

Dentro del mundo de la creatividad –ya sea en ámbitos artísticos, en el campo de la ciencia o en el sector de la tecnología– existen múltiples perfiles creativos definidos por el carácter del individuo, su formación y su sistema de trabajo. Tres factores que constantemente han intervenido a la hora de establecer una tipología de profesionales creativos, la cual ha sido –y continúa siendo– mutable a lo largo de la historia. Estos han ido transformándose a medida que ha ido evolucionando el ser humano, la sociedad y el contexto histórico y cultural en el que ha vivido y trabajado el creativo. En esta transformación también ha influido, sin lugar a dudas, la tecnología y las herramientas que han estado disponibles y al alcance de la mano de los diferentes creadores…

OBLONG.COM CREATIVIDAD — La creatividad es un tema muy amplio, y no creo que haya un único patrón humano de comportamiento. Algunas veces, es la aplicación sistemática de técnicas conocidas para llegar a la mejor solución posible; otras, un tipo de sutil locura que produce un resultado completamente sorprendente. En ciertos casos, puede ser un proceso extremadamente consciente y, en otros, algo que surge cuando estás pensando en algo totalmente diferente. Incluso podría ser una versión del «flujo» de Csíkszentmihályi. Creo que los mejores trabajos creativos implican un cambio entre estas premisas y, en su máximo esplendor, se puede ser consciente de cómo están funcionando y operando y, quizá, evolucionar con ellas. Da igual cómo, siempre y cuando el proceso esté bien alimentado por una gama de temas que no…

Libros MENTES CREATIVAS: UNA ANATOMÍA DE LA CREATIVIDAD Howard Gardner PAIDÓS La noción de las «siete inteligencias» de este psicólogo estadounidense es un modelo de concepción de la mente que la divide según unas capacidades específicas. Su reconocida teoría es el punto de partida de este libro, que hace una exhaustiva revisión de siete figuras extraordinarias: Sigmund Freud, Albert Einstein, Pablo Picasso, Igor Stravinsky, T.S. Eliot, Martha Graham y Mahatma Gandhi. Cada uno, con un tipo concreto de inteligencia, son el ejemplo perfecto para que Gardner retrate sus personalidades y la manera en que concebían sus ideas. Descubrirás que en sus patrones de comportamiento hay numerosas coincidencias, y también conocerás de cerca cómo sus circunstancias de trabajo y sus entornos contribuyeron en su proceso creativo. CREATIVIDAD: EL FLUIR Y LA…

«Cuando me explicaste que de la quietud nace la inspiración, comprendí que del movimiento surge la creatividad» LA CREATIVIDAD TIENE MUCHAS VERTIENTES Ya anticipamos al principio de la revista que definir la creatividad era todo un reto. Ahora, podemos asegurar que hay muchas vertientes en las que actúa la creatividad y, por lo tanto, muchos significados posibles. Para nosotros supone romper las reglas, y cambiar los paradigmas; para otros, encontrar la mejor solución posible para resolver un problema, y saber llevarlo a cabo con éxito. No hay una única interpretación; la creatividad, sin duda, es un concepto que está más vivo que nunca. TUS GENES NO DETERMINAN TU CREATIVIDAD Se ha investigado mucho sobre el origen de la creatividad, y si todos tenemos cierta disposición genética a ser creativos. Eduard…

Hay algunas personas que ven las cosas de manera distinta. Cuando la mayoría decide seguir un camino, ellos deciden escoger otro. ¿Por qué…? A lo mejor ellos son inteligentes y creativos, y nosotros somos los torpes. Pero… ¿quién es inteligente? ¿Y por qué está tan de moda medir la inteligencia? ¿Y por qué la estamos midiendo con métodos totalmente distintos a los que se utilizaban hace sólo unos años? La creatividad, según los expertos, parece configurarse como una actitud ante la vida: es el impulso de crear y de generar ideas. Y una persona creativa es un individuo que consciente o inconscientemente elige el camino de crear. CREATIVIDAD El doctor Robert Sternberg, profesor de Psicología y Educación en la Universidad de Yale, en Estados Unidos, es uno de los investigadores…

La creatividad es un instinto natural que se eleva con la observación sin prisas, y se sublima con el sufrimiento sin pausas. Desde la adolescencia, la creatividad ha sido el lanzallamas de mi pasión. Sin pasión es imposible excitar la inquietud y el desafío, imprescindibles para ir avanzando sobre los dos ejes que mueven nuestras vidas: el de los sentimientos, siempre eternos, y el de las razones, siempre circunstanciales. En publicidad, el campo al que he dedicado la mayor parte de mi vida, las ideas son instrumentos, porque el fin sólo es uno: convencer creando marca, o crear marca que convenza (el orden de los factores no altera el fin del producto). El drama es que vivimos, ahora, en un permanente-creciente ejercicio de formas sin fondo, sin la menor conciencia…

1 El don divino Desmentir la creencia de que la creatividad es un talento que poseen solo unos pocos privilegiados, puede suponer el desencanto de algunos que pensaban ser especiales y la esperanza de otros que desean serlo. Ser creativo no es una capacidad exclusiva de unos pocos, puede aprenderse y entrenarse. Eso sí, es necesario ser constante y en ocasiones metódico para llevar a cabo los ejercicios creativos necesarios para el desarrollo de la creatividad. Existen técnicas y consejos que pueden ayudar a fomentar la creatividad latente en cada uno de nosotros. 2 El «desorden ordenado» Hay quienes aseguran que obtienen su creatividad gracias a un «desorden ordenado»; que dentro de su anarquía está la clave para generar ideas innovadoras y que, justamente, es en ese caos donde pueden pensar…

ANNAPARINI.COM CREATIVIDAD —Es un término muy amplio y que quizás últimamente se toma con demasiada seriedad. Para mí, simplemente, es la capacidad de generar un lenguaje diferente, y una herramienta para ver las cosas desde otra perspectiva. Parece que ser creativo vende, pero no hay quien nos pague como toca. Ser competitivo consigo mismos (más que con los otros profesionales) es un buen truco para ser más creativo. COMPONEDORES VS. CREATIVOS — Se podría debatir durante horas si somos más componedores o ejecutores que creativos y creo que, según el caso, me podría parecer un ejercicio más o menos digno. Las referencias son necesarias para poder ampliar nuestro vocabulario, y no hay nada malo en ser un simple ejecutor si tienes algo interesante que decir. La forma es fácil de replicar…

CREATIVIDAD — Es un término que se ha utilizado tanto que ha perdido un poco su sentido. Si lo asociamos a los caracteres psicológicos de la gente, la creatividad sería la capacidad de una persona de llevar al límite su vida y su oficio, o llevarlos a lugares inesperados que otros no contemplarían. Si pensamos en su definición más tradicional, creo que estaría asociada a la inspiración, a la capacidad que tiene cada uno de encontrar caminos nuevos en su trabajo artístico. Pero bueno, es una palabra polisémica, antes más relacionada con disciplinas artísticas, y ahora más aparentemente presente en todos los oficios. Y de alguna forma es cierto, porque hemos ido sabiendo que, por ejemplo, en la investigación científica, el investigador quesededicaaello, debe tener creatividad. No puede hacer experimentos…

«Crear nuevos sentidos y órganos es el futuro» CREATIVIDAD — No la concibo como una solución a los problemas. Me parece que, más bien, es la libertad que tenemos de expresarnos. Y, para que fluya… No tengo ningún proceso, sistema, rutina o práctica. No lo tengo, la verdad. TECNOLOGÍA — Para mí, creatividad y tecnología no están separados. Crear sentidos u órganos e implantarlos en el cuerpo; eso es arte, y también tecnología. La creatividad no tiene medios o materiales específicos; todo lo que existe puede formar parte de la creatividad. Volverse menos creativos no depende de la tecnología, sino de la persona. Desconozco si las universidades están acogiendo cada vez más las tecnologías. Los alumnos a los que yo doy conferencias (de música electrónica, o diseño de moda) sí…

CREATIVIDAD — Creatividad es cuando se imagina el producto final de lo que uno quisiera crear con su respectivo impacto. A partir de ahí, hay un proceso de pensamiento en el que se integra el conocimiento, la experiencia, y algo más que no podríamos definir objetivamente, una «corazonada», que es aquello que uno puede sentir para poder integrar estas ideas, y marcar un camino que nos lleve a ese objetivo que estamos buscando. Ese proceso creativo es complejo, y requiere un conocimiento científico muy sólido, pero al mismo tiempo una suficiente flexibilidad de pensamiento para poder llegar a dicha finalidad. En el sector científico se debe ser creativo porque para poder lograr las cosas se requiere tomar diferentes caminos. Y creo que esto es así particularmente en lugares en donde…

Tengo serios problemas cuando tengo que seleccionar las mejores tipografías del año para mi blog. Del mismo modo, sudo tinta cuando un estudiante me enseña su primera fuente recién acabada y me pide opinión. ¿La razón? Son todas prácticamente iguales. La homogeneidad del mercado asusta casi tanto como lamagnituddelaoferta. Mientras escribo estas líneas, alguien en algún lugar sube su nueva creación a una web para su distribución. Plop. La verdad es que me cuesta entender por qué necesitamos más refritos de Avenir-Gotham, ni más versiones de la Helvetica, la Futura o la DIN… Podría tirarme así todo el artículo, pero te animo a visitar la sección de best sellers de MyFonts y seguramente necesitarás, como me acaba de pasar a mí, bajar hasta el puesto decimoquinto para encontrar una tipografía…