Fotogramas Marzo 2021의 목차

La HFPA fueron los primeros en premiarla, por su debut en el cine con un rol dulce y angelical que anticipaba más bien poco su fértil y singular carrera y, menos aún, su trascendencia fuera de las pantallas. Más de 50 años después, los Globos de Oro vuelven a reconocer a Jane Fonda, toda una grande de Hollywood, con su premio de honor, el Cecil B. DeMille. Repasamos sus múltiples caras. Pág. 45…

CineCiutat no debería existir y, sin embargo, existe. Nos repetimos este mantra a diario para no acostumbrarnos al milagro que fue abrir un cine durante una crisis económica. En 2012, y después de ocho años de esfuerzo, los cines Renoir Palma apagaron los proyectores dejándonos a nosotros, pobres cinéfilos de a pie, huérfanos de versión original y títulos independientes. Pero como escribió Campanella, una pasión es una pasión y la calle habló alto y sin rodeos. Alrededor de 800 ciudadanos depositaron confianza, dinero y mucha fe para que, en menos de tres meses, se obrara el milagro y naciera CineCiutat, un cine asociativo y sin ánimo de lucro. Un cine que apuesta por la participación y el voluntariado, por la diversidad, la innovación y la experiencia de usuario. Un cine…

El 6 de julio de 1973 FOTOGRAMAS publica un reportaje sobre una prometedora artista hija de un famoso Antonio Molina. Las fotos llaman la atención de los productores y César Fernández Ardavín le ofrece protagonizar ‘No matarás’ (1975). Una docena de portadas después hablan de la ininterrumpida relación de la cabecera con ella. “FOTOGRAMAS siempre ha estado pegada a mí y a mi carrera como una mano leal y cálida”, resumió al recoger el Fotogramas de Plata Especial Homenaje en 2018 .…

¿Por qué pese al gran trabajo de Zendaya (el de John David Washington no tanto) y que la trama parta de una vivencia de su director, todo en Malcolm & Marie tiene una impostura que nos distancia de la historia? ¿A qué morbosa necesidad responden y qué consiguen filtraciones como la del delicado estado de salud de un popular actor de una de las más queridas series de nuestro país? ¿Cuándo dejará de provocar polémicas innecesarias Brigitte Bardot, la última al decir que la COVID-19 iría bien para regular la superpoblación del planeta? ¿Por qué no nos sorprende el fichaje de la imparable Milena Smit por Almodóvar para Madres paralelas, su próxima película? ¿De dónde ha sacado Javier Gutiérrez ese aire al Dustin Hoffman de Perros de paja que lo…

IBAI LLANOS (streamer) Y BRAYS EFE (Paquita Salas) Envío de: El Hermano Manco de Scaramouche (Barcelona). TONI SERVILLO (La gran belleza) Y CARLOS TUSQUETS (Presidente de la Junta Gestora del F.C. Barcelona) Envío de: Toni Lasierra (Canet de Fals, BCN). OLLY ALEXANDER (It’s a Sin) Y TOM HANKS Envío de: James Canivell (vía e-mail). ENRIQUE ALCIDES (Hierro) Y AGUSTÍ VILLARONGA Envío de: Golfus de Roma (vía Facebook). ALBA RIBAS (Te quiero, imbécil) Y AMARNA MILLER (escritora) Envío de: Piero Loren (Barcelona).…

Una noche de marzo de 1941, en lugar de tomar el metro en el Louvre para Neuilly Sablons crucé la pasarela del Institut, subí por la calle Bonaparte y abrí la puerta del Café de Flore. Tenía una cita con un muchacho. Yo no sabía que empujando una puerta penetraría en un mundo que iba a cambiar el resto de mi vida. Simone Signoret, monstruo sagrado del cine francés, una de las tres únicas actrices galas, con Marion Cotillard y Juliette Binoche, que han ganado el Oscar, la mujer que jamás renunció a su compromiso político y social, rememoraba así en sus memorias, La nostalgia ya no es lo que era, el momento casi mágico en el que descubrió la gente con quien quería compartir su futuro. Renunció a su…

Con Miedo a salir de noche (1980), en la que abordó con humor la inseguridad ciudadana, Eloy de la Iglesia inició su etapa de cine quinqui, del que llegó a ser uno de sus más destacados directores, con José Luis Manzano, un actor descubierto por él, como su estrella. Navajeros (1980); Colegas (1982), con Rosario y Antonio Flores; El pico (1983) y El pico 2 (1984) son representativas de este ciclo, que concluyó con otra comedia, La estanquera de Vallecas (1987). Eran historias de muchachos con conflictos familiares y sociales a los que la imposibilidad de hallar su lugar en el mundo los abocaba al delito y la droga.…

La agencia Feref es un clásico en el mundo del marketing cinematográfico. Nombres como Eddie Paul o Brian Bysouth son venerados en el universo de los coleccionistas y de los expertos en carteles. Feref arrancó en 1968 con la promesa de innovar en un universo (el del séptimo arte), en el que vender la película es muchas veces casi tan importante como la propia película. La agencia, con base en el Soho londinense, ha decidido celebrar su más de medio siglo de existencia con un libro que recopila cinco décadas de creatividad sin límite y que combina joyas de culto, con taquillazos de nivel superior. Alguien dijo que había un archivo lleno de joyas y realmente no se equivocaba, cuenta Graham Hawkey-Smith, el CEO de la compañía. Cuando dieron con…

La editorial Taschen, especializada en libros artísticos y de gran formato, publica Star Wars. Los archivos. 1999-2005, en formato XXL. Realizado en estrecha colaboración con George Lucas y Lucasfilm, analiza la creación de los Episodios I, II y III con páginas de guiones, fotografías de rodaje, bocetos, curiosos materiales inéditos y una entrevista en profundidad con Lucas. El libro es una edición numerada de 10.000 ejemplares, tiene 600 páginas, pesa seis kilos y medio y vale 150 €. Esta pieza se añade a la ya existente Star Wars. Los archivos. 1977-1983, sobre las tres películas de la saga. Delicatesen.…

La madrugada del 24 al 25 de febrero de 1942, Los Ángeles vivió una histeria colectiva creyendo que era atacada por los japoneses, hecho que Steven Spielberg narró en la divertida 1941 (1979). El 8 de marzo hará medio siglo que nos dijo adiós ese hombre y cómico fenómeno que fuera Harold Lloyd. Me colgaré de un reloj para celebrarlo. Lupin en series de TV, en animes… Busco en mi archivo Las aventuras de Arsenio Lupin (Jacques Becker, 1957), la mejor versión de todas sobre el personaje. Cien años del estreno USA de El chico de Chaplin y reconozco entre los actores a Charles F. Reisner, futuro director de Tienda de locos (1941), con los Hermanos Marx. mrbelvedere.fotogramas…

Así de pensativa luce Kristen Stewart como la princesa Diana de Gales en Spencer, el nuevo proyecto biográfico, con guion de Steven Knight (Promesas del este), de Pablo Larraín. Tanto la actriz como el director tienen experiencia en los biopics. En Seberg: Más allá del cine, Stewart encarnó a la protagonista de Al final de la escapada (J.-L. Godard, 1960) y el cineasta chileno hizo lo propio con Neruda (2016), con Gael García Bernal, y Jackie (2016), con Natalie Portman.…

Tendría futuro si la tiñes de rubio, le rompes y recompones la mandíbula y le pones silicona o unos postizos en el pecho. Tal fue el demoledor juicio de Jack Warner, el legendario productor, al ver las pruebas de maquillaje que le hicieron a Jane Fonda, con 21 años, para su primera película, Me casaré contigo (1960). Un diagnóstico al que Joshua Logan, director del film, puso la guinda: Nunca serás una gran actriz dramática con esa nariz. Es demasiado encantadora para el drama. La hija del gran Henry Fonda entró, sin embargo, con buen pie en la profesión, ya que su debut fue recompensado con el Globo de Oro en la categoría, hoy desaparecida, de Mejor Actriz Revelación. Los galardones que dieron el primer impulso a su carrera, a…

Con la emoción a flor de piel y haciendo de tripas corazón para respetar las medidas sanitarias, J. A. Bayona, Belén Rueda y Roger Príncep llegan al plató de FOTOGRAMAS, presidido por la inconfundible máscara de Tomás (cortesía de la librería 8 ½ de Madrid), para volver a ver con nosotros la película que marcó sus carreras y sus vidas. El orfanato es una perlita que tengo en mi corazón, arranca Belén mientras se pone al día con Roger, su hijo en aquella película y ya convertido en todo un hombre. Desde que se sientan en el set de maquillaje hasta que empieza la sesión de fotos, actores y director no paran de recordar anécdotas de la cinta que colocó el terror español en el podio en el que hoy…

Cherry es el cuarto rodaje de los Russo en Cleveland. Allí siguen viviendo sus padres, a cuatro manzanas del rodaje. Allí también se sumó su hermana Angela para hacerse cargo del guion. Es una película familiar, admite Anthony de un film de unos 8,3 millones de euros rodado por los mismos que hicieron Vengadores: Endgame (2019) con 303 millones de euros. Si algo aprendimos entonces es que no importa cuánto dinero tengas, siempre te quedas corto, ríe. Para este salto siguieron los pasos de Steven Soderbergh, el hombre que los descubrió en Slamdance con su primer film, la indie Pieces (1997). Siempre ha sido nuestro mentor, y el que nos dijo una por ti, otra por la industria. De ahí que se embarcaran en financiarla de su bolsillo sin tan…

‘Fallen’ (G. Hoblit, 1998). En ella, es un detective de homicidios inmerso en una trama demoníaca. ‘El coleccionista de huesos’ (P. Noyce, 1999). Fue Lincoln Rhyme, un exagente tetrapléjico a la caza de un asesino en serie. ‘Día de entrenamiento’ (A. Fuqua, 2001). Su segundo Oscar fue por un policía corrupto de Los Ángeles. ‘Déjà vu’ (T. Scott, 2006). Thriller con viajes en el tiempo para detener un ataque terrorista del pasado. ‘Plan oculto’ (S. Lee, 2006). Aquí es el detective Frazier, obsesionado con dar con los atracadores de un banco.…

Arbeit macht frei. El trabajo te hace libre, rezaba en el arco por el que se entraba al campo de la ciudad polaca de Oswiecim, Auschwitz en alemán, un enorme centro carcelario con tres zonas principales –en Birkenau se encontraban las cámaras de gas y los crematorios–, 47 subcampos y una fábrica de caucho sintético al lado con su propio campo, Monowitz. Allí dejaron su vida un millón de judíos de toda Europa y más de cien mil presos políticos y gitanos. Solo en el verano de 1944 fueron asesinados 400.000 judíos húngaros. Unos pocos sobrevivieron e incluso algunos lograron huir. Entre ellos estaban los eslovacos Rudolf Vrba y Alfred Wetzler, que dictaron al doctor Oscar Krasniansky el primer informe que daba cuenta de estos atroces crímenes y que fue…

1. ‘El dragón chiflado’ (Alfred L. Werker, Hamilton Luske, 1941) El primero de la enorme manada de dragones de Disney (Pedro y el dragón Elliot, La espada mágica, La bella durmiente…) nació como cortometraje incluido en una película en blanco y negro y color en la que el actor Robert Benchley visita los nuevos estudios de la compañía. EL MEJOR MOMENTO El chico encuentra al temible dragón duchándose tranquilamente fuera de su enorme cueva. No era tan fiero como creían en el pueblo. 2. ‘Simbad y la princesa’ (Nathan Juran, 1958) Nunca nos cansaremos de admirar las criaturas inventadas por el mago de la stop motion Ray Harryhausen y más si se mueven al ritmo de la música de Bernard Herrmann como en este caso, la primera de…

No duda Darío Madrona sobre quién ha sido la persona clave en su trayectoria: Carlos Montero. Él fue quien tuvo una idea, la de Élite, que se resumía en una línea y quien me llamó para desarrollarla juntos. Me dio mi primera oportunidad: en 2003, Maneras de sobrevivir, para Tele 5, y la segunda: en 2005, Génesis, en la mente del asesino, para Cuatro TV. A partir de ese momento empecé a encadenar una serie tras otra, un trabajo tras otro, fui coordinador de series… Hasta que llegó la tercera y definitiva: crear juntos Élite, de cuya cuarta temporada, que se estrenará este año, se ha apeado. Han sido tres años de mi vida casi completos. Una experiencia intensa y maravillosa que creo que dejé en el momento en el…

Russell T. Davies revivió al Doctor Who para las audiencias del siglo XXI. Cuando todavía se emitía la primera temporada, en 2005, recibió el encargo de realizar un spin off sobre el viajero en el tiempo Jack Harkness, Torchwood. Poco después haría otro centrado en la compañera del Doctor, Sarah Jane Smith. Durante años simultaneó su tarea de productor ejecutivo y jefe de guionistas en las tres, hasta que en 2009 abandonó Doctor Who y se mudó a Estados Unidos.…

SALVA REINA (‘DEUDAS’). Protagoniza en Atresmedia TV la nueva ficción de Daniel Écija, junto a Carmen Maura y Carmen Ruiz, entre otros actores. La serie que me marcó: Recuerdo con mucha ilusión las animadas Marco; David el gnomo; Bola de dragón; Ruy, el pequeño Cid, y también ver con mi familia Farmacia de guardia. Mi último enganche: The Virtues y The Night Of. Y de las nacionales, Antidisturbios. La serie de culto que abandoné: Friends. Nunca le he dado una oportunidad y tengo gente que me odia por ello. ¿Cómo y cuándo me gusta verlas? Siempre las veo al final del día y en la televisión, recordando cuando las veía en familia. Mi placer culpable: Cobra Kai. ¿Mi personaje favorito? Muchos, es terrible mencionarle solo uno, pero quizás sería Jesse…

30 MONEDAS Meliam Music. 52’. ★★★★★ Álex de la Iglesia y Roque Baños eran uña y carne en el cine hasta que tras Balada triste de trompeta (2010) dejaron de trabajar juntos. Ahora, 10 años después, han vuelto a ser uno solo en esta exitosa serie televisiva que muestra y demuestra el alto grado de compenetración y sinergia creativa que hay entre ambos cineastas, porque la música de Baños explica mucho de la imagenería estética y narrativa de De la Iglesia y el mundo de este parece ser perfecto para que el compositor murciano saque lo mejor de sí mismo. En esta serie –cuya banda sonora se lanza en ocho volúmenes distintos, el que aquí aparece es solo el primero–, Baños aplica una elaboradísima creación para el caos y el…

¿La nueva formalidad? Nuestra mirada cinéfila está puesta ya en las nominaciones del 15 de marzo y, sobre todo, en la gala del próximo 25 de abril cuando, excepcionalmente, se entregarán los Oscar. Una ceremonia demorada por la crisis sanitaria que nos trae a la memoria otros momentos excepcionales. Como el retraso de una semana, en 1938, tras las inundaciones en Los Ángeles. O cuando, en 1968 y por respeto a Martin Luther King cuyo funeral tenía lugar al día siguiente de los premios, la celebración se hizo dos días más tarde de lo previsto. Y también en 1981, cuando el intento de asesinato del presidente Reagan provocó un paréntesis de 24 horas. Antes, entre 1942 y 1945, en plena Guerra Mundial, los galardonados recibieron, en un gesto de austeridad,…

MARTA PÉREZ La responsable de comunicación del CineCiutat de Palma (Mallorca) nos cuenta su iniciativa y cómo, aún en tiempos difíciles, miran con esperanza el futuro. Es nuestra Firma Invitada. Pág. 7 JUAN DÍAZ-FAES Atrevido y enigmático creador urbano, reconoce su deuda con el sentido del humor de José Luis Cuerda, Álex de la Iglesia y José María Forqué. En Mi cine español. Pág. 21 KEVIN COSTNER ¿Algo nuevo sobre Bailando con lobos? Pues sí. Su director y protagonista nos narra varias anécdotas de su rodaje para celebrar el 30.º aniversario de su explosivo debut. Pág. 22…

JARED LETO Su Joker ha vuelto. El mítico villano del universo Batman regresa de la mano de Zack Snyder en el nuevo montaje de La Liga de la Justicia. Y junto a otro oscarizado, Denzel Washington, doblete del oscarizado Leto en Pequeños detalles. CLÉMENCE POÉSY El chic francés de Harry Potter o Gossip Girl ahora en El horizonte (Le milieu de l’horizon). RÉMY GIRARD El canadiense es un viejo lobo solitario en el triángulo masculino central de Y llovieron pájaros. PATRICIA REYES SPÍNDOLA La mexicana está tan en forma como siempre en lo nuevo de Ripstein, El diablo entre las piernas. ALAN S. KIM Una pequeña gran estrella de 7 años que nos roba el corazón en Minari. Historia de mi familia. LUIS ZAHERA Su versatilidad esta vez al servicio…

¿Su primera vez con el cine español? Recuerdo muchas escenas de películas que ‘no podía ver’ por ser pequeño, y que quedaban grabadas en la retina de un preadolescente. Jamón, Jamón (Bigas Luna, 1992), La estanquera de Vallecas (Eloy de la Iglesia, 1987), Perros callejeros o Yo, el Vaquilla (José Antonio de la Loma, 1977 y 1985). Tendría 8 o 9 años cuando empecé a ver películas de forma más consciente. ¿En qué film español se quedaría a vivir? En Amanece, que no es poco (José Luis Cuerda, 1989). La vi de pequeño, y no era capaz de entender si era real o no lo que pasaba en ese pueblo. Ya de mayor, cuando comprendí un poco mejor lo que contaba Cuerda, me gustó mucho más. Estoy cómodo con casi…

¿Cuándo pensó por primera vez en ser actriz? A los 3 años yo tenía obsesión con la Telefunken de madera de mi casa, y soñaba con un mundo dentro. En el colegio, a los 11 años, tenía una asignatura obligatoria que era teatro. En maillot recitábamos el Romancero Viejo, y con 16 hice Yerma. ¿Cuándo supo que lo había conseguido? Con Carlos contra el mundo, de Chiqui Carabante. Yo tenía 22 años, acababa de terminar la escuela de Corazza y fue mi primera peli. No relaciono el sentimiento de actriz al reconocimiento de un premio. ¿A quién admiraba de pequeña? A mi madre y a Madonna. ¿A quién admira ahora? A Rita Maestre, Leticia Dolera, Chavela Vargas. ¿Qué necesita? Amigos y familia. ¡Y a mi perra Kika!, bodeguera ratonera andaluza.…

Acababa de cosechar su primer gran éxito, ‘Dedé de Amberes’ (1948), dirigida por su marido, Yves Allégret, cuando Simone Signoret se enamoró, en 1949, del actor y cantante Yves Montand. “En cuatro días ocurrió algo fulminante, indiscreto e irreversible”, confesó. Se divorció y en 1951 se casó con él, con quien formó hasta su muerte una de las parejas más admiradas de Francia. Compartieron su activismo político y social, y superaron la sonada infidelidad de él con Marilyn Monroe, cuando rodaba con ella ‘El multimillonario’ (George Cukor, 1960).…

Antes de la muerte de Franco, para eludir en lo posible la barrera de la censura, Eloy de la Iglesia recurrió al cine de género como caballo de Troya para abordar los temas que le interesaron siempre, el sexo y el conflicto entre clases sociales. Lo hizo con una serie de thrillers que bordeaban el terror y el gore, con un estilo semejante al giallo, el subgénero italiano que ponía el foco más en el tremendismo de la narración que en la trama criminal. A esa época pertenecen El techo de cristal (1971), La semana del asesino (1972), Nadie oyó gritar (1973) y el delirio futurista Una gota de sangre para morir amando (1973), inspirada en La naranja mecánica, de Stanley Kubrick. Algunas de ellas protagonizadas por Carmen Sevilla y…

En la primera edición virtual en toda su historia –aunque el certamen contó con una serie de proyecciones en salas y autocines–, el Festival de Sundance se rindió ante CODA, remake americano dirigido por Sian Heder de la feelgood movie francesa La familia Bélier (É. Lartigau, 2014), que se llevó los Premios del Jurado, del Público, Mejor Director y una mención especial por el trabajo de su reparto. El Planeta, comedia negra de la argentina afincada en Gijón Amalia Ulman, fue la representante española en un concurso donde también se vieron Prisoners of the Ghostland, de Sion Sono, o Judas and the Black Messiah, de Shaka King.…

Louis Wain fue un artista inglés del siglo XIX que ha pasado a la historia del arte más sugestivo y sorprendente por sus coloridos dibujos de gatos que anticipaban la psicodelia. Al parecer, estas pinturas eran lo único que reconfortaba los últimos días de su querida esposa, Emily, víctima de cáncer, y por eso Louis se obsesionó con estos animales hasta el punto de enfermar. Esta peculiar y felina historia es el argumento de The Electrical Life of Louis Wain, nueva película del joven realizador londinense de origen japonés Will Sharpe (The Darkest Universe), que ha contado con Benedict Cumberbatch y Claire Foy, que ya fueron pareja en Wreckers (D. Hood, 2011), para encarnar al matrimonio. El film no tiene todavía fecha de estreno prevista.…

Se divertían dándome sustos, recuerda Belén de un rodaje en el que Bayona se implicó hasta el punto de meterse conmigo en el agua en la secuencia de la playa. Estaba helada y me dijo: Si tú pasas frío, yo también. Por no hablar de la casa: Tenía algo inquietante, nadie quería ir solo. Montserrat Carulla, Benigna, “llevaba unas gafas tan gordas que no veía nada. Era una actriz maravillosa”, dice Jota. Según Jota, “es una película de terror casi sin sangre, menos aquí, que el público siente que le están arrancando la uña”. “Me costó tanto pegarle”, dice Belén. Roger le ayudó con un insulto inesperado. “Le pedí que la llamara puta”, confiesa Jota. “Lo difícil aquí fue simular una marea tremenda con 20 centímetros de mar en calma”,…

Dice la leyenda que en 40 años de carrera Eddie Murphy (Brooklyn, Nueva York, 1961) solo ha tenido que pasar un casting. Y que ese fue el que le abrió las puertas al Saturday Night Live. En realidad, no lo dice la leyenda –o sí, según se mire– porque nos lo cuenta el mismo Murphy, que atiende virtualmente a FOTOGRAMAS desde el despacho de su casa en Los Ángeles para hablar de El rey de Zamunda, su último trabajo y la razón de su primera entrevista a fondo con nuestra revista. Sí, tío. Mi única prueba. La única vez en mi vida que he tenido que hacerlo, dice recordando ese momento en el que, con 19 años, la confianza de un Superman sin los calzones rojos por fuera y unos…

DE QUÉ VA: Un pueblo inglés en los años 90. Tres delincuentes comunes planean entrar en un gran caserón solitario mientras sus ancianos propietarios están fuera. Viejecitas no tan entrañables. Cuando el realizador francés Julius Berg (París, 1977) estudiaba cine en La Sorbona, se alojó en el apartamento de una anciana soltera un tanto extraña. Todos los días por la mañana le sorprendía con comentarios sobre su vida privada, como si lo espiara, lo que dejaba a Berg más que inquieto. Años más tarde, su amigo y coguionista Mathieu Gompel le dejó un cómic de Hermann e Yves H., Una noche de luna llena. Cuando lo leyó, Berg supo que podía unir sus recuerdos de estudiante con la historia de los propietarios y darle la vuelta a una variante del…

Nada que ver con su personaje. Cuando activamos el enlace para vernos las caras con Marta Larralde, el ordenador nos devuelve pasión, entrega, ilusión y una sonrisa perfecta sobre la que resbala alguna lágrima al agradecer su buena estrella. Una conversación en la que repasamos su versátil trayectoria desde el inesperado debut con el papel protagonista de Lena (Gonzalo Tapia, 2001), hasta su participación en ficciones televisivas como Vivir sin permiso o Fariña, incursiones teatrales y esta continuación de León y Olvido (Xavier Bermúdez, 2004) que la recupera transformada en una persona diferente. ¿Cómo vuelve una actriz al lugar en el que dejó un personaje (Olvido) 15 años atrás? Buscándolo en otro sitio. No quise volver a ver León y Olvido. Pensé que como yo no soy la misma, mi…

El horizonte (Le milieu de l’horizon) se presentó en el Festival de San Sebastián en 2019. Allí la ONG ecologista le entregó el Premio Lurra (‘Tierra’ en euskera) que reconoce cada año a la película que mejor sensibiliza sobre los peligros de la destrucción medioambiental. Javier Bardem fue el encargado de entregar el galardón a la directora (a su lado) y a la protagonista, Laetitia Casta, por visibilizar en la cinta los estragos de las olas de calor y la sequía.…

Atardece en la Colonia Obrera de Ciudad de México, y el mítico cabaret Barba Azul abre sus puertas. En su interior, y 45 años después de haber ejercido como chica de compañía, Doña Olga ‘La Mami’ regenta el baño de mujeres, aconsejando, rezando y tendiendo lazos afectivos esenciales entre las mujeres que allí trabajan. Una institución que, en palabras de la directora, Laura Herrero Garvín (El remolino, 2016), significa el abrazo, la alianza femenina, la resistencia. La conocí una noche de celebración con amigos y es la madre postiza que todos necesitamos. ESTRENO: 5 MARZO…

Escribir para Marvel no se parece en nada a lo que he hecho antes, cuenta Malcolm Spellman. Tienen tantos proyectos en marcha que trabajas siempre con una especie de serpas, unos creativos al tanto de todo lo que se cuece y expertos en toda la mitología marvelita, que te guían en tu camino. En nuestro caso fueron Nate Moore (en la foto, productor de Black Panther) y Zoie Nagelhout. Nunca te dicen lo que preparan las otras series o películas, pero se aseguran de que todas las conexiones funcionen y te apuntan qué personajes puede ser buena idea utilizar o qué escenarios o tramas mejor no tocar.…

EL DÍA DEL PERDÓN Decía Terenci Moix que las Hazañas bélicas eran relatos tramposos que invocaban la condena de la guerra después de haber acostumbrado al lector a no poder pasarse sin ella. Se refería al popular cómic del siglo pasado creado por Boixcar, de ahí la mayúscula, pero puede aplicarse a cualquier historia con soldados atractivos que sufren y mueren lidiando un enfrentamiento inevitable y contra un enemigo sin rostro. Valley of Tears (HBO) narra la primera acometida de la guerra del Yom Kippur, la defensa de los israelíes ante el ataque sorpresa de Siria en octubre de 1973 desde el punto de vista de un heterogéneo grupo de judíos: soldados, civiles, de distintas generaciones, de etnias diversas y más o menos religiosos. Sin renunciar a su compromiso narrativo…

2 MARZO ‘Kids Run’. Dir.: Barbara Ott. DRAMA. MOVISTAR+. 5 MARZO ‘Wrinkles the Clown’. Dir.: Michael Beach Nichols. DOCUMENTAL. FILMIN. 10 MARZO ‘The Secrets We Keep’. Dir.: Yuval Adler. DRAMA. AMAZON PRIME VIDEO. 12 MARZO ‘El monstruo de St. Pauli’. Dir.: Fatih Akin. TERROR. FILMIN. ‘El día del sí’. Dir.: Miguel Arteta. COMEDIA. NETFLIX. 15 MARZO ‘Vidas de papel’. Dir.: Can Ulkay. DRAMA. NETFLIX. 22 MARZO ‘Fanny Lye liberada’. Dir.: Thomas Clay. DRAMA. MOVISTAR+. 24 MARZO ‘The Capote Tapes’. Dir.: Ebs Burnogh. DOCUMENTAL. FILMIN.…

À Nadie se acuerda de Eddie Murphy? Yo lo veía con mis amigos de 14 años para inspirar nuestras bromas más desagradables. Sobre todo las de culos, uno de los temas fetiche del actor. Supongo que Murphy no ha desaparecido de las pantallas. Sospecho que está prohibido. Hablamos del hombre que presentó a los budistas como una secta de pirados en El chico de oro. El que encarnó todos los clichés sobre la obesidad (incluidos los de pedorretas y problemas con las chicas) para El profesor chiflado. Y si Zamunda existiera –y no fuese una caricatura étnica de toda África–, su monarca habría prohibido el retrato que le hizo Murphy en 1988. Se convirtió en el icono de una década. Pero el inclusivo siglo XXI no estaba hecho para este…

Porque es indómita. Porque su magnetismo no tiene edad. Por ser icono de estilo sin dejar de ser fiel a sí misma. Porque en cada una de sus indisimuladas arrugas y canas hay mucha vida y mucho amor al oficio. Porque en sus elecciones alterna consagrados y noveles. Por su vis cómica (que tiene en cantidad y, para nuestro gusto, poco explotada). Porque cuando se sube a un escenario desprende onda expansiva de estrella y cuando se baja es frágil, acogedora, extraordinariamente humana. Porque todo le sale desde las entrañas, pero sus reflexiones tienen miga. Ángela Molina (Madrid, 1955) es abuela de tres nietos, el cuarto está en camino; madre de cinco hijos (los dos últimos con su pareja de toda una vida, ‘Pou’, el canadiense Leo Blakstad, diez años…

AL ROJO VIVO La (esperada) confirmación de que Almodóvar se convierta en el octavo cineasta español que compite por el Oscar al mejor corto si La voz humana pasa al quinteto final (el 15 de marzo) tras haber superado la criba de la shortlist. Las (abultadas) cifras de taquilla en el mercado chino de la nueva entrega de la comedia de acción Detective Chinatown, superando a Vengadores: Endgame. La (buenísima) acogida de La virgen de agosto, de Jonás Trueba, en Francia, con nominación a los César incluida. Se mide con Drunk, de Vinterberg, o 1917, de Mendes, como Mejor Película Extranjera en la gala del 12 de marzo. CALDEADO La (muy apetecible) serie documental sobre la familia Pujol-Ferrusola que prepara David Trueba, primera producción original española de Discovery para su…

Reconozco que soy muy testarudo y eso puede ser malo, pero también bueno. En el caso de Bailando con lobos (1990), creo que saqué mi tozudez buena. Era un proyecto en el que creía ciegamente y por el que rechacé otras películas, como La caza del Octubre Rojo (J. McTiernan,1990), para incredulidad de muchos… ¿Un western? ¿Que dirigirás tú? No daban crédito. Recuerdo el primer día de rodaje, la primera localización, la primera toma de mi primera película como director: me di cuenta, con todo el equipo a punto, de que la había planteado mal. Y si hay un plano que sabes que necesitas que sea bueno, es ese. Todo el mundo me miraba como preguntándose: ¿Pero este tío sabe lo que está haciendo? Tenía dos opciones, hacer como si…

ENERO 19 ¿Hubo un desembarco masivo en Troya? ¿Cómo era un combate de gladiadores? ¿Era el Mundo Antiguo como lo presenta el cine? El crítico y divulgador Guillermo Díaz separa el polvo de la paja en Grandes batallas en la pantalla (Ed. Edaf), verdades y mentiras de Hollywood en la Historia porque el cine es un arte con su propia percepción de la realidad. 20 Tom Hanks despliega (en uno de los más gratificantes papeles de su vida) la alfombra roja de la concordia como anfitrión de la gala de bienvenida a Joe Biden como presidente de EE. UU. 21 La cultura es segura, y por supuesto solidaria. Por eso, aplaudimos la iniciativa de Cinesa, que pone a disposición de Sanidad sus 39 cines y sus 500 salas como lugar…

“Soy el cineasta siempre a contracorriente, el que hace la película que en ese momento no se debe hacer, el que saca el tema sobre el que se había consensuado no hablar”. Cuando lo acusaban de hacer un cine provocador aprovechando las circunstancias de cada momento, Eloy de la Iglesia (Zarauz, Guipúzcoa, 1944) se defendía con contundencia. Mis películas funcionaban no por oportunistas sino por inoportunas, porque iban a contracorriente. Soy el cineasta que hace la película que en ese momento no se debe hacer, el que saca el tema sobre el que se había consensuado no hablar. Su feroz independencia para no plegarse a imposiciones ni conveniencias y el hecho de que la acción de la mayoría de sus films tenía lugar en el tiempo en el que se…

‘LOS PLACERES OCULTOS’ (1977) Rompe el tabú de la homosexualidad masculina en el cine español al situarla como eje del drama de un banquero (Simón Andreu) que oculta que es gay. ‘LA CRIATURA’ (1977) En su afán por forzar las fronteras de lo aceptado cada vez más lejos, el director narra la relación de una esposa insatisfecha (Ana Belén) con su mascota. ‘EL DIPUTADO’ (1978) Un político de izquierdas (José Sacristán), casado, pone en riesgo su futuro al enamorarse de un chaval, relación que rechazan sus camaradas. ‘LOS NOVIOS BÚLGAROS’ (2003) En su último film contó la historia de un abogado (Fernando Guillén Cuervo) enamorado de un inmigrante búlgaro.…

El Museo Victoria & Albert de Londres presenta una exposición sobre el personaje creado por Lewis Carroll y su influencia en el arte y la cultura popular. La muestra (que aplazó su inauguración prevista para el pasado verano) se inaugura el 27 de marzo con el título Alice: Curiouser and Curiouser. Parte fundamental la ocuparán piezas de las adaptaciones al cine de Alicia en el País de las Maravillas, como bocetos de la versión de Disney de 1951, diseños de vestuario de la adaptación de Tim Burton (2010) y alguna reliquia de la primera película, que data de 1903. Además, se podrán ver pinturas de Dalí, portadas de The Beatles o diseños para teatro y ópera.…

El director de Litus, Hasta que la boda nos separe, Élite o la futura Mamá o papá publica el 10 de marzo Darse un tiempo (y otras mentiras). Tenía ganas de contar una historia muy ligada a mi día a día emocional, sin todo lo mastodóntico que implica hacer una película, un trabajo muy coral con un montón de gente. Que únicamente estuviéramos yo y el papel, explica a FOTOGRAMAS Dani de la Orden. Se trata de una novela romántica y generacional, sobre un chico que regenta el último videoclub de Barcelona y acaba de romper con su novia. Me interesaba hablar del comportamiento de un tipo tóxico sin hacer un libro oscuro. Alguien que, pese a actuar sin mala intención, tiene unas inseguridades, manías y taras que contaminan a…

# Para aquellos, pocos, a quienes el Amor de Haneke nos provocó una reacción alérgica, el estreno de Hope nos ha servido de antihistamínico frente a aquella morbosa utilización de la vejez, la enfermedad y la muerte. Más cerca de los sosegados testamentos de pareja de Ingmar Bergman o de El fuego fatuo del cada vez más olvidado Louis Malle, Hope sí que te toca. Tristán Molina (vía Facebook). # He leído las comparaciones entre La chica del brazalete y el ascético (menos que el inimitable Robert Bresson de Mouchette) cine de los hermanos Dardenne. Algo de ello hay en ese distanciamiento formal con los personajes de este drama criminal y familiar, pero lo que en los autores belgas era sincero, en este caso es solo una pose estilística para…

Cada película es para Jaime Rosales (Barcelona, 1970) un reto para el que crea lo que llama su matriz fílmica, los parámetros estéticos que me autorizo a emplear, precisa. Estos van de la ausencia de diálogos en Tiro en la cabeza a la pantalla partida que usó en La soledad, film por el que ganó el Goya a Mejor Dirección y, como productor, Mejor Película. Estudió Empresariales, en tercero vi claro que mi vocación era el cine, pero por dos años que me quedaban me valía la pena acabar, y a partir de entonces se dedicó de lleno a formarse en la Escuela de Cine de San Antonio de los Baños (Cuba). Es uno de los pocos cineastas españoles cuyos trabajos concurren de modo habitual al Festival de Cannes, donde…

Sin alfombra roja, sin proyecciones con público, sin presidente del jurado, pero con el ánimo de reivindicarse y con un homenaje a los recientes ganadores de su historia. Así arranca, de forma virtual el 1 de marzo y hasta el día 5, la Industry Event, una condensada primera parte de la 71.ª Berlinale reservada para la industria y la prensa acreditada en la que se presentará una selección de títulos de las secciones del festival. Más adelante, del 9 al 20 de junio, se celebrará la Summer Special, segunda entrega del certamen en la que, si las circunstancias lo permiten, ya habrá proyecciones especiales para el público y se podrá contar con la presencia de estrellas y directores de las cintas a concurso. Encuentro de Osos (de Oro). Tras la…

Vanessa Kirby y Katherine Waterston son pareja en The World to Come, cinta presentada en el pasado Festival de Cine de Venecia, donde recibió el premio Queer Lion. La segunda película de la realizadora Mona Fastvold adapta una novela de Jim Shepard ambientada en el siglo XIX estadounidense y narra la historia de dos matrimonios: el formado por Tally (Kirby) y Finney (Christopher Abbott) y el de Abigail (Waterston) y Dyer (Casey Affleck, también productor).…

Tom Holland (Kingston-upon-Thames, Inglaterra, 1996) describe Cherry como la película en la que no lo reconoce ni su madre. Le mandé vídeos mientras rodaba y no sabía quién era. En Cherry nadie verá a Peter Parker. Ni tan siquiera a Tom Holland, comenta con cierto orgullo. No huye de nada. Le encanta el viaje en el que se embarcó cuando tenía 12 años y que a los 14 le tenía trabajando con J.A. Bayona en Lo imposible (2012). Aquello me gustó porque me permitió dejar el colegio, algo que me hace sonar como un idiota. Pero también me abrió las puertas a una industria a la que no puedo más que estar agradecido porque me mostró lo que más quiero en este mundo: la interpretación. Lo dicho, ni huye de…

Lleva 46 años en antena, siempre la noche de los sábados. La fórmula, con mínimas variaciones, sigue siendo la misma: un presentador distinto cada semana que participa, junto a la plantilla de actores fijos del programa, en una serie de sketches que se interpretan en directo ante un grupo de espectadores reunidos en el plató 8H de los Estudios NBC sitos en el número 30 de la neoyorquina Rockefeller Plaza. Sobre el papel, nada del otro mundo. Entonces, ¿por qué el Saturday Night Live se erigió, desde su arranque, en la piedra filosofal que convertía en oro cualquier comedia americana? ‘SNL’, PUNTO DE ENCUENTRO La respuesta seguramente la encontramos en el impresionante grupo de actores que han desfilado por el programa: desde los John Belushi, Chevy Chase o Dan Aykroyd…

DE QUÉ VA: Homenaje a las mujeres que se afirman, y luchan contra los estereotipos en diferentes rincones del mundo, a través de sus testimonios directos. Termómetro. Dos mil mujeres de cincuenta países protagonizan este canto al empoderamiento como primer paso para cambiar el mundo, porque el lugar que ocupan las mujeres en un país es uno de los indicadores que mejor refleja su buena salud. Tras su estreno en la sección oficial del Festival de Venecia, el documental Woman, dirigido por Anastasia Mikova y Yann Arthus-Bertrand, responde al deseo de mirar el planeta a través de los ojos de la mujer, mediante encuentros en primera persona para mostrar el estado actual de la sociedad y las injusticias sufridas por sus protagonistas. Tándem. Mikova, periodista y directora de cine ucraniana…

Cuando era un niño, Jon Viar (guionista y director de Traidores) descubrió el pasado de su padre, Iñaki Viar, vinculado a ETA. Hijo, nieto y bisnieto de nacionalistas vascos, fue detenido en 1969 por la brigada político social, juzgado y encarcelado. Como muchos otros presos, Iñaki reniega del nacionalismo y condena la violencia terrorista, lo que lo convierte en el País Vasco en un ‘traidor’. Con este documental, su hijo intenta encontrar respuestas. ESTRENO: 26 MARZO…

26 FEBRERO ‘Libreros de Nueva York’. Dir.: D.W. Young. DOCUMENTAL. ‘El caracol y la ballena’. Dir.: Daniel Snaddon, Max Lang. ANIMACIÓN. ‘Dating Amber’. Dir.: David Freyne. DRAMA. ‘Érase una vez en Venezuela’. Dir.: Anabel Rodríguez Ríos. DOCUMENTAL. ‘Millennium Actress’. Dir.: Satoshi Kon. ANIMACIÓN. ‘Del inconveniente de haber nacido’. Dir.: Sandra Wollner. DRAMA. ‘Non dago Mikel?’. Dir.: Amaia Merino y Miguel Ángel Llamas. DOCUMENTAL. 12 MARZO ‘El agente topo’. Dir.: Maite Alberdi. DOCUMENTAL. ‘Relic’. Dir.: Natalie Erika James. TERROR. ‘Vivo’. Dir.: Jorge Pareja. DOCUMENTAL. 19 MARZO ‘Dardara’. Dir.: Marina Lameiro. DOCUMENTAL. ‘Inmune’. Dir.: Adam Mason. DRAMA. 26 MARZO ‘Human Life’. Dir.: Gustavo Brinholi y Luiz Henrique Marques. DOCUMENTAL. ‘Monster Hunter’. Dir.: Paul W. S. Anderson. ACCIÓN.…

TOXICIDAD EN SERIE En 2016 Javier Grillo-Marxuach, veterano de series como Perdidos, publicó en su página web un largo artículo titulado The Eleven Laws of Showrunning, donde condensaba su experiencia en la televisión de Estados Unidos. Grillo-Marxuach forma parte del selecto grupo de showrunners, los guionistas y productores ejecutivos que llevan las riendas creativas de las series en aquel país. Pero su texto iba a contracorriente y señalaba una realidad preocupante: la producción de series estaba marcada por el culto a la personalidad sobre la profesionalidad y la tolerancia hacia el comportamiento tóxico. Mientras fueran eficientes, algunos showrunners podían pasarse décadas exhibiendo comportamientos abusivos y ser recompensados tanto en términos económicos como de prestigio. El problema no eran personas concretas, sino el sistema que lo toleraba. El tupido velo empezó…

TOP 5 ÓSCAR CABRERA 1 ‘LITTLE BIRDS’ (T. 1). Starzplay 2 ‘MIRAGE’ (T. 1). AMC 3 ‘HIERRO’ (T. 2). Movistar+ 4 ‘NOBEL’ (T. 1). Filmin 5 ‘SUPONGAMOS QUE NY ES…’ (T. 1). Netflix TOP 5 ISABEL VÁZQUEZ 1 ‘MAD MEN’ (T. 7). Netflix 2 ‘BRUJA ESCARLATA Y VISIÓN’ (T. 1). Disney+ 3 ‘VALLEY OF TEARS’ (T. 1). HBO 4 ‘THE SPLIT’ (T. 2). Filmin 5 ‘GANGS OF LONDON’ (T. 1). Starzplay TOP 5 ROGER SALVANS 1 ‘IT’S A SIN’ (T. 1). HBO 2 ‘LA INFAMIA’ (T. 1). Filmin 3 ‘BRUJA ESCARLATA Y VISIÓN’ (T. 1). Disney+ 4 ‘PERDIENDO A ALICE’ (T. 1). Apple TV+ 5 ‘LITTLE BIRDS’ (T. 1). Starzplay…

Adaptación del primero de los libros de C.J. Box, sobre la investigadora Cassie Dewell (Kylie Bunbury), la serie de ABC que estrena Disney+ narra el secuestro de dos adolescentes y una prostituta trans por un camionero. Una de las chicas es hija del detective Cody Hoyt, que interpreta Ryan Phillippe (Delaware, 1974). Nos responde desde su hogar. “SÉ QUE PARTE DE MI CARRERA SE LA DEBO A SEBASTIAN VALMONT ENCRUELES INTENCIONESY ESTOY ORGULLOSO”. 1. Atrapado. Mi personaje es un poco complicado, al situarse en medio de dos mujeres muy fuertes, Cassie y Jenny (Katheryn Winnick). Me atrapó enseguida, desde la primera lectura de guion. El texto tiene muchas sorpresas, todo cambia de episodio en episodio. 2. Admirador. Obviamente, conocía el trabajo del showrunner David E. Kelley [ganador de 11 premios…

SAXON VS. BRANDO Cada día es más agradable recuperar títulos de géneros clásicos de Hollywood en su etapa de, digamos, decadencia. Etapa que, como ocurre siempre a lo largo de la historia, está repleta de inconfesables delicias, producto de la madurez y hasta del aroma a descomposición que la acompaña. La segunda mitad de los años 60 ofrece numerosos y estupendos ejemplos de este tipo, que se debaten entre el clasicismo y la modernidad, a menudo incomprendidos entonces, pero hoy plenamente disfrutables. Es el caso de Sierra prohibida (The Appaloosa, 1966), que reedita en Blu-ray Divisa, injustamente menospreciado western de aires fronterizos, basado en la novela de Robert MacLeod y dirigido por el canadiense Sidney J. Furie, más recordado por la presencia de un rollizo e inexpresivo Marlon Brando en…

MI VIDA EN V.O. Atticus 488 págs. 20 € ★★★★★ En tiempos tan difíciles como los que padecemos desde hace ya un año es del todo fundamental reivindicar a aquellos emprendedores y empresarios que hicieron todo lo posible por levantar la industria del cine español, desde la producción y también con la exhibición. El cántabro Enrique González Macho es una figura esencial y hacedor de algunas de las mejores cosas buenas que han acontecido en nuestra cinematografía en las últimas décadas. Presidente de la Academia, ganador del Goya por Te doy mis ojos (2003), del Premio Nacional de Cinematografía y de la Ordre des Arts et des Lettres francesa, publica unas memorias en las que comparte muchas anécdotas –algunas divertidas y otras sorprendentes– y aprovecha para reflexionar desde sus vivencias…