Côté Paris No. 65의 목차

Moment-phare où l’art et la création sont célébrés haut et fort, à l’occasion de foires, d’expositions, d’installations, d’évènements… Oui, chaque année pendant quelques jours, Paris est traversé par une énergie créative et communicative. La ville devient capitale mondiale de l’art sous l’impulsion de la Fiac, la Foire Internationale d’Art Contemporain. Cette institution reconnue par le monde entier est l’opportunité de découvrir un spectre très large de la création. Près de 1 500 artistes y rencontrent plus de 75 000 visiteurs dans les allées du Grand Palais et du Petit Palais, dans le jardin des Tuileries, au musée Eugène Delacroix, place Vendôme… L’art s’y diffuse comme un parfum. Dans son sillage, l’inédit, la singularité, la liberté en notes de tête; la beauté intemporelle en note de fond. S’y donne à voir…

Figures de style. À travers une collection de sièges réinterprétés, Jean-Baptiste Auvray propose une relecture du fauteuil de style, voltaire à oreilles, chaise médaillon Louis XVI, bridge Art déco… Chacune des assises est décortiquée pour ne garder que la carcasse. L’architecte et designer explique : « Toutes les parties rapportées, comme le crin, les sangles et les ressorts sont déposées, puis, après une recherche de forme, on réalise un patron correspondant au nouvel habillage. Les contraintes, que génère le squelette, provoquent des décalages qui donnent une esthétique particulière au travail qu’effectuent les artisans. Dans un esprit de conservation du patrimoine, ils interviennent comme des gardiens du souvenir ». Dans la tradition des tapissiers, les nouveaux éléments sont fixés sur les parties destinées à cet usage, préservant la structure en bois…

La richesse des expressions des nouveaux arrivés agit comme un élixir… de jeunesse. La Roumaine Olivia Mihaltianu (galerie Anca Poterasu, Bucarest) manipule la pellicule et les plantes, entre collages et greffes. Marie Clérel (Binome, Paris) pratique des tirages au cyanotype pour un calendrier poétique en analogie avec les cieux. Romain Moriceau (Derouillon, Paris) présente des sérigraphies à la colle imprimées de poussière de cuivre sur la base de photographies du jardin botanique de Meise en Belgique. L’Iranien Morvarid K (Fisheye, Paris) reprend la philosophie et la technique ancestrale japonaise du kintsugi, qui consiste à sauver une céramique cassée en la reconstituant avec des pansements d’or. Il compose ses images fragmentées avec un joint en or. Elsa Leydier (Intervalle, Paris) crée des planches botaniques aux couleurs du Pop Art afin de…

Les mains et l’esprit libres tout au long du voyage. Paris, ville monde, ville lumière, capitale de la création, de la mode, de la gastronomie, de la culture et des métiers d’art. Paris, ville à facettes. Mais la cité est aussi le point de départ de voyages à travers la France, d’expériences multiples. À chacun sa destination. Pour le promeneur inspiré, le service TGV INOUI Mes Bagages est un préambule à la détente absolue. Valises, sacs marins, malles, seront pris en charge, de bout en bout, durant tout le trajet. Fini le stress de porter ses bagages jusqu’à la gare puis de trouver de la place dans le train ! Un service pertinent pour les familles qui ne se restreindront pas au moment du départ : on emportera les valises…

Cultive ta différence », lui soufflait sa mère dès sa petite enfance. Une formule qu’Eve Ducroq a faite sienne. Le style, chez elle, est une affaire de famille, une religion devenue désormais une terre de partage avec son compagnon Arnaud Dollinger. Après dix-huit ans aux commandes de l’un des showrooms de la marque Silvera, pétri de culture design et d’architecture d’intérieur pour lui, et une carrière dans la communication guidée par une solide formation en histoire de l’art – école du Louvre, spécialité art islamique, et DEA en art contemporain à la Sorbonne – pour elle, ensemble ils jettent l’ancre aux Puces de Saint-Ouen et tentent l’aventure de la décoration, mais autrement. Affinité, langage commun, goût des chemins de traverse, le tandem fait le choix de la différence. « Avoir…

Tout a été gardé, ravivé, ressuscité. Moulures rescapées, trumeaux et huisseries redorés, cheminées parfois déplacées, doubles portes de style tout en hauteur… Telle est la volonté du couple acquéreur, féru d’histoire napoléonienne et d’art contemporain, dont les lieux d’inspiration vont des cuisines du château de Chenonceau – en amoureux des plaisirs terrestres – au musée Nissim de Camondo – témoins d’une collection de mobilier et d’art du XVIIIe siècle. Dans cet écrin originel, seules les oeuvres des artistes et designers contemporains font place nette du passé. Les pochoirs et graffitis des street-artistes, C215, Blek Le Rat… se substituent aux portraits d’ancêtres, les fresques en céramique de Roger Capron aux tapisseries d’Aubusson, les chaises de Willy Guhl aux chauffeuses, la table « Liquid Marble » de Mathieu Lehanneur aux guéridons. Le…

CACHER OU DÉVOILER À VOLONTÉ Dans un jeu de pleins et de vides qui permet des géométries variables aux compositions et multiplient les possibilités de rangements, dans un croisement de beaux matériaux qui transforment les rangements en écrin, la cuisine s’inspire des boîtes à bijoux ou des bibliothèques. Filant sur tout un mur, s’étirant au-dessus du plan de travail ou s’accrochant autour de l’îlot, ces structures composées d’étagères, de niches ouvertes et d’éléments avec façades donnent à voir la belle vaisselle, dissimulent le gros électroménager et intègre les ustensiles à des modules fonctionnels. Dans une liberté de style qui privilégie plus que jamais le sur-mesure, les réalisations artisanales et les finitions ajustées en appellent à une grande diversité de propositions.…

PIAGET Possession La nouvelle collection Possession de Piaget met la passion des couleurs à l’honneur. Elle enveloppe avec élégance votre poignet d’un bracelet ouvert en or rose agrémenté de diamants et de cabochons de pierres ornementales. La malachite verte, la cornaline rouge, l’onyx au noir intense ou le bleu profond du lapis-lazuli offrent des possibilités infinies de mélanger ces pièces. Véritables fruits du savoir-faire de la maison Piaget, ces bijoux en diamant font aussi rayonner sa créativité. piaget.fr DIFFAZUR Piscines sur mesure Spécialiste de la piscine en béton armé, Diffazur construit des piscines dans les règles de l’art depuis plus de 45 ans en s’adaptant à tous les terrains et à toutes les envies. Incontournable, Diffazur offre de nombreuses exclusivités performantes comme le nettoyage automatique intégré, le pilotage automatique à…

OEil de Paname page 23 Bernardaud. bernardaud.com Caravane. caravane.fr Casa Lopez. casalopez.com CFOC. cfoc.fr COEDITION. coedition.fr DCW éditions. dcw-editions.fr Eric Bompard. eric-bompard.com Ethnicraft. ethnicraft.com Forestier. forestier.fr Galerie Chevalier. 25, rue de Bourgogne, 75007. Tél. 01 42 60 72 68 et galerie-chevalier.com Home Autour du Monde. bensimon.com Kann Design. kanndesign.com Krug. krug.com/fr. Moooi. moooi.com Papier Tigre. papiertigre.fr Porro. porro.com Puiforcat. puiforcat.com Serax. serax.com Triode. triodedesign.com Vanessa Mitrani. shop.vanessamitrani.com Veronese. 327, rue Saint Martin, 75003. Tél. 01 45 62 67 67 et verone.se Plus qu’un canapé page 30 Alinea. alinea.com Atù. agenceatu.fr B&B Italia. bebitalia.com BoConcept. boconcept.com Bolia. bolia.com Cappellini. cappellini.com Cassina. cassina.com Cinna. cinna.fr De Padova. depadova.com Established & Sons. establishedandsons.com Flexform. flexform.it Fritz Hansen. fritzhansen.com Gervasoni. gervasoni1882. it Kave Home. kavehome.com Knoll. knoll.com Ligne Roset. ligne-roset.com Made.com. made.com Made In Design. madeindesign.com MDF Italia. mdfitalia.com Minotti. minotti.com Moooi. moooi.com Muuto. muuto.com Poliform. poliform. it Poltrona Frau. poltronafrau.com RBC Mobilier. rbcmobilier.com Roche Bobois. roche-bobois.com Silvera. silvera.fr The Conran Shop. conranshop.com Vitra. vitra.com Architecture sur mesure page 40 UniFor. 6, rue des Saint-Pères, 75007. Tél. 01 45…

Ce n’est pas une image que je recherche. Ce n’est pas une idée. C’est une émotion que je veux recréer, l’émotion d’une envie, d’un don et d’une destruction.*LOUISE BOURGEOIS Onze ans de visites, de séquences d’images, interrompues et reprises au gré de ses voyages à New York. Onze ans scellés par le hasard des rencontres. En préambule, un ami d’ami, artiste américain, qui un jour l’invite vivement à approcher une certaine Louise Bourgeois et lui confie son numéro de téléphone. Nous sommes en 1994, le photographe Jean-François Jaussaud connaît peu le travail de l’artiste, il s’aventure. Par chance, c’est elle qui répond. Un rendez-vous est pris dans son bureau de l’atelier de Brooklyn où elle le soumet à un interrogatoire précis, retranscrit dans un petit cahier. Hasard à nouveau, il…

Charlotte Perriand, l’audacieuse, l’engagée, la révolutionnaire, vingt ans après sa disparition, est toujours aussi contemporaine. Elle a été à l’avant-garde du XXe siècle, « vivre son siècle et anticiper » en bandoulière, et continue d’inspirer le XXIe. Pénétrer dans « La Maison au bord de l’eau », projet de 1934, jamais construite de son vivant, ici sur pilotis dans le bassin de la Fondation Louis Vuitton, c’est à la fois appréhender sa pensée et toucher du doigt la volupté de ses meubles. Frank Gehry, architecte de la Fondation, reconnaît sur France Inter : « Il y a quelque chose de spécial dans sa personne qui nous transperce, je sens sa présence en ce lieu… le bois doux qu’elle a créé ». Elle a imaginé ces soixante-trois mètres carrés en tant…

La décoration, les beaux volumes, la lumière, les matières, sont des valeurs communes à Kaufman & Broad et Côté Paris. Constructeur d’espaces pour tous types de projets, Kaufman & Broad propose aux acquéreurs de se projeter dans leur futur logement en s’inspirant de l’art de vivre cultivé dans les pages du magazine. Les équipes de Kaufman & Broad ont ainsi confié aux stylistes de Côté Paris la création de planches d’inspiration destinées à décorer les vues 3D des appartements et maisons Kaufman & Broad. Des propositions invitant à planter son propre décor intérieur et à partager des palettes de couleurs et de matériaux, à côté d’une sélection de mobilier, de luminaires et d’accessoires. Avec, pour toile de fond, le charme des bords de Marne, les gratte-ciel fuselés de La Défense…

Beaucoup de sujets, d’états d’être convergent vers ce livre. Vingt-cinq ans à s’accompagner en images, c’est à la fois une somme considérable de moments offrant, de rencontres en séances, de nouvelles facettes de l’actrice, mais c’est aussi l’occasion pour la photographe d’aller toujours plus loin avec son modèle « idéal ». Tout a commencé en 1993, alors que Carole travaille pour les Cahiers du Cinéma et photographie Isabelle Huppert en répétition à Lausanne pour la pièce Orlando, mise en scène par Bob Wilson. Homme-femme, allure androgyne, personnage double, métamorphose et ambivalence… beaucoup de choses à exprimer. La première photo de Carole est celle d’un homme, celle d’Orlando. « Un homme au départ, qui devient par magie une femme, un personnage troublant qui enjambe le réel et le temps. » Un…

L’été, sur la terrasse, le parfum du jasmin se répand dans l’humidité du soir. Nous sommes à Paris, dans ce XVIe arrondissement un peu secret où l’Art nouveau de Guimard croise les Années folles de Mallet-Stevens, et où les hôtels particuliers affichent leurs façades avec prestance. C’est bien ici aussi, que les architectes catalans Joan Arnau et Carmen Muñoz, sont venus poser l’intention de ce lieu de cent soixante-quinze mètres carrés qui s’est formulé après huit mois de travaux. Avec leur agence 05 AM Arquitectura, installée à Girone, ils ont eu l’idée d’un revirement total. « Le volume en sous-pente abritait un grenier servant de débarras et une chambre attenante. L’aménagement a consisté à inverser entièrement l’organisation initiale car la terrasse contiguë à la chambre servait très peu. Nous avons…

Une exception française – et italienne – on commence à s’en rendre compte », remarque avec véhémence Julien Lombrail, cofondateur de la Carpenters Workshop Gallery. Il n’y a pas de métiers d’art aux États-Unis par exemple ». Nicolas Rizzo, directeur général de l’INMA – Institut National des Métiers d’art – parle de « French Faire » en référence à la « French Tech » les associant dans leur capacité à développer de la valeur « Il faut que l’État comprenne que c’est un secteur qui a un vrai avenir, un labo pour l’industrie. L’artisanat, le design et le numérique doivent être connectés. On parle de néo-artisan, d’hybridation entre les disciplines ». Intrinsèquement liées au luxe, les grandes maisons sauvegardent et cultivent cet artisanat d’excellence, par l’intégration dès 1985 des ateliers…

Savoir-faire de haute précision, fabrication française, mariage de l’usage et de l’esthétique, recherche d’innovation… ces valeurs ont trouvé un écho dans le paysage rédactionnel de Vivre Côté Paris. Un magazine qui capte depuis plus de dix ans l’art de bien vivre en ville, qui respire l’air du temps et met en lumière talents et artisanat. Une toile de fond qui voit également défiler des lieux de mémoire à côté d’espaces atypiques, des univers qui se répondent en harmonie ou qui choisissent de mixer les styles et les époques. La chambre, écrin de l’intime, campe le décor de nos nuits alors que le lit appelle à un sommeil profond et réparateur. André Renault, leader français en literie de relaxation, travaille en étroite collaboration avec des ergonomes experts du sommeil. Anticiper les…

C’est rive droite, dans une autre demeure, que le joaillier qui enchante les cours d’Europe et les royaumes du monde, de Napoléon et de l’impératrice Joséphine aux maharajahs jusqu’aux illustres d’aujourd’hui, invite à pénétrer son imaginaire. Après « Brillantes Écritures » décrivant les affinités littéraires et « Dess(e)in de Nature », dévoilant une source de création majeure du joaillier, le troisième chapitre prend la forme d’une commande auprès de la photographe suédoise Julia Hetta. Reconnue pour son écriture visuelle évoquant la peinture flamande, empruntant aux grands maîtres Jan van Eyck ou Johannes Vermeer, ses portraits résonnent avec La Jeune fille à la perle. Le jeu des lumières, la perfection des moindres détails, le grain des peaux… tout ce qui confectionne l’image contraste avec l’irrévérence du port de ces hautes créations…

Chaque année, des thématiques émanent des projets présentés par les exposants. Christoph Wiesner, directeur artistique de la foire, est au coeur de ce maelström d’images. « Mon rôle permet d’éditer, d’extraire les sujets que les artistes partagent. L’écologie, l’environnement sont des thèmes récurrents, à chaque session, ils se renforcent. Leurs expressions plastiques sont aussi riches qu’il y a d’artistes. Le travail photographique d’Edward Burtynsky, connu mondialement, prend encore plus de sens quand on sait qu’il a fait des recherches à travers toute l’Afrique, pour révéler l’impact sur les paysages de l’exploitation des ressources naturelles par la Russie, les Émirats arabes unis et la Chine en échange d’installations, d’infrastructures. Son travail se rapproche de l’abstraction en peinture. » Sous la forme de « solo-show » – l’espace de la « Galerie…

instant. N°1 Picasso et l’archéologie Un rendez-vous historique, à plusieurs titres : les 20 ans de la galerie Chenel, spécialisée en archéologie avec un attachement particulier à la Rome Antique, la collection familiale de céramiques de Picasso de Chantal et Alain Chenel, et l’idée même de l’exposition d’un dialogue imaginaire instauré entre des pièces exceptionnelles romaines, étrusques, mycéniennes et les terres de Picasso. Face au Louvre, dans la galerie devenue atelier, Dionysos, Vénus, Janus… conversent avec les créations de l’auteur du Minotaure. « Influence », jusqu’au 30 novembre. Galerie Chenel. 3, quai Voltaire, 75007. Tél. 01 42 97 44 09 et galeriechenel.com instant. N°2 Courbet et Yan Pei-Ming L’artiste mondialement connu d’origine chinoise Yan Pei-Ming est le premier à être invité en résidence dans l’atelier de Gustave Courbet à Ornans.…

Un appartement né au XVIIe siècle mais entièrement rénové en version haussmannienne au XIXe, avec force moulures et faux plafonds, l’ensemble sur les bords de Seine, les yeux rivés sur les quais de l’île Saint-Louis… De quoi séduire l’architecte d’intérieur Laurent Pisoni lorsque son client lui confie la rénovation des lieux, l’ameublement et le choix des oeuvres d’art contemporain. Le paradoxe chez cet adepte de lignes radicales, c’est son talent à faire de l’histoire son alliée principale dans sa conception de la modernité. La dernière rénovation réalisée ici avait gommé l’essentiel des marquages de son époque pour se rapprocher du style haussmannien. Un décor loin des bases d’origines favorisant la perte d’identité de murs par ailleurs morcelés par une multitude de petits espaces. Dans ce quatre-vingt-dix mètres carrés partagé en…

À l’époque, la céramiste Isabelle Sicart et son mari Nicolas Reese – spécialisé dans la création et la restitution de décors – sont aux premières loges. Installés au-dessus, voisins et amis des propriétaires, ils se portent acquéreurs dès la fermeture du fameux bistrot Le Petit Robert. À l’angle de deux rues cheminant vers Montmartre, la façade parfumée d’un mélange de verveine et de romarin a l’allure d’une escale champêtre. Le concept d’une vie dedans-dehors, ayant pignon sur rue dans ce Paris aux airs de « village », séduit le couple. De l’espace d’origine, ils garderont l’essentiel : les petits volumes en enfilade, le mobilier, des banquettes fixes aux chaises hautes, du comptoir aux tables de bistrot. Tout est préservé et recyclé, l’idée étant de tirer parti des marquages existants du…

À peine franchi le seuil de l’établissement, on est ailleurs ou plutôt ici, dans cet univers qui semble s’être trompé d’époque. Une époque où l’on dressait la table avec des nappes et serviettes à carreaux blanc et rouge, un temps où les comptoirs étaient usés par les verres qui trinquaient haut et fort. Un esprit, une ambiance qui n’a rien concédé aux modes, pas plus qu’à l’air du temps. Objets chinés, carreaux de faïence et plats généreux ne démentiront pas cette impression. Les habitués se pressent depuis toujours pour le lièvre à la royale, le cassoulet, le pâté de cèpes, le sabayon fraise-pistache… Les initiés, les fidèles, les familles, les amis, les hommes et femmes d’affaires… tous ont une bonne raison de se retrouver à la Fontaine de Mars. Théâtre…

1. Terrine de foie gras de canard Pour 6 personnes. Préparation 30 min. Repos 48 h. Cuisson 50 min. Ingrédients. 1 kg de foie gras de canard cru, 16 g de sel, 4 g de poivre du moulin, 1 pincée de nitrate de potassium, 1 pincée de sucre semoule, 10 cl de monbazillac, de la fleur de sel. Deux jours avant, demandez à votre boucher des lobes de foie gras le plus frais possible. Ouvrez-les et dégagez délicatement tous les petits nerfs et les vaisseaux sanguins à l’aide d’un couteau. Déposez les lobes à plat dans un plat rectangulaire en plaçant la partie déveinée sur le dessus. Dans un bol, mélangez le sel, le poivre, le nitrate de potassium, le sucre et le monbazillac, puis étalez à la main sur…