Indice dei contenuti per No. 18 in Hobby Consolas Extra

sonia.herranz@axelspringer.es @soniaherranzz Cuando decimos amar algo, mostramos curiosidad, interés y ganas de saber más sobre ese algo, por eso sé que todos los que estáis leyendo esto ahora sentís verdadero amor por los videojuegos. Cuando se siente pasión por el videojuego, bucear en los orígenes de la industria pude ser tan gratificante como jugar. Y eso es lo que vais a encontrar en las siguientes páginas, auténtica pasión por una forma de entretenimiento que, aunque no lleve tantos años con nosotros como la literatura, la música o el cine, ya tiene una preciosa historia de contar. Como en anteriores ocasiones, en este extra vais a encontrar una recopilación de los mejores artículos de corte retro publicados en Hobby Consolas, con mención especial para la celebración de los cumpleaños de sagas…

ALTERED BEAST ■ 1988 ■ ARCADE - MEGA DRIVE - MASTER SYSTEM Este primigenio beat'em up ambientado en la antigua Grecia estaba protagonizado por un humano que, tras ser resucitado por Zeus, podía convertirse en diversas criaturas, como un hombre lobo o un oso. TOUGH TURF ■ 1988 ■ ARCADE Ya más en la línea de Double Dragon, este juego de Sunsoft y Sega sí hacía gala de las características de los primeros beat'em up. Los protagonistas eran dos hombres trajeados que debían avanzar a tortazos por niveles 2D con profundidad. GOLDEN AXE ■ 1989 ■ ARCADE - MEGA DRIVE - MASTER SYSTEM Un bárbaro, una amazona y un enano protagonizaron el primer gran beat'em up de Sega, en el que podíamos montar sobre bestias o conjurar magias que cubrían…

DATA EAST BAD DUDES VS DRAGON NINJA ■ 1988 ■ ARCADE - NES Dos hombres de acción llamados Blade y Striker debían salvar al presidente de las zarpas de unos ninjas. Era aún un juego puramente 2D, pero dejó un gran poso y todavía hoy es muy recordado. CAPTAIN AMERICA AND THE AVENGERS ■ 1991 ■ ARCADE - SNES - MEGA DRIVE El Capitán América, Iron Man, Ojo de Halcón y Visión se enfrentaban a Calavera Roja y sus secuaces en este beat'em up plagado de superpoderes y onomatopeyas dignas de los cómics de Marvel. WIZARD FIRE ■ 1992 ■ ARCADE Con una perspectiva isométrica y cierto componente rolero, este beat'em up de magia y fantasía nos permitía encarnar a un caballero, una maga, un bardo o un enano. El…

Al margen del rifle de Magnavox y las máquinas clínicas con Pong y juegos de puntería, las sucesivas generaciones de consolas domésticas no perdieron la oportunidad de subirse al carro del disparo virtual, cada una apostando por una estética distinta. Hemos dejado fuera armas como la Wii Zapper o el Sharp Shooter de Sony, porque, realmente, son armazones de plástico para alojar mandos como los Wiimote o Move, respectivamente. 1985 NINTENDO ZAPPER Lanzada en Japón con el aspecto de un revólver realista, en su lanzamiento en EE.UU. cambió a un diseño más futurista, que, años después, incorporó colores naranjas. 1986 LIGHT PHASER La réplica a la Zapper para Master System. Tuvo una docena de juegos compatibles. Un año más tarde, también vimos la Atari XG1, pistola similar incluida con Atari…

DE PANTALLA ÚNICA Toda la acción transcurre en una pantalla estática, sin scroll de ningún tipo (como mucho, fondo animado), dadas las limitaciones del hardware. Fueron los pioneros del género, desde Space Invaders a Galaxian, Moon Cresta o Phoenix. TUBE SHOOTERS Como su nombre indica, se trata de shmups que recrean la sensación de estar en un "tubo" y, aunque nos movemos solo en 2D, recrean la ilusión de profundidad, de 3D. Tempest (de 1981, en la imagen) o Gyruss (1983) son los dos exponentes más claros de este subgénero. SHOOTERS SOBRE RAÍLES Nuestro movimiento está limitado a la pantalla, mientras que la acción avanza por un camino predeterminado, como si fuera por unos raíles, y no podemos alterar el avance. Uno de los primeros fue Space Harrier, de Sega.…

china, fábrica no solo de clónicas Muchas consolas clónicas provienen de China, pero otras son productos originales, como la serie Game King, que ofrecía juegos al estilo de los móviles de principios de milenio (la gran mayoría, clónicos, todo sea dicho), o la mas reciente Monon Color, un dispositivo que, como adelanta su nombre, dispone de pantalla a color y que tiene juegos originales, como Hero Counterattack, una producción con los superhéroes de Marvel. 2003 2014 game… ¿girl? Si los 90 fueron de Game Boy, los 2000 fueron de… ¿Game Girl? Pues no, pero, en 2007, Giochi Preziosi probó suerte con MyLife, una especie de portátil de color rosa orientada al público femenino. Con ella, podías crear un avatar, decidir la ropa que llevabas o los escenarios y, vía infrarrojos,…

El descomunal éxito de Street Fighter II en todo el mundo propició que Taiwán y otros países alteraran la placa recreativa y comercializaran versiones modificadas. Fue así como nacieron las versiones Turbo (antes de que Capcom las adoptara), que disparaban la velocidad del juego. Pero hubo más modificaciones. Esas versiones multiplicaron exponencialmente la dificultad, y las más osadas introdujeron cambios en la jugabilidad. La más recordada es la llamada Rainbow Edition (por los colores corrompidos del logo), que modificaba el comportamiento de los hadokens (múltiples y zigzagueantes) o los sho-ryu-ken, que recorrían media pantalla. Por haber, incluso hubo versiones no oficiales para Famicom, que se pueden encontrar como SFII Pro o Street Blaster II.…

1 Chun-Li aparece con traje naranja al elegir personaje porque su diseño se complicó. A Akira Yasuda no le gustaba mucho crear sus medias y acabó redibujando al personaje tres veces (lo que causó problemas con los plazos). 2 Mover rápidamente el joystick para que el luchador se levante antes al ser tumbado no funciona. Nishitani contó que, como en Final Fight se podía hacer, casi todo el mundo que probaba Street Fighter lo intentaba. 3 El espectacular y vistoso hadoken rojo se introdujo en SFII y, a pesar de las leyendas, no era ni un fallo ni causaba más daño. Era totalmente aleatorio y Nishitani confirmó que se puso en el juego a modo de huevo de pascua. 4 Cuando tienes menos vida en SFII, el poder de ataque…

LA APUESTA DE SEGA se quedó a las puertas del 90, en la review que Hobby Consolas le dedicó en octubre de 1994. Nuestra directora Sonia Herranz, por entonces conocida como Teniente Ripley, no quedó demasiado convencida del cartucho como juego independiente, pero sí alabó, y mucho, su capacidad para conectarse a Sonic 2 y Sonic 3. Es una opinión que compartimos parte de la prensa española de la época (en la revista en la que yo trabajaba, ni siquiera le dimos nota, catalogándolo más como un periférico que como un juego). En su análisis, Sonia destacaba, sobre todo, los gráficos, la jugabilidad y la carga adictiva del juego, pero también criticó su parco número de fases y el apartado sonoro.…

Tras años de gestiones secretas con Sega Japón, los españoles Jankenteam han logrado lo que parecía imposible: rescatar a Alex Kidd para que protagonice el remake de su aventura más legendaria de Master System. Alex Kidd in Miracle World DX actualiza el clásico con una deliciosa estética de dibujos animados, añade nuevos niveles (junto a los originales de la consola de 8 bits de Sega) y nuevos modos de juego (como un Boss Rush), e incluye un modo retro que respeta al milímetro la estética del clásico de Master System. Un auténtico regalo para los fans del original que se pone a la venta el 25 de junio para PS4, Switch, Xbox One y PC, con licencia oficial de Sega, bajo el sello de Merge Games y con una preciosa…

Resident Evil nació, en origen, como un remake 3D de Sweet Home, una aventura de terror dirigida por Tokuro Fujiwara. En ella, cinco personas se aventuraban en una mansión abandonada para rodar un documental… y, nada más entrar, la puerta se bloqueaba tras ellos. La mansión estaba embrujada por un fantasma, y a nosotros nos tocaba encontrar la forma de escapar. Sweet Home fue un juego con ideas muy interesantes, como que cada personaje contara con una habilidad única, la muerte permanente de los protagonistas, la existencia de cinco finales o una ambientación tétrica, en la que la mansión era una pieza clave. La influencia es tal que incluso las animaciones de las puertas de Resident Evil remiten a Sweet Home. Si cuando decimos que la sombra de Fujiwara es…

RESIDENT EVIL: OSCURIDAD INFINITA - NETFLIX Leon y Claire protagonizarán una nueva serie de animación que formará parte del canon de RE. No será la única producción: también hay en marcha una serie de imagen real centrada en las hijas de Wesker. RESIDENT EVIL REBOOT CINEMATOGRÁFICO Constantin Films ha rodado ya la primera película del reseteo cinematográfico, que promete ser más terrorífico y fiel a los juegos. En este caso, se nos contarán los orígenes, con Chris, Claire y Leon S. Kennedy. RESIDENT EVIL VILLAGE Continuación directa de Resident Evil VII, con Ethan Winters repitiendo papel protagonista, y ambientado en una zona de Europa, donde nos esperan hombres lobo, vampiros y una ambientación de infarto. RESIDENT EVIL RE:VERSE Quienes compren RE Village recibirán un código para descargar este nuevo modo…

En términos de ingresos, Resident Evil es la segunda saga de Capcom, por detrás de Street Fighter. A fecha de febrero de 2021, y tras veinticinco años, la serie de terror acumula más de 107 millones de juegos vendidos. De entre todos ellos, la entrega más vendida (acumulando todas las versiones) es Resident Evil 5, con algo más de 13 millones de copias, seguida de RE6 con 11 millones de copias y de RE4 con 10. RE7 lleva acumulados 8 millones de copias y RE2 Remake, 7,5 millones.…

PAC-MAN ■ 1980 ■ ARCADE - ATARI - GB - GBC - GG - GBA - NEO GEO POCKET - XBOX LIVE - MÓVIL Poco se puede decir ya del original que no se haya dicho ya. Un arcade puro y duro, simple, directo y efectivo, que nos invita a comer los puntos de un laberinto evitando a los fantasmas. Un clásico atemporal creado por Iwatani. MS. PAC-MAN ■ 1982 ■ ARCADE - ATARI - C64M - ZX SPECTRUM - NES - MEGA DRIVE - SNES - GB - GBC Era un kit para modificar Pac-Man, creado por General Computer, pero Atari los amenazó como licenciatarios y acabaron comprando el juego. No solo cambió el personaje: también los laberintos, la IA de los fantasmas… y más. PAC-MAN PLUS ■ 1982…

1 Cuenta la leyenda que, en el desarrollo del juego original, solo intervinieron nueve personas, pero no todas tienen crédito por su trabajo. Toru Iwatani fue el encargado del diseño y la planificación, y se conocen otras tres personas, aunque no figuran en los créditos del juego. Éstas fueron Shigeo Funaki (programación), Shigeichi Ishimura y Toshio Kai en el apartado sonoro (música y efectos). Los otros cinco miembros son un misterio. 2 Quince meses después de su lanzamiento en EE.UU., se habían vendido más de 100.000 máquinas recreativas y los jugadores habían gastado 1.000 millones de dólares en ellas. 3 Se estima que las ventas totales de recreativas del Pac-Man original durante los 80 superaron las 350.000 unidades. 4 En un primer momento, los puntos que Pac-Man comía en los…

EN LA GRAN PANTALLA ROMPE RALPH ■ 2012 Pac-Man ha llevado a la gran pantalla sus cameos, como su breve pero memorable aparición en la peli de Disney. PIXELS ■ 2015 Aquí, su papel fue mayor, al protagonizar algunas de las mejores escenas de la peli, como una persecución con cuatro coches haciendo de fantasmas. GUARDIANES DE LA GALAXIA: VOL. 2 ■ 2017 Quizá el cameo más raro de todos, dado que tiene lugar unos breves segundos durante una pelea, en la que se puede apreciar al famoso Comecocos. …Y EN LA PEQUEÑA PAC-MAN ■ 1989 La creación de Namco ha protagonizado diversas series, la primera de ellas de finales de los 80. Era otra época… PAC-MAN Y LAS AVENTURAS FANTASMALES ■ 2013 Con animación CG, esta serie tenía un…

El éxito de la recreativa propició, como era habitual, su adaptación a los sistemas domésticos de la época. La mejor conversión de todas fue la de PC Engine, obra de la propia Irem, que formó parte del catálogo inicial de TurboGrafx-16. Una auténtica maravilla que, junto al port de R-Type, justificaba por sí sola la adquisición de la consola de NEC. La versión de Master System, a cargo de Arc System Works, no era tan fiel en materia gráfica, pero resultaba simpática y, además, era compatible con el módulo FM de la consola, algo muy llamativo, teniendo en cuenta que este port solo vio la luz en Occidente y nuestra Master System, a diferencia del modelo japonés y la Mark III, no contó con dicho módulo debido a su alto…

EMBLEMA DE FUEGO En Three Houses, la entrega más reciente, el emblema de fuego es una especie de sello mágico que confiere una habilidad de clase a su portador, en este caso el personaje protagonista, Byleth. ESCUDO En el primer juego, el emblema de fuego era un escudo que alojaba cinco orbes o gemas con distintos poderes. Si alguna gema se perdía, el poder del escudo se debilitaba. Es algo que se comenta en la intro de FE3. MEDALLÓN DE LEHRAN En Fire Emblem: Path of Radiance y Radiant Dawn, el emblema de fuego adopta la forma de un medallón que permite a los guerreros Altina, Deghinsea y Soan volver a encerrar a Yune, una diosa oscura (o diosa del caos) con la bendición de Ashera. YATO OMEGA De nuevo,…

DAVID ROSEN Presidente de la Sega de los primeros tiempos, fue un visionario que vio en las bases aéreas americanas, y en las importaciones de máquinas de ocio para Japón, una oportunidad única para Sega Enterprises. Su primer éxito recreativo, Periscope, nació bajo su mandato. PACO PASTOR El cantante de Fórmula V fue fundador de la distribuidora Erbe, una de las más importantes de los años 80 y pieza clave de Sega en España, de la que fue asesor entre 1987 y 1988 y, tras salir de Erbe, presidente entre 1989 y 1994. Sin él, Sega no habría sido la misma en España. HAYAO NAKAYAMA Presidente de Sega de 1983 a 1999, fue uno de los principales motores de la llegada de Sega a los hogares, primero con SG-1000 y,…

El enorme éxito de Nintendo en Japón contrasta con el moderado éxito que tuvo Sega en su tierra. Empezando por la SG-1000, una consola con espíritu de ordenador en la que se desfogaron genios como Yuji Naka, que gozó de mayor éxito fuera de Japón tras su tercera revisión, rebautizada como Master System. Similar suerte tuvo Mega Drive, que logró arrasar en Occidente (en EE.UU., estuvo al nivel de Nintendo en la era de los 16 bits), aunque su legado se fue deteriorando con accesorios que no estuvieron al mismo nivel, como Mega CD o 32X. Les siguieron Saturn, Dreamcast……

No hace falta indagar demasiado para descubrir que muchos de los géneros y modos de juego que nos hacen disfrutar hoy día no existían hace veinticinco años. A finales de los 80, la industria del videojuego seguía siendo un terreno salvaje por descubrir, sin las grandes compañías que hoy la dominan. En aquellos tiempos, los juegos eran realizados por una persona (gráficos, jugabilidad, sonido, etcétera)… pero no quedaba mucho para una revolución que cambiaría todo a su paso y, de regalo, crearía uno de los géneros más populares. Ésta es la historia de id Software, la compañía que creó el shooter subjetivo o en primera persona, alias FPS, uno de los géneros más jugados en todo el mundo hoy día. Dos John y un destino Como otras muchas historias de…

1 El éxito del juego llegó a ser tal que incluso Bill Gates lo usó como gancho para contar las bondades de Windows 95. En una escena del juego, la acción se paraba y el arma desaparecía para simular que el jefe de Microsoft, escopeta en mano, había abandonado la cámara en primera persona para soltar el discurso… 2 John Carmack ha confesado en diversas entrevistas que, cuando empezaron a trabajar en Doom, la premisa era hacer algo como “Aliens” en el mundo de “Terroríficamente muertos” ("Posesión infernal 2"). De hecho, id estaba en negociaciones para que fuera un juego de "Alien", pero, finalmente, se descartó la idea para poder tener total libertad creativa. 3 La influencia de esos dos clásicos del cine se notó en todo, desde el diseño…

La historia del estudio se remonta a la década de los 80, con sus fundadores en plena adolescencia. JAM SOFTWARE Acrónimo de "Jason & Andy's Magic", fue el nombre inicial del estudio. Autoeditaron su primer juego a los quince años, un título educativo al que siguieron otros dos, esta vez publicados por Baudville, con los que ganaron dinero. ANDY GAVIN Fundó el estudio con su amigo de la infancia Jason Rubin. Creó las herramientas clave del estudio, en lenguaje de programación LISP. Hoy, está alejado del videojuego y es autor de novelas. Dicen que, si Naughty Dog está a la vanguardia tecnológica, se lo debe todo a él… JASON RUBIN Amigo de Andy desde los doce años, se encargó de la parte artística. Creador de cómics y director en la…

1 Naughty Dog tiene el “ICE Team”, un grupo de programadores y desarrolladores especializado en optimizar las herramientas para otros estudios first party de Sony. Crean herramientas, flujos de proceso gráfico, partes de motores a bajo nivel y herramientas de testeo. Todo, para que otros desarrolladores expriman el hardware de PlayStation. 2 Prueba de lo último es su relación con Insomniac Games, que dejó un detalle curioso en PSOne. Crash Team Racing tiene una demo de Spyro 2 (L1+R1 y, sin soltar, abajo, círculo, triángulo, derecha), mientras que el primer Spyro tiene una demo de Crash 3 (pulsa L1+triángulo en el menú principal). 3 El logo de Naughty Dog ha mutado desde su primera aparición, con letras más propias de un grafiti, la aparición de un perro con gafas, su…

@Rafaikkonen La promoción de Metal Gear Solid 4 vino acompañada del lema "No place to hide" (no hay sitio para esconderse)… y por una versión humorística de él, "No place for Hideo" (no hay sitio para Hideo). Era impensable por aquel entonces, pero aquella chanza se acabaría haciendo realidad en 2015. Nunca sabremos los motivos exactos del desencuentro, pero, tras casi tres décadas en Konami, Hideo Kojima tuvo que hacer las maletas. Metal Gear Solid V se lanzó a medio cocinar, Silent Hills fue cancelado y él tuvo que volver a soñarlo todo desde cero. Con su arsenal desmantelado y ya fuera del refugio atómico, el creador japonés al fin podría cumplir aquella cantinela que tantas veces repetía y que jamás cumplía: que nunca construiría otro Metal Gear. Así, Death…

PSYCHO MANTIS, EL ADIVINO El enfrentamiento contra este villano en Metal Gear Solid iba acompañado de un diálogo en que adivinaba otros juegos a los que habíamos jugado… basándose en los datos de la tarjeta de memoria. Además, anticipaba nuestros movimientos… salvo que conectáramos el mando en el segundo puerto. EL CÓDEC DESCONOCIDO De nuevo en Metal Gear Solid, para poder contactar con Meryl, había que adivinar su número de códec, que no se decía en el propio juego. La solución (140.15) estaba en la caja del juego… que quizá no tuvieran los que estuvieran jugándolo en versión pirata. EL VAMPIRO BAILARÍN Los villanos de Metal Gear han tenido siempre unos diseños tan estrafalarios como carismáticos. Un ejemplo es Vamp, el chupasangres que campaba a sus anchas en el Big…

THE INTRUDER 1989 ATARI ST El primer trabajo de Michel Ancel cuando entró en Ubisoft consistió en crear los gráficos para este matamarcianos horizontal, programado por Nicolas Choukroun, la persona que le reclutó para la compañía. Era un shooter decentito para el ordenador de 16 bits favorito de nuestros vecinos franceses. PICK ’N PILE 1990 ZX SPECTRUM - CPC - C64 - AMIGA - ATARI ST Ancel (gráficos) y Choukroun (programación) volvieron a trabajar juntos para crear este juego de puzles, claramente inspirado en el fenómeno Tetris. Nicolas Choukroun acabaría abandonando la industria del videojuego en 1995 para dedicarse al desarrollo de webs. BRAIN BLASTERS 1990 AMIGA - ATARI ST La primera obra en solitario de Ancel, literalmente, porque él solito hizo el diseño, los gráficos, la programación e, incluso,…

@Rafaikkonen El beat'em up, también conocido como yo contra el barrio o brawler, gozó de una gran popularidad en los 80 y los 90, vinculado estrechamente a los salones recreativos. Sin embargo, fue perdiendo fuerza paulatinamente. En primer lugar, tuvo que encajar en la mandíbula el duro golpe de Street Fighter II, que marcó el auge de los juegos de lucha en los arcades de la primera mitad de los 90. La irrupción de los gráficos poligonales fue otro doloroso guantazo, pues pocas compañías se atrevieron a aplicarlos al beat'em up en la segunda mitad de la década. La desaparición de los propios salones recreativos y la ausencia de nuevos proyectos para el mercado doméstico—donde fueron apareciendo géneros sustitutivos—fueron el combo que acabó de tumbar a un género que había…

TMNT: TURTLES IN TIME ■ 1991 ■ ARCADE - SNES Leonardo, Donatello, Raphael y Michelangelo, más conocidos como las Tortugas Ninja, protagonizaron este beat'em up, en el que debían recuperar la Estatua de la Libertad, robada por Schredder y Krang, que eran los villanos principales. THE SIMPSONS ■ 1991 ■ ARCADE Cuando Los Simpson estaban aún iniciando su andadura televisiva, Konami firmó un desternillante beat'em up en el que podíamos manejar a Homer, Marge, Bart y Lisa. Pasábamos por sitios icónicos de Springfield hasta llegar a la batalla final con Smithers y el Señor Burns. VENDETTA (CRIME FIGHTERS 2) ■ 1991 ■ ARCADE Este beat'em up estaba protagonizado por los Cobras, una banda callejera de la que formaban parte Blood, Boomer, Sledge y Hawk (este último recordaba a Hulk Hogan).…

A principios de la década de los 40, las máquinas de galería de tiro no dudaron en recrear la II Guerra Mundial, incluso antes de que EE.UU. entrara en el conflicto. Desde las más inocentes, como Air Raider (del fabricante Keeney), que nos convertía en artilleros dispuestos a abatir cazas nazis, a otras como Hit the Siamese Rats, que nos invitaba a disparar a un personaje con dos caras, mitad Hitler por un lado, mitad Hideki Tōjō por el otro. Y no fueron los únicos juegos: Kill the Jap o Trap the Jap fueron otros ejemplos.…

STEVE RUSSELL SPACE WAR En 1961, Steve Russell, junto con los estudiantes Martin Graetz y Wayne Wiitanen, diseñó Space War, reconocido como el primer juego de ordenador, que era un duelo espacial entre dos naves. KAZUNORI SAWANO GALAXIAN Un año después de Space Invaders, este diseñador de Namco culminó un arcade a todo color, con enemigos que caían sobre nosotros en plan kamikaze. Su éxito siguió con la serie Galaga. YOSHIKI OKAMOTO TIME PILOT Y 1942 Este genio caído en desgracia dio sus primeros pasos en Konami y Capcom, dónde creó maravillas como Time Pilot y su pionero scroll multidireccional. EUGENE JARVIS DEFENDER Y ROBOTRON 2048 Este americano creó uno de los primeros shooters con scroll horizontal, recordado por su dificultad y complejidad para la época (1981), con cinco botones.…

SPACE INVADERS 1978 ¿Qué decir del padre del género que no se sepa? En 2020, se lanzó Invincible Collection, con once juegos de la saga. Sus aliens y su sencillez siguen gustando. GALAGA 1981 Sucesor de Galaxian, introdujo novedades como que los aliens podían usar un rayo tractor (y nosotros, usar una nave doble al rescatarlo). Ha contado con varias secuelas. XEVIOUS 1982 El juego que fijó el estilo de los shmup con scroll vertical usó el hardware de Galaga, y destacó por ideas como lanzar bombas para destruir objetivos en tierra. Tuvo varias secuelas. THUNDER FORCE 1983 Technosoft rubricó esta serie de shooters multidireccionales, con seis entregas (la mayoría para Mega Drive). Destacó por sus gráficos, la BSO… 1942 1984 Capcom creó un shmup inspirado en la II Guerra…

30 AŃOS DEL JUEGO QUE CAMBIÓ LA LUCHA PARA SIEMPRE Hablar de Street Fighter II a estas alturas es hablar de uno de los mayores éxitos recreativos de Capcom y de uno de los juegos que más han influido en un género, el de la lucha. El mérito es doble, si tenemos en cuenta el "fracaso" de público y comercial que supuso el primer Street Fighter en 1987, en parte por lo difícil de su manejo y porque, comercialmente, la máquina era cara de mantener por sus botones (que distinguían la fuerza con la que se pulsaban). Además, es peor si tenemos en cuenta que SNK fichó a la mayoría de sus creadores para que trabajaran en sus juegos de lucha. Esa espantada propició que Yoshiki Okamoto se pusiera al…

Street Fighter II: The World Warrior ■ 1991 ■ ARCADE La primera versión del juego llegó a los salones recreativos el 6 de febrero de 1991. Su éxito fue inmediato y se fue extendiendo por todo el planeta para mantenerse en el tiempo. Su concepto de torneo mundial, la variedad de luchadores y su gran control hicieron el resto. Street Fighter II ■ 1992 ■ SUPER NINTENDO Primer port en exclusiva para SNES. Una adaptación bastante fiel con ligerísimos recortes visuales (sprites más pequeños), pero la misma jugabilidad. También se portó a Amiga, Atari ST, C-64, ZX Spectrum y PC. Street Fighter II Champion Edition ■ 1992 ■ ARCADE Un año después, el éxito del juego siguió por todo lo alto cuando Capcom relanzó el juego incluyendo a los cuatro…

@YeOldeNemesis 1 A falta de Popeye… En los albores de los 80, un jovencísimo Shigeru Miyamoto presentó a su jefe, Gunpei Yokoi, algunos conceptos para crear una recreativa basada en Popeye, una licencia que Nintendo estaba explotando tanto en cartas como en una G&W. Finalmente, no pudieron obtener los derechos (aunque sí llegarían a lanzar una coin-op de Popeye en 1982), así que Miyamoto ideó dos nuevos personajes para sustituir al marino y su archienemigo Bluto: un señor con bigote y un enorme gorila. 2 Se llamaba Jumpman Nintendo barajó varios nombres para bautizar al héroe de Donkey Kong y, a lo largo de más de tres décadas, hemos conocido varias teorías al respecto. Por un lado, Miyamoto quería llamarle Mr. Video y convertirle en el héroe de todos sus…

El 22 de marzo de 2021, la serie Resident Evil celebró oficialmente su 25º cumpleaños, coincidiendo con el lanzamiento del primer juego en Japón (conocido allí como Biohazard). En este cuarto de siglo, Capcom ha cultivado y refinado la fórmula, e incluso ha reinventado su propuesta de terror con distintos enfoques para mantenerla fresca: tercera persona con cámaras prefijadas, cámara al hombro, vista subjetiva, realidad virtual, lanzamiento por episodios… Valga el chiste fácil, no ha habido puerta que Capcom no se haya atrevido a atravesar para seguir haciendo crecer su serie. Pero no siempre fue todo así, tan fácil o aparentemente meditado. Muchas veces se habla de Shinji Mikami o Hideki Kamiya como los responsables de catapultar la serie a lo más alto, pero, detrás de ellos, había un equipo…

TYRANT T-002 El enemigo final del primer juego era un letal experimento biológico, con unas enormes garras y una velocidad que nos ponía en serios apuros. Fue liberado por Albert Wesker para ver su capacidad contra los S.T.A.R.S. SERPIENTE YAWN Otro ejemplo de lo que puede hacer el Virus T. Esta serpiente fue inoculada con el virus, y creció de tamaño y se volvió más rápida. Se escapó del laboratorio y protagonizó uno de los momentos más memorables de RE. LISA TREVOR Sólo apareció en RE Remake, y protagonizó una de las historias más tristes de la saga. Era la hija de George Trevor, el constructor de la Mansión Spencer, y era raptada al inaugurarse la mansión, y víctima de todo tipo de experimentos. G (WILLIAM BIRKIN) Uno de los…

RESIDENT EVIL: ADA'S MOD Mod del primer RE de PC que amplía el pasado de Ada Wong y su incursión en el Laboratorio Arklay, desarrollando una historia que se recogía en un diario del primer juego (el de John). Modifica comportamientos y gráficos de enemigos, solución de puzles, escenas, música… RESIDENT EVIL 2: DESPERATE TIMES (MARVIN'S MOD) Si quieres descubrir qué pasó en la comisaría antes de que Leon llegara, ya puedes hacerlo con esta historia original centrada en el malogrado Marvin y sus compañeros. o malo es que el final ya lo sabemos antes de empezar, pero no deja de ser curioso. RESIDENT EVIL GAIDEN REMAKE El proyecto fan más reciente de todos se anunció el pasado mes de febrero, y la intención es portar el juego de Game…

En el número de junio de 1996, publicamos el análisis de Resident Evil, más de un mes antes de que la fiebre por el juego se desatara gracias al boca a boca (se lanzó el 1 de agosto de ese mismo año). Nuestro compañero Roberto Lorente le cascó un 93, y destacó todas las virtudes que han hecho grande a esta saga, empezando por la tétrica ambientación y siguiendo por el inolvidable catálogo de enemigos, los dos personajes controlables… Y paramos, que nos vamos jugarlo otra vez.…

Los cuatro fantasmas del Pac-Man original encarnan, cada uno, una IA o “personalidad” al perseguir al jugador. Así, el fantasma rojo, conocido en Occidente como Blinky, asume el rol “perseguidor” ("Oikaké" en japonés); el rosa, Pinky, crea emboscadas ("Machibusé" en japonés); el azul, Inky, tiene un comportamiento voluble, variable ("Kimaguré" en japonés); mientras que el naranja, Clyde, puede parecer estúpido, pero actúa con “fingida ignorancia” ("Otoboké" en japonés). Tienen un mote alternativo (Macky, Micky, Mucky y Mocky).…

AÑO 1988 COMPAÑÍA Irem FORMATOS Arcade, PC Engine, Master System, ZX, CPC, C64, MSX, Amiga, Atari ST Cuando se menciona a Irem, inmediatamente nos viene a la cabeza R-Type, aunque, entre su legado, encontramos otros iconos recreativos, como Vigilante. De hecho, el origen de esta popular recreativa parte de uno de los primeros éxitos de Irem, el no menos legendario Kung-Fu Master. Aquella placa de 1984 iba a tener una sucesora en los salones recreativos (el prototipo acabaría saliendo a la luz en 2015), pero Irem decidió cancelar su desarrollo debido a la gran popularidad de la que estaba gozando el Double Dragon de Technos. El público quería zurrar a macarras en escenarios urbanos, así que Irem redirigió sus esfuerzos a la creación de Vigilante, al que podríamos considerar el…

COMBATE TÁCTICO La saga nació como la adaptación a consola de los juegos de estrategia y táctica de tablero, y sigue siendo una de las patas del juego, hasta en las entregas más recientes. La complejidad ha ido a más, con más unidades, más opciones tácticas, más rol, más magia… PERMADEATH O muerte permanente. Es decir, si un personaje "palma", lo hace para el resto de la partida y de manera irremediable. La mecánica dejaba algunas salidas de escena un tanto dramáticas, pero, en las entregas más recientes, ya no es una imposición, sino una opción. UN UNIVERSO CONSISTENTE Cada entrega es "de su padre y de su madre", pero, por debajo de esa aparente "desconexión", existen una atmósfera, un mundo y una ambientación familiar que conforman un todo, y…

1985 UFO CATCHER Sega lanzó en Japón, en mayo de 1985, la primera máquina de premios "con gancho", que se llamó UFO Catcher (nombre que ya engloba a las máquinas de este tipo). Las últimas tienen pantalla LCD, cámara para ver los premios… 1985 HANG-ON Fue la primera recreativa en introducir control por movimiento. En este mueble, nos agarrábamos al manillar, pero había que inclinar la moto hacia los lados para tomar las curvas. Causó una fuerte impresión en los salones. 1993 VIRTUA FIGHTER Sega tiene el honor de ser pionera en los juegos de lucha 3D, un mérito doble si tenemos en cuenta que, por entonces, la lucha 2D lo petaba. Fue, además, uno de los juegos que inspiraron a compañías como Sony a ir a por gráficos 3D.…

AFTER BURNER ■ 1987 ■ ARCADE Diseñado por Yu Suzuki y AM2, este frenético juego de combate aéreo comenzó a desarrollarse tras OutRun. Se inspiró en Top Gun y Un Castillo en el Cielo de Ghibli y se portó a Master System, ZX Spectrum, PC Engine… CRAZY TAXI ■ 1999 ■ ARCADE El "simulador" de taxista de Sega nos invitaba a llevar a los clientes a su destino, aunque eso implicara saltar, derrapar, ir bajo el agua… Un frenético arcade con gran banda sonora a cargo de Offspring y Bad Religion. ALEX KIDD ■ 1986 ■ MASTER SYSTEM La primera pseudomascota de Sega fue protagonista de seis juegos de plataformas. Es recordado por sus grandes puños y orejas, sus duelos de "jan-ken-pon" (piedra, papel, tijera)… Prepara su regreso para 2021.…

John Romero Director, diseñador, programador y desarrollador: su gran talento fue lo que hizo que John Carmack se quedara en Softdisk y acabaran cofundando id. Él fue quien diseñó los grandes éxitos del estudio, desde Wolfenstein a Quake. John Carmack Un introvertido genio que fue a una entrevista de trabajo por compromiso y se acabó quedando por la gente que vio allí. Un cerebro privilegiado que ha creado desde el primer motor gráfico 3D a la tecnología que sustenta a Oculus. Tom Hall Tercer cofundador de id, que también trabajaba en Softdisk. Ejerció de director creativo y diseñador en los principales éxitos de la casa hasta 1993, hasta que las fricciones con John Carmack le hicieron abandonar el estudio. Adrian Carmack A pesar del apellido, el cuarto y último cofundador…

John Carmack Permaneció en id hasta 2013, centrado en desarrollar tanto juegos como nuevas versiones de id Tech, Rage incluido. Como ingeniero, también ha tenido éxitos (ganó el concurso Lunar Lander de cohetes espaciales, Emmys, reconocimiento en GDC, premio Bafta…). También ha dejado algún juego mediocre, como Orcs & Elves en DS. Intentó combinar su labor en id con su otra pasión, la parte técnica en Oculus, algo que fue imposible y que hoy ocupa todo su tiempo. John Romero John Romero no tuvo la misma suerte que Carmack. Tras salir de id tras Quake, se enroló en Ion Storm para Daikatana, un proyecto que se retrasó demasiado y, cuando se lanzó, resultaba ya obsoleto. Después, aunque hizo cosas, nunca llegó a tener el mismo resplandor, y uno de sus…

BUBBLE BOBBLE 1987 AMIGA - CPC - ATARI ST - C64 - ZX Este monumental port de la recreativa de Taito fue el primer bombazo comercial de Software Creations, que acabó llenando las arcas de uno de sus mejores clientes: Firefird. Las versiones de 16 bits eran gloriosas. GHOULS ’N GHOSTS 1989 AMIGA - CPC - ST - C64 - ZX Ni siquiera las versiones para ordenadores de 16 bits alcanzaron la calidad "pixel perfect" de los ports de Mega Drive y SuperGrafx, pero las melodías compuestas por Tim Follin eran prodigiosas. SOLSTICE 1990 NES La mismísima Nintendo cayó rendida ante esta encantadora aventura de corte Filmation de Software Creations, que arrancaba con una épica composición de Tim Follin que lograba hacernos creer que, dentro de NES, había encerrada toda…

El amor de Andy Gavin y Jason Rubin por los videojuegos se materializó en 1983, cuando decidieron realizar su primer juego, bajo el nombre de JAM Software. MATH JAM 1985 APPLE II Publicado por ellos mismos, se trataba de un juego de matemáticas. Se notaba, por la tipografía, las ilustraciones y demás, que apenas tenían quince años. SOLICISKI CRAZED 1986 APPLE II En 1986, volvieron con un juego deportivo, centrado en el esquí, que Andy comenzó en Basic y, como iba muy lento, pasó a Ensamblador. Con dieciséis años, vendieron el juego a Baudville. Vendió 1.500 unidades y, por cada una, ganaron 2 dólares. DREAM ZONE DREAM ZONE 1987 APPLE II - MS-DOS - AMIGA - ATARI ST "Es como Myst, pero con gráficos malos". Así definió Rubin esta aventura…

EVAN WELLS Gavin y Rubin le prepararon para ser copresidente junto a Stephen White, quien lo dejó un año después. Bajo su batuta, han nacido Nathan Drake, Joel y Ellie. Sigue al frente. CHRISTOPHE BALESTRA También entró en la compañía en 2002, con Jak II. En 2006, pasó a ser copresidente de Naughty Dog con Evan Wells, cargo que ostentó hasta 2017, cuando lo dejó para pasar más tiempo con su familia. BRUCE STRALEY Entró en en 2002, con Jak II, y dirigió algunas de las obras clave de esta segunda etapa, como Uncharted 2, Uncharted 4, The Last of Us y Left Behind). Se fue del estudio en 2017. NEIL DRUCKMANN El vicepresidente actual lleva en ND desde 2004 (entró con Jak 3). Ha asumido variados roles, desde programador…

Kojima es un cinéfilo empedernido, tanto como para que prácticamente todas sus producciones tengan su fuente de inspiración en películas clásicas o, en su defecto, incluyan múltiples homenajes y guiños. LA GRAN EVASIÓN El germen de Metal Gear estuvo en esta película de 1963, protagonizada por Steve McQueen, que contaba la huida de un grupo de prisioneros de un campo de concentración nazi. Eso inspiró a Kojima a diseñar una jugabilidad sigilosa que estuviera centrada en esconderse y escapar de enemigos militares. 1997: RESCATE EN NUEVA YORK Esta película de John Carpenter también fue clave para Metal Gear. Su protagonista era un veterano de guerra llamado Snake Plissken que debía rescatar al presidente de EE.UU. Big Boss heredó de él su nombre y su parche en el ojo, Solid Snake…

Kojima fue el gran icono de Konami durante muchos años y, con la socorrida figura del "productor", su nombre se asoció a numerosos juegos de la compañía, aunque no fueran obra suya o, al menos, no hubiera estado implicado en su día a día. En el caso de Lunar Knights, sí fue el ideólogo del concepto original, y también tuvo su papel en la saga de citas Tokimeki Memorial. Asimismo, fue clave para dar empaque a la saga de mechas Zone of the Enders, hasta el punto de que la primera entrega se lanzó acompañada de una demo de Metal Gear Solid 2. En Castlevania: Lords of Shadow, en cambio, su papel fue más vaporoso, pues lo desarrolló Mercury Steam en España. Además, fue productor en los spin-offs de Metal…

FINAL FIGHT ■ 1989 ■ ARCADE - SNES Antes de que Street Fighter II partiera la pana, Capcom ya tenía este clásico de los salones recreativos, que, de hecho, surgió como un spin-off de la saga de lucha. Guy, Cody y Haggar (alcalde de Metro City) debían rescatar a la hija de este último, liándose a tortazos por las calles de Metro City. Tuvo otras dos entregas numeradas. DYNASTY WARS ■ 1989 ■ ARCADE Mucho antes de que Koei Tecmo ideara sus Dynasty Warriors, Capcom ya tenía este beat'em up de casi idéntico nombre, basado en el manga "Tenchi wo Kurau". Se ambientaba en la China de los Tres Reinos, de modo que podíamos elegir entre cuatro generales y lanzarnos a arrasar con hordas de enemigos a lomos de un…

GANG WARS ■ 1989 ■ ARCADE Dos expertos en artes marciales, Jackie y Mike, salían a las calles de Nueva York para rescatar a una joven de las garras de un villano conocido como Jaguar. Existía la posibilidad de configurar el equilibrio de estadísticas (potencia, velocidad y defensa) de los protagonistas. NINJA COMBAT ■ 1990 ■ ARCADE - NEO GEO También se ambientaba en Nueva York, pero con una iconografía ninja. Los protagonistas eran dos hermanos gemelos, Joe y Hayabusa, que echaban mano de armas como nunchakus, shurikens y espadas para derrotar a los enemigos que les iban saliendo al paso. BURNING FIGHT ■ 1991 ■ ARCADE - NEO GEO Este juego, que ya hacía gala de unos gráficos similares a los que tendrían las populares series de lucha de…

1947 SHOOT THE BEAR Fue una de las máquinas más exitosas, y el broche a una serie de coinops con blancos como la suegra, un ladrón de gallinas, un camarero, un preso fugado… 1959 GUN SMOKE A finales de los 50, aparecieron ya las coin-ops compactas, con el rifle acoplado. El oeste fue un tema recurrente, como en este juego de Bally. 1965 PERISCOPE Este enorme mueble, con el característico periscopio, fue uno de los primeros grandes éxitos de Sega. En él, debíamos abatir barcos con torpedos. 1968 DUCK HUNT Tras el éxito de Periscope (del que se dice que no queda ni una máquina en Japón), Sega repitió con otra máquina electromecánica centrada en la caza de patos, sin conexión con el juego de Nintendo. 1973 BIG TOP La…

DUCK HUNT ■ 1984 ■ NINTENDO Fue uno de los primeros juegos en hacer uso de la Zapper, y se incluyó en numerosos packs con la consola (como el Deluxe), por lo que, si tuviste una NES, tuviste muchas opciones de jugarlo. OPERATION WOLF ■ 1987 ■ TAITO Su mueble con la réplica de una Uzi fue el gancho para que nos sintiéramos como Rambo unos minutos. Tuvo dos secuelas, la última de las cuales apostaba por una temática de lucha contra el terrorismo. MAD DOG MCCREE ■ 1990 ■ AMERICAN LASER GAMES Uno de los arcades de disparo con imagen real más recordados. También se lanzó en diversos sistemas domésticos, y tuvo una secuela. SPACE GUN ■ 1990 ■ TAITO Conocido como el juego no oficial de Alien, recuperaba…

NES >Gradius 2 >Over Horizon >Salamander >Crisis Force >Recca >1943 >Legendary Wings >Crisis Force >Zanac >Guardian Legend MEGA DRIVE >Thunder Force 4 >Eliminate Down >M.U.S.H.A. >Thunder Force 3 >S teel Empire >Gaiares >Gleylancer > Elemental Master >Air Buster > Super Fantasy Zone DREAMCAST >Cannon Spike >Ikaruga >Gunbird 2 >GigaWing 2 >Zero Gunner 2 >Mars Matrix >Karous >Under Defeat >DUX >Psyvariar 2 MASTER SYSTEM >Fantasy Zone II >Aerial Assault >Bomber Raid >Power Strike >R-Type >Sagaia >Scramble Spirits >Submarine Attack >Choplifter >Cloud Master NEO GEO >Aero Fighters 3 >A lpha Mission 2 >Andro Dunos >Blazing Star >Ghost Pilots >Iron Clad >Last Resort >Pulstar >Viewpoint >Zed Blade PLAYSTATION 2 >Double Shienryu >Thunder Force VI > Sengoku Ace & Sengoku Blade >Gradius V >R-Type Final >Raiden III > Silpheed The Lost Planet > Castle…

un repaso a 45 modelos clave LOS ORÍGENES DE 1979 A 1988 1979 MILTON BRADLEY MICROVISION ■ FABRICANTE: MILTON BRADLEY ■ SOPORTE: CARTUCHOS ROM ■ VENTAS ESTIMADAS: -- La primera portátil con cartuchos intercambiables un tanto "especiales". La consola, por un lado, contenía la pantalla (driver incluido) y el control; los cartuchos, con los datos de juego y los botones necesarios, se acoplaban al frontal. Tuvo doce juegos (ocho en Europa), y el cuerpo del cartucho y el packaging eran distintos. Duró hasta 1982. 1980 GAME & WATCH ■ FABRICANTE: NINTENDO ■ SOPORTE: -- ■ VENTAS ESTIMADAS: 43,5 MILLONES Las "maquinitas" de Nintendo fueron de las primeras responsables de extender el juego portátil, y surgieron como un uso alternativo a la económica tecnología de las calculadoras. Primero, con juegos sencillos…

Akira Nishitani Diseñador / Planner Conocido como Nin-Nin o Nin "a secas", es el diseñador de Street Fighter II y Final Fight. Dejó Capcom para fundar en 1995 Arika, donde creó Street Fighter EX, los primeros Street Fighter 3D. Akira Yasuda Diseñador de personajes A él le debemos el diseño de los personajes de Street Fighter II (y SFIII, SF Alpha 2 y 3, Final Fight, Children of the Atom…). Dejó Capcom en 2003 para establecerse como artista independiente. Yoko Shimomura Compositora ¿Qué decir que no se sepa ya de esta legendaria compositora? Desde finales de los 80 hasta 1993, firmó dieciséis BSO para Capcom, entre ellas la de SFII junto a Isao Abe. Inolvidable es poco… Yoshiki Okamoto Productor Otro de los artífices de algunos grandes éxitos de Capcom,…

Treinta años dan para imaginar y crear todo el merchandising que puedas soñar. Ya no hablamos de camisetas o llaveros… No: hablamos de otro nivel. Desde los clásicos y horribles jerseys de punto para el invierno que recrean la lucha entre Ryu y Ken, a pequeños bustos con las caras magulladas de las pantallas de "continue" (también en formato funda para móvil), estatuas como la de Bison que os mostramos arriba que cuentan incluso con iluminación, una gorra con pelo incluido para recrear el salvaje look de Blanka, enormes figuras "sujetamandos" con los principales personajes de la saga o un juego de mesa oficial que se financió en un día gracias a Kickstarter, pasando por mandos y arcade sticks oficiales comercializados por la antigua MadCatz… ¿Y hemos hablado del traje…

KENICHI IWAO Este escritor definió la historia y, sin él, no existirían Umbrella, ni la Mansión Spencer ni el "lore" del juego. Llegó a mitad del desarrollo del primer RE, impuesto por la directiva, ante la negativa de Mikami a escribir un guión. Se cargó los elementos que estaban sobre la mesa (fantasmas, soldados mejorados cibernéticamente…) y asentó el tono "biorrealista" que definió la saga. TOKURO FUJIWARA Este histórico de Capcom, padre de Commando o Ghosts 'n Goblins, tiene fama de ser un tipo "siniestro", y prueba de ello es que creó Sweet Home, el juego de terror de NES que fue la antesala de Resident Evil. Fue el encargado de aleccionar a Shinji Mikami para que dirigiera el survival horror que reescribió las reglas de los juegos de terror…

El estudio germano Constantin Films se hizo con los derechos para llevar la saga de de Capcom a la gran pantalla, con Paul W.S. Anderson dirigiendo la mayoría de las entregas y una espectacular Milla Jovovich como Alice, una protagonista creada para las películas. Aunque las críticas han sido tirando a negativas, ha sido un éxito de taquilla, hasta el punto de ser la saga de películas basada en videojuegos más taquillera. Y no sólo eso: también es la saga de temática zombi que más ha recaudado.…

Como otras muchas compañías, Capcom ha explotado el tirón de Resident Evil de muchas formas: una de ellas, el merchandising. Desde mandos (como el de ASCII de PSOne con empuñadura de pistola o la motosierra), a peluches, Funkos, réplicas a tamaño real de las armas más icónicas o de los medallones y llaves de algunos puzles, velas con olor "a muerto", bolsas y mochilas de todo tipo (algunas, como las que lleva Leon en el remake de RE2), reproducciones de ropa como la chupa de Leon, juegos de mesa, etc. Eso sí: nos quitamos el sombrero ante las ediciones limitadas japonesas que Capcom vende a través de su web, como ésta de abajo con una máquina de escribir funcional……

EL VISIONARIO PADRE DE LA CRIATURA Este ingeniero fue el creador de Pac-Man y el productor de muchos éxitos de Namco, como Pole Position o Ridge Racer. Aunque la leyenda dice que se le ocurrió el diseño del personaje al mirar una pizza a la que le faltaba una porción, Iwatani ha comentado que tiene que ver con el símbolo japonés de boca (kuchi) algo redondeado. Ha mostrado incluso los documentos originales de diseño del juego. El último título que desarrolló fue Pac-Man: Championship Edition. En 2007, abandonó la compañía para dedicarse a la docencia, dando clases de diseño en la Universidad Politécnica de Tokio.…

EL PORT para Master System fue analizado en el quinto número de HC, con un 71 de nota global: "Unos gráficos llamativos, muy grandotes y con un color sabiamente utilizado, hacen que le otorguemos una puntuación de notable al apartado visual, lo mejor del juego […]. Adictiva y jugablemente, hemos de decir que no funciona muy mal, aunque tampoco es ninguna maravilla del espacio exterior. El tema realmente lamentable es el sonido: melodías quincedurescas y sonidillos torpes que parecen sacados de una cacharrería en horas bajas. Penoso, penoso. Con todo y con eso, puedes sacar provecho a un juego que nació para ser legendario y se quedó en legionario". La muy superior adaptación a PCE/TG-16 sería analizada posteriormente, en el número 8, ganándose un 87 de nota global.…

SHOZO KAGA Creador de la serie y pieza clave en la ambientación, la historia y la presentación de cada juego. Dejó Intelligent Systems tras lanzar Fire Emblem: Thracia 776 en 1999. TORU OSAWA Otro histórico de Nintendo, que, aquí, diseñó a los personajes del primer Fire Emblem y contribuyó en el diseño del juego. Después, diseñó gráficos para Super Metroid. YUKA TSUJIYOKO Si alguna melodía de la saga se te ha pegado, es por ella. Ha trabajado en la partitura de todos los juegos principales. Del equipo original, solo quedan ella y Toru Narihiro. TORU NARIHIRO La segunda persona que ha trabajado en todos los Fire Emblem. Cofundador de Intelligent, ejerce de productor, pero ha dirigido alguna entrega, fue programador jefe……

FIRE EMBLEM: SHADOW DRAGON AND THE BLADE OF LIGHT ■ 1990 ■ FAMICOM La primera entrega contó la historia de Marth, un príncipe que debía forjar alianzas para recuperar su usurpado trono. Había 50 personajes, combates que tenían en cuenta aspectos como el terreno… FIRE EMBLEM GAIDEN ■ 1992 ■ FAMICOM Ambientado en el mismo mundo que FE1, narraba la lucha de dos ejércitos enfrentados en Valentia. Tuvo mejor ritmo que FE1, un mapa aéreo y otras novedades, pero carga el sambenito de ser la "oveja negra" de la saga. FIRE EMBLEM: MISTERY OF THE EMBLEM ■ 1994 ■ SUPER FAMICOM Remake de la primera entrega con nuevo contenido que continuaba la historia enfrentando a Marth con Hardin, antiguo aliado y nuevo monarca de Archanea. Recuperó el estilo del original,…

La compañía precursora de Sega fue el negocio puesto en marcha por Richard D. Stewart y Raymond J. Lemaire en 1951, que comenzaron importando, vendiendo y alquilando máquinas de ocio. El éxito inicial les permitió crecer con la fabricación de máquinas y la exportación, y fundar Service Games Japan Co., Ltd, en 1957. Tres años después, se establecieron Nihon Goraku Bussan Co., Ltd. (departamento de ventas) y Nihon Kikai Seizo Co., Ltd. (fábrica). En 1965, se fusionaron con Rosen Enterprises, un especialista que había explotado el negocio de los fotomatones en Japón y que importó máquinas de ocio americanas para el mercado japonés. Así nació Sega Enterprises, cuyo primer logo y oficinas podéis ver debajo (junto a la primera jukebox de Sega y su primer éxito en máquina electromecánica, Periscope,…

Sega tiene decenas de arcades de velocidad superconocidos, desde OutRun a Virtua Racing, pero esta pasión se remonta a mucho antes, a 1977, cuando lanzó sus primeros muebles: Twin Course (1) y la versión para dos jugadores Twin Course TT (2). Les siguieron Pro Racer (3) en 1978, Car Hunt (4) un año después, o su primer gran éxito en 1979, Monaco GP (5), y la retahíla de clásicos que no necesitan presentación de la década de los 80 y décadas posteriores. Lo que poca gente sabe es que, incluso, ha preparado un simulador realista para academias de conducción (6) o que, hoy en día, tiene la licencia World Driver Championship de eSports (7).…

Este personaje ficticio fue el protagonista de una recordada campaña publicitaria de Sega Saturn en Japón, que tuvo lugar entre 1997 y 1998. Se trata de una parodia de Sanshiro Sugata, protagonista del filme La leyenda del gran judo, de Akira Kurosawa. El personaje, interpretado por Hiroshi Fujioka (experto en artes marciales que ha trabajado en series de televisión) se ganó el cariño del público incluso fuera de Japón. Ahora, Sega lo ha rescatado… con otro enfoque.…

Commander Keen 1990 Fue el primer juego de "ideas from the deep", el germen de lo que acabó siendo id. El juego nació tras replicar Carmack el scroll de los juegos de Nintendo en los ordenadores de la época, una hazaña técnica nada baladí. Mandaron a Nintendo una copia de PC de Super Mario 3, ofreciéndole la opción de adaptar sus juegos a PC, algo que Nintendo descartó. Así pues, hicieron su propio plataformas, un juego shareware con el primer nivel gratuito… que fue el éxito que les dio independencia económica. Wolfenstein 3D 1992 El juego que catapultó a la fama a id fue distribuido por Apogee y, para muchos, es el "abuelo" del shooter subjetivo, ya que carece de algunas mecánicas del género, como la libertad total para mover…

iD Tech El motor id Tech va por la séptima versión (que será la que use Doom Eternal, que acaba de retrasarse a 2020). El código fuente de id Tech 4, el usado por Doom 3, fue el último que llegó al gran público de forma gratuita, para usos personales o de investigación, pero, a partir de la compra de Zenimax Media, esa práctica dejó de llevarse a cabo. id Tech 5 fue utilizado por Rage y Wolfenstein: The New Order y The Old Blood. Con id Tech 6, corrieron Doom (2016), Wolfenstein: The New Colossus… Unreal Engine Para cuando Doom y Quake estaban ya más que asentados, entró en escena Epic Megagames, la compañía de Tim Sweeney y Mark Rein, quienes se sacaron de la manga Unreal, Unreal Tournament…

Convertido hoy día en uno de los estudios más punteros de la industria del videojuego (que, además, genera herramientas y da soporte al resto de estudios first party de Sony), no todo el mundo sabe que Naughty Dog nació como el sueño de dos chavales de trece años que, a principios de los años 80, ya amaban los videojuegos y soñaban con crear los suyos propios. Desde el primer día, esos adolescentes demostraron tesón y ambición, y lucharon contra las numerosas barreras que fueron surgiendo a su paso (no había internet, la información y las respuestas eran limitadas…). Tenían claro que querían ser los mejores, los más grandes de la industria, pero nunca desde la arrogancia, sino desde el trabajo y la superación. Prácticamente nada les frenó en su ascenso,…

Tras concluir Way of the Warrior, ND decidió que su siguiente juego debía estar en sintonía con lo que lo "petaba" entonces: los plataformas y las 3D. UNA CREACIÓN BIEN DOCUMENTADA ■ 1994 Naughty Dog ya tenía los medios para ser un estudio profesional, y creó un completo documento que recopilaba cada elemento del juego, como los diseños de Willy, como se llamaba originalmente, a cargo de dos ilustradores de Hollywood. CRASH BANDICOOT ■ 1996 ■ PSONE 532 polígonos formaban el modelo de Crash, la mascota que ND y Universal firmaron en exclusiva para PlayStation… y que acabó vendiendo más que Mario 64. Conocido internamente como "el juego del culo de Sonic" por su desarrollo. CRASH BANDICOOT 2 CORTEX STRIKES BACK ■ 1997 ■ PSONE El éxito de Crash trajo…

UNCHARTED EL TESORO DE DRAKE ■ 2007 ■ PS3 Dirigido por Amy Hennig, con dirección de arte de Bruce Straley, el debut del aventurero dejó grandes momentos, y fue la piedra fundacional para un cambio de rumbo en el estudio. UNCHARTED 2 EL REINO DE LOS LADRONES ■ 2009 ■ PS3 Dirigido por Bruce Straley, para muchos es el techo de la saga. Abrazó sin miramientos la acción más espectacular y "peliculera" y convirtió a Drake en uno de los referentes de la acción. UNCHARTED 3 LA TRAICIÓN DE DRAKE ■ 2011 ■ PS3 De nuevo con Amy Hennig al frente, esta entrega llevó la serie aún más lejos en lo técnico. ¿Quién puede olvidar el hundimiento del barco o las ilimitadas animaciones contextuales de Drake? THE LAST OF US…

TIGER-HELI 1985 El primer gran éxito de la compañía, comercializado en Japón bajo el sello de Taito. Inspirándose en Gyrodine, la recreativa que firmó en 1984 cuando aún era Crux, Toaplan firmó un shooter vertical tan sencillo como apasionante. Arrasó en los salones recreativos y en muchos bares españoles. Y fue imitado hasta la saciedad. SLAP FIGHT 1986 Un clásico con mayúsculas, inspirado en el matamarcianos más exitoso del momento: el Xevious de Namco. Eso sí, Toaplan le aportó su propia personalidad, en este caso representada por el sistema de power ups de la nave. Entre sus muchos ports, nos quedamos con el de MD, recuperado por M2 para la MD Mini japonesa. FLYING SHARK 1987 Los biplanos más letales de la historia de los videojuegos protagonizaron este nuevo éxito…

PENGUIN ADVENTURE ■ MSX2 ■ 1987 Lanzado en 1986 en Japón, éste fue el primer juego en el que participó un joven Kojima, aunque lo hizo solo como asistente de diseño. Se trataba de un runner en el que un pingüino corría a todo trapo hacia el fondo de la pantalla, esquivando y saltando diferentes obstáculos, como pedruscos o grietas. METAL GEAR ■ MSX2 - NES ■ 1987 Para su primer gran juego, Kojima hizo de la necesidad virtud. El microordenador MSX2 no permitía grandes florituras técnicas, así que, en vez de hacer un juego de acción, pensó en uno pausado donde hubiera que infiltrarse. Lo que vendría después es historia. SNATCHER ■ NEC PC88 - MSX2 - MEGA CD… ■ 1988 Como si de "Blade Runner" se tratara, esta…

SPITTING IMAGE: THE COMPUTER GAME 1989 AMIGA - ST - ZX - CPC - C64 Los más veteranos recordarán este vitriólico show televisivo, protagonizado por las marionetas de los políticos y actores del momento. Su tremenda popularidad hizo que Domark produjera este delirante juego de lucha. Sí, son Reagan y Thatcher zurrándose. JAMES POND: UNDERWATER AGENT 1990 MEGA DRIVE - AMIGA - ATARI ST Plataformas, mucho colorido y un besugo inspirado en el mismísimo James Bond. Esta pequeña joya de Vectordean, en la que Sorrell ejerció de diseñador, grafista y programador, acabó saltando de los ordenadores a Mega Drive, de la mano de Electronic Arts. JAMES POND 2: CODENAME ROBOCOD 1991 MD - C64 - PC - GB - GG - MS - SNES - ST… El besugo pasó de…

ALTERED BEAST 1988 ARCADE - MD - MASTER SYSTEM - PCE… Fijándose en "Aullidos", Uchida convirtió el típico juego de peleas 2D en una maravillosa chifladura con mutaciones, zombis y mitología griega. Su ópera prima acabó incluyéndose de regalo con las primeras Mega Drive. GOLDEN AXE 1989 ARCADE - MD - MS - PCE… Inspirándose el universo de Conan, Uchida respondió al fenómeno Double Dragon con un trío de guerreros que se enfrentaban a legiones de bárbaros y esqueletos vivientes a base de magia y espadazos. Los gritos digitalizados estaban sacados de "Acorralado". ALIEN STORM 1990 ARCADE - MD - ZX - CPC… Sega aplicó la fórmula de Golden Axe a la ciencia ficción y, aunque el resultado no fue tan redondo, nos brindó jefes gloriosos, como este kebab con…

VIRTUA RACING 1992 ARCADE - MEGA DRIVE El primer trabajo de Nagoshi dentro de las filas de AM2, bajo la supervisión del maestro Yu Suzuki. Éste le enseñó a ser audaz y, aunque ejercer de diseñador jefe en el primer arcade poligonal de la casa era todo un reto, el resultado pasaría a la historia. DAYTONA USA 1994 ARCADE - SATURN En apenas dos años, Nagoshi fue ascendido a la categoría de productor y director, para firmar uno de los mayores pelotazos de la Sega de los 90: Daytona USA. A pesar de ser japonés, supo entender como un auténtico yanqui todo el espectáculo de la NASCAR. SPIKEOUT 1998 ARCADE El hardware Model 3 rindió homenaje a la mecánica de los brawlers que arrasaron en los salones recreativos a finales…