Fotogramas的Agosto 2018目录

Había llegado a Hollywood para interpretar a Allan Quatermain en Las minas del rey Salomón (1950) tras la retirada de Errol Flynn. Después llegarían clásicos como El prisionero de Zenda (1952) o Los contrabandistas de Moonfleet (1955), en cuyo rodaje Granger recibió la visita del boxeador Rocky Marciano, aún con las heridas de su reciente combate con Ezzard Charles.…

“VA A SER UNA PELÍCULA DE TERROR DURO, QUE DARÁ MUCHO MIEDO, PERO ABIERTA A TODO TIPO DE PÚBLICO”. El rodaje con los niños va bien, el problema lo están planteando los animales, comenta divertido a FOTOGRAMAS el director Denis Rovira (Cambrils, 1976) en el plató de La influencia, adaptación de la novela de terror psicológico del autor Ramsey Campbell, con la que debuta en el largometraje. Hay gaviotas, perros... pero lo más complicado son las arañas. Las tenemos de todas las clases, incluida una tarántula, porque el argumento toca todas las fobias y formas del miedo. Soplándolas puedes llegar a dirigirlas, pero no siempre funciona, remata resignado. Regreso al infierno familiar. La película gira en torno a cinco personajes principales, miembros de una misma familia. Manuela Vellés da vida…

Cuando Isabel Coixet conoció, en un viaje a Galicia, la historia de amor que vivieron, en el siglo XIX, Elisa Sánchez Loriga y Marcela Gracia Ibeas supo que acabaría por llevarla a la pantalla. Un propósito que se ha hecho realidad en Elisa y Marcela, interpretada la pareja, respectivamente, por Natalia de Molina y Greta Fernández. La película se sitúa en 1885, cuando se conocieron en la escuela donde trabajaban. Los padres de Marcela recelaron de la amistad profunda que había nacido entre las dos mujeres, y le enviaron un par de años al extranjero. A su vuelta, las muchachas urdieron un plan para estar siempre juntas. Elisa se ausentó un tiempo y regresó disfrazada de hombre para así poder casarse con su amada. Sara Casasnovas,Tamar…

Créanme, en esta película nada es sencillo. Graham King, productor de títulos como Ali (2001) o Infiltrados (2006), marca así la complejidad de Bohemian Rhapsody, turbulento biopic de la banda Queen que ha sufrido desde un baile incesante de protagonistas (Sacha Baron Cohen fue el primer elegido para encarnar a un Freddie Mercury en el que se ha metamorfoseado finalmente Rami Malek), hasta un cambio de director (Dexter Fletcher sustituyó a Bryan Singer a poco de finalizar el rodaje, aunque este último consevará su crédito en el film). Con Robert DeNiro y Brian May, el guitarrista original del grupo, también en la producción, el film arranca con la formación de Queen y llega hasta su participación en el Live Aid, en Wembley, de 1984. Para King, Rami Malek –que este…

Y con Glass en la recta de salida para llegar a las salas españolas a primeros de 2019, muy probablemente seguida por X-Men: Dark Phoenix, su cuarta incursión en el universo de los mutantes de Marvel que, en esta ocasión, ha dirigido Simon Kinberg, James McAvoy suma un nuevo aspirante a blockbuster para el próximo año. Se trata de It: Chapter Two, segunda parte de la adaptación de la novela de terror de Stephen King de la que se encarga el argentino Andy Muschietti, director también de la primera. La cinta arrancó su rodaje el 20 de junio, y se centrará en el segundo enfrentamiento, ya como adultos, de los chavales de Derry contra Pennywise, al que volverá…

Ha votado a favor del derecho al aborto, en contra de la pena de muerte y es una firme defensora de la causa homosexual. Algo que la convierte en una rara avis en el Tribunal Supremo de los Estados Unidos, del que, desde 1993, es jueza. Hablamos de Ruth Bader Ginsburg cuya vida es ahora objeto de biopic en On the Basis Of Sex . Mimi Leder (realizadora de la serie The Leftovers) dirige a Felicity Jones, remplazo de Natalie Portman, en el rol principal. Armie Hammer, Justin Theroux y Kathie Bates las acompa–an.…

Los Increíbles 2 vienen con un aperitivo (casi literal) llamado Bao. Este tradicional bollo chino relleno de carne y verduras cocinado al vapor pone nombre al cortometraje que precede a la película, y llega a nuestras mesas con dos grandes méritos: uno es que se trata del primer proyecto de Pixar dirigido por una mujer que, a la vez, es también la primera persona asiática en hacerlo. Domee Shi cuenta a FOTOGRAMAS que el proyecto nació de tres de sus obsesiones: Las cosas bonitas, la gastronomía oriental y las mujeres mayores. En la cultura china, demostramos el afecto a través de la comida y eso inspiró la relación que tiene la protagonista con un dumpling que acaba de preparar. Este es el excéntrico punto de partida de la tierna historia…

Con esta película, Denzel Washington ha roto una promesa que había mantenido a rajatabla en sus más de 40 años de carrera: no participar en ninguna secuela. Es su primera segunda parte, y lo es porque se entusiasmó con un guión que le daba la oportunidad de profundizar en su personaje, Robert McCall, y en su particular sentido de la justicia. Esta continuación es más sorprendente y reveladora, dice el intérprete, y lo cierto es que, en ella, encontramos mayor emoción, mayor humanidad y también un número más alto de escenas de auténtico virtuosismo a la hora de plasmar la acción y el suspense. El director, Antoine Fuqua, no descarta incluso una tercera si el público responde bien y damos con una buena historia, destaca. En esta nueva entrega repiten…

DE QUÉ VA: Un empresario de 35 años pasa sus vacaciones en Fuerteventura practicando surf. Por accidente cae a un acantilado que lo deja malherido y solo, durante 48 horas al límite. A solas. Un único actor durante el 75% del metraje y pocas, pero impresionantes localizaciones. Este es el planteamiento intimista y personal, sin grandes pretensiones, de la segunda película del director Hugo Stuven Casanovas presentada en el pasado Festival de Málaga. En ella se relatan las angustiosas 48 horas que pasó el madrileño Álvaro Vizcaíno en septiembre de 2014 en un acantilado de la costa oeste de Fuerteventura, cuando el azar convirtió sus vacaciones en un infierno. Sin agua, ni comida, con la cadera rota en tres partes y una gran herida abierta en la mano, este superviviente…

Una frase en el tráiler de la película (No Sesame. All Street) enfureció a la Children Television Workshop, propietarios del mítico y longevo programa infantil Barrio Sésamo, y denunciaron a Brian Henson pidiendo que fuera eliminada. Un juez, como no podía ser de otra manera, lo desestimó. Me pareció todo una absoluta locura, demencial. Desde que convirtieron al Monstruo de las galletas en el Monstruo de la fruta, han perdido completamente el rumbo, ironiza Henson.…

DE QUÉ VA: Un hombre presuntamente infiel, expulsado de casa por ello, debe regresar con sus padres, que viven inmersos en una lucha vecinal por culpa de un árbol. El discreto encanto de la hipocresía. Muy bien acogida en el último Festival de Venecia, y todo un éxito de taquilla en su país de origen, Islandia, Buenos vecinos es una comedia negra sobre el civismo hipócrita de la clase media. Hafsteinn Gunnar Sigurdsson (Either Way), nos cuenta por qué eligió semejante argumento. Me fascinaba la idea de hacer una película sobre querellas vecinales, un asunto que puede llegar a ser tremendamente divertido porque tiende a descontrolarse. Quería mostrar a personas respetables que pierden su dignidad y se vuelven violentas ante ciertas situaciones mundanas, porque nuestras vidas están hechas de lo…

Massimo Troisi y Philippe Noiret protagonizaron El cartero (y Pablo Neruda) en 1994, el gran éxito del director Michael Radford, que también firma la cinta sobre Bocelli. Massimo muri— unas horas despuŽs de rodar la última secuencia, as’ que no pudimos cumplir nuestro deseo de rodar otra pel’cula juntos, declaró el realizador hace poco. Pero le esperan otros proyectos: Una nueva versi—n del cl‡sico Alexander Nevski, una narraci—n sobre un gale—n espa–ol hundido y una historia sobre un superviviente del Holocausto que aún est‡ vivo.…

DE QUÉ VA: Georges (Romain Duris), oficial en la I Guerra Mundial, intenta olvidar los horrores vividos viajando a África. Al cabo de cuatro años, regresa a Francia, donde le espera su pasado. Un homenaje a la herencia familiar . El director, Emmanuel Courcol, siempre quiso hacer honor a la historia de su abuelo Léonce, desde que trabajaba en el teatro 25 años atrás. Pero la historia entonces no le interesó a nadie y se quedó en un cajón. Como no podía ser de otra manera, el primer largometraje del hasta ahora actor y guionista francés salda cuentas con su pasado después de más de un año de readaptación al cine. Y lo hace con una ambiciosa, apasionante y atormentada historia que comienza con una impactante escena en las trincheras…

DE QUÉ VA: Cuando su hijo mayor recibe una beca para ir a Alemania a jugar a balonmano, una madre pone en marcha todas sus tretas para tratar de mantener a su familia unida. Una matriarca para la eternidad. En la génesis de esta coproducción entre Brasil y Uruguay (que aporta a un actor como César Troncoso) encontramos a su protagonista, la arrolladora Karine Teles, asimismo partícipe en el guión del film. Había interpretado a todo tipo de mujeres, tanto en cine como en televisión, desde diferentes acercamientos que tenían que ver con el género al cual estaba adscrito cada proyecto: comedias convencionales, dramas, melodramas folletinescos, adaptaciones de clásicos de la literatura y el teatro… Pero notaba que faltaba siempre algo en cada uno de esos retratos. En primer lugar,…

Un tipo normal. Piense en todo el merchandising de Los Simpson. En los derechos de autor que generan las miles de reposiciones de la serie. Y lo mismo con Futurama... Se estima que la fortuna de su creador, Matt Groening (Portland, Estados Unidos, 1954) puede rondar los 500 millones de euros, pero, cuando FOTOGRAMAS habla con él, tenemos la sensación de estar ante un tipo corriente, que no ha perdido la ilusión de darle forma a un proyecto que lleva ideando desde hace décadas. Se trata de (Des)encanto, su tercera gran aventura de animación, que define como una historia fantástica de paso a la madurez. Si en sus anteriores series le dio una vuelta a la familia tradicional y, luego, a la imaginería futurista, ahora se mete con los cuentos…

Robert King lleva años trabajando en Hollywood como guionista de cine –en sus créditos figuran títulos como La isla de las cabezas cortadas (R. Harlin, 1995) y Límite vertical (M. Campbell, 2000)– pero la gloria se la daría la TV. Junto a su esposa Michelle desarrollaría, en 2006, el drama legal Proyecto: Justicia, con Kyle Mac-Lachlan y Jason O’Mara, que sería cancelado tras sólo una temporada por la cadena ABC. La experiencia les sirvió para cimentar tres años más tarde otra serie de abogados, The Good Wife, esta sí con éxito. Ahí se forjaría la marca de los King, reyes catódicos que ahora azotan a Trump desde el spin-off The Good Fight, cuyas dos primeras temporadas están en el catálogo de Movistar+. ¿Cómo consiguen que su serie The…

Ambientada en 1982, uno de los momentos más crudos de la Guerra del Líbano, la película sigue el regreso a Beirut de un diplomático retirado (Jon Hamm) y de la agente de la CIA encargada de su seguridad (Rosamund Pike). Juntos deberán sortear a antiguos amigos y enemigos para poder cumplir la compleja misión que se les ha encomendado y salir con vida del país. Tony Gilroy, guionista de las cuatro primeras entregas de la saga de Jason Bourne, firma el libreto de este nuevo thriller de espías presentado durante la última edición de Sundance, que dirige Brad Anderson (El maquinista, 2004). ESTRENO: 10 AGOSTO…

¿Por qué Ian McEwan, autor de la novela Chesil Beach, cambia el final en la versión cinematográfica de la que es guionista? ¿Por qué Santiago Segura habla con giros argentinos pero con acento de España en Las grietas de Jara, si nunca se aclara que su personaje sea español? ¿Por qué extraña tanto a los periodistas españoles que estrellas y cineastas extranjeros prefieran no responder en las entrevistas a preguntas sobre actualidad política? ¿Por qué se mantiene la moda nefasta de saturar las películas con cameos de famosos cuando no hacen otra cosa que desviar la atención del espectador de lo que quiere contar la película? ¿Por qué hay actores que forzados por la presión social acaban desistiendo de interpretar según qué papeles? ¿Por qué no…

Las sagas familiares de Hollywood siguen ocupando los titulares gracias a sus enamoradizos retoños, que suman nuevas stars a la comida dominical y anuncian compromiso (bomba) en plena sobremesa. 1. Mi mujer y yo siempre rezamos por la voluntad de Dios. Él está moviendo los corazones de JB y HB. Vamos a rezar todos para que voluntad se lleve a cabo, Os quiero mucho a los dos #ElTiempoDeDios. Con este tuit, Stephen Baldwin (52) ha dado su bendición al futuro enlace de Justin Bieber (24) con su hija Hailey Baldwin (21). La muchacha ya luce anillazo y él, aunque aún no ha eliminado de su brazo el tatuaje con la cara de su ex Selena Gómez, ha confesado abiertamente su amor por Hailey en Instagram con un proverbio: Aquél hombre…

Carmen Machi, Pepón Nieto, Kiti Manver y Jon Kortajarena encabezan el reparto de Lo nunca visto, comedia coral y multicolor escrita y dirigida por Marina Seresesky (La puerta abierta). La acción transcurre en un pueblecito de alta montaña, Fuentejuela de Arriba, al que amenaza la despoblación. Pero un día aparece, desorientado en la nieve, un grupo de inmigrantes de color, y los vecinos ven en ellos la solución de futuro para el lugar. Unos y otros podrán salir beneficiados si todos hacen un esfuerzo por su parte para lograr la integración mutua. Ruedan en Madrid y en Uztarroz (Navarra), con Paco Tous, Pepa Charro,Txema Blasco, Mariana Cordero, Enriqueta Carballeira y Jimmy Castro. Producen Cristina Zumarraga y Pablo Bossi para Tándem Films y Solomon Solon AIE.…

El modo en el que una crisis económica deteriora las relaciones de pareja y la diferencia entre el hombre y la mujer al afrontar los golpes de la vida son los temas que aborda José Luis Berlanga (Barrios altos), hijo de Luis García Berlanga, en Viva la vida. Laura Romero y Pablo Chiapella (La que se avecina) encarnan al matrimonio protagonista, cuyas desdichas comienzan cuando pierden su casa a consecuencia de la mala cabeza de él. Ruedan en Valencia, con un reparto que incluye a Willy Montesinos. Producen Voramar y Ondenou.…

Una de las grandes protagonistas de la pasada temporada televisiva gracias a su trabajo en las series Big Little Lies y la segunda temporada de Top of the Lake (las dos disponibles en HBO), Nicole Kidman tiene un final de 2018 y arranque de 2019 de órdago en la gran pantalla. Además de su participación en Aquaman, entrega en solitario del superhéroe de DC Comics que encarna Jason Momoa y llegará a nuestras pantallas el 21 de diciembre, tiene en cartera un film por el que puede optar a su segundo Oscar. Se trata de Boy Erased, adaptación de las memorias de Garrard Conley que firma el también actor Joel Edgerton. Lucas Hedges…

“ETHAN TIENE QUE HACER FRENTE A LAS CONSECUENCIAS DE SUS ACTOS. SUS DESICIONES HAN HECHO DEL MUNDO UN LUGAR PEOR”. Christopher McQuarrie, director Lo siento tanto por el pobre cabrón que tenga que dirigir la siguiente! Esto fue lo primero que el guionista y director Christopher McQuarrie (Princeton, Nueva Jersey, 1968) pensó sobre Misión: Imposible. Fallout, sexta entrega de una franquicia que, desde su nacimiento, hace ya 25 años, ha encumbrado a Tom Cruise como referente (muchas veces en perjuicio de su propia integridad física) del cine de acción. Esa idea cruzó su mente en pleno rodaje de Misión: Imposible. Nación Secreta (2015), la quinta cinta de la saga, cuando nadie sabía (ni él mismo), que ese pobre cabrón sería él. Rompió así uno de las constantes que han…

DE QUÉ VA: Dos amigas se verán envueltas en una trama de espionaje internacional al descubrir que el novio de una de ellas tenía una doble vida como agente secreto. Dirigida y co-escrita por la creadora de la serie Chasing life, Susanna Fogel, el film le da la vuelta a las películas de espías y reclama en ellas un papel activo para las mujeres. No hacemos lo habitual: cambiar al superagente secreto masculino por una superagente secreta femenina que se comporta como un hombre, avisa la directora. Se trata de dos personas normales las que entran, de manera muy divertida, en esos clichés, para desmontarlos de arriba abajo. La cinta rinde homenaje a aquellas comedias de acción de los años 70 y 80 que tenían como cabezas de cartel a…

Craig T. Nelson, el padre de la familia Freeling de Poltergeist (Fenómenos extraños) (Tobe Hooper, 1982) y conocido por su paso por la sitcom Entrenador, y Holly Hunter (El piano, 1993) repiten como las voces originales de Bob y Helen Parr, la pareja protagonista. Samuel L. Jackson, Bob Odenkirk, Isabella Rossellini y Catherine Keener les acompañan, así como el director, Brad Bird, que da voz a Edna, su supervisora. En la versión española, oiremos las familiares voces de Ramón Langa y Beatriz Berciano, pero también la del director Álex de la Iglesia, que se encarga del doblaje de Socavador, el villano del film.…

“La clave de mi trabajo con los nueve jóvenes protagonistas fue el juego: atreverse a ser inesperados y también disciplinados dentro de la espontaneidad. Jugaron hasta el final”. DE QUÉ VA: Cuando el árbitro se queda dormido en dos momentos decisivos de los partidos de unos equipos infantiles, los jugadores perjudicados deciden investigar el extraño suceso. El universo literario de Roberto Santiago en Los Futbolísimos es irresistible para mí: nueve niños y niñas descubren la vida a la vez que resuelven misterios y luchan por salvar su equipo. Y sus ingredientes no podrían estar mejor diseñados: aventura, acción, comedia, romance y deporte. Si a todo esto le sumas su pericia como narrador y como creador de personajes, el resultado es la colección de libros más querida por nuestro público infantil…

DE QUÉ VA: A los 42 años, Rodin (Lindon) conoce a Camille Claudel (Izïa Higelin), una joven que ansía ser su ayudante. Tras años de vínculo artístico y sentimental, llega la dura separación. ¿Fue Rodin una figura importante en su evolución artística? No me gusta referirme a mí mismo como un artista, prefiero reservar ese calificativo para maestros como Rodin. Decidí hacer una película sobre su vida porque me interesaba filmar el trabajo de un escultor en toda su exuberancia y sensualidad. Rodin fue un artista atrevido, original y experimental. Fue capaz de inyectar vida a cada parte de cada cuerpo que esculpió. ¿Es posible establecer algún tipo de analogía entre la escultura y el cine? Como realizador, mi trabajo es como un proceso de modelado. Detesto la idea de…

DE QUÉ VA: Años después de poner voz a The Velvet Underground, Christa Päffgen, alias Nico, renace como artista mientras intenta saldar cuentas con sus adicciones y su pasado. Nico después de Nico. En una de las primeras escenas de Nico, 1988, la protagonista, interpretada por la actriz nórdica Trine Dyrholm (ver despiece) le espeta a su manager: No me llames Nico. Llámame por mi nombre real, Christa. Una declaración que perfila el horizonte de este biopic que retrata el crepúsculo de la que fue protagonista de Chelsea Girls (1966), la mítica película de Andy Warhol. Para la directora de este sombrío film, la italiana Susanna Nicchiarelli, estamos ante la historia de Nico después de Nico. La gente suele hablar acerca de ella únicamente en relación…

DE QUÉ VA: Un tiburón prehistórico ataca una base submarina en Las Marianas que queda averiada con la tripulación en su interior. Sólo un hombre podrá lograr el rescate. Un monstruo de verdad. Mafiosos, narcotraficantes, secuestradores, espías, militares corruptos... el británico Jason Statham se ha enfrentado a todo tipo de criaturas urbanas, pero faltaba un monstruo, así que este verano se las verá con un tiburón de 23 metros de hace 2,6 millones de años, que decide salir de su escondite en la costa china para amenizar el verano de unos cuantos turistas. Statham es Jonas Taylor, un submarinista especializado en aguas abisales que es reclutado por un oceanógrafo chino (Winston Chao) y por su hija Suyin (Li Bingbing) para que acabe con la amenaza. En peligro de ahogamiento. Con…

DE QUÉ VA: La organización La Araña Blanca es la única solución que encuentra Mónica para conseguir que su hija salga de un coma irreversible. Pero tendrá que pagar un terrible precio. ¿De dónde surge la idea de cambiar una vida por otra vida?. Aunque parezca raro, de mi padre. Hace unos años sufrimos la pérdida de mi hermana y él me contó que llevaba semanas escribiendo sobre ello, sin poder dormir. Cuando me enseñó la narración, decidí abandonar el proyecto en el que estaba embarcado y rodar una película sobre su historia. ¿Cómo contactas con Belén Rueda y Darío Grandinetti, que interpreta a su marido policía?. Era el reparto que deseaba y ha sido el gran regalo de esta película. Belén es una actriz maravillosa, muy técnica, con muchas…

DE QUÉ VA: Dos amigas del colegio se encuentran años después cuando una de ellas es una amazona caída en desgracia tras haber mutilado, aparentemente sin razón, a su caballo. Géneros mestizos. Debut en la dirección de Cory Finley, Purasangre sorprendió en el pasado festival de Sundance 2017. Sorprender, eso es precisamente lo que pretendíamos, presume el director. Que los espectadores no sepan nunca si estamos ante una tragicomedia indie, o si en realidad nos encontramos dentro de un drama psicoanalítico. Fin-ley acertó, y la película fue aplaudida por su radical hibridez genérica, que va del thriller lleno de mala uva a la descripción del vacío moral de cierta juventud, pasando por una sátira nada disimulada a costa del sueño americano. En el fondo, confiesa el director, Purasangre gira alrededor…

DE QUÉ VA: Pakistaní ortodoxa en casa, noruega liberal en la calle. Nisha tiene 16 años y tras ser castigada por su padre deberá entender sus raíces para defender su futuro. Una historia autobiográfica. El terreno más confortable para un artista, en este caso para un director de cine, son sus propias vivencias: es su historia real. Iram Haq, directora y guionista de El viaje de Nisha, sabe de lo que habla, porque lo que cuenta de la chica de 16 años protagonista de la película, una joven atrapada entre su herencia pakistaní y su realidad afectiva occidental, es la suya. En efecto, como Nisha, Haq fue secuestrada por su familia y llevada en contra de su voluntad a Pakistán. La adolescencia, prosigue con la reflexión la autora, es…

DE QUÉ VA: Como todos los años, tres millonarios se reúnen en una cabaña del desierto para cazar. Pero, esta vez, uno de ellos ha traído a su amante, que es violada y dada por muerta. Violación y venganza. Recibido con entusiastas aplausos en el último festival de Sitges, el debut de la francesa Coralie Fargeat, que se llevó el premio a la Mejor Dirección, revive un subgénero del cine gore de abuso y vendetta que parecía extinto y que ya habían sublimado François Truffaut con La novia vestía de negro (1968), John Boorman en Deliverance (1972) y Steven R. Monroe en Escupiré sobre tu tumba (Dulce venganza)(2010). Protagoniza la actriz y modelo italiana Matilda Anna Ingrid Lutz, que ya lo había pasado muy mal en Rings (2017), del madrileño…

DE QUÉ VA: Héléne (Agnès Jaoui) asiste a la fiesta de inauguración de la casa de su hermana Nathalie. Pero su exmarido, Castro (Jean-Pierre Bacri) también está invitado. Una cierta edad. Siempre nos quedará el poder de quitar drama a los asuntos más serios, proclama la realizadora, guionista, dramaturga y actriz Agnès Jaoi, que lleva dos décadas explorando un territorio poco conocido en el cine: las vicisitudes de los hombres, y sobre todo mujeres, de una cierta edad. Para la elaboración de su última comedia ha vuelto a contar con la colaboración delante y detrás de la pantalla de Jean-Pierre Bacri, el perfecto cómplice desde la obra maestra Para todos los gustos (2000), ahora asentados sobre un nuevo tema: cómo llevar el proceso del envejecimiento. El orgullo de madurar.…

DE QUÉ VA: Adrien (Vincent Elbaz) ya está en la cuarentena pero sigue siendo un inmaduro, por lo que Maude (Laurence Arné), su pareja, harta y con ganas de formar una familia, lo deja. La madurez y la paternidad. La idea central de la segunda película del guionista, productor y realizador Maxime Govare es un clásico dentro de la comedia moderna: la inmadurez masculina. Como ya ocurriera en Un niño grande (2002), adaptación de la novela original de Nick Hornby que ya narraba cómo la libertad de un hombre maduro puede ser el principal obstáculo de la vida en pareja, empezando por el matrimonio y la paternidad. Curiosamente,los personajes de Hugh Grant (heredero de un compositor) y Vincent Elbaz (propietario de una tienda de vinilos) están relacionados con el mundo…

LA PISTA DE LAS ESTRELLAS: ★★★★★ IMPRESCINDIBLE ★★★★ NO SE LA PIERDA ★★★ NO LO LAMENTARÁ ★★ SE DEJA VER ★ ALLÁ USTED Misión: Imposible. Fallout ★★★★ Mission: Impossible. Fallout (USA, 2018, 147 min.). Dir.: Christopher McQuarrie. Int.: Tom Cruise, Henry Cavill, Rebecca Ferguson, Simon Pegg, Ving Rhames, Sean Harris, Alec Baldwin. Acción. Si algo ha aportado a la saga de Misión: imposible el talento de J.J. Abrams –primero como director, ahora como productor– es la experimentación con un recurso narrativo tan viejo como el propio cine: la salvación en el último minuto. A las constantes de la velocidad, de la verticalidad, del desafío a la gravedad en clave de elogio a la caída libre y de la lúdica, recurrente reversibilidad de la trama, que encuentra su metonimia fotogénica en…

ANTONIO BANDERAS Aunque aparece tarde en la trama, el actor malagueño consigue dotar de carisma a su personaje del maestro de Andrea Bocelli en La música del silencio. Banderas ya está rodando con Pedro Almodóvar Dolor y gloria, la vigesimoprimera película del director manchego, en la que interpreta a su alter ego. PATRICK MILLE Director y guionista de Bienvenidas a Brasil, el actor también se reserva un papel. EVA LONGORIA Es Theresa en Un mar de enredos, nueva versión de la comedia de 1987. CHRISTINE BARANSKI Enganchados de su risa en The Good Fight, la seguimos fieles en Mamma Mia! Una y otra vez. HUGO STUVEN El hijo del realizador chileno del mismo nombre dirige el drama de supervivencia Solo. SAM HEUGHAN Pasa de lucir kilt en Outlander a vestir…

Grey Goose, la famosa marca de vodka premium, promete hacer más interesante la temporada estival gracias al maridaje de lo más chic de la cultura francesa con el combinado especial de Grey Goose. Todo ello en unos enclaves muy cuidados: las terrazas de hoteles con encanto de Madrid y Barcelona. Durante estas citas únicas, y gracias a la excelente programación de Filmin, se podrá disfrutar al aire libre del mejor cine vinculado con Francia: Dos días en París, Reencontrar el amor, Cuento de verano... Unas noches de lo más chic y culturales mientras se degustan cuatro cócteles inspirados en la riviera francesa e incluso se disfruta de algunos conciertos relacionados con el séptimo arte. Impensable perderse alguno de los dos cócteles estrella del verano pensados para saborear en estas noches…

¿Cuándo pensó en ser actriz por primera vez? La idea me atraía desde niña e hice incluso una aparición en E.S.O. Entidad Sobrenatural Oculta (Santiago Lapeira, 2009). A los 16 empecé a trabajar de modelo y hace dos años, en París, en un momento de crisis, vi el anuncio de un taller impartido por Giles Foreman, y di el paso. ¿Cuándo vio que, por fin, lo había conseguido? Cuando me entrevisté con David Victori y Edmon Roch, director y productor de El pacto, y me di cuenta de que no estaba haciendo casting sino que el papel era para mí. ¿A quién admiraba de pequeña? A mi soñadora tía Gloria, de la que he heredado mi capacidad para imaginar. También a las actrices Julia Roberts y Natalie Portman. ¿A quién…

Achero Mañas, alejado de la dirección desde Todo lo que tú quieras (2010), vuelve a ponerse tras la cámara para dirigir Un mundo normal, una historia que se mueve entre la comedia negra y el drama esperpéntico. Cuenta con un reparto de lujo, encabezado por Ernesto Alterio, Magüi Mira, Laura Mañá, Pau Durá y Ruth Díaz, para contar la historia de un director de teatro inconformista a quien las circunstancias le obligarán a enfrentarse a quienes le rodean y a escamotear la ley. Su madre ha fallecido y, de camino al cementerio, roba el ataúd con el cadáver, con idea de arrojar el cuerpo al mar, como era el deseo que ella expresó cuando estaba aún viva. La hija del tipo, cansada de sus excentricidades, decide acompañarle en su loca…

Maribel Verdú y Germán Alcarazu son Ana y Erik en El doble más quince. Ella, casada y madre de dos hijos, ha entrado en vía muerta en su vida. Él es un adolescente obligado a convertirse en adulto antes de tiempo por su situación familiar. Les separa esa diferencia de edad a la que alude el título. Les une, el miedo que les produce haber perdido el norte. Un día se descubren en un sex-chat. Comparten inquietudes y el futuro vuelve a cobrar sentido. Dirige Mikel Rueda (A escondidas), inspirado en su cortometraje Caminan, protagonizado también por Verdú. Ruedan en Bilbao, con producción de Baleuko, Sonora Estudios y Potenza.…

Los Rodríguez son, o eso creen ellos, una familia normal. Hasta que un día descubren que el difunto abuelo procedía de otro planeta, y que en el trastero de la casa hay una puerta cósmica que da acceso a su mundo. Esta circunstancia les obligará a dar un vuelco a sus vidas. El director Paco Arango (Lo que de verdad importa, 2017) elige de nuevo un elemento sobrenatural como eje de su tercer largometraje, Los Rodríguez y el más allá, con un reparto que encabezan Edu Soto, Santiago Segura, Rossy de Palma, Geraldine Chaplin y los mexicanos Omar Chaparro y Mariana Treviño. También como acostumbra el cineasta, una parte importante de la recaudación irá destinada a su Fundación Aladina para ayudar a niños con cáncer. Rodarán en Madrid, con producción…

“HABRÍA TENIDO QUE ESCRIBIR ‘MÚLTIPLE’ JUSTO DESPUÉS DE ‘EL PROTEGIDO’, PERO OPTÉ POR OTRAS HISTORIAS”. M. Night Shyamalan, director En enero de 2016, los espectadores de todo el mundo asistieron al enésimo giro de guion de M. Night Shyamalan. Con Múltiple, un eficaz thriller protagonizado por un atormentado James McAvoy (como un asesino con un alucinante desorden de personalidad), y Anya Taylor-Joy (La bruja), el cineasta no sólo daba un giro de timón a su, hasta entonces, errática carrera que parecía perdida sin remedio. Al conectar su trama con la de El protegido (2000), también se sacaba de la manga el Universo Cinemático Shyamalan. ¿El mejor film de superhéroes? En aquella película asistíamos al encuentro entre David Dunn (Bruce Willis), superviviente de una catástrofe ferroviaria, y Elijah Price (Samuel L.…

Es lo más complicado que he rodado nunca, dice McQuarrie sobre la la persecución en helicóptero, la escena de acción más impactante del film. Con Tom, hablábamos desde hace tiempo de algo así, de forma que (algo muy típico en él) dedicó un año y medio a aprender a pilotar. Filmada en Nueva Zelanda durante seis semanas, McQuarrie cuenta que lo peor no fue dirigirla, y eso que volar a 200 km/h pendiente de cinco monitores no es nada fácil. Lo peor fue montarla: estar obligado a reducir más de 40 horas de metraje a unos escasos minutos en el corte final de la película fue un auténtico suplicio.…

Conversar con Rodrigo Cortés (Pazos Hermos, Cenlle, Orense, 1973) es una experiencia similar a caminar entre el fuego que consumía la mansión Usher en la adaptación dirigida por Roger Corman en 1960, o que hacía lo propio con la escuela de danza femenina (Miguel Bosé aparte) de Suspiria (Dario Argento, 1977). Un ardiente intercambio de sensaciones, todas ellas cinéfilas y llenas de una sabiduría y un conocimiento íntimo sobre el género terrorífico que te hacen verte atrapado en el desván de La residencia (Narciso Ibáñez Serrador, 1969), mientras a tu lado deambulan los espectros de la Danza macabra (1964) de Antonio Margheriti. Así, diseccionar los miedos, misterios, luces y sombras de su cuarto largometraje, Blackwood, se convierte en un viaje apasionante donde nada es lo que parece. UN GÓTICO POLANSKIANO…

Los increíbles 2 no pierde el tiempo. Arranca segundos después de la primera parte, justo en el momento en el que los integrantes de la familia Parr, Helen, Bob y sus hijos Violet, Dash y Jack-Jack, se enfrentan al ataque de un nuevo supervillano llamado el Socavador. Su director, Brad Bird, revela a FOTOGRAMAS que no contempló otra opción. Me parecía un rollo tener que envejecer a todo el mundo y perderme el proceso de adaptación de los hijos a su nueva realidad como superhéroes. Quería explorar esas relaciones un poco más, y cambiar su edad lo afectaba todo. Bird vuelve a dirigir a los personajes animados que él creó después de pasar los últimos años probando con actores de carne y hueso en Misión: Imposible. Protocolo fantasma (2011) y…

DE QUÉ VA: En un mundo distópico donde humanos y muñecos conviven, alguien está asesinando al casting de felpa de un antiguo y popular show televisivo infantil. No, no son teleñecos (muppets), sino muñecos (puppets), aunque sí, claro que su aspecto es el de los teleñecos, es cien por cien look Jim Henson, mi padre, pero no podíamos llamarles específicamente teleñecos, porque ese es un nombre que ahora controla la Disney, y, bueno, esta es la película más alejada del libro de estilo Disney que podamos imaginar. Brian Henson (Nueva York, 1963) sabe de lo que habla. Hijo del mítico creador de El show de los teleñecos (¿saben que los dos primeros pilotos que presentó del programa fueron censurados por las cadenas norteamericanas?, nos sorprende Brian), colaborador suyo y director…

DE QUÉ VA: Un adinerado playboy sin escrúpulos despide a la chica que limpia su yate tras una de sus incontrolables fiestas. Por accidente pierde la memoria, y ella planea su venganza. Remake. Cuando MGM pensó reformular el clásico ochentero Mar de líos, fue en busca de Eugenio Derbez, una de las voces hispanas más influyentes del mundo. El escritor, director, productor y cómico de oro, junto con su socio en 3Pas Studios Benjamin Odell puso manos a la obra. Queríamos hacer una película que todos disfrutaran, hubieran visto el original o no. Antes que nada decidimos cambiar los roles porque, ¿quién se atrevería a interpretar el papel de Goldie Hawn cuando ella lo había hecho de forma magistral? El siguiente molde que nos empeñamos en…

DE QUÉ VA: Cuatro amigas viajan a Brasil para celebrar la boda de una amiga. La muerte accidental de un rico heredero en una desenfrenada fiesta se cruza en sus vidas y ya nada será igual. Palabra de director. No hay buena comedia sin drama, quizá por eso el director, Patrick Mille, buscó inspiración para su trepidante Bienvenidas a Brasil en cintas de mujeres poderosas como Thelma y Louise (1991), Erin Brockovich (2000) o la novia de Kill Bill (2003). El girl power está presente en toda la acción, de principio a fin. Quería hacer una película feminista, porque me encantan las heroínas fuertes que al mismo tiempo pueden mostrar cierta fragilidad, además de que prefiero filmar a mujeres que a hombres, explica. Una muerte de largo recorrido. Y como…

DE QUÉ VA: Amos Brandi –alter ego de Andrea Bocelli– nació en la Toscana con una voz prodigiosa, pero con una grave enfermedad en los ojos. Pronto, un accidente precipita su ceguera. Vida, libro, película. Dos días antes de que el tenor italiano visite España como artista invitado en el Festival de Cap Roig junto a la orquesta de Girona, llega a la gran pantalla, tras su paso por el Festival de Barcelona, su biografía cinematográfica basada en el libro homónimo que el artista publicó en 1999. El glaucoma y un balonazo en la cara durante un partido de fútbol provocaron la gran tragedia de Amos Brandi –Toby Sebastian, al que vimos como Trystane Martell, el prometido de la hija de Cersei Lannister en Juego de…

DE QUÉ VA: Aprovechando una gira de promoción, un famoso novelista trata de recuperar la relación con su hijo adolescente, un muy introvertido concertista de violoncelo. Música para caparazones. Tomando el nombre (sin el artículo The) de la banda de folk-rock The Waterboys, y de su música, como elemento de cohesión entre los dos personajes principales, en principio alejados entre sí, Waterboys fue una de las películas más exitosas en la cartelera holandesa de hace un par de temporadas, seguramente porque tenía más de una comedia humana y positiva británica (Gran Bretaña es co-productora del film) que de nuestra natural y nacional tendencia al pesimismo, comentaba con humor su director, Robert Jan Westdijk. Hasta hoy, él solo había estrenado en nuestro país el drama La hermanita (1995). Road movie en…

DE QUÉ VA: Presintiendo su cercana muerte, un hombre, acompañado de su hijo, emprende un viaje a la ciudad sagrada de Varanasi en busca de la salvación y el perdón. Fin de trayecto. La vida, y sobre todo la muerte, vistas como un paso más en el viaje hacia la reencarnación, son el eje de la cultura y las creencias de la comunidad hindú. Que su cine, habitualmente dedicado a cosas menos profundas en su ingente producción de batiburrillos de romances, bailes, acción y delirios cromáticos, halle espacio, y tiempo (un lapso tranquilo, reflexivo) para hablar de ello, resulta, cuando menos curioso. Shubhashish Bhutiani lo hace en este Hotel Salvación, una road movie paternofilial (que en el último Festival de Venecia de hace dos años fue comparada con el cine…

DE QUÉ VA: Apolo, un grillo viajero de gran corazón, llega a la ciudad de los pequeños bichos en un momento en que el reino está amenazado por la malvada avispa Huguette. El maravilloso mundo de los insectos. Producida por los autores de El principito y co-dirigida y escrita por el propio autor de los libros infantiles originales, Antoon Krings, ¡Vaya bichos! remite sin complejos a, por supuesto, La abeja Maya (Seiji Endô y Hiroshi Saitô, 1975), y a Bichos, una aventura en miniatura (1998) de John Lasseter y Andrew Stanton pero con un bienvenido paso por la actualidad. Los insectos de Krings se preocupan por la explotación de los recursos naturales, la alienación laboral y el desarrollo sostenible mientras luchan contra la pérfida avispa Huguette, que ha secuestrado a…