Fotogramas的Abril 2018目录

15 AÑOS DE ‘SOÑADORES ’ Se cumplen 15 años de uno de los films más populares de Bernardo Bertolucci y uno de los más queridos en esta sección, So–adores. Celebrémoslo, pues, con Eva Green y Michael Pitt en el húmedo y amplio baño parisino, conversando sobre... ¿la revolución? ÉRASE UNA VEZ... ANNETTE BENING Dedicada a las nuevas generaciones de cinéfilos y cinéfilas, rescatamos esta imagen de Annette Bening en Los timadores, el thriller de Stephen Frears de 1990 donde compartió el protagonismo con John Cusack y Anjelica Huston. Fue uno de los primeros hitos de la actriz de Las estrellas de cine no mueren en Liverpool, que se estrena el 18 de mayo. JENNIFER, EL GORRIÓN SIN PLUMAJE Decidida a cambiar de tipo de personajes sin parar, Jennifer Lawrence ha…

“ LA PELÍCULA NOS METE, EN UNA CUENTA ATRÁS DE 24 HORAS, EN UNA RATONERA DE LA QUE ES DIFÍCIL SALIR”.Koldo Serra, director Koldo Serra (Bilbao, 1975) rueda íntegramente en su tierra, y casi en un único espacio, un thriller claustrofóbico de atraco para el que maneja dos títulos cuando es preguntado por referencias: Tarde de perros (Sidney Lumet, 1975) y La estanquera de Vallecas (Eloy de la Iglesia, 1987). Lo explica claro a FOTOGRAMAS transcurridos ocho días de filmación: Esto no es el gran atraco tecnológico milimetrado al Banco de España, sino un atraco imperfecto a una pequeña sucursal de barrio. Supervivientes. Lo cometen dos fugados del penal cántabro de El Dueso, los personajes de Nathalie Poza y Hugo Silva, pareja sentimental en la ficción, ambos con aspecto cambiado.…

Egos a flor de piel, propuestas sin sentido, verborrea rampante, torpes técnicas de obstruccionismo y otras situaciones propias de cualquier asamblea convocada para resolver un conflicto, pasadas por el filtro del buen humor, constituyen la trama de La gente, comedia con la que debuta en el largo el prestigioso cortometrajista Álex Montoya, nominado al Goya por Lucas. El reparto coral lo encabezan Francesc Garrido, Cristina Plazas, Nacho Fresneda y Greta Fernández. El guion adapta la pieza teatral homónima de Juli Disla y Jaume Pérez. Ruedan en Poblats Marítims de València, y producen Nakamura Films y Kaishaku Films.…

Las Leyes de la Termodinámica, el giro a la comedia romántica con ribetes científicos de Mateo Gil, protagonizada por Vito Sanz, Berta Vázquez, Chino Darín y Vicky Luengo (ver página 32), inaugurará el 21º Festival de Málaga Cine Español (13 a 22 de abril). Los homenajes del certamen serán para Guillermo del Toro, Premio Málaga-Sur; la actriz Mónica Randall (La Escopeta Nacional, Furia española), que recibirá la Biznaga Ciudad del Paraíso; el diseñador de vestuario Paco Delgado (Blancanieves, La chica danesa, Los Miserables, Un pliegue en el tiempo), que recogerá el Premio Ricardo Franco; y el director Rodrigo Sorogoyen (Que Dios nos perdone, Stockholm), distinguido con el Premio Málaga Talent (Eloy de la Iglesia). Como ya avanzamos, J.A. Bayona será el Premio Retrospectiva-Málaga Hoy. Publicaciones y homenajes. Al realizador mexicano…

De las tres o cuatro cosas que sabemos del próximo Festival de Cannes, solo dos parecen seguras. La primera, que la australiana Cate Blanchett presidirá el Jurado. La segunda, que este año, en la que el certamen galo llega a su 71ª edición, arrancará una semana antes de lo acostumbrado. La cinefilia de todo el mundo se dará cita en la Croisette el 8 de mayo y concentrará las miradas de profesionales y aficionados hasta el día 19 del mismo mes. 50 años después de aquel mayo del 68. Jean-Luc Godard, que junto a François Truffaut lideró la rebelión que, en solidaridad con los estudiantes que habían tomado las calles de París, interrumpió el 21º Festival, podría acudir a la cita con la experimental Le livre d’image, un documental que…

A finales de febrero, Martin Scorsese dio la claqueta final al rodaje de The Irishman, adaptación de la novela I Heard You Paint Houses, escrita por el matón de la mafia Frank Sheran, que protagonizan Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci. Ahora sólo queda un año y medio para verla. Con suerte. Además del montaje (otra vez en manos de Thelma Schoonmaker, y en el que el cineasta siempre se toma su tiempo), la cinta deberá pasar por un complicado proceso de posproducción para rejuvenecer digitalmente a sus protagonistas. Esa es la principal razón de sus rumoreados 175 millones de dólares de presupuesto... pero con los pagos por los derechos musicales aún por sumar. 50 más de los que prometió Netflix, el único que se atrevió a producir…

“Yo soy un emigrante más. El cine ayuda a borrar las líneas que nos separan”, dijo Del Toro al recoger uno de sus premios. Ahora ya nada puede salir mal, bromeó Jimmy Kimmel antes de dar paso a Warren Beatty y Faye Dunaway para que entregaran el Oscar al Mejor Película. Dejar atrás el alucinante fiasco del año pasado (el comentadísimo Envelopegate) fue el principal cometido y seguramente también la causa de una ceremonia tan bien hilada como aséptica, inofensiva y previsible, en la que triunfó, gracias a sus cuatro estatuillas (Película, Director, Banda Sonora y Diseño de Producción), La forma del agua, de Guillermo del Toro. El espectáculo gana a la reivindicación. La noche se prestaba para la protesta: los movimientos #MeToo y #TimesUp, respuesta al terremoto desencadenado el…

1. YO VETERANA Es nuestro talismán a los mandos de la gala. ¡Has estado maravillosa!, le gritaba desde la platea Aitana Sánchez-Gijón, mientras Anabel Alonso anunciaba el final. Y vaya si lo estuvo, porque conseguir la atención, la risa y el aplauso de un público poco o nada complaciente como el de nuestra fiesta requiere mucho oficio y mucha autoridad. Ella tiene ambas cosas, y sus compañeros de profesión lo saben bien. ¿Se les ocurre alguien más con más pedigrí que ella para enarbolar el decálogo de la buena presentadora? 2. ODA AL LECTOR Son ellos quienes os miran; son ellos quienes os votan; son ellos quienes os quieren. Las palabras de nuestro director, Toni Ulled Nadal, al entregar el premio de la Crítica a la cinta de Carla Simón,…

“NUNCA HABÍA TENIDO TANTA LIBERTAD. ME LO HE PASADO PIPA CREANDO PLANOS NUEVOS Y TOMAS IMPOSIBLES”. Steven Spielberg director Nunca había gozado de tanta libertad como director. Me lo he pasado pipa inventando planos nuevos, tomas que nunca habría podido hacer en una película de acción real, afirma un entusiasmado Steven Spielberg de Ready Player One, su primer film de ciencia-ficción desde La Guerra de los Mundos (2005) y su regreso al motion-capture, técnica que impulsó en Las aventuras de Tintín (2011). En OASIS, dice sobre el mundo virtual en el que se desarrolla gran parte de la trama de su último trabajo, Wade, el protagonista del film, y el resto de la población de la Tierra pueden construir su avatar sin limitaciones, dar rienda suelta a su imaginación y…

DE QUÉ VA: Unos aliens que atacan guiados por cualquier ruido acosan a una familia que trata de sobrevivir en una apartada granja. Atrapados en el silencio. Cuando John Krasinski me enseñó el guion de Un lugar tranquilo, recuerda su protagonista, Emily Blunt, estaba entusiasmado por la precisión con la que narraba esa invasión extraterrestre en la que el silencio era la vida, y el ruido, la muerte. Pero, y no es porque sea mi marido, cuando lo reescribió y añadió todo el pasado emocional de esa familia acechada en la granja, el proyecto mejoró. No es solamente un producto de terror original y filmado con mucho estilo, sino que habla de la incomunicación, de lo que no decimos porque tenemos miedo. Sobrevivir en familia. El reparto de la…

DE QUÉ VA: Miriam (Léa Drucker) y Antoine Besson (Denis Ménochet) se han divorciado. Ella solicita la custodia de su hijo (Thomas Gioria) para protegerlo de un padre violento... ¿Cómo dio con la estructura en tres actos de Custodia compartida? Al tratarse de un tema tan delicado y relevante como la violencia de género, quería que la estructura fuese muy clara. El film cuenta la historia de un hombre que, para lograr su objetivo, manipula primero a una jueza, luego a su hijo y, finalmente, va a por su ex esposa. La simplicidad del relato me ha permitido explorar las ambigüedades y matices de una realidad compleja. Más que los primeros síntomas de la violencia, la película explora el estallido final. En Francia, cada dos días y medio,…

DE QUÉ VA: Noredin (Fares Fares), un oficial de la policía egipcia, investiga el asesinato de una cantante en un lujoso hotel, un crimen que salpica a las élites del régimen de Mubarak. Ciudad del caos. Tarik Saleh, que se dio a conocer internacionalmente con Metropia (2009), es de origen egipcio, pero tiene nacionalidad sueca, y quiso volver a Egipto, aprovechando la ventaja que le daba su pasaporte europeo, para retratar la corrupción de la madre patria. En Egipto, dice, la corrupción es un arte. Tenemos una palabra muy popular, wasta, que significa favor y no tiene connotaciones negativas. Pero no le dejaron. Tuvo que rodar en Casablanca. Cuatro días antes de empezar a filmar, la Seguridad del Estado Egipcio nos invitó a salir pitando del país. Estaba devastado, confiesa…

DE QUÉ VA: El abuelo de la familia Hirata (Isao Hashizume) toma el volante, y es un desastre. Un pequeño accidente hará que toda la familia trate de evitar que vuelva a conducir. Yamada al volante. A sus 86 años, Yôji Yamada sigue en la senda del éxito popular que ya disfrutó en su juventud con su larga serie de films dedicada a Tora-san. Tras su particular revisión del clásico de Ozu (Cuentos de Tokio), bajo el título Una familia de Tokio (2013), que obtuvo la Espiga de Oro en la Seminci, llevó las cosas más lejos con Maravillosa familia en Tokio (2016), una comedia con prácticamente el mismo reparto cuyo éxito planetario fue tal que al año esta nueva familia ya tenía lista la secuela. Es más, también en…

DE QUÉ VA: El primatólogo Davis Okoye (Dwayne Johnson) y su amigo George, un gorila blanco gigante, intentan salvar San José de unos monstruosos animales mutantes. ¡Videojuegos malditos! Si alguien es capaz de acabar de una vez por todas con la maldición que arrastran las adaptaciones de videojuegos al cine, es Dwayne Johnson. Y no sólo porque éxitos como Jumanji: Bienvenidos a la jungla (Jake Kasdan, 2017) o haber puesto el turbo a las últimas entregas de la saga Fast & Furious avalen su demoledor gancho en taquilla. La principal razón es que Johnson ya sabe lo que es morder el polvo con una fallida película procedente de un videojuego. Sé de lo que hablo. Protagonicé Doom, dice de la versión cinematográfica de uno de los shooters referenciales que Andrzej…

“Elijo mi proyectos creyendo en ellos. Sin eso, no habría pasión. Si no te liberas, no saldrá bien, y sólo te puedes liberar desde la fe”. Alicia Vikander, actriz DE QUÉ VA: Danielle (Alicia Vikander) y James (James McAvoy) coinciden en un remoto hotel de Normandía. La inevitable atracción competirá con las peligrosas misiones que les esperan. Más grande que la vida. La incredulidad y la fe, la ciencia y la política, la esperanza y el fin de los tiempos. En definitiva, la vida (esa biomatemática que va a embarcarse en una peligrosa misión en busca de indicios de actividad vital en el fondo del océano) y la muerte (ese agente secreto del MI6 encargado de desactivar una célula yihadista que opera en Somalia), que acaban convergiendo en una historia…

DE QUÉ VA: Yves Zand (Mathieu Amalric) dirige a Brigitte (Jeanne Balibar) en un biopic de Barbara, pero la producción es un desastre. ¿Cómo es volver a dirigir a una actriz con la que ha compartido tantos años de su vida? Hemos tenido dos hijos juntos, somos como una vieja pareja, y eso hace que sea todo un poco más exigente, que tengamos miedo de decepcionarnos el uno al otro. Necesitamos seguir sorprendiéndonos. Hacer ahora una película juntos es emocionante, aunque sólo nos dimos cuenta en Cannes, cuando la presentamos. Antes estábamos demasiado enfrascados en el trabajo. Jeanne Balibar y Barbara se parecen, ¿siempre pensó en ella como Barbara? Jeanne dice que, si se parece a Barbara, es porque es su trabajo. Pero, en un principio, no era yo el…

El color de la serie. Siempre he dicho que soy muy fan del cine de Alfred Hitchcock, muchísimo, y, de algún modo, Félix es heredero de esos personajes que bordaban Cary Grant o James Stewart. Hitchcock metía a un hombre corriente en mitad de un lío, con esa mezcla de suspense y humor. Y esa es la esencia de la serie, de ahí viene. Menudo reto, el de Cesc Gay (Barcelona, 1967), en su salto a la ficción televisiva después del exitazo de Truman (2015) y de un carrerón cinematográfico en las antípodas de su incursión catódica. Profesionalmente, es muy atractivo reinventarse, explica el director de En la ciudad (2003): Hace un par de años, ya lo experimenté en el teatro (se refiere a Los vecinos de arriba, que…

» ‘PATERNO’ El escándalo de Penn State: Joe Paterno fue una leyenda del fútbol americano. Durante 46 años entrenó a la Universidad de Penn State, hasta que fue despedido de su cargo, supuestamente, por proteger a Jerry Sandusky, uno de sus asistentes, acusado de abusos sexuales a menores. Un escándalo que puso los pelos de punta al sistema educativo y deportivo formativo en Estados Unidos. El caso se convierte ahora en película, desde el prisma de Barry Levinson, y con Al Pacino (al que ya dirigió en La sombra del actor y en otro film para HBO, You Don’t Know Jack) como protagonista. Le acompañan Riley Keough y Kathy Baker. ESTRENO: 8 ABRIL EN HBO » ‘THE HOLLOW POINT’ En clave de western: Es un western moderno por la…

Compruebo, con horror y preocupación, que las estrellas que tanto nos hicieron disfrutar a finales del siglo pasado lo están pasando mal. Cuatro ejemplos de lo más diferentes. 1. Pamela Anderson ha dejado de vigilar la playa para dedicarse a vigilar y cuidar un presente, el suyo, francamente preocupante. Meses después de la bromita de que era la nueva pareja de Julian Assange, la rubia ha dicho: Me siento sola y que mi vida se ha acabado. Total, porque le ha llegado la menopausia, como ella misma ha confesado. Pam, ¡hay vida más allá de ser un sex symbol, ánimo, mujer! 2. Enhorabuena por dar un Oscar a un abusador, declaró la ex esposa de Gary Oldman a TMZ, inmediatamente después de la estatuilla de El instante más oscuro. Ella…

UN GORRIÓN EN PELIGRO √ Gorrión rojo no deja de ser un thriller con un guion bastante visto en los cines, repleto de violencia y desnudos, y que intenta entretener al espectador durante un poco más de dos horas. No obstante, cabe remarcar el acierto de casting al elegir a Jennifer Lawrence para el papel protagonista: sus rasgos de chica del Este son indudablemente reconocibles. Para resumir la película de Francis Lawrence, podríamos englobar su trama en una sola frase: el descenso a los infiernos del personaje de Dominika, que parece haber salido de la obra del poeta italiano Dante Alighieri La Divina Comedia. Marc Barquet (vía e-mail). √ Un refrito conseguido de pelis de espías rodadas desde los años 50 a esta parte. ¿Y Matthias Schoenaerts? ¡Ay, me…

Tras los sofocos sufridos en las gélidas tierras de Alemania, los personajes de Perdiendo el norte se lanzan ahora a la conquista del extremo oriente en Perdiendo el este, comedia en la que se enfrentarán a las complejidades de la lengua, costumbres y cultura de la hermética China. Viejos y nuevos personajes. Braulio (Julián López), tan inocente como buen científico, buscará su futuro laboral en Hong Kong. Allí se le unirán Rafa (Miki Esparbé), su descerebrado compañero de piso berlinés, y Marisol y Hakan (Malena Alterio y Younes Bachir), la pareja turco española para la que trabajaba en la capitán alemana. Repite también, de los personajes originales, Beni (Carmen Machi), la madre del mejor amigo de Braulio, que ha tenido que ponerse a trabajar de dependienta en la decadente ferretería…

Las nuevas películas de Antonio Banderas, La música del silencio, biografía del cantante Andrea Boccelli dirigida por Michael Radford, o de Shia LaBeouf, Borg McEnroe, de Janus Metz; la visita de Agnès Varda para presentar Caras y lugares, que ha dirigido junto al artista JR, y un ciclo sobre el director sueco Ingmar Bergman son las primeras novedades del 2º BCN Film Fest (20 a 27 de abril), que mantiene como hilo conductor las adaptaciones literarias. Entre los títulos confirmados, El escándalo Ted Kennedy, de John Curran; L’Échange des princesses, de Marc Dugain; Rebelde entre el centeno, de Danny Strong; Los héroes de Gwanju. 18.054.1980, de Jang Hoon; o En tiempos de luz menguante, de Matti Geschonneck. www.bcnfilmfest.com/es…

LEWIS GILBERT Director inglés. 23 febrero. 97 años. Cuando empezaron a rodar Alfie (1966) nadie esperaba que aquel film fuera a cambiar la vida de su (entonces) desconocido protagonista ni de su director, un inglés cuarentón que, tras curtirse como asistente de Hitchcock en Posada Jamaica (1939), y con un puñado de documentales rodados durante la Segunda Guerra Mundial, empezaba a hacerse un nombre gracias a títulos como Proa al cielo (1955), Escala prohibida (1959) o ¡Hundid el Bismark! (1960). Alfie fue un éxito: a su estreno acudieron los Beatles, los Rolling Stones y hasta el futbolista George Best, los símbolos de aquel Swinging London que marcaba el vibrante y ecléctico camino a la modernidad. Alfie participó del fenómeno, y además convirtió en estrella a un Michael Caine que heredó…

“SÓLO SÉ LO QUE ME GUSTARÍA VER. EN EL FONDO, SIGO SIENDO UN ADOLESCENTE E INTENTO CONTAR LAS HISTORIAS QUE ME INTERESAN A MÍ”. “CUANDO LOS NERVIOS DAN PASO AL PÁNICO, ES CUANDO TENGO LAS MEJORES IDEAS”. “TODAS MIS PELÍCULAS SON PERSONALES, PERO, UNA VEZ SE HAN ESTRENADO, MUY RARAMENTE LAS VUELVO A VER. SÓLO CON MIS HIJOS”. No ha cambiado nada. Tengo 71 años y siento la misma emoción y fuerza que el primer día que pisé un rodaje, explica a FOTOGRAMAS Steven Spielberg (Cincinnati, 1946). En eso me parezco a mi madre. Tengo su misma energía, su chispa. Fue una mujer vital e imparable hasta el día que falleció, dice de Leah Adler, desaparecida a principios de 2017, a los 97 años. Y también tengo la paciencia de…

“VERTE EN VERSIÓN DIGITAL ES COMO ESTAR ANTE UN ALIEN EN EL QUE TE RECONOCES. ES UNA FORMA MUY RARA DE PASAR A LA HISTORIA”. Olivia Cooke, actriz “EL FILM TAMBIÉN ESTÁ LLENO DE EFECTOS PRÁCTICOS, ESCENAS CON MILES DE EXTRAS Y ESCENARIOS ENORMES. ERA COMO VIVIR EN ‘BLADE RUNNER’”. Tye Sheridan, actor ART3MIS, SABIDURÍA DIGITAL Nacida en Oldham, Inglaterra, en 1993 y vista en Yo, él y Raquel (A. Gomez-Rejon, 2015) y la serie Bates Motel, Olivia Cooke supo que el papel de Art3mis, el alias de Sam, era suyo mientras hacía la colada, en septiembre de 2015, hace una eternidad. Hija de un policía y una comercial, empezó a actuar en un grupo de teatro local porque en mi ciudad no había nada más que hacer. A los…

“HE TENDIDO A UNA SIMPLICIDAD EXTREMA, QUIZÁS PARA EVITAR LA ANSIEDAD QUE ME PROVOCA QUE TODOS LOS DETALLES ESTÉN EN SU LUGAR”. Wes Anderson, director Suenan los tambores Taiko en la Academia de las Artes berlinesa, mientras esperamos a que Wes Anderson, el líder de la jauría, y tres de sus amigos más fieles (Jason Schwartzman, Roman Coppola y Kunichi Nomura, que han colaborado en el guion de Isla de Perros) muevan la cola ante la prensa. Es como una batucada, pero en clave teatro kabuki, una más de las referencias a la cultura nipona de la película, que Alexandre Desplat ha aprovechado como metrónomo de su singular banda sonora. Regamos la espera con una delicada, tibia tacita de sake, cuando Anderson, que nueve días después ganará el Oso de…

DE QUÉ VA: Neïlah Salah (Camélia Jordana) es una chica de las afueras de París que quiere ser abogada, y se enfrenta a un profesor (Daniel Auteuil), un cínico de la derecha francesa. Un encargo muy personal. Cinco películas después de debutar como director con Mi mujer es una actriz (2002), el actor Yvan Attal se encontró al frente de un encargo, que supo llevar a su terreno, desembarazándose de todo lo que le molestaba del guion original: Eliminé todo lo que era demasiado políticamente correcto. Por ejemplo, la chica no tenía que llevarse bien con todo el mundo, tener un novio judío, un amigo gay etc... Total que me apropié del proyecto, lo cambié todo con la ayuda de un nuevo guionista, y aprendí que trabajar en grupo es…

DE QUÉ VA: Paul Kersey (Bruce Willis), cirujano en Chicago y feliz padre de familia, se convierte en justiciero cuando su esposa (Elisabeth Shue) es asesinada, y su hija, violada. El extraño que hay en mí. Una de las razones del tremendo éxito y popularidad de las películas de superhéroes es que alimentan, desde una aparentemente inocente fantasía escapista, al justiciero reprimido que todos llevamos dentro y que, a veces, sueña con acabar con los criminales y limpiar las calles de delincuentes. Eli Roth, director de El justiciero, y hasta ahora especializado en el género de terror (El infierno verde, Hostel), al cual hace guiños aquí con varios momentos gore, apunta una de las claves que emparentarían a aquel vengador solitario (liberal y pacifista al principio) del clásico de…

DE QUÉ VA: Isabelle (Juliette Binoche), artista parisina, madre divorciada, busca el amor entre un plantel de hombres de diferente perfil social, pero sólo encuentra decepciones. ¿Cuál fue el origen de Un sol interior? Lo que me empujó a hacer esta película fue el deseo de volver a trabajar con la escritora Christine Angot, que escribió el guion de mi anterior cortometraje, Voilà l’enchaînement (2014). Junto a ella, comparto una cierta idea de la desesperación existencial y amorosa. Siempre nos parece que el resto de la gente es más feliz que nosotras, más equilibrada, más segura, más normal que nosotras. Se ha dicho que Un Sol interior adapta Fragmentos de un discurso amoroso, escrito por Roland Barthes. El productor de…

DE QUÉ VA: Una mujer (Hiam Abbass) y sus hijas tratan de sobrevivir a los bombardeos en Siria encerradas en su apartamento, mientras intentan también ayudar a sus vecinos. Un grito de indignación. La película nace de un profundo sentimiento de injusticia, proclama con fuerza Philippe Van Leeuw, cineasta belga (además de realizador es guionista y director de fotografía) que con Alma mater pretende mostrar mi indignación ante lo que la comunidad internacional está haciendo respecto a Siria y el conflicto armado que padece. Es bochornoso cómo miran hacia a otro lado abandonando a esas personas en mitad de una guerra cruenta. ¿De qué sirven los organismos internacionales como la ONU? De nada. No me interesan los juegos de política o las polémicas ideológicas baldías. Me preocupan las personas,…

DE QUÉ VA: A lo largo del verano, Thor (Baldur Einarsson) y Christian (Blær Hinriksson) tienen experiencias de descubrimiento. A uno le gusta una chica, y el otro está enamorado de su amigo. Calentamiento islandés. El cine de Islandia sigue descongelándose, y llenando las programaciones de los festivales. Tras las películas del más veterano Baltasar Kormákur (101 Réikiavik, Medidas extremas), Dagur Kári (Corazón gigante), Grímur Hákonarson (Rams, el Valle de los Carneros) o Rúnar Rúnarsson (Sparrows), llega el debut de Guðmundur Arnar Guðmundsson, cinco años más joven que los dos últimos, nacidos en 1977. Y lo hace con una historia muy personal, basada en sus vivencias adolescentes en un pueblo de pescadores: Era un ambiente lleno de contrastes, donde el Sol reluce sin descanso durante el verano, y casi no…

DE QUÉ VA: Sandra (Imelda Staunton) lleva 40 años casada, hasta que un día descubre a su marido liado con su mejor amiga. Decidirá irse a vivir con su hermana (Celia Imrie). La vida te da sorpresas. Sandra, el personaje de Imelda Staunton (El secreto de Vera Drake), lleva toda la vida a la sombra de su marido, esperando a la jubilación de este, para llevar a la práctica sus sueños. Pero cuando por fin llega el momento... ¡zas! La vida le da una bofetada, y tiene que reinventarse cuando menos lo esperaba. Y se reencuentra con su hermana, interpretada por Celia Imrie (El Exótico Hotel Marigold), que no tiene nada que ver con ella. Es su polo opuesto. Se han distanciado tras discutir años atrás sobre una manifestación por…

“ME OBSESIONA LA MUJER: ESCRIBIR PARA ELLAS, CREAR ROLES FEMENINOS POTENTES, MOSTRAR SU PUNTO DE VISTA”. Frank Ariza, productor y guionista Adelantada a su tiempo. Andrea lo tiene todo para convertirse en un nuevo hito catódico en la carrera de Michelle Jenner. Con Los Hombres de Paco (2005-2010) se reveló para el gran público. Isabel (2011-2014) la confirmó como una de las actrices favoritas de la audiencia. Y, con La Catedral del Mar pendiente de estreno (se apunta esta primavera), la carrera televisiva de la actriz podría ampliar su dimensión con el rol protagonista de El Continental, firme apuesta de TVE para la próxima temporada. Es una mujer que se crece ante la adversidad, muy moderna, muy distinta a todas las demás. Michelle es un sueño de actriz, con unos…

Los nuevos héroes galácticos. Después de que J.J. Abrams continuara la saga para contar, en El despertar de la Fuerza (2015), qué destinos habían tomado las vidas de Luke Skywalker, Leia Organa y Han Solo, la tercera trilogía de la saga ideada por George Lucas sigue tomando forma. Y si la incursión galáctica de Abrams (que volverá a tomar los mandos en el Episodio IX) abrazaba, decían algunos que con armas de remake, a los clásicos de la saga, Rian Johnson apuesta por reinventarla, matizando, cuando no destruyendo, algunos de los dogmas que nos han acompañado durante cuatro décadas (algo que propició encendidas críticas en las redes sociales). En esta octava entrega, toma protagonismo un Luke reconvertido en maestro Jedi gruñón y con la fe extraviada, mientras la savia nueva…

EL MUNDO MÁS ALLÁ DE LAS CORTINAS ROJAS Las lechuzas no son lo que parecen, de la misma manera que el retorno de David Lynch al universo de Dale Cooper y Laura Palmer, 26 años después de su despedida de la TV, no ha sido el expolio nostálgico que muchos preveían. Al contrario: las 18 horas del regreso de Twin Peaks, con Kyle MacLachlan en un triple rol, acompañado por el propio Lynch, y otros habituales de su cine (como Laura Dern o Naomi Watts), ha supuesto una nueva bofetada de talento recibida con elogios unánimes. Sony edita la tercera temporada de Twin Peaks en DVD y BD, disponible desde el 4 de abril. Las ediciones de Blu-ray tendrán más de siete horas de contenido adicional, incluyendo: Twin Peaks: El…

Si estás enganchado a alguna que otra serie, te encanta el cine o no puedes vivir sin asomarte a los espectaculares documentales del momento, la nueva LG OLED W7 es tu televisión. Un aparato que, según un estudio de la Universidad Complutense, “incrementa un 33% la percepción sensorial” de quien la disfruta. Algo que sucede gracias a la espectacular tecnología OLED que le permite un ángulo de visión y colores constantes de 180 grados. Por eso no importa desde dónde la mires, pues mantiene el brillo, el color y el contraste de las imágenes invariable desde todos los ángulos, sin perder calidad de imagen. ¿Te gustan las pelis de acción? Pues estás de enhorabuena porque la velocidad de refresco de la imagen de los televisores OLED es mil veces más…

Carlos Iglesias, Ramón Barea y Roberto Álvarez se ponen en @buelos en la piel de tres parados entrados en años que se deciden a convertirse en emprendedores y poner en marcha un negocio propio ante las dificultades que encuentran para reinsertarse en el mercado laboral. Como saben que lo fundamental para su éxito es tener una buena idea, se plantean que es aquello que mejor podrían llegar a hacer. Su conclusión surge obvia tras darse cuenta de que lo que más han hecho en su tiempo presente es cuidar de sus nietos. Deciden montar una guardería. El reparto incluye a Ana Fernández, Mercedes Sampietro, Eva Santolaria, Raúl Fernández de Pablo y Clara Alonso. El director Santiago Requejo, cortometrajista que debuta en el largo con esta película,…

Javier y Carlos Bardem narrarán Santuario, documental que producirá y dirigirá Álvaro Longoria, quién ya trabajó con el menor de los hermanos en Hijos de las nubes, la última colonia (2012), film sobre la situación del Sáhara Occidental, con el que ganaron el Goya al Mejor Documental. El proyecto de Santuario surge a partir de la visita del trío al Polo Sur en un barco de Greenpeace, viaje en el que Javier descendió en un submarino abisal de dos plazas hasta el fondo del Océano Atlántico.…

Una vez más, en el D’A, Film Festival de Barcelona (26 de abril al 6 de mayo), se darán cita las producciones españolas más recientes de directores emergentes y vanguardistas. Gustavo Sánchez concurrirá con I Hate New York, documental producido por J.A. Bayona. Más nombres propios: Luis López Carrasco, que presentará su corto Aliens; Meritxell Colell, de la que veremos su debut en el largo de ficción, Con el viento; Eva Vila, con Penélope; Miguel Ángel Blanca, autor de Quiero lo eterno, y Richard García y Raúl Portero responsables de Grimsey. Entre los primeros títulos internacionales, The Green Fog, de Guy Maddin (en colaboración con Evan y Galen Johnson); First Reformed, de Paul Schrader; Hannah, de Andrea Pallaoro; Amante por un día, de Philippe Garrel; Alive in France, de Abel…

El #MeToo fue el hilo conductor político de esta edición, pero la Sección Oficial ha sido la peor de los últimos años. Dieter Kosslick termina su contrato como director de la Berlinale en mayo de 2019, pero no parece demasiado preocupado por dejar un buen sabor de boca tras su marcha. Por mucho que haya abanderado la causa del #MeToo como hilo conductor político de esta 68ª edición (15 a 25 febrero), no ha podido ocultar que la Sección Oficial ha sido de las peores de los últimos años. Es vox populi que la Berlinale necesita un cambio de aires. El cuerpo como límite. Touch Me Not, debut de la rumana Adina Pintilie, fascinó a la crítica alemana, e indignó y dejó perpleja al resto. El Oso de Oro…

Si confluyen apellidos míticos, como Molina, Espert o Merlo; si se incorporan talentos tan jóvenes que rozan la edad permitida para acceder a la sala; si Ana Belén o Blanca Portillo sonríen en tu platea al lado de dos e incluso tres generaciones anteriores de intérpretes... es que eres la reina de las fiestas. Y si tienes una maestra de ceremonias curtida en mil batallas como Anabel Alonso, todo está a buen recaudo. Y fue ese el hilo conductor de la gala: su dilatada experiencia como anfitriona de nuestros premios (y van XXII ediciones conducidas por ella), que la hacen más que apta para esgrimir el manual de la buena presentadora. La mejor. Insuperable en la improvisación, al quite de cualquier incidencia y respetada por una platea que no se…

LO MÁS… …personal: Las singulares fotos captadas por Zoe Sala Coixet, hija de la directora, durante la fiesta. ¡Qué buen ojo! …vertiginoso: La raja lateral del vestido de Paula Echevarría y los escotes de Bárbara Lennie y Blanca Suárez. ...familiar: Pedro Alonso, finalista televisivo por su gran trabajo en La Casa de Papel, que vino a la fiesta con su madre y con su hija. Los Alterio y los Juanes, familia de representantes con muchas décadas de oficio. …madrugador: Anabel Alonso, que no pudo quedarse al baile porque a la mañana siguiente grababa, tempranísimo, Amar es para siempre. …cómodo: Las deportivas que llevaba Manuel Bandera. …apretado: La agenda de Carmen Machi, que simultaneaba los rodajes de Nacho G. Velilla y Marina Seresesky con los ensayos teatrales de Cronología de las…

DE QUÉ VA: Pierre (Stéphane De Groodt) y Penélope (Louise Bourgoin) están casados, pero cada uno por su lado. Todo se complica cuando descubren que han intercambiado sus cuerpos. Body Swap, el concepto. O dicho de otra forma, y en castellano: intercambio de cuerpos. La idea no es nueva, y sobran ejemplos en la literatura, el cine y la televisión. En la reciente Jumanji: Bienvenidos a la jungla (Jake Kasdan, 2017), los protagonistas viven la aventura en los cuerpos de sus avatares; en Ponte en mi lugar (Mark. S. Waters. 2003), una de las tres versiones que existen de la novela de Mary Rodgers, una madre y su hija intercambian sus cuerpos; y, en el anime Your Name (Makoto Shinkai, 2016), son una chica y un chico. ¿Pero dos amantes,…

DE QUÉ VA: Un carcelero (Miroslav Hanus) se muda a un pueblo. Enfrente hay un supermercado cuya cajera (Lenka Vlasakova) mantiene a su marido (Karel Roden) que está en el paro. La última ola checa. El cine de la República Checa, internacionalmente reconocido por la generación que vivió la Primavera de Praga (1968), sigue en buena forma, y prueba de ello es la interesante filmografía de Petr Václav (Praga, 1967), que ahora se da a conocer con este, su cuarto y penúltimo largo. Cineasta de mirada crítica y social, siempre con un ojo puesto en los gitanos romaníes, aquí se pone a prueba con un drama coral que alterna el blanco y negro con los colores más llamativos. Un fresco de la República Checa actual, vista desde abajo. Un pueblo…

DE QUÉ VA: Ray Merriman (Pablo Schreiber) y su banda quieren robar 30 millones de dólares. Big Nick O’Brien (Gerard Butler), de la policía de Los Ángeles, intentará impedirlo. Duelo de bandas. En Juego de ladrones, Curtis “50 Cent” Jackson (o 50 Cent, a secas, según el contexto o su actividad artística) interpreta a Enson Levoux, uno de los miembros de la pandilla liderada por Pablo Schreiber, junto Evan Jones, que da vida a un veterano de guerra, y O’Shea Jackson Jr., que encarna a un ex convicto que trabaja como camarero. Su objetivo: infiltrarse en la sucursal de la Reserva Federal en Los Ángeles y robar 30 millones de dólares que se sacan de circulación. La película, que ha sido definida como una lucha de…

DE QUÉ VA: El patriarca de la familia Leonides fallece en extrañas circunstancias. Su nieta Sophia (Stefanie Martini) acude a un detective (Max Irons) para que investigue el caso. El filón de Agatha Christie. La escritora más popular de todos los tiempos ha generado más de un centenar de adaptaciones cinematográficas y, sobre todo, televisivas, pero La Casa Torcida (Ed. Espasa Calpe), una novela que vio la luz en 1949 no había sido nunca llevada al cine, pese a que la propia Christie la contaba entre sus grandes favoritas. Quizás se deba a que no coloca en la escena del crimen ni a Miss Marple, ni a Hércules Poirot, sino al joven detective Charles Hayward, al que da vida Max Irons (Londres, 1985), popular gracias a The Host (A. Niccol,…

DE QUÉ VA: François Foucault (Denis Podalydès) es un profesor en una prestigiosa escuela del centro de París, que se verá trasladado a una conflictiva banlieue. ¿Qué pasa con la Educación Nacional francesa, que cada año tenemos un nuevo film que la cuestiona? Es un tema que nos preocupa, y siempre ha habido películas que lo tratan, como Le plus beau métier du monde (Gérard Lauzier, 1996), por ejemplo. Pero se trata de ser constructivo, de criticar para mejorar, y buscar nuevos enfoques de la cuestión. Su película habla del contraste entre los colegios de las élites y los de las banlieues. En el centro de París, los padres aportan un capital cultural del que carecen los padres del extrarradio. En la banlieue, el peso de la educación recae por…

DE QUÉ VA: Cuando una actriz veinteañera le suelta que no está en la onda, Guillaume Canet sufre un click. La versión dura de la crisis de los 40 le llevará a una espiral de ¿malas? decisiones. ¿Basado en hechos reales? Como han hecho Larry David, Louis CK, Ignatius Farray o Berto Romero en televisión, Guillaume Canet encarna una versión distorsionada de sí mismo en esta comedia que dispara contra esa cierta idiotización de la búsqueda de la eterna juventud. Tenía dos ideas en mente, explica el actor y cineasta: Reflexionar sobre la crisis de la mediana edad, la ansiedad del envejecimiento a través de los ojos de un hombre. Y hablar sobre el egocentrismo, sobre cómo la gente se mira a sí misma en lugar de echar un ojo…

‘MI VIDA PERSONAL ESTÁ LLENA DE LAGUNAS, DE EQUIVOCACIONES, DE ACTOS DE LOS QUE RENEGARÍA. MI TRABAJO SE SALVA Y ME SALVA’. La gente le subestimaba, y era muy bueno. Hice varias películas con él, me gustaba tenerle cerca. En las imprescindibles Conversaciones con Billy Wilder (editadas por Alianza), el mítico cineasta, nada propenso a regalar oídos ni a alabar más de la cuenta, elogiaba a uno de sus intérpretes predilectos. Tuvimos una relación parecida a la que viví con Jack Lemmon, afirmaba, tras una fructífera colaboración: juntos rodaron El crepúsculo de los dioses (1950), Traidor en el infierno (1953), Sabrina (1954) y Fedora (1978). El director austríaco fue clave para que William Holden se convirtiera en una de las grandes estrellas del Hollywood de la posguerra. Como también lo…

1 ‘AMERICAN CRIME STORY: EL ASESINATO DE GIANNI VERSACE’ Con Penélope Cruz como gran reclamo, en la piel de Donatella Versace, Ryan Murphy ofrece la segunda entrega de su American Crime Story, tras el éxito (y los nueve Emmy) de The People v. O.J. Simpson. Esta vez bucea en otro caso de lo más mediático: el asesinato del modista Gianni Versace en las escaleras de la puerta de su casa, en 1997. El venezolano Édgar Ramírez le da vida, en un cast que completan Ricky Martin y Darren Criss. ESTRENO: 18 DE MARZO EN ANTENA3 TV Y, COMPLETA, EL 30 DE MARZO EN NETFLIX 2 ‘THE ALIENIST’ La novela homónima de Caleb Carr (editada en España por Punto de Lectura) se convierte en una serie de…

MACARENA, PROFESORA EN LOS AÑOS 20 En la serie La otra mirada, Macarena García es la directora de una academia de señoritas muy tradicional en la Sevilla de los años 20. Los pilares de la instituición temblarán con la llegada de una profesora nueva, encarnada por Patricia López Arnaiz (La Peste), con ideas muy innovadoras. Ana Wagener y Cecilia Freire completan el cuarteto protagonista de esta ficción que cuenta entre sus realizadores con Fernando González Molina. Produce Boomerang para RTVE. BREVES » Peter Morgan, creador de The Crown (Netflix), quiere que Hugh Laurie encarne al duque de Edimburgo en la próxima temporada de la serie. Con Olivia Colman (Broadchurch) confirmada como Isabel, Helena Bonham Carter suena para interpretar a la princesa Margarita. » Walton Goggins (Justified) encabeza la versión televisiva…