Table of contents for Nr. 18 - Ideas in Gràffica

BROSMIND BARCELONA Está formado por los hermanos Juan y Alejandro Mingarro. Entre sus clientes se encuentran Nike, Microsoft, Virgin, Gillette, Honda… Su estilo fresco y optimista combina fantasía y humor. JUANJO GASULL VALENCIA Compagina la ilustración en su propio estudio con la actividad docente. Ha desarrollado proyectos para ABC Cultural, Grup 62, Sra. Rushmore o Ajoblanco, entre otros reconocidos clientes. JUAREZ CASANOVA CASTELLÓN Formado por Javier Juarez y Sílvia Casanova. Han desarrollado su actividad profesional en diversos campos: la ilustración gráfica, animación, editorial, packaging… PEPE SERRA BARCELONA Ilustrador, se considera «comunicador gráfico». Actualmente desarrolla ilustraciones conceptuales para periódicos, revistas y publicidad. Entre sus clientes: La Nación, El País o The New York Times. SOL UNDURRAGA BERLÍN Ilustradora desde el año 2011. Está asociada con la ilustradora Mujer Gallina desde hace…

Los psicólogos definen la creatividad como «la producción de ideas novedosas y adecuadas en cualquier ámbito de la actividad humana». Así pues, no concierne únicamente a la personalidad. También los métodos con los que se trabaja pueden ser creativos. O simplemente las condiciones marco: el clima de trabajo. Dadas las altas expectativas que ponemos en la creatividad, son muchas las hipótesis erróneas que existen acerca de ella. Siegfried Preiser y Nicola Buchholz han enumerado al menos veintiún prejuicios, de los que aquí mencionaremos una pequeña muestra. Por ejemplo, es falso considerar que la creatividad incumbe solo a genios o a personas superdotadas. La creatividad no es un fenómeno inescrutable, pero tampoco es tan transparente como los procesos mentales habituales. La creatividad es mensurable, aunque solo de una forma muy imprecisa.…

VÍCTOR PALAU VALENCIA Socio fundador, director y editor de Gràffica. Profesor de Diseño y Creatividad en diferentes másters y posgrados. Seguro que recuerdas, cuando tenías unos pocos años, la casa de tu abuela. O aquella casa de verano donde ibas a pasar unos días con tus tíos o amigos de tus padres. Esa casa está en tu pensamiento como un lugar gigante donde te podías esconder sin que nadie te encontrara. Un lugar lleno de recovecos, de habitaciones, de armarios y muebles que eran en sí mismos una aventura. Tesoros que descubrir cada cinco minutos. Habitaciones misteriosas donde encontrar cosas alucinantes. De pequeños todo nos parece sorprendente. Un enorme laberinto donde perderse y encontrarse. Un laberinto personal donde descubrir y aprender con la inocencia infantil. También habitaciones cálidas y confortables.…

INMA BERMÚDEZ Desde 2007, colabora regularmente para la marca sueca Ikea. También ha colaborado en los talleres de Vitra Design Museum, y como asistente de diseñadores como Sigga Heimis y Jaime Hayón y en el estudio CuldeSac. Se formó en Diseño Industrial en la Universidad Cardenal Herrera ceu de València y vivió un tiempo en Alemania. [VALENCIA] DISEÑAR PARA IKEA — La usabilidad del objeto es algo muy importante en mi desarrollo de producto: el cómo se comunican los objetos con el usuario. Es mi punto de partida. Diseñar para Ikea es un gran reto, y siempre tenemos que tener presente las cinco condiciones del diseño democrático. Aun así, hay proyectos en los que, a pesar de cumplir con estas cinco premisas, se potencia alguno de ellos en concreto. Por…

Mientras que algunas voces apuntan a que la creatividad se trata de un músculo, otras señalan que procede de una presencia genética que determina nuestros talentos y vocaciones. Hay opiniones de todo tipo entre el manido «nace/se hace»; pero, si hay algo claro al respecto es que, de una forma u otra, la creatividad hay que trabajarla. Y para trabajarla hay que tener clara una metodología y haber adquirido el suficiente bagaje para desarrollarla de forma óptima. En esne lo saben bien, puesto que ofrecen una gran cantidad de formaciones que sitúan a la creatividad en el centro. Para ellos, la creatividad se aprende y ejemplo de ello son los profesionales que cada año terminan sus estudios para aterrizar, llenos de conocimientos, en el mercado profesional. En esne se dedican…

JAKUB DVORSKÝ Jakub Dvorský es un diseñador y creador de videojuegos checo. En 2003, fundó Amanita Design, un pequeño estudio de desarrollo de juegos independiente con sede en la República Checa. [PRAGA] POR QUÉ VIDEOJUEGOS Crecí jugando a videojuegos: me fascinaban. También me interesaba dibujar e inventar pequeños mundos. Los juegos eran el territorio perfecto para concentrar todas mis pasiones a la vez. Por otro lado, convertirme en un desarrollador independiente fue algo muy natural para mí, incluso años antes de que se convirtiera en algo más normal. Mis dos padres son artistas independientes (freelance), algo que era muy inusual en la Checoslovaquia comunista. PROCESOS Y MÉTODOS Cada juego de Amanita tiene su autor, así que el proceso depende en gran parte de su personalidad. En mi caso, me lleva…

EMILIA TERRAGNI Emilia Terragni es editora de Phaidon, donde se encarga de los títulos de arquitectura, diseño y gastronomía. Anteriormente, trabajó como comisaria en la Fundación Barragán y en el Museo de Diseño de Vitra. Estudió en la Università Ca’ Foscari de Venecia, en Italia. [VIENA] CREATIVIDAD La creatividad es encontrar algo nuevo, inesperado y excitante. Para producir el tipo de libros que publicamos es necesario que Phaidon sea una compañía creativa. Trabajar en todo el mundo, además, nos ofrece la oportunidad de ver muchas cosas diferentes y de conocer a muchas personas distintas. En mi caso, encuentro la creatividad en mi vida cotidiana: en lo que hago. Es algo muy personal. Nunca he visto o encontrado un «gran templo de la creatividad». LIBROS Nuestros libros contribuyen al sector creativo…

Mucho se ha especulado sobre si el consumo de drogas estimula realmente la creatividad. Una gran cantidad de celebridades del mundo del arte o la música no han dudado, en diversas ocasiones, en asociar sus logros con la ingesta de este tipo de sustancias. Sin embargo, no parece que haya una relación directa entre estos estímulos externos y nuestra capacidad creativa. ¿Mito o realidad? Las drogas alteran nuestro estado de ánimo, nos provocan todo tipo de sensaciones y, en algunos casos (sí, es cierto) potencian el rendimiento físico y mental. Las drogas afectan a nuestro cerebro, de eso no cabe duda. Pero, eso sí, lo hacen en mayor o menor medida debido a muchos factores. Entre ellos, por ejemplo, el genético. Diversos estudios han señalado que existen factores genéticos heredables…

¿Qué hacéis cuando se os agotan las ideas? Es habitual que escuchemos esta pregunta en las aulas y en las conferencias a las que nos suelen invitar como ponentes o medio. Es común que aparezca en un turno de preguntas y es frecuente que los estudiantes se la hagan constantemente. ¿Qué hago? ¿Qué hago? En respuesta a la pregunta solemos explicar aquello de que la creatividad y las ideas residen en un músculo plástico, si se ejercita y se mantiene activo suele funcionar siempre y es extraño que las ideas se agoten. Pero es cierto que a mucha gente le pasa, aunque tiene que ver más con el bloqueo. Tener ideas es sencillo, lo difícil es sacarlas adelante. Si nos ponemos delante de cualquiera y le preguntamos su opinión sobre…

No es la más bella de las misiones usar la creatividad a diario? Ya sea en el ámbito de la dirección de arte, la ilustración, la escritura, el diseño o la arquitectura, todas las profesiones creativas llevan implícito inevitablemente el síndrome de la página vacía, ese mareo ante un nuevo proyecto que nos lleva a preguntarnos: ¿seré capaz de encontrar una idea? Esta agonizante pregunta puede bloquear completamente la creatividad si no logramos averiguar cómo usarla como palanca. Y es que, extrañamente, la ansiedad es también lo que nos impulsa a crear: a encontrar una solución. Siendo yo misma de naturaleza ansiosa, a lo largo de los años he llegado a comprender mejor el contexto en el que mi ansiedad se vuelve problemática. Lo que más me angustia, personalmente, es…

Trabajar cuándo y donde quieras con libertad, responsabilidad y transparencia. Suena a utopía, pero es más real de lo que imaginamos. Así es como funcionan en el estudio de diseño estratégico valenciano Brandsummit, donde desde 2014 llevan aplicando una peculiar metodología de trabajo que ha supuesto un cambio en sus procesos creativos. El resultado: un sistema sin horarios ni puestos fijos en el que se trabaja solo por objetivos. DAVID BALDOVÍ David Baldoví es ceo de Brandsummit, donde se encarga, además, de las áreas de Management & Strategy. Brandsummit es un estudio de diseño estratégico especialista en branding, packaging y digital para marcas de alimentación y bebida. [VALENCIA] BRANDSUMMIT.ES «Todos nos sentimos satisfechos cuando estamos todo el día ocupados, de un lado a otro sin parar o calentando la silla…

No es ningún secreto que el carismático diseñador y director de arte austriaco Stefan Sagmeister tiene un método infalible para crear: cada siete años, cierra su estudio de Nueva York durante 365 días para rejuvenecer y refrescar su panorama creativo. Dicho de otro modo, se toma un año sabático. Puede parecer poco ortodoxo, pero él asegura (y predica) que funciona. Reconoce que el origen de su decisión bebe de su inquietud por no «acomodarse». Cuando el diseñador percibió que sus proyectos resultaban cada vez más iguales y homogéneos, tomó la determinación y se lanzó, por primera vez, a cerrar durante un año su estudio. Los resultados que obtuvo le convencieron de la eficacia de su particular método. El creativo austriaco no duda en compartir la reflexión que le llevó, además,…

DISEÑO DE PROCESOS CREATIVOS. METODOLOGÍA PARA IDEAR Y CO-CREAR EN EQUIPO Alejandro Masferrer Trabajar en equipo es enormemente gratificante, pero también complejo. Tras muchos años de experiencia en los procesos de creación en grupo, el autor ha sintetizado en este libro una eficaz metodología que sirve de guía para evitar los habituales puntos ciegos, errores, desequilibrios y amenazas que pueden obstruir el proceso y bloquear al equipo. También desvela, además, los cinco patrones o fases de trabajo de todo proyecto creativo. CONEXIONES CREATIVAS. LA HERRAMIENTA SECRETA DE LAS MENTES INNOVADORAS Dorte Nielsen y Sarah Thurber ¿Cuál es la herramienta que más utilizan las mentes innovadoras? En este libro, sus autoras nos ofrecen un enfoque eminentemente práctico en el que desvelan las claves del enfoque creativo. Además, el lector/a encontrará numerosos…

Una bombilla encendida significa, en el imaginario colectivo, una idea. Pulsas un simple interruptor y… voilà! Ahí está. O eso parece. Y es que, a pesar de que todos/as tenemos muy integrado este símbolo, tener una idea (y, lo que es más difícil, llevarla a buen puerto) es algo infinitamente más complejo que encender una bombilla. Los momentos de inspiración sirven de poco si no se trabajan. La creatividad no da frutos si no se la somete a un método. De todo esto es de lo que hablamos en el número que tienes entre tus manos. Arrancamos reflexionando sobre cómo conservar el ingenio y lidiar con las frustraciones y la incertidumbre. También le damos respuesta a por qué creamos, una cuestión que entraña muchas posibles respuestas y sitúa la creación…

Pedirle a un escritor que hable de su escritura es como pedirle a un pez que dé una conferencia sobre natación, decía la escritora norteamericana Flannery O’Connor. Yo, admiradora sin fisuras de esta grande de la literatura sureña, confieso que suelo agarrarme a su máxima —ah, la voz de autoridad—para escaquearme cuando me preguntan, inesperadamente, sobre alguna cuestión compleja referida a mis libros. Sin embargo, hasta la misma O’Connor se contradecía, pues lo cierto es que sí dio algunas conferencias —y muy interesantes—sobre su visión de la escritura, de modo que, bien pensado, quizá no es imposible reflexionar sobre el hecho mismo de escribir. Mi deseo de escapar a ciertas preguntas tiene más que ver con una falta de respuestas nítidas, contundentes y seguras. Todo lo que rodea el proceso…

MARIE NILSSON Marie Nilsson es concept designer en el atelier de & Other Stories en Estocolmo. Licenciada en moda por el lisaa en París, trabajó anteriormente en H&M, donde participó en las colaboraciones de Karl Lagerfeldt, Stella McCartney o Robervo Cavalli. Se unió a & Other Stories en 2016. [ESTOCOLMO] STORIES.COM CREATIVIDAD Para & Other Stories, la creatividad es ser consciente de lo que está sucediendo a nuestro alrededor en el mundo. Tener la mente abierta e interés. EL DÍA A DÍA Nuestro día a día se basa en investigar, planificar las colecciones y hacer bocetos. Trabajamos en estrecha colaboración con las personas que se encargan de hacer los patrones para encontrar las formas más adecuadas, ya sea directamente sobre un maniquí o mediante diseños en 3D en el ordenador.…

Comencemos por el final: no, no existe un método para crear. No hay una fórmula matemática infalible ni una varita mágica que nos haga tener buenas ideas. A menudo, crear significa simplemente trabajar. Mucho. Hay, eso sí, algunos consejos y técnicas a los que podemos recurrir. Comprobar qué nos funciona y qué no, resulta imprescindible para sacar el máximo partido a nuestro proceso creativo. Existen mil métodos (y más) para desarrollar la creatividad. Este apasionante mundo ofrece muchas oportunidades y no tiene un único camino. Lo hemos comprobado, con creces, al hablar con los perfiles creativos que aparecen en esta revista: cada uno tiene una forma de sacar sus ideas adelante. Existen algunos consejos que se repiten, además, en muchos de los manuales que giran en torno a la creatividad.…