Fotogramas -julkaisun Enero 2024 -irtonumeron sisällysluettelo

Con Los destellos, adaptación del relato corto Un corazón demasiado grande, de Eider Rodríguez, cumple Pilar Palomero (Zaragoza, 1980) su sueño de rodar en Horta de Sant Joan (Tarragona). Allí, de donde era mi abuelo, tenemos una casa familiar y es mi segundo hogar, confía a FOTOGRAMAS la directora, que ganó los Goya a Dirección Novel y Guion Original con Las niñas, y estuvo nominada por La maternal al de Mejor Dirección. Para mí, manteniéndome fiel a la propuesta de la autora, era esencial llevar la adaptación a mi mundo, a un lugar que conozco y en el que me siento cómoda. No solo he trasladado la trama original de Hendaya a Horta, sino que escribí el guion pensando en sitios concretos de este pueblo, como la casa en la…

61º FICX – FESTIVAL INTERNACIONAL CINE GIJÓN Mujeres en pie de guerra.Las dos triunfadoras de este FICX, respaldado por una masiva asistencia de público llenando las salas, pese a lluvia y viento tanto como a la radicalidad de sus propuestas, fueron películas dirigidas por jóvenes mujeres de Europa del Este, con visiones muy distintas formalmente. De Facto,de la austríaca Selma Doborac, nacida en 1982 en la antigua Yugoeslavia, fue Premio al Mejor Largometraje, más por la visceralidad de su propuesta moral que por su atrevida pero irritante puesta en escena. Blackbird Blackbird Blackberry, de la georgiana Elene Naveriani, de la quinta del 85, se hizo con el Premio a la Distribución, con su agridulce pero más tradicional retrato de la soledad y valentía de una mujer madura, que desafía la…

ESTRENO # POBRES CRIATURAS Cuando FOTOGRAMAS se encuentra con Yorgos Lanthimos durante la promoción de Pobres criaturas en el Festival de Londres, lo primero que hace el periodista cinéfilo es recordarle al cineasta griego que, cuando charlaron en el Festival de Venecia de 2018, el director de La favorita confesó que sus cineastas predilectos eran Robert Bresson y John Cassavetes… ¡Justo los preferidos del periodista cinéfilo! Envalentonado, este reportero le sugiere al director que, quizá, con el tiempo, su cine ha ido alejándose de la parquedad de Bresson, a la vez que iba intimando cada vez más con la visceralidad altamente empática del autor de Una mujer bajo la influencia (1974). Ante esta arriesgada reflexión, Lanthimos se queda en silencio, pensativo, y luego responde: Por un lado, soy consciente de…

Según la Organización Internacional para las Migraciones, más de 27.000 personas han perdido la vida intentando cruzar el mar Mediterráneo desde 2014. Esta espeluznante cifra retumba en el corazón de Yo capitán, una película de ficción en la que el cineasta italiano Matteo Garrone retrata la odisea de dos jóvenes senegaleses que emprenden un peligroso viaje hacia el sueño europeo. El film, que se alzó con el León de Plata a la Mejor Dirección en el pasado Festival de Venecia, llega a nuestras pantallas en plena eclosión del perenne drama migratorio, cuando todavía escuece la muerte de al menos 23 migrantes en Melilla, en junio de 2022, y cuando la primera ministra italiana Giorgia Meloni no deja de anunciar nuevas medidas contra la inmigración. En este sentido, Garrone apunta que…

Love Story. Con esta película hago un modesto guiño a los que son mis dioses del cine: Bresson, Ozu y Chaplin. Pero solo yo soy el responsable final de este catastrófico fracaso. Así, con su habitual sorna e ironía, presentaba Aki Kaurismäki (Helsinki, Finlandia, 1957) a la prensa en el pasado Festival de Cannes su último trabajo, Fallen Leaves, la paradójica cuarta entrega de la llamada Trilogía del Proletariado que empezó en 1986 con Sombras en el paraíso; siguió en 1988 con Ariel, y terminó, o eso parecía, en 1990 con La chica de la fábrica de cerillas. Un cierre que nace de, como contaba el cineasta que en los últimos 13 años solo se había puesto detrás de las cámaras en un par de ocasiones –Le Havre (2011) y El…

ESTRENOS Cuentos de Tokio. Perfect Days supone el regreso de Wim Wenders a Japón después de su documental Tokio-Ga (1985) y de la ficción distópica Hasta el fin del mundo (1991). Sentía una fuerte añoranza por Japón y le dije a mi mujer (la artista Donata Wenders) que nuestro siguiente viaje debía ser allí, explica el cineasta. Entonces recibí una invitación para realizar un proyecto documental sobre un conjunto de baños públicos de Tokio. En mayo de 2022, viajé a Japón y quedé asombrado no solo por la maestría arquitectónica de aquellos baños sino por la idea misma de dedicar tanto esfuerzo a su construcción y cuidado. Decidí que aquello debía ser explorado en una ficción. Mejor con limitaciones. Para escribir Perfect Days, Wenders trabajó codo con codo con el poeta…

ESTRENOS Una carrera modélica. Con su primera película, 1898. Los últimos de Filipinas (2016), Salvador Calvo (Madrid, 1970) estuvo nominado al Goya a Mejor Dirección Novel. Con la segunda, Adú (2020), lo ganó a Mejor Dirección. Con la tercera, y sin duda la más complicada, se ha atrevido a abordar un rodaje de dimensiones épicas en una peligrosa zona de la India a las faldas del Himalaya. Miguel Herrán ejerce de absoluto protagonista, junto a Susana Abaitua y un grupo de secundarios locales con los que ni siquiera compartía un idioma común. Ha rodado en una zona poco accesible y con condiciones muy adversas. ¿Por qué una apuesta tan alta por el paisaje? Es una zona conflictiva en la frontera entre la India, Afganistán y Pakistán, que está muy militarizada.…

» ‘FOE’ Extraña forma de vida. A la espera de verlo en los cines en Gladiator 2 como protagonista (previsiblemente a finales de 2024), Paul Mescal llega en streaming con este drama psicológico de ciencia ficción que protagoniza junto a Saoirse Ronan (Lady Bird). Garth Davis (Lion) dirige esta adaptación que ha realizado de la novela del canadiense Ian Reid, a quien ha tenido de colaborador en la tarea. Año 2065, el cambio climático ha arruinado los campos de cultivo y Junior y Henrietta, felizmente casados, sobreviven como pueden en su granja. Todo cambia cuando reciben la visita de un misterioso hombre (Aaron Pierre) que les comunica que Junior ha sido elegido para viajar al exterior como parte de un innovador programa espacial. En su ausencia, su mujer vivirá con…

¿Cuándo fue la primera vez que pensó en ser actriz? Nunca pensé en ello, no era una opción, menos con padres migrantes. Pero empecé a cantar, y acabé haciendo una serie en Madrid, Yo quisiera. Me dijeron que tenía que hacer un poco de acting y en mi primera clase de teatro, con 20 años, lo tuve claro. ¿Cuándo vio que lo había conseguido? Me impactó mucho verme en pantalla grande en 1898. Los últimos de Filipinas. Pensé: Soy actriz, está pasando. ¿A quién admiraba de pequeña?A mi papá, mucho. Tiene una energía muy vital. Me despertada los domingos con música de ABBA. Lo odiaba, pero me daba energía. ¿A quién admira ahora?A mi mamá, por ser una mujer migrante que se vino a España, y a todas las mujeres…

Mario Casas, secundado por David Verdaguer (Saben aquell), se pone en Muy lejos a las órdenes de su preparador de interpretación Gerard Oms, que debuta en la dirección con este drama psicológico, tras haber realizado sendos cortos: Inefable (2021) y Has estado, hace tiempo (2022). Casas, que estrenó este verano su ópera prima como director, Mi soledad tiene alas, y tiene pendiente de llegar a los cines Escape, cinta de Rodrigo Cortés con Martin Scorsese como productor ejecutivo, se mete en la piel de Dani, un joven que tras viajar a Utrecht para asistir a un evento deportivo sufre un ataque de pánico, y decide quedarse en Holanda para encontrarse a sí mismo. Su desafío será sobrevivir sin dinero, amigos, casa ni conocer el idioma. Relación de confianza. Necesitaba un actor…

Sentido y sensibilidad. Con la concesión de los premios honoríficos Mikeldi de Oro al legendario documentalista estadounidense Frederick Wiseman y a la cineasta portuguesa Rita Azevedo Gomes, heredera del maestro Manoel de Oliveira, la organización de la 65. edición de Zinebi (el Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao) dejaba clara su intención de celebrar el halo verista y poético del arte cinematográfico. Un compromiso realista que se extendió al cortometraje Beyond the Other Shore, de los singapurenses Pek Jia Hao y Ang Jia Jun, merecidos ganadores del Gran Premio Zinebi. El film, construido mayormente con largos planos fijos, en la mejor tradición del cine del taiwanés Tsai Ming-liang, propone una aproximación alusiva y contemplativa a las ideas de la pérdida y la mortalidad. Con unos encuadres cargados…

AVANCE 2024 # LAS 20 CLAVES DEL CINE QUE VIENE LA CONFIRMACIÓN DE ANYA Aunque sonó Jodie Comer para el papel –una especialista en dejar pasar personajes robaescenas, como la Josefina de Napoleón–, George Miller se decidió por Anya Taylor-Joy tras verla en un primer montaje de Última noche en el Soho (E. Wright, 2021). La estadounidense, criada en Argentina, se enfrenta a un rol que puede confirmar su estatus como estrella total. Además, este 2024 se probará en el cóctel de thriller y romcom que será The Gorge (sin fecha), de Scott Derrickson, por la que renunció a repetir con Robert Eggers en su esperada revisión del Nosferatu de F. W. Murnau. 1 ¡SEREMOS TESTIGOS! Hace nueve años, los espectadores caían a los pies ante la seguramente más adrenalínica…

ESTRENO # EL PEOR EQUIPO DEL MUNDO # EN 5 CLAVES 1 BASADO EN UNA DEBACLE REAL. El 11 de abril de 2001, Australia batió por 31 a cero a la selección de Samoa Americana, sentando así el récord de la mayor goleada de la historia del fútbol en un torneo internacional. Tras esa humillación sin precedentes, la federación de esa pequeña isla del Pacífico Sur de poco más de 60.000 habitantes, se puso un objetivo: dejar de ser el peor equipo del mundo y marcar un gol. Para conseguirlo se puso en manos de Thomas Rongen, un entrenador holandés que… no sabía dónde se metía, como se puede ver en el documental Next Goal Wins (M. Brett, S. Jamison, 2014). Ese es el origen de, como cuenta el director…

ESTRENOS Lo que Corea esconde. Corea del Sur es la patria de Um Tae-hwa, nueva promesa de una de las cinematografías más interesantes del panorama actual, y escenario de esta suerte de film de catástrofes con fuerte carga alegórica y social. A primera vista es una película muy espectacular a pesar de que hayamos derruido toda la ciudad de Seúl, menos el edificio donde sucede la acción,nos explica el director. Los productores querían un film de ese estilo, con un gran tema, grandes efectos especiales y una historia de supervivencia coral. Tuve la libertad de incluir varios discursos por debajo de esa superficie, muy reconocibles para públicos de diferentes países y culturas: la facilidad con la que el miedo convierte a las personas en monstruos, y lo fácil que un…

ESTRENOS Pedigrí literario. La película Nos vemos allá arriba (A. Dupontel, 2017) terminaba con la muerte del banquero Édouard Péricourt y esta cinta que nos ocupa, Los colores del incendio, continuación que dirige el actor y cineasta Clovis Cornillac (Lyon, 1968), comienza con su funeral (con sorpresa incluida). Ambas son adaptaciones de los dos primeros volúmenes de la trilogía conocida como Los hijos del desastre, firmada por el premio Goncourt Pierre Lemaitre. Pero si en la primera parte su hija Madeleine, única heredera de su fortuna y madre de un niño, era una figura secundaria, el personaje ahora interpretado por Léa Drucker (Close) ocupa el centro de un relato ambientado en la Francia de entreguerras. Para todos los públicos. Empecé a seguir a Lemaitre por sus novelas negras, cuenta Cornillac. Me…

Terror en estado puro. No comparto todo eso del ‘terror elevado’, afirma un Demián Rugna entusiasmado por la acogida a su no parar de gore y horror demoníaco que entusiasmó al público (luego al jurado) en el pasado Festival de Sitges, que es Cuando acecha la maldad. Soy un partidario del terror por el terror, continúa su defensa del género este director argentino, quien nos aterrara en 2017 con Aterrados. Existe una sinceridad y una capacidad transgresora en el terror que escapa de los estereotipos; el de las primeras películas de Peter Jackson, Sam Raimi o Guillermo del Toro. Un horror más que gráfico, epidérmico. Pústulas, sangre, mutilaciones, el cuerpo profanado… Sí, es algo que tiene que ver mucho con la religión. No soy religioso, pero me fascina la figura del Diablo.…

Veinte años no es nada. En 2004, un trío de chicas alfa se convirtió en un icono para las adolescentes del momento. Eran las protagonistas de Chicas malas: Lindsay Lohan, Rachel McAdams y Amanda Seyfried, y les enseñaron muchas cosas que sus madres habrían preferido que no aprendieran. Dirigía Mark Waters, el especialista en comedias ‘de chicas’ del momento con títulos previos como Cómo perder la cabeza (2001) o Ponte en mi lugar (2003). Pero lo que hacía diferente a esta cinta es que, pese a basarse en una novela teen de Rosalind Wiseman, detrás estaba, como guionista y productora (además de como profesora de matemáticas), Tina Fey. Vuelven las Plastics. Muchas de esas chicas que supieron de los usos y costumbres para sobrevivir entre las víboras del instituto, son…

MULTIPANTALLAS # SERIES ¿Fue Balenciaga tan reservado como se le presenta en la serie? Sí. Consideraba la vida social una pérdida de tiempo. Le gustaba reunirse con amigos en ambientes íntimos, en los que era divertido y afectuoso, pero en público se mostraba amable y distante. Apenas hay fotos suyas. Jamás hizo entrevistas en la radio y las dos que le hicieron en prensa son perfiles con un par de declaraciones suyas. ¿Influyó en esa actitud su opción sexual? Totalmente. Era español y vasco, conservador y católico practicante. Su fe debió de crearle una contradicción enorme al condenar su modo de vivir la sexualidad, que nunca desveló en público. Rompió con Coco Chanel porque ella reveló de modo sutil en una entrevista que él era homosexual. ¿Ha sido muy complicado…

El Londres de hoy, ese que está a un tiro de piedra del Big Ben, es el escenario realista de este drama donde los crímenes machistas, lo que en Inglaterra se llama ‘violencia doméstica’, son contados con el vértigo que se ha usado para hablar de la mafia o de un asesino en serie. El detonante es una llamada anónima de una mujer que teme por su vida y desvela que su pareja (y maltratador) la amenaza con un cuchillo con el que dice haber asesinado a otra. Esta información, que la detective June Lenker (Cush Jumbo) no puede ni quiere ignorar, la lleva a un enfrentamiento con Daniel Hegarty (Peter Capaldi), de más alto rango y a punto de jubilarse, que parece decidido a proteger su legado al precio…

CLÁSICOS DE NUESTRO CINE Este enero Divisa lanza dos clásicos modernos del cine español en sendas completísimas ediciones especiales en Blu-ray: por un lado, aparece 800 balas,el marmitako western firmado por Álex de la Iglesia en 2002, protagonizada por un grupo de antiguos extras de mil y un spaghetti westerns que malviven recreando escenas cinematográficas en un poblado en el desierto de Almería donde hace años que no se rueda película alguna. Con Sancho Gracia y Carmen Maura al frente del cast, la edición en BD incorpora making of, entrevistas, escenas eliminadas y final alternativo. Por otro lado, está también disponible Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto (1995), el brutal debut en la dirección de Agustín Díaz Yanes, ganador de nueve Goyas y con una exhibición interpretativa de Victoria…

e-mails a Mr. Belvedere: fotogramas@hearst.es LOS RUEGOS DEL HAMBRE √ La sociedad de la nieve va más allá de lo que hizo ¡Viven!, de Frank Marshall, en los 90, cuyas buenas intenciones escondían una especie de sermón New Age bastante indigesto: explora la comunión de todo ese grupo de viajeros, los supervivientes y también los que no lograron sobrevivir, en un canto a la vida tan crudo y duro como poético. Xènia Giralt (vía e-mail). √ J.A. Bayona ha hecho la que es para mí su mejor película. Incide en temáticas que lo han movido siempre como autor (el rito doloroso hacia la madurez, el sufrimiento ligado al amor y la asunción total con el cine de Steven Spielberg) para conseguir su trabajo más íntimo y más maduro. Ojalá se lleve…

Jaime Lorente ha endurecido de modo notable su imagen y ha seguido preparación física para protagonizar el thriller Hamburgo, en el que da vida a Germán. Este es un conductor que se dedica a trasladar de un lugar a otro, cada noche, a mujeres del este de Europa sometidas en los clubes de alterne de la Costa del Sol que administra Cacho, su viejo amigo de juventud, papel a cargo de Roger Casamajor (La Mesías). La trata de mujeres es un asunto de enorme complejidad y gran calado social, observa Lino Escalera, que dirige su segundo largometraje tras ser nominado al Goya a la Dirección Novel por No sé decir adiós (2017). Esta forma de esclavitud en pleno siglo XXI sucede delante de nuestros ojos todos los días. A pesar…

# EL RELEVO OMAR BANANA (Huelva, 1994). En su perfil de Instagram lo dice claro: ‘Actúo y eso’. Sea lo que sea ‘eso’, para ello se formó en la Royal Central School of Speech and Drama de Londres. Se habría quedado allí, buscándose la vida como intérprete (además ha estudiado Filología Inglesa) de no haber sido por un casting multitudinario para hacer un pequeño papel en Paquita Salas. Hoy en día, admite que aquel fue el mayor golpe de suerte de mi vida. Aunque lo que de verdad le ha abierto las puertas del cine ha sido su protagonista en Te estoy amando locamente (Alejandro Marín), que le ha valido la nominación al Goya a Mejor Actor Revelación. En torno a esta película se ha generado un fenómeno que le…

ESTRENO # LOS QUE SE QUEDAN Alexander Payne (Omaha, Nebraska, 1962) llega a su temprana cita con FOTOGRAMAS en el Soho Hotel como un niño la mañana de Reyes. O, mejor, como un director cuyo último trabajo, Los que se quedan, arrasó la noche anterior en su premier en el Festival de Londres. Cuando ves que el público ríe tanto con tu película que las carcajadas hacen que no se oigan los diálogos de la siguiente escena, es algo mágico. Es uno de esos grandes momentos en la vida de uno, como tener tres orgasmos seguidos. Vivo para momentos así, ríe. REGRESO A LA ESCUELA Con Los que se quedan, Payne no solo se quita la espina de Una vida a lo grande (2017), mi desastrosa incursión en la ciencia…

Jonathan Glazer (Londres, 1965) apuesta por el camino más difícil: mostrar el horror de Auschwitz sin dejar que el espectador vea nada de lo que allí ocurre. Pero lo escucha. Y la experiencia resulta más escalofriante que cuando la narrativa clásica nos ha puesto los cadáveres judíos delante de los ojos. El cineasta inglés coloca al protagonista, un oficial nazi, y a su familia viviendo felizmente en una casa junto al campo de exterminio, y ni un solo segundo dejamos de escuchar lo que ocurre tras el muro: los disparos, las calderas de los hornos, el silbido de las cámaras de gas. Hemos visto el archivo de atrocidades en el colegio, en el cine, en documentales, así que la mayoría de la gente conoce el poder que tiene la imaginería…

1 Un tipo normal. He crecido viendo clásicos de acción como Jungla de cristal (J. McTiernan, 1988),Límite: 48 horas (W. Hill, 1982) o las películas de Charles Bronson, cuenta un nostálgico David Ayer (Champaign, Illinois, 1968) sobre sus influencias. Y todas tienen algo en común: sus protagonistas parecen normales y corrientes. Podrían ser tu padre o tu hermano. Pero una vez que comienza la acción, no puedes apartar la mirada. Son hipnóticos. Y eso es algo que Jason Statham transmite a la perfección. Ha sido tremendamente fácil construir una película tradicional de acción alrededor de una estrella clásica con una presencia tan imponente como Jason. 2 Sociedad desamparada. La idea de partida es muy simple: una persona vulnerable es estafada por un grupo de criminales, y alguien se toma la…

LO MEJOR DEL ENTRETENIMIENTO EN CASA MultiPantallas Del sol de Luisiana al frío polar.Han pasado más de 30 años del estreno de El silencio de los corderos (Jonathan Demme, 1991) y, a pesar de las múltiples y tentadoras ofertas (secuela incluida), a Jodie Foster no se le había pasado por la cabeza volver a interpretar a una detective. Hasta que llegó la directora mexicana Issa López y le propuso protagonizar la cuarta temporada de True Detective, la franquicia de HBO Max creada por Nic Pizzolatto y que también estrenará el 15 de enero Movistar Plus+. Nos lo cuenta la propia actriz nada más recibirnos, en exclusiva, en los estudios Fossa de Reikiavik, Islandia, en plena grabación de la nueva entrega de la serie. Me gustó muchísimo la primera con…

'GALGOS' Lucha de poderes. Félix Viscarret iba a descansar tras dirigir Una vida no tan simple (2023), cuyo guion también escribió, cuando le propusieron Galgos, la historia de una empresa familiar especializada en alimentación infantil y desde hace tres generaciones a elaborar dulces y chocolates. Me interesó muchísimo saber que Clara Roquet, Francisco Kosterlitz, Pablo Remón y Lucía Carballal eran los guionistas, los admiro por su fina ironía. Y cuando se empezó a hablar de los actores que participarían, se convirtió en una oferta que no podía rechazar, recuerda el director, que comparte esta tarea con Nely Reguera (La voluntaria, 2022). Adriana Ozores interpreta a Carmina Somarriba y Luis Bermejo, a su hermano Emilio, quien ha dirigido el negocio tras el fallecimiento de su padre. Él está soltero y ella,…

# INÉDITOS VOD# ENTREVISTA Humor negro. Cuando se anunciaron las candidaturas a los Globos de Oro, Saltburn dio la sorpresa: Barry Keoghan está nominado a Mejor Actor en Drama y Rosamund Pike como Actriz de Reparto. Las actuaciones lo merecen, pero, ¿en qué mundo paralelo los miembros de la Asociación de la Prensa Extranjera han visto en la cinta de Emerald Fennell un drama y no una comedia negrísima? De hecho, la aristócrata que interpreta Rosamund Pike (Elspeth Catton), es una rosa inglesa que desconoce sus espinas y lanza distraídamente frases del tipo: Yo fui lesbiana una época, pero al final todo era demasiado húmedo para mí. Los hombres son tan encantadores y secos. Ciénaga de deseos. Nada es unívoco, pedagógico ni moral en el cine de Emerald Fennell (Londres,…

# DVD + BD El secreto de un fenómeno. Ha sido una de las responsables de las buenas cifras de taquilla del cine español de 2023. El fenómeno que Campeones vivió hace cinco años se repetía con una no-secuela, idea defendida por su director Javier Fesser, que recupera a casi todos los protagonistas de aquella para volver a construir una historia divertida y tierna que reflexiona sobre aspectos como la integración, el rechazo a la diferencia, los prejuicios y el concepto de normalidad. La apuesta de las dos entregas de Campeones es la de cambiar la mirada del espectador hacia la discapacidad, y el secreto de su éxito se podría explicar, entre otras razones, por la decisión de su director y guionista de adaptar el guion a las particularidades de…

AVATAR: FRONTIERS OF PANDORA De Massive Entertainment para Xbox X|S, PlayStation 5 y PC. 79,99 € Tras la liberación de los niños Na’vi criados por humanos en la película Avatar,uno de ellos, Sivako, es criogenizado y despertado inmediatamente antes de los acontecimientos relatados en Avatar: El sentido del agua. Es su piel la que vestiremos en Frontiers of Pandora,y con quien exploraremos la Frontera Oeste enfrentándonos mediante armas conocidas y habilidades autóctonas al malvado John Mercer mientras volamos a lomos de nuestro Ikran cumpliendo así el objetivo de los desarrolladores: descubrir qué significa ser un Na’vi. Y ojo, según ellos incluirá algunos elementos que darán sus frutos cuando se estrene Avatar 3en diciembre de 2025. SUPER MARIO RPG De ArtePiazza para Nintendo Switch. 59,99 € Publicado originalmente con el añadido…