Table of contents for 2018:02 - Digitale Landscapes in Digital Production

Wenn es um die Deformation von Terrain basierend auf Texturinformationen geht, dann tauchen zwei Begriffe auf: Displacement sowie Height Mapping. Hinter den beiden Begriffen verbirgt sich im Grunde ein fast identisches Prinzip. Der Unterschied der beiden Begriffe und deren Nutzung liegt in dem jeweiligen Kontext, in dem sie genutzt werden, und wie die Eigenschaften der Textur ausgelesen und verarbeitet werden. Eine Displacement beziehungsweise Height Map ist in erster Linie eine Textur – ein Array aus einer festen Anzahl an Pixeln, wobei die Summe der Pixel einen grundlegenden Grenzbereich zwischen 0 und 1 nicht verlässt. Es wird in diesem Zusammenhang auch des Öfteren von Scalar Displacement geredet, da die Textur aus Grauwerten besteht. Sie ist ein zweidimensionales Array aus einer festen Anzahl an Pixeln, deren Unterschied zwischen den Extremfällen Schwarz und…

Hinter Sitnisati verbirgt sich ein Unternehmen, das sich der Entwicklung von Plug-ins für Autodesks 3ds Max sowie Maya gewidmet hat. Bekannt geworden ist das Unternehmen durch die Entwicklung von FumeFX für Max und Maya, ein Plug-in, das die Erstellung von imposanten Fluid Dynamics ermöglicht. Simulationen im Bereich Rauch, Feuer und anderweitiger Effekt-Feuerwerke wie Explosionen und gashaltigen Simulationen wurden für professionelle Anwender der beiden 3D-Pakete zum Kinderspiel. Und das bereits zu einer Zeit, als 3ds Max noch in der Version 5.0 war – damals noch unter der Hand von Discreet. Blickt man in das gesamte Repertoire an Plug-in-Lösungen, dann schlägt das 3ds- Max-Herz höher. Neben FumeFX und Afterburn ist eine weitere Lösung für die Erstellung von Landschaften vorhanden – die DreamScape Suite. Dieses Plug-in wurde exklusiv für 3ds Max konzipiert und…

Das User-Interface war 2005 sicherlich sehr innovativ. Node-basiertes war noch selten gesät. Obwohl etwas eigentümlich und an vielen Stellen verbesserungswürdig, sieht man nichtsdestotrotz, dass viel Mühe auf Default-Werte und Verbesserungen des Workflows gelegt wird. Die Pro-Version punktet mit Multi-Monitor-Support, und der ist sehr nützlich. Uiuiuiui UI – User Interface WM hat 5 verschiedene Views: Device Workview: Der Device Workview ist das Herz von WM. Es ist eine Node, also knotenbasierte Oberfläche, in der die Devices (Geräte) miteinander verknüpft werden. Dazu später mehr. Layout View: Der Layout View zeigt eine 2D-Vorschau des Terrains bzw. der im Device Workview aktiven Nodes – jedoch nicht nur den später verwendeten Ausschnitt, sondern eine gefühlt unendliche Version davon. Das ist wirklich erste Sahne, denn so lassen sich schnell schöne Stellen in der prozedural erstellten Map…

Als mittelständische Firma einen Automotive- Spot inhouse zu stemmen, das geht – auch wenn üblicherweise bei dieser Art von Aufträgen Werbeagenturen zwischengeschaltet sind. Doch Prospekt konnte so das komplette Projektmanagement und die Art Direction direkt mit einer bestens aufgestellten Marketingabteilung auf Kundenseite (Mitsubishi Motors Europe BV – www.mitsubishi-motors-europe.com) besprechen – und den fertigen Film können Sie sich unter www.prospekt.tv anschauen. Pipeline Kurze, partnerschaftliche Wege haben das Projekt bei der sehr knappen Produktionszeit überhaupt erst möglich gemacht. Dabei setzte das Team auf Cinema 4D und Octane Renderer sowie Rhino 3D und das C4D-Take-System, gerendert wurde auf der hauseigenen Renderfarm sowie auf einer angemieteten Ergänzung. Das Resultat mit 1:33 Minuten lag dann als Abgabeformat HD mit 1920 x 1080 Pixeln bei 25fps vor. Dabei hatte die C4D-Szene zum Schluss ungefähr 15 Millionen…

Das zeigt sich vor allem in der berühmt berüchtigten puristischen Benutzeroberfläche und den Menüs, gefüllt mit unzähligen Einstellungsmöglichkeiten. Wir zeigen in diesem Workshop, wie man einen schnellen Einstieg in den digitalen Bauer unterschiedlichster Welten findet und wie das Tool innerhalb einer 3D-Pipeline genutzt werden kann. Terragen, zur Drucklegung des Workshops in der Version 4.1 vorliegend, ist eine Software, mit der man nicht einfach nur Landschaften erstellen kann. Darüber hinaus kreiert man mit ihr digitale Kulissen direkt vor der Kamera mit einer Handvoll Hero Assets in Verbindung mit etwas Terrain – letzteres visuell aufgewertet durch Shader und Populationen unterschiedlicher Kleinst-Assets. Man könnte fast sagen ein symbolischer Puppenkasten mit einer großen Tiefe im digitalen Format. Bei Terragen arbeitet der Anwender grundsätzlich in größeren Dimensionen. Er bewegt sich im Bereich digitaler Planetensysteme. Darauf…

Möglich wurde die Leistungssteigerung, da die Animation Nodes unter der Haube jetzt nicht mehr in reinem Python, sondern in Cython geschrieben sind. Cython Code wird aber nicht mehr interpretiert, sondern kompiliert. Für den Anwender heißt das, dass man bei der Installation darauf achten muss, dass man die für das eigene Betriebssystem passende Installationsdatei verwendet. Herunterladen kann man sich die Pakete wie üblich auf https://github.com/JacquesLucke/animation_nodes/releases, dort stehen sie für Windows, Linux und Mac OS in 64-Bit-Ausführung zur Verfügung. Es geistern allerdings noch andere Kompilate durchs Netz. Der Zuwachs bei der Performance kann sich durchaus sehen lassen. Nodes für mathematische Operationen arbeiten jetzt ca. 200-mal so schnell und einen Spitzenplatz nimmt der Node zum Erstellen zufälliger Vektoren ein, der gegenüber Version 1.6 eine etwa 400-fache Geschwindigkeit aufweist. Vektorisiert statt Schleifen Wer sich…

Die Oper „Maya“ (keine Verbindung zur Autodesk- Software) erzählte die Geschichte der letzten Überlebenden einer dem Untergang geweihten Zivilisation, die im Cyberspace lebt. Komponist Mathis Nitschke nutzte die Dimensionen und die Atmosphäre der Ruine, um das Publikum von einer klassischen Bühne und Erzählform zu befreien und Neues zu wagen. Es gab keine Requisiten, keine Zuschauertribüne, die Zuschauer erlebten die vier Akte der Oper innerhalb einer begehbaren Installation. Die Handlung wurde neben den Akteuren maßgeblich durch Licht, Laser und Augmented Reality für den Zuschauer erlebbar (Lichtdesign: Urs Schönebaum). Auf der musikalischen Ebene spielte Mathis Nitschke mit Gegensätzen. Zukunft stand neben Vergangenheit, Neukompositionen begegneten Zitaten aus der gesamten Musikgeschichte. Das Streichtrio TrioCoriolis spielte live auf den drei Öfen sitzend mit, gegen und in den elektronischen Klanglandschaften von Klavikon, Nitschke, Jörg Hüttner, von…

Ausgangsbasis für den zweiten Teil der Einführungsreihe ist die im ersten Teil entstandene Backplate, die einer künstlerisch angepassten Astrofotografie gleicht. Natürlich kann man auch den eigenen Wünschen entsprechend eine andere Backplate in Form eines Frames wählen. Der erste Schritt besteht in der globalen Einstellung der zugrunde liegenden Komposition. Hierfür wird ein Blick in die Einstellungen geworfen. Dafür reicht ein Klick auf „File“ in der obersten Menüzeile. Unter dem Punkt „Preferences“ werden einerseits globale Programmeinstellungen vorgenommen, andererseits werden spezifische Kompositionseinstellungen durchgeführt. Wichtig ist zunächst die Einstellung des Frame-Formats, die unter dem gleichnamigen Punkt auf UHD geändert werden muss. Durch dieses Vorgehen wird die Arbeit mit den Nodes innerhalb des Node-Graphen vereinfacht, da man anstatt einer Neueingabe des Frame-Formats bestimmten Nodes per Mausklick sagen kann, dass sie die Frame-Format-Einstellungen nutzen sollen. Nun…

Avid Media Composer war 1989 das erste nonlineare Schnittsystem und ist auch deshalb bis heute der Platzhirsch, wenn es um große Projekte geht. Vor einigen Jahren gab es mit Avid Free schon mal eine abgespeckte Gratisversion der Software, die dann wieder in der Versenkung verschwand. Mit Avid First hat man sich dann wirklich Zeit gelassen. Angekündigt war die Software schon für die IBC 2016. Wir haben mal getestet, ob sich das Warten gelohnt hat. Außerdem gibt es ein paar Tipps und Tricks für Neueinsteiger. Was ist anders als beim großen Media Composer? Auf den ersten Blick ist die Oberfläche von Avid Media Composer First (AMCF) fast identisch mit dem Media Composer. Auf den zweiten Blick fehlen vor allem die vielen Stellschrauben im Settings Tab. Das verhindert einerseits, dass man als…

Drehtag geschafft, Daten gesichert, Akkus laden wieder. Aber wohin, um das aufgenommene Material zu sichten und auszuwerten – Bridge, Catalyst oder doch durch den Ingest-Dschungel nach Prelude? Lesspain Software verspricht mit Kyno eine Befreiung von lästigen Management- Workflows. Das Asset Management Tool für AV-Medien hat nun den Sprung von Mac auf die Windows-Version gewagt. Wir schauen uns an, was sich seit unserem letzten Test getan hat, und ob es sich lohnt, hinterherzuspringen (den ersten Test finden Sie zum kostenlosen Download unter www.digitalproduction.com). Bis vor Kurzem befand sich Kyno noch in der Windows-Betaphase – davor gab es das Tool ausschließlich für Mac. Pünktlich zu unserem Test veröffentlichte Lesspain mit dem Update 1.4 auch die offizielle Windows- Version. Mit dem alleinigen Fokus auf Video-, Bild- und Audio-Formaten richtet sich die Software insbesondere…

Alles begann mit dem Vorhaben der beiden Regisseure Marc Briones Piulachs und Alan Carabantes, in einem Film zu zeigen, wie Routine das Glücklichsein zerstören kann, bis man sie durchbricht und seinen Instinkten folgt. Im Verlauf der Ideeentwicklung entschied das Team, es mit einem leichten Gag-Format zu versuchen, um das eine kleine Liebesgeschichte gestrickt ist, die unerwartet endet. Kompliziert war, die Storyidee funktionieren zu lassen. Dazu sagt Marc: „Uns fielen brillante Gags ein, die dann aber leider nicht in die Story passten, sodass wir viele verschiedene Optionen ausprobieren und viele Darlings killen mussten.“ Referenzen Der CG-Hauptdarsteller heißt „Darrel“, weil es zum damaligen Zeitpunkt Marcs Favoritenname für seinen neuen Hund war. Inspiriert wurde das Projekt inhaltlich durch die Animationskurzfilme des Birdbox Studios aus London (birdboxstudio.com). Beide Regisseure schätzen die überraschenden Enden der…

Damit der Zuschauer voll in diese Game- Welt eintauchen kann, wurde der Spot zum Großteil im Greenscreen-Studio gedreht und durch eine 3D-Landschaft inklusive Lava-Canyon, Vulkanausbruch und einstürzende Säulen ergänzt. Was sonst, denn wir selbst lieben Herausforderungen! Wie das Resultat aussieht, sehen Sie hier: bit.ly/guave_wog. Und ein Behind-the- Scenes können Sie hier anschauen: bit.ly/world_of_games_BTS. Das Setup Das Core-Team und somit auch die Hersteller der Visual Effects bestand aus uns dreien von Guave Motion, dazu kamen etwa sechs weitere Freelancer für den Dreh dazu. Wir waren schon immer überzeugte User von 3ds Max und haben auch diese Pipeline darauf ausgerichtet. Dies gewährleistete uns Stabilität und eine zuverlässige 3D-Lösung. Da aber 3ds Max beispielsweise zum Produktionszeitpunkt noch keinen eigenen Fluid Solver für Wasser- oder Rauchsimulationen von Haus aus integriert hatte, haben wir auf…

Die Terrains werden in sogenannten Height Fields gespeichert. Hight Fields (kurz HFs) sind im Grunde Bitmaps, die pro Pixel eine Höheninformation speichern. Houdini verarbeitet diese intern mit 32 Bit Floating Point – also schon sehr präzise. Game Engines benötigen oft einen Zahlenbereich von „zero to one“, also Werte zwischen Null und Eins, dabei ist dann 0 gleich „unten, und zwar so weit es geht“ und 1 entspricht „oben, und zwar so weit es geht“. Dann benötigen wir jedoch mindestens die Höhe als weitere Information. Also ob der Wert 1 für 10 Meter oder für 1 km steht. Wenn wir in Houdini Terrain entwerfen, können wir dank der 32-Bit-Float- Genauigkeit alles im Maßstab 1:1 (scale) bauen und planen, und erst am Ende müssen wir es für die jeweilige Zielanwendung umwandeln –…

Seit Jahren finden sich Daten aus der Beobachtung unseres Planeten durch Satelliten auch frei zum Download im Netz. Neben zahlreichen anderen Informationen zur Oberfläche oder zum Wetter sind daraus auch sehr genaue Höhenmodelle entwickelt worden, die als DEM (Digital Elevation Model) bezeichnet werden. Die wichtigsten Projekte hierfür sind SRTM (Shuttle Radar Topography Mission) im Februar 2000 und ASTER (Advanced Spaceborne Thermal Emission and Reflection Radiometer) mit japanischen Instrumenten an Bord des Satelliten Terra (EOS AM-1), der ebenfalls seit 2000 Daten sammelt. Google Earth z.B. benutzt Daten der SRTM-Mission. Die Rohdaten aus SRTM erreichen eine Auflösung bis auf etwa 30 Meter in Äquatornähe, erfassen aber nur bis 56 Grad südlicher und 60 Grad nördlicher Breite, stellen also die Polargebiete und selbst große Teile Skandinaviens nicht dar. Außerdem enthielten sie verfahrensbedingte Fehlstellen,…

Vor allem der OpenGL-Viewport in Blender leidet unter zu viel Geometrie, denn eine Verdoppelung der Vertex- Anzahl bedeutet hier eine Halbierung der Update-Frequenz. Dieser Zusammenhang ist der im Hintergrund arbeitenden Technologie geschuldet und bereitet bei allen Engines Probleme, die nicht auf Raytracing setzen. Logarithmisch Die Render Engine Cycles hat hingegen deutlich weniger Probleme mit viel Geometrie, da hier eine Verdoppelung der Vertices die Render-Geschwindigkeit nicht halbiert. Vielmehr arbeiten die Gesetze des Pathtracing logarithmisch. Sprich Cycles kann mit großen Polygonzahlen deutlich besser umgehen als der Viewport in Blender. Jetzt könnte man natürlich für die Arbeit im Viewport die Anzahl der Unterteilungen herunterschrauben, wie das auch im Subsurf-Modifier vorgesehen ist, oder aber auf adaptive Subdivisions direkt in Cycles setzen. Der Vorteil: Es wird immer nur so weit unterteilt wie nötig und die…

Die FMX ist der Pflichttermin für die Animations- & VFXBranche in Europa. Wer bereits sein Ticket in der Tasche – respektive in der Mailbox – hat, der kann sich diesmal auf Folgendes freuen und vorbereiten: CG-Urgestein Phil Tippett macht den Rundumschlag von den echten „Star Wars“-Filmen (Sie wissen, was wir meinen …) zum aktuellen Projekt – Zwischenstufen waren unter anderem „Jurassic Park“, „Starship Troopers“ und viele mehr. Im Track „Concept Art“ kommen außerdem Talks von William Joyce (Moonbot Studios, Oscar für „The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore“ und beteiligt an „Toy Story“, „Rise of the Guardians“ uvm.) und Lynne Naylor („Samurai Jack“). Weitere Speaker in den verschiedenen Tracks sind zum Stand der Drucklegung: Chris Wedge (Regisseur von „Ice Age“ und „Robots“ sowie Executive Producer von zahlreichen Blue-Sky-Filmen) Ein…

Die Herausforderung bei diesem Projekt lag neben dem besonderen Look darin, die unterschiedlichen Zeiten episodenübergreifend korrekt darzustellen und dieses Projekt in 4K zu bewältigen. RISE|Visual Effects Studios übernahm dabei einen Großteil der VFX-Bearbeitung. Im folgenden Artikel werde ich einen kurzen Überblick über unsere gesamte Arbeit an diesem Projekt geben, ohne zu viel von der Geschichte zu verraten. Allgemeines Die Source Plates für das Projekt lagen in drei unterschiedliche Auflösungen vor: 3,4K, 4,3K und 5K. Später sollten im DI bei ARRI Berlin-Mitte teilweise noch einige Reframings und Postzooms auf die Shots angewendet werden. Deshalb wurden die Shots in ihrer Source-Auflösung bearbeitet und auch abgeliefert. So lagen alle Bildinformationen und Details vor, um möglichst flexibel zu bleiben und beim Endformat von 4K mit einem Seitenverhältnis von 2:1 nicht unnötig Bildqualität einzubüßen. Standortübergreifendes…

Würde man so ein Setup in Fusion 9 nachbauen, dann würde es wie folgt aussehen. Die Background Plate muss wie zuvor mit einem Loader Node eingeladen werden. Dazu muss ein sogenannter Sphere Map Node erstellt und an die Background Plate angefügt werden. Der Sphere Map Node nimmt im Grunde die Background Plate entgegen und mappt die zweidimensionalen Texturkoordinaten auf die Umgebungskoordinaten. Ab diesem Zeitpunkt passiert noch nichts. Als nächstes muss eine kleine 3D-Szene aufgebaut werden. Das heißt im Detail ein Merge 3D Node gefolgt von einem Camera 3D Node und einem Renderer 3D Node. Dazu wird entweder ein Shape 3D Node erstellt und eine Geometrie darin genutzt oder über einen FBX- oder Alembic Mesh Importer Node eine Geometrie von außen eingeladen und genutzt. Objekt, Kamera und gegebenenfalls Lichtquellen – wenn…

Gemeinsames Merkmal der neuen Serie ist die Zusammenarbeit mit dem neuen Pro-Pen 2, der mehr als 8.000 Druckstufen unterstützt. Neu hinzugekommen ist außerdem der Pro Pen 3D, bei dem bis zu drei Tasten mit unterschiedlichen Funktionen für verschiedene Anwendungen belegt werden können. Er soll vor allem 3D-Artists ansprechen. Der Marktführer im Bereich Grafiktablets versucht, damit seine Position weiter auszubauen. Das Portfolio umfasst inzwischen eine Palette von Smartpads (die günstigeren Einstiegsgeräte), Stifttablets und Stift-Displays sowie Stift- Computer in unterschiedlichen Größen. Wir haben uns einige der neuen Geräte angesehen und unsere (digitalen) Kreise mit der neuen Stiftgeneration gezogen. Es ist serviert – Tablet kontra Maus So, wie noch Jahre nachdem die Computermaus erfunden worden war, darüber gestritten wurde, ob so ein „Tier“ sinnvoll oder nicht sei, und selbst heute noch Spezialisten auf…

In der Welt von „Monju Hunters of Sofugan Island“ hat die Menschheit längst die Erde in Richtung Weltall verlassen. So auch ein Großteil der Sofugan-Insel-Bevölkerung, die aus Handwerkern, Schrotthändlern, politisch Verfolgten und Kriminellen, Arbeitern und anderen Glücksrittern bestand. Viele kamen hierher, um das große Geschäft mit dem Fang von mutierten Walen, den Monjus, zu machen. Der Animationsfilm ist im Dokumentationsstil gestaltet: Über das Voiceover des Protagonisten, ein alter Mechaniker, lernt der Zuschauer die wichtigsten Orte und Eigenheiten der Insel kennen. Die Handlung änderte sich in der Concept- Phase zugunsten der Umsetzbarkeit mehrfach. „Wir wollten in unserer Zukunftsvision viele der heutigen Probleme wie Überbevölkerung und Umweltverschmutzung auf die Spitze treiben, die Botschaft aber nicht mit der Moralkeule rüberbringen. Vielmehr wollten wir einen Menschen zeigen, der sich mit seiner Situation arrangiert hat…

Der erste Schritt im Bereich der digitalen Landschaftserstellung ist die Aufbereitung von Terrain. An dieser Stelle muss man als Newcomer nicht sofort auf bereits bestehende Plug-in-Lösungen bauen – ganz gleich ob kostspielig oder Open Source – sondern sich erst mal mit den vorhandenen Werkzeugen beschäftigen. Was sich als Einstiegspunkt für das Selbststudium ideal eignet, ist die Nutzung von Displacement Maps für die Deformation einer zugrunde liegenden Geometrie – in den meisten Fällen wird eine polygonale Fläche genutzt – bei Bedarf gekrümmt zur Imitation der Erdkrümmung. Darauf aufbauend geht die Arbeit im Bereich der Material-Editoren weiter. Shader meets Polygon Bei der Erstellung überzeugender Landschaften müssen innerhalb des Shadings zwei Konzepte miteinander verknüpft werden, um die polygonale Fläche – das Terrain – in Szene zu setzen. Das eine ist die prozedurale Erstellung…

Das Game-Development-Toolset ist eine Sammlung von Tools, die sich insbesondere an Spieleentwickler richtet. Es ist eine Sammlung von Tools, welche hauptsächlich den Workflow vereinfachen sollen. Neben XYZ finden sich darunter auch Tools, die Terrains für die Nutzung in Games komfortabel in Geometrie oder eben in Maps konvertieren. Schön ist auch der Physics Painter, mit welchem Geometrien „hingeschmissen“ werden können. Dabei werden die Teile zunächst grob verteilt, und dann läuft eine Ridgid-Body-Simulation ab, damit alles schön natürlich daliegt. Neu dazugekommen ist diese Woche ein LOD-Hierarchy-Tool, dazu wurde jedoch etwas am. fbx-Exporter geändert, sodass es momentan nur im aktuellen Daily Build von Houdini funktioniert Das Game-Development-Toolset wird von SideFX eigenen Technical Artists (Paul Ambrosiussen und Luiz Kruel) als Open Source entwickelt. Es kann so, wie es ist, genutzt werden, aber eben auch…

Wenn ein großflächiges Spiel egal welcher Art in Produktion geht, ist eine ordentliche Landscape buchstäblich die Grundlage, auf der alles aufbaut. Diese soll möglichst gut und zeiteffizient entstehen und natürlich leicht erweiterbar sein. UE4 Grundlagen UE4 Landscape ist ein Height-Map-basiertes System, welches auf dem alten UE3-Terrain- System basiert. Es nutzt die alten Content Streaming Features, um Ressourcen möglichst effizient zu nutzen, und bietet dabei gleichzeitig mehr Funktionalität und Möglichkeiten im Vergleich zur UE3. Aber warum überhaupt eine Landscape? Abgesehen von dem angenehmen Nebenfaktor, dass es sich dabei um eine komplett geschlossene Fläche handelt, wo ein Spieler auch nicht in Gefahr gerät durchzufallen (was ja auch in diversen Triple-A-Titeln passiert), wird eine Landscape von der Engine technisch anders behandelt als Meshes. Eine Landscape benötigt für ihre Vertex- Daten 4 Bytes pro…

Historisches Wissen vermitteln bis heute Literatur, Museen, Kino und andere klassische Medien. Neue Wege geht hier das Unternehmen TimeRide in Köln: Es bietet seinen Kunden eine virtuelle Reise durch die Domstadt zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Die Besucher steigen in eine Rekonstruktion einer historischen Straßenbahn und setzen sich die VR-Brille Oculus Rift auf. Nicht nur die Reise in die Vergangenheit fasziniert, viele Kunden nutzen die Gelegenheit, um zum ersten Mal in ihrem Leben VR auszuprobieren. Europaweite Expansion geplant Wenn die künstliche Welt dann wie in Köln eine andere Epoche zeigt, hat das seinen speziellen Reiz: „Die Besucher tauchen mittels moderner Virtual-Reality-Technik und haptischer Feedback-Systeme vollständig in das damalige Leben und Treiben ein und begeben sich auf eine historische Straßenbahnrundfahrt durch Köln vor über 100 Jahren. Genau wie eine richtige Zeitreise“,…

Wenn Sie nur eine Plantage mit sauberen Reihen brauchen, dürften die programmeigenen Funktionen für Arrays völlig ausreichen. Soll es dagegen nach natürlichem Wuchs aussehen und müssen auch noch die Eigenschaften des Geländes berücksichtigt werden, wird das viel Arbeit. Die kann Ihnen das Plug-in Surfacespread (im Folgenden: SSP) weitgehend abnehmen, und das nicht allein für Grünzeug, sondern auch für Kiesel, Felsbrocken und viele andere Objekte. Die dürfen sogar animiert sein: Eine Horde grölender Zuschauer im Stadion ist damit auch kein Problem. Nur für ein Heer angreifender Orks mit lokaler Intelligenz nach Art der Software Massive, die für viele Spielfilme verwendet wurde, reicht es nicht so ganz. Gelände formen Die Kernaufgabe von SSP ist die natürlich aussehende Verteilung von Objekten auf einer Oberfläche in C4D. Geeignete Oberflächen können viele flächige oder räumliche…

Die Cityengine kann weit mehr als nur Städte bauen: Sie bietet anwenderfreundliche Möglichkeiten, Landschaften weit weg von optisch bekannten und durch Regeln bestimmten, urbanen Gegenden zu erzeugen. Wo die Stärken und Schwächen des Features liegen, zeigen wir nachfolgend auf und geben neuen Anwendern einen einfachen Einstieg in die Terrain- Erzeugung. Bekannt geworden ist ESRIs Cityengine einerseits durch die zahlreichen Features im Bereich der Planung von städtischen Gegenden, und der darauffolgenden verstärkten Nutzung in seriösen Geschäftsbereichen – im Serious Business. Wie man auf der offiziellen Homepage von ESRI nachlesen kann, werden durch die Cityengine 2D-GIS-Daten in 3D-Landschaftsmodelle umgewandelt. Unabhängig vom Serious Business hat ebenfalls die Unterhaltungsindustrie sehr schnell das Potenzial des effektiven Landschafts- und Städtebauers erkannt. Auch Unternehmen wie zum Beispiel Blizzard oder Rockstar North greifen auf Cityengine zurück, wenn es…

Als erstes sollte erwähnt werden, was sich generell geändert hat. So wurde z.B. der Legacy Viewport abgeschafft und es gibt nur noch den Viewport 2.0 und den Hardware Renderer 2.0 im Programm. Dafür verspricht Autodesk aber, dass sie die Darstellung optimiert und die Software stabilisiert haben. Gerade bei einer Bildsequenz im Camera View ist die Software gerne mal ohne weitere Warnungen oder Informationen abgestürzt. Dieses Problem soll mit Maya 2018 behoben sein. Auch das Anzeigen von Displacement Maps ist jetzt stabiler als in den vorherigen Versionen. So entschied früher die Qualität der Grafikkarte darüber, ob man Displacements sehen konnte oder nicht. In der neuen Version ist dies aber besser integriert und funktioniert auf wesentlich mehr Grafikkarten. Mit der Tastenkombination Alt+3 kann man diese Funktion an- und ausschalten. Nachdem Maya 2017…

Die Basis für Retopologie bietet die schon lange in Modo integrierte Funktion „Mesh Constraints“ (Abb. 1) in der Model Toolbar > Basic. Hierbei wird die selektierte aktive Geometrie an der Geometrie der anderen Items in der Szene (Background- Items) ausgerichtet. Intelligente Tools zur Modifikation ergänzen den Workflow. Retopo-Layout Da der Retopo-Prozess eigene Anforderungen an die Umgebung stellt, gibt es in Modo ein eigenes Layout „Topology“. Hier werden die Grundparameter sowohl für den OpenGLView als auch für die Tools definiert. Aber auch in jedem anderen Layout kann man via Pie-Menü (Ctrl+4, Abb. 2) auf die wichtigsten Tools des Topology-Layouts zugreifen. Und wenn man einmal die Vorteile des Topo-Pens erkannt hat, wird man ihn sehr schnell nicht mehr missen wollen. Denn auch für Modeling bietet er enorme Vorteile und ersetzt viele andere…

Oberflächlich betrachtet hat sich mit dem Update nicht allzu viel geändert. Für den normalen Schnittalltag gibt es kleine Verbesserungen in der Oberfläche wie einen besser sichtbaren Scrollbalken oder den Frame-Export-Button, der jetzt standardmäßig in der Symbolleiste vorhanden ist. Außerdem werden lange Sequenznamen in den Tabs nicht mehr so früh abgeschnitten, und die Clipnamen stehen wieder unter den Frames. Deshalb bringt Grass Valley noch ein Goodie für alle, die denken: „Ach HDR brauch ich aktuell noch nicht.“ Zum Upgrade gibt es die professionelle und umfangreiche Titelsoftware NewBlue Titler Pro 5 inklusive zusätzlicher Erweiterungen und Vorlagenpakete mit einem Gesamtwert von über 400 Euro dazu. Wer also noch ein gutes Title-Tool braucht, hier ist es. HDR Die wichtigste Neuerung von Edius 9 ist aber der HDR-Workflow. Schon beim Anlegen eines neuen Projektes fällt…

Powered by Nachdem GoPro im September 2016 mit der Hero 5 die erste ernstzunehmende 4K Actioncam herausbrachte, kam kurz darauf die Sony FDR-X3000 mit ähnlichen Features auf den Markt. Seit September 2017 gibt es nun die Hero 6, die zwar von der Hero 5 äußerlich kaum zu unterscheiden ist, aber bei den inneren Werten nochmal deutlich zugelegt hat. Sony FDR-X3000 Die Sony nimmt bei 4K mit einer Datenrate von 100 Mbit und maximal 30fps auf. Dazu muss natürlich eine schnelle UHS-3-Karte eingelegt sein. Praktischerweise bekommt man einen Warnhinweis auf dem Display, wenn die Karte zu langsam ist. Der Sony- Exmor-R-CMOS-Sensor sorgt zusammen mit dem Zeiss-Tessar-Objektiv für gute Bildqualität, und die zweistufige optische Bildstabilisierung sorgt für eine ruhige Kameraführung. Die Kamera selbst hat nur ein Datendisplay für die Modes und Menüeinstellungen.…