Índice para Junio 2018 em Fotogramas

Paco Plaza, tras su éxito con Verónica, vuelve a ponerse detrás de la cámara para filmar Quien a hierro mata, una trama de conflictos familiares, mucho rencor y venganzas con el narcotráfico de fondo, que protagoniza Luis Tosar, con quien el cineasta coincide por primera vez. La acción tiene lugar en tierras gallegas, en las que Plaza ya rodó Romasanta, la caza de la bestia (2004). Mario (Tosar) es un enfermero de buen carácter que espera el nacimiento de un hijo y que trabaja en una residencia de ancianos. Allí ingresan a Antonio Padín (Xan Cejudo), uno de los más conocidos narcotraficantes de la zona, y surge una buena relación entre ambos. Inevitable venganza. En paralelo, los hijos del narco se hacen cargo del día a día de sus turbios…

Eulàlia Ramon, Antonia San Juan, Ana Fernández, Macarena Gómez, Javier Albalá, Yohana Cobo, Carlos Reyes, Ion Manresa (como Miguel Ricart) y Jonás Torres (como Antonio Anglés), encabezan el reparto de 75 días, título que alude al tiempo que transcurrió entre la desaparición en 1992 de las tres niñas de Alcàsser y la posterior aparición de sus cadáveres. El director Marc Romero aborda en este drama, con el que debuta en el largometraje, los aspectos aún más oscuros y aún no aclarados de esta tragedia que conmocionó a España en los 90. Produce El Orgullo de Mi Casa PC.…

Un grupo de espías de distintas organizaciones de todo el mundo, y todas mujeres, deciden formar su propio equipo. Ese es el punto de partida de 355, un proyecto con vocación de franquicia, en la línea de la saga 007 o Bourne, ideado por Jessica Chastain que la actriz presentó en el Festival de Cannes, junto a sus futuras compañeras de reparto: Penélope Cruz, Marion Cotillard, Lupita Nyong’o y la china Fan Bingbing, la intérprete más conocida de Asia. Me intrigaba por quŽ, aparte de Los Ángeles de Charlie, no se producen m‡s pel’culas de acci—n con un reparto femenino. As’ empez— todo. La agente 355. Simon Kinberg, que repetirá con Chastain tras dirigirla en X-Men: Dark Phoenix, llevará al cine un guion de Theresa Rebeck (Catwoman) que parte de…

Historia, literatura y comedia delimitaron esta segunda edición de BCN Film Fest (22/30 abril), donde triunfaron Mary Shelley (Premio a la Mejor Película), de Haifaa Al-Mansour, introspectiva e inteligente aproximación a la vida y obra de la escritora, y la académica, aunque con ramalazos de cotilleos cortesanos, Cambio de reinas (Premio de la Crítica ACCEC y Premio a la Mejor Música), cinta firmada por Marc Duigan. La Segunda Guerra Mundial fue de nuevo protagonista con la simpática La sociedad literaria y el pastel de patata, de Mike Newell, y la iniciática Barefoot, de Jan Sverák. El hundimiento de la RDA en En tiempos de luz menguante, de Matti Geschonnek, tuvo una mención especial del Jurado de la crítica. Y sin premio se quedó la excelente El escándalo Ted Kennedy, donde…

Director y guionista español. 12 mayo. 82 años. Pocos tuvieron la capacidad y el talento para conectar con el público de este guipuzcoano capaz de revolucionar la televisión: primero, con Crónicas de un pueblo (1971-74) y con La cabina (1972, foto 1), aquel telefilm lleno de dobles lecturas que protagonizaba José Luis López Vázquez y que tuvo un revuelo internacional (no hace demasiado, Charlie Brooker confesaba que le inspiró un episodio de Black Mirror), Premio Emmy incluido, insólito en la televisión española de la época. Los ojos que me vean ahora, serán mucho más críticos decía en FOTOGRAMAS, tras llevarse el galardón. Pero, y lo digo sin vanidad, he sido un señor que siempre se ha llevado premios de cosas. Y siempre he tenido que volver a empezar de cero,…

“CUANDO MIRAS ATRÁS Y PIENSAS EN TU JUVENTUD, A VECES PARECE QUE PERTENEZCA A OTRA PERSONA. COMO SI NO LA HUBIERAS VIVIDO TÚ”. Jason Reitman, director DE QUÉ VA: Marlo (Charlize Theron) tiene 40 años, dos hijos con Drew (Ron Livington) y está a punto de dar a luz de nuevo. Craig (Mark Duplass), el hermano de Marlo, le proporcionará una niñera nocturna, Tully (Mackenzie Davis), con la que tendrá sus más y sus menos. Al realizador Jason Reitman (Montreal, Canadá, 1977) siempre le ha interesado explorar a través de sus películas la cara más oculta de sus personajes y, en extensión, del mundo en el que vivimos. Sus historias se centran en esas miserias íntimas que todos preferimos enmascarar bajo el manto de las apariencias. Y, por eso,…

DE QUÉ VA: Simon Spier (Nick Robinson) aún no le ha dicho a su familia ni a sus amigos que es gay, y no conoce la identidad del compañero de clase del que se ha enamorado por Internet. Adaptación de una novela de Luca Albertelli, Con amor, Simon saltó enseguida de la sección de Cine de los medios a la sección de Sociedad por haber provocado que algunos jóvenes USA se atrevieran a salir del armario después de ver la película que ha dirigido Greg Berlanti. Cineasta, que, en 2000, ya rodó El Club de los Corazones Rotos, donde la homosexualidad (de Timothy Olyphant) ya no era una tema secundario. Producimos muchas películas para el público joven, y cada vez tratamos de hallar algo nuevo, diferente y original que dé…

DE QUÉ VA: Hortense (Nathalie Baye) se queda al cargo de la granja, mientras los hombres se van a la guerra. Pero necesita ayuda, y contrata a una joven para que la ayude (Idris Bry). ¿De dónde le viene la idea de hacer una película sobre la retaguardia de la Primera Guerra Mundial? Yo quería hacer una película de guerra, y Sylvie Pialat, la productora, me pasó la novela de Ernest Pérochon, que me pareció interesante, porque describía cómo, en ausencia de los hombres, las mujeres se habían hecho cargo del país. Verdún, por ejemplo: aquello fueron 40 millones de obuses a lo largo de 300 días. ¿Y quién los fabricó? Las mujeres. Luego, cuando volvieron los hombres, ellas regresaron a la cocina. El derecho a voto no lo tuvieron…

DE QUÉ VA: Sam (Hamilton Morris) es un aborigen que trabaja en una granja australiana. Un día mata, en defensa propia, a un terrateniente blanco. Huye al desierto, pero es perseguido. La mirada aborigen. Más allá de lo pintoresco, el cine australiano, ya desde que se diera a conocer fuera de sus alejadas fronteras allá por la década de los 70 del pasado siglo, siempre trató de mostrar su identidad indígena principal: el mundo y la cultura de los aborígenes. Precisamente aborígenes son tanto el director de Sweet Country, Warwick Thornton, como su amigo y coguionista, David Tranter. Pertenezco a la tribu kaytej, informa, orgulloso, Thornton, y es una de las más antiguas y menos mostradas en el cine y la televisión de mi nación. Y David es miembro de…

DE QUÉ VA: Febrero, 1985. La estación espacial soviética Salyut 7 tiene un fallo radioeléctrico y queda a la deriva. Dos cosmonautas son enviados a repararla, en una misión que arriesga sus vidas. Hechuras de blockbuster. Quería rodar una película que hiciera justicia a esos dos héroes, hablando con el espectador moderno en un idioma que entendiera. El cineasta Klim Shipenko da las claves de Salyut 7: Héroes en el espacio, una superproducción (para lo que se maneja en el cine ruso) de unos 15 millones de euros con voluntad de cine espectáculo, sin perder de vista el homenaje patriótico a dos figuras de la conquista espacial como Viktor Savinykh y Vladimir Dzhanibekov. Se considera la página más heroica e intensa en la historia de la exploración espacial rusa.…

DE QUÉ VA: En el París ocupado de 1944, la escritora Marguerite Duras (Mélanie Thierry) trata de localizar a su marido, Robert Antelme (Emmanuel Bourdieu), detenido por los nazis. Una voz del pasado. Los años de ocupación nazi en Francia siguen siendo tanto un tema controvertido que algunos quieren seguir dejando en el olvido, como un marco para numerosas manifestaciones culturales, incluidas ficciones televisivas y cinematográficas. Marguerite Duras: París 1944 sitúa (en su libre titulación en castellano) a la protagonista de la historia en el lugar de la acción y en el año en el que esta sucede. Una labor informativa que, sin embargo, queda bastante lejos del título original (el mismo que el de la novela de la Duras que adapta): El dolor (Alba Editorial). Un dolor no únicamente…

FERNANDO REY Y SARA MONTIEL HAN SIDO NUESTROS ACTORES MÁS INTERNACIONALES. ANTES DE LOS BANDERAS, BARDEM Y PENÉLOPE. La donostiarra Conchita Montenegro y el madrileño Antonio Moreno tienen dos cosas en común: ambos vivieron su momento de gloria en un Hollywood que empezaba a coger forma, y ambos fueron olvidados, aquí y allá, hasta que un libro y un documental, respectivamente, les ha reivindicado. En el recientemente publicado Mi pecado (Espasa), Javier Moro da aires de novela a la vida de una mujer que rodó con Buster Keaton y con Leslie Howard (con el que vivió un romance de película), que abofeteó a Clark Gable cuando se quiso propasar con ella en un casting y que se retiró, casada con un jerifalte de la Falange. En el film The Spanish…

USA DÍA 3 POSE (T. 1) FX. 3 SUCCESSION (T. 1) HBO. 4 DIETLAND (T. 1) AMC. 4 FIVE POINTS (T. 1) Facebook Watch. 5 HUMANS (T. 3) AMC. 5 TEACHERS (T. 3) TV Land. 5 YOUNGER (T. 5) AMC. 6 CONDOR (Minis.) AT&T. 6 IMPULSE (T. 1) YouTube Red. 7 AMERICAN WOMAN (T. 1) Paramount. 7 MARVEL’S CLOAK & DAGGER (T. 1) Freeform. 8 SENSE8 (ep. final) Netflix. 10 CLAWS (T. 2) TNT. 12 THE BOLD TYPE (T. 2) Freeform. 14 STRANGE ANGEL (T. 1) CBS All Access. 14 MARLON (T. 2) NBC. 14 GIRLFRIEND’S GUIDE TO DIVORCE (T. 5) Bravo. 15 GOLIATH (T. 2) Amazon. 15 12 MONKEYS (T. 4) Syfy. 17 THE AFFAIR (T. 4) Showtime. 17 SHADES OF BLUE (T. 3) NBC. 19 LOVE IS_ (T.…

Three amigos. Los Oscar a la Mejor Película y al Mejor Director remataron el carrerón de la última película de Guillermo del Toro, que, de este modo, se unía a sus compatriotas y amigos Alfonso Cuarón (Gravity) y Alejandro G. Iñárritu (Birdman y El renacido) en un pleno mexicano histórico. Llena de homenajes a clásicos del cine fantástico (de La mujer y el monstruo a La Bella y la Bestia), al de espías y al musical (con guiños a Stanley Donen y a las comedias de los años 40 de la Fox, que la protagonista disfruta en su televisor), La forma del agua narra el peculiar enamoramiento entre una mujer muda que trabaja en el servicio de limpieza de un laboratorio del gobierno y una extraña criatura, mezcla de humano…

“Currando, somos como Jack Lemmon y Walter Matthau, que funcionaban como pareja y por separado”. Alfonso Sánchez, director “Al salir a la calle, en Sevilla, nos sentimos como Rocky, que, al correr por Filadelfia, recibe el calor y el ánimo de la gente”. Alberto López, actor Para los sevillanos Alfonso Sánchez (1978) y Alberto López (1976) tomar el AVE supone darse un baño de multitud. Empieza a ser problemático viajar en el vagón silencio, reconoce el primero, con indisimulado orgullo. En el trayecto se suman las peticiones de otros pasajeros para hacerse fotos con ellos, y también los encuentros con admiradores como el ministro del Interior, Juan Ignacio Zoido, el entrenador del Sevilla, Joaquín Caparrós, o el director Pedro Olea. Cuenta López: Todos preguntan cuándo estrenamos la película,…

ÀPor qué la estupenda y eminentemente provocadora Manifesto ha provocado masivas huidas de las (pocas) salas espa–olas donde se ha estrenado? ¿Por qué (Albert Serra aparte) no nos han llegado las últimas películas de Jean-Pierre Léaud, una veterana estrella en plena forma en la reciente El león duerme esta noche? ¿Por qué Historia de nuestro cine (La 2), normalmente tan respetuosos con sus películas, cortó los imprescindibles títulos de crédito finales de Juguetes rotos, de Manuel Summers? ¿Por qué muchas de las crónicas sobre el fallecimiento de Antonio Mercero obviaban, o claramente subvaloraban, su destacada carrera cinematográfica? ¿Por qué, a estas alturas, nadie se cree que Pamela Anderson haya tenido un verdadero affaire con Julian Assange? ¿Por qué a la mayoría de los espectadores de Lucky…

¿Cuándo fue la primera vez que pensó en ser actriz? Todavía no hablaba y ya le decía a mi madre, con la lengua medio trabada, que me quería ir a Madrid a trabajar con Lina Morgan. No recuerdo haber querido ser ninguna otra cosa. ¿Cuándo vio que lo había conseguido? Cuando reparo en que llevo más de 20 años viviendo de esto. He hecho de payaso animador en comuniones; he cargado y descargado furgonetas, he hecho mucho pueblo... Mi primer sueldo, 3.000 pesetas, fue metida en un gusano en la cabalgata de los Reyes Magos. ¿A quién admiraba de pequeña? A Bette Davis, Chaplin, Woody Allen y James Stewart. ¿A quién admira ahora? A mi marido (Ignacio Nacho, director de El intercambio y de la obra teatral homónima) y a…

LAS VENGANZAS SON SUYAS √ Menos mal que no han dejado a la Disney meter su humor a lo Jack Sparrow en Vengadores: Infinity War, como hicieron en Thor: Ragnarok. La película es seria, está bien llevado el guion, sin aglomeraciones, con los toques de comedia justos. ¡La entrada de Thor con su nuevo Hacha-Martillo es brutal! La banda sonora, en su sitio. En lo único en lo que no estoy de acuerdo es en el trato que le dan a Visión, cuando, en los cómics, es uno de los más poderosos, atravesando paredes y desintegrándose a voluntad.¡Y aquí lo ponen como un pobrecillo! Leo Kiron (vía e-mail). √ Excelente. Todos participan con sus poderes acorde con los cómics. No flojea en ningun momento y todos sobresalen. Me gustaron las…

“ MÁS QUE UN FILM POLÍTICO, YO QUERÍA ENTENDER A BERLUSCONI, AHONDAR EN SUS SENTIMIENTOS”. Paolo Sorrentino, director El último proyecto de Paolo Sorrentino tiene un protagonista claro: Silvio Berlusconi, el magnate que ha marcado, a golpe de elecciones, shows televisivos, fútbol y escándalos, la vida política y social de la Italia de las últimas décadas. Pero el realizador de La Gran Belleza (2015) apunta también en otra dirección: Loro (Ellos, en italiano) va también de los otros italianos, afirma el cineasta napolitano: Las personas que se movían a su alrededor con la esperanza de cambiar su vida usándole. Loro podemos ser todos nosotros. Llegar a la verdad desde la ficción. Rodada en verano de 2017, después de un largo proceso de escritura que sufrió no pocos parones por…

Emma Roberts , Milla Jovovich, la mexicana Eiza González (Baby Driver) y Danielle Macdonald (Patti Cake$) encabezan el reparto de Paradise Hills, primer largometraje que dirige la española Alice Waddington. La cinta, cuyo guion firman Nacho Vigalondo y Brian DeLeeuw, se sitúa en una sociedad distópica y tiene como escenario una escuela de señoritas localizada en una aislada isla tropical. Se trata de una institución destinada a las hijas rebeldes de familias de la alta sociedad, para que reformen sus conductas, adecuándolas a lo que se espera de ellas en el futuro. Ruedan en Barcelona y Canarias, con producción de Adrián Guerra y Núria Valls para Nostromo Pictures.…

La mujer ha sido la gran triunfadora de esta edición del Festival de Málaga (15/24 marzo). Han brillado las directoras: la mayoría, pertenecientes a una nueva generación que viene dispuesta a reivindicar su espacio a base de tesón y talento. Elena Trapé (Las distancias), Meritxell Colell (Con el viento), Belén Sánchez y Carolina Astudillo (Ainhoa, yo no soy esa) acapararon los premios más importantes de las secciones Oficial, Zonazine y Documental respectivamente. Mar Coll, la primera creadora de una serie española en una plataforma online, presentó los primeros capítulos de Matar al padre. En la programación destacaron debuts valientes como el de Andrea Jaurrieta, con Ana de día, y el de Marta Díaz de Lope Díaz, que, con Mi querida cofradía, se metió al público en el bolsillo. Además, la…

“ESTA ERA UNA CRIATURA DE STEVEN SPIELBERG Y NO IBA A ROBÁRSELA, SINO A CUIDARLA LO MEJOR POSIBLE”. J.A. Bayona, director He tenido la suerte de cubrir todos los rodajes de J.A. Bayona (Barcelona, 1975) y, a lo largo de más de 15 años, hablar con él sobre sus proyectos, sus películas y su visión del cine. Por eso, cuando invitaron a FOTOGRAMAS a visitar el set de Jurassic World: El reino caído, y me propusieron ir, dije que sí al instante y emocionada. Aun así, reconozco haber pensado entonces que no iba a ser lo mismo, que iba a ser muy complicado acceder a Bayona, e incluso detectar su presencia, en una película de esas dimensiones. Nada más entrar en los estudios ingleses Pinewood, donde se rodó parte importante…

1. ‘MISIÓN: IMPOSIBLE. FALLOUT’ Dir.: Christopher McQuarrie. Int.: Tom Cruise, Henry Cavill, Rebecca Ferguson, Vanessa Kirby, Ving Rhames, Simon Pegg. La quinta misión de Ethan Hunt promete ser la más imposible de todas: más grande, más espectacular, más huesos rotos. Christopher McQuarrie, que ya dirigió la anterior entrega (Protocolo Fantasma), se convierte en el primer realizador de la saga que repite tras la cámara en una aventura en la que, como el propio título apunta, Hunt deberá hacer frente a las consecuencias de sus actos. No puedes pasarte cinco películas corriendo, avisa Vannesa Kirby, la princesa Margarita de la serie The Crown y uno de los fichajes de esta entrega. Al final, el pasado te alcanza, remata. Y entonces no queda otra que recurrir al músculo de un Tom Cruise…

Charlize Theron venía de rodar la película de acción Atómica (David Leitch, 2017) cuando se puso a preparar su papel en Tully. Ella no concebía interpretar al personaje sin meterse totalmente en su piel, necesitaba sentirse vulnerable física y emocionalmente como Marlo en ese momento, asegura Jason Reitman. Por eso, tuvo que ganar 22 kilos para encarnar a una mujer que acaba de ser madre. Pero en esta ocasión no le resultó tan sencillo como cuando tuvo que hacerlo para la película Monster, por la que ganó un Oscar. Según ha confesado la propia actriz, casi entra en una profunda depresión debido a su aspecto. Fue un proceso duro para ella, pero en ningún momento se quejó. Es una actriz muy generosa y hace que las cosas más difíciles parezcan…

‘HEREDITARY’ DE QUÉ VA: Además de una casa, la herencia de la abuela Graham parece añadir una colección de fenómenos extraños dirigidos, fundamentalmente, a su hija y a sus dos nietos adolescentes. EL GANCHO: Bautizada como El exorcista (W. Friedkin, 1973) de esta generación, y con críticas casi unánimes (que la calificaban como una de las experiencias más terroríficas de las últimas décadas: Terrorismo emocional puro, decía una), el paso de Hereditary por el Festival de Sundance ha disparado el hype de una atmosférica y asfixiante cinta que huye de los lugares comunes y de los efectismos, aun estando repleta de espíritus y violencia macabra. Hereditary es el primer largo de Ari Aster, joven cineasta que se confiesa fanático de Amenaza en la sombra (N. Roeg, 1973). Es una reflexión…

DE QUÉ VA: Renee (Amy Schumer) no está contenta ni con su trabajo ni con su cuerpo. Un día, tras golpearse la cabeza en un gimnasio, cree verse la mujer más atractiva del mundo. ¿Otra comedia romántica? Divertida a la par que ácida, la neoyorquina Amy Schumer cimentó su fama como cómica a base de desternillantes y nada complacientes monólogos cómicos. Cuando tuvo su vehículo audiovisual (casi) definitivo (la fábrica de carcajadas catódica Inside Amy Schumer), ya toda Norteamérica, y la mayor parte del mundo interesado en las mutaciones del humor, sabía de su afilada lengua, su capacidad de autocrítica y su desacomplejada mirada hacia las mujeres, lejos de estereotipos de las fantasías masculinas. Por ello, hallarla en una comedia romántica canónica como ¡Qué guapa soy! puede parecer una sorpresa……

DE QUÉ VA: Deseoso de marchar a América, un alemán (Franz Rogowski), superviviente de un campo de concentración, vive con temor a ser atrapado en la Francia ocupada por los nazis. Una historia de supervivencia. Adaptación de la novela escrita por Anna Seghers en 1942 (editada por RBA), En tránsito es, en palabras de su director, el alemán Christian Petzold, un recorrido introspectivo, personal e íntimo por páginas de nuestra historia que deberían seguir estremeciéndonos. Se puede mostrar todo el horror del Holocausto judío sólo enfocando los ojos de alguien que estuvo allí, de lo que esconden sus ojos, de sus deseos de superar aquello y escapar. Esa mirada herida es la del protagonista de esta extraña historia de amor y supervivencia que sucede en la Francia nazi. La película…

DE QUÉ VA: Para poder resolver su situación de irregularidad en Francia, Yassine (Tarek Boudali) trata de convencer a su mejor amigo Fred (Philippe Lacheau) para casarse con él. Algo más que amigos. La complicidad y buen rollo que demuestran en pantalla Tarek Boudali, director y protagonista de esta nueva y disparatada comedia francesa, y Philippe Lacheau, su pareja (en varios sentidos) en el film, asimismo con una corta pero divertida carrera como director (Alibi.com. Agencia de engaños), no es casual. Ambos, junto a otro grupo de humoristas, son miembros de La Bande à Fifi, uno de esos grupos cómicos multidisciplinares (cine, televisión, teatro, Internet) que cíclicamente surgen en Francia. Lógico es que colaboren en los proyectos en solitario de sus amiguetes, y este lo es: Había pensado en que…

DE QUÉ VA: La complicada vida y revolucionaria obra del modisto Alexander McQueen (1969-2010) protagoniza un apasionado documental lleno de luces y sombras. Maestro punk de la costura. No esperen en mis desfiles algo cómodo, algo que guste a la alta sociedad y la burguesía. Sólo encontrarán sexo, drogas y rock and roll. ¡Y sobresaltos! Para mí, lo ideal será provocar ataques de corazón entre quienes asistan. Así hablaba Alexander McQueen, el rebelde y único diseñador de moda británico, cuando le preguntaban por sus peculiares maneras de presentar sus (atrevidas) colecciones. Desde lo más bajo y punk de las inglesas calles de Chelsea, hasta codearse y dominar la escena de la alta costura en París y otras capitales europeas, este documental se acerca a su meteórico auge y a…

DE QUÉ VA: Capaz de consumir partidos sin descanso, Pedro (Adrián Suar) acaba despedido de su trabajo y separado de su mujer (Julieta Díaz). ¿Tiene la adicción al fútbol marcha atrás? Pareja sólida. Han sido pareja en cine (Dos más dos), en la tele (Silencios de familia) y en los escenarios (El año que viene a la misma hora), y ahora Julieta Díaz y Adrián Suar repiten en esta comedia agridulce marcada por el fanatismo al mundo del fútbol. Conozco a muchos tipos así, cuenta Suar, también productor y coguionista del film: No al nivel de mi personaje, pero existen. El fútbol conecta con la infancia, trasciende el universo femenino y la propia madurez. Y es algo que genera un enorme impacto en la vida de los argentinos. Para la…

Pieza clave de la corriente literaria francesa bautizada como Nouveau Roman, Marguerite Duras (1914-1996) hizo de su vida, de su condición de mujer, de su combativa ideología (abandonó el partido comunista por sus ideas machistas) y de la menoria la temática de su obra literaria: La impudicia, La vida tranquila, Moderato Cantabile o El amante, llevada al cine por Jean-Jacques Annaud. Asimismo guionista (Hiroshima mon amour, de Alain Resnais, en 1961), dirigió películas de tinte experimental, como La música (1967) o India Song (1975).…

La orquesta del Titanic. Este pasado mes de mayo, como viene siendo habitual desde hace décadas, las grandes cadenas generalistas USA convocaron a la prensa, agencias de medios y anunciantes (sobre todo, a estos últimos) para presentar sus producciones estrella de cara a la nueva temporada. Fiestas, estrellas y fanfarrias con las que intentar convencer a todo el mundo (sobre todo, a ellos mismos) de que esta Edad de Oro televisiva también les pertenece. Más aún, que todavía son su motor y dirigen su rumbo, pese a que sus audiencias, cada vez menor en número y mayor en edad, o su propuesta de visionado, dirigido y condicionado por la publicidad, tengan las de perder frente a los nuevos modelos de consumo televisivo que ofrecen las plataformas de contenidos audiovisuales a…

Si el mes pasado tuvimos un Cocktail muy varonil, nuestra mezcla de estrellas de junio sólo tiene mujeres, estrellas femeninas que han sido actualidad por motivos diversos. Algunos, incluso divertidos. 1. Desde su salida de Hogwarts, Emma Watson (28 años) no había vuelto a tener una sensación tan sobrenatural como la que le produjo la también actriz Allison Mack, cuando esta última la contactó, vía Twitter, para que se uniera a Nxivm: de puertas afuera, un movimiento único de desarrollo humano y de mujeres; de puertas adentro, una secta acusada de tráfico sexual y de montar una estafa piramidal. Suerte que Mack ha sido detenida, y nuestra Hermione está a salvo. 2. Gwyneth Paltrow (45) mucho cine no es que esté haciendo, pero lo que es entreternos... ¡lo hace a…

ALICIA Y JAMES, INMERSOS EN EL AMOR La nueva cinta de Wim Wenders no ha tenido unas críticas demasiado positivas, lástima. Nos quedamos, eso sí, con esta secuencia de Inmersión entre Alicia Vikander (repetidora en nuestra sección) y James McAvoy, otro cuerpo muy digno de ver. EL CULAZO DE JAMIE... SIN SOMBRAS Complaciendo a varios lectores y lectoras, ahí va el trasero de Jamie Dornan en Cincuenta sombras liberadas. Según una fanática del muchacho (que nos escribe con el alias de Madame X), este culo es uno de los grandes valores de la película, una obra de arte. EL PERFIL DE LA AMANTE No es que Amante por un día sea generosa en desnudos, pero sí tiene a la actriz Louise Chevillotte en dos momentos clave del film de Philippe…

Un veterano asesino de élite se convierte en el objetivo de otro sicario que anticipa todos sus movimientos. Este es el punto de partida de Gemini Man, un thriller sci-fi que ha empezado a rodarse con Will Smith en el papel principal, y Ang Lee detrás de las cámaras. El film, producido por Paramount Pictures y Skydance, es uno de los proyectos más anhelados de Jerry Bruckheimer (Piratas del Caribe), que ve como, por fin, los efectos digitales permiten contar una historia que llevaba más de 20 años pasando de despacho en despacho. Con rodaje en escenarios de Colombia y Estados Unidos, y Clive Owen, Mary Elizabeth Winstead y Benedict Wong en el reparto, Gemini Man llegará a las pantallas USA el 4 de octubre de 2019.…

Cada generación ha tenido su Robin Hood: desde Errol Flynn hasta Russell Crowe. A la generación Millennial le corresponde Taron Egerton, protagonista de una versión con un parecido razonable a la de Kevin Costner en Robin Hood: Príncipe de los Ladrones (K. Reynolds, 1991). En esta nueva adaptación, cargada de explosivas aventuras y firmada por el debutante Otto Bathurst, el encapuchado del bosque de Sherwood también es un veterano de las Cruzadas, con un morisco, encarnado por Jamie Foxx, como mentor. Jamie Dornan es Will Scarlett; Eve Hewson, la hija de Bono (el líder de los U2), vista en la serie The Knick, es Lady Marian; y Ben Mendehlson (Ready Player One) es el sheriff de Nottingham, el villano de la función. Robin Hood llegará a los cines USA el…

Al mismo ritmo que Vengadores: Infinity War (Joe & Anthony Russo, 2018) rompe récords en taquilla, sus dos líderes, el Capitán América e Iron Man, acumulan proyectos más allá de la Marvel. Chris Evans, recién salido de Broadway donde lideraba con Michael Cera un montaje de Lobby Hero , se pasará al sci-fi con Greenland, nuevo trabajo de Neill Blomkamp (District 9). Robert Downey Jr., por su parte, filma la cinta de animación The Voyage of Dr. Dolittle, de Stephen Gaghan , y prepara con Guy Ritchie una tercera entrega de Sherlock Holmes, con estreno previsto para la Navidad de 2020.…

Así como Jurassic World: El reino caído homenajea la saga que empezó Steven Spielberg, la ilustración que abre el reportaje rinde tributo al nacimiento del amor por el cine de J.A. Bayona. Su autor es Juan Antonio García, padre del cineasta y responsable de un dibujo nacido como un encargo, pero que me ha hecho muchísima ilusión poder hacer, nos cuenta: Soy autodidacta, pinto desde que, con 9 años, me regalaron una caja de colores y, a principios de los 80, fui ilustrador de las marquesinas de algunos cines de Barcelona. Aún recuerdo la cara de ilusión de los niños cuando íbamos al cine... J.A. también pintaba, como se ve en esta foto en la que tendría la misma edad…

1. PIONEROS Y PIONERAS Películas que no decían, pero decían. Personajes cuya homosexualidad o bisexualidad tenías que intuir a partir de pequeñas pistas. Un hito: La reina Cristina de Suecia (Rouben Mamoulian, 1933), cuando Greta Garbo besa en los labios a Elizabeth Young (1). La verdadera relación de Paul Newman (2) con su amigo Skipper se nos escamoteó en La Gata sobre el tejado de zinc (Richard Brooks, 1958), basada en la obra de teatro de Tennessee Williams. Más diáfanos en su drama interno: Dirk Bogarde (3) en Víctima (Basil Dearden, 1961); y Don Murray en Tempestad sobre Washington (Otto Preminger, 1962). 2. LA ESPAÑA OCULTA El dictador todavía vivía, pero el cine español ya hacía sus primeros pinitos, metiendo consignas políticas, crítica social o gays. En Diferente (Luis María…

“Ya no tengo la locura y la fuerza que tenía. Me he hecho mayor. Soy muy frágil”. Terry Gilliam, director DE QUÉ VA: Un director (Adam Driver) vuelve al pueblo donde rodó un film sobre Don Quijote. Se reencuentra con el zapatero (Jonathan Pryce) que interpretó al protagonista... y se cree el Quijote. Un escudero esquivo. Adam Driver, el ex marine que se dio a conocer en la serie Girls, además de pasarse al Lado Oscuro (Stars Wars: El despertar de la Fuerza, 2015; y Stars Wars: Los últimos Jedi, 2017) como sucesor de Darth Vader, sigue sumando directores reputados a su filmografía: los Coen, en A propósito de Llewyn Davis (2013); Jim Jarmusch, que lo convirtió en su Paterson (2016); Martin Scorsese, que le dio el papel del…

DE QUÉ VA: Una novelista de éxito en crisis creativa (Emmanuelle Seigner) conoce a una fanática de sus libros (Eva Green), inteligente y seductora, que podría esconder oscuras intenciones. Universos similares. Tras el éxito de Nada se opone a la noche, donde desnudaba miserias muy personales, la novelista francesa Delphine de Vigan volvió a jugar con la realidad (comparte nombre con la protagonista, que, como ella, está unida a un periodista que presenta un programa de televisión dedicado a los libros, álter ego de François Busnel) en Basada en hechos reales (Anagrama), dándole forma de thriller psicológico. Un relato en el que cabían la manipulación, la dominación y el terror, y que reflexionaba sobre el rol del escritor en la sociedad. Personajes y situaciones perturbadoras, perfecto caldo de cultivo para…

DE QUÉ VA: Una pareja en crisis cree que la mejor solución es acudir a un club de intercambio de parejas. Una vez allí, claro, nada será como ellos esperaban. Spanish swinging. Con una confesa voluntad de homenajear a clásicos indiscutibles de la comedia de enredo como Blake Edwards, Billy Wilder o incluso los hermanos Farrelly, el malagueño guionista y director Ignacio Nacho presenta un vodevil en toda regla: El intercambio. La larga experiencia en el ámbito teatral de Nacho le ha servido asimismo para conseguir ese ritmo frenético de los vodeviles con personajes que entran y salen de escena, todo muy de las obras de Alfonso Paso o de autores anglosajones como Ray Cooney. Si, encima, trabajas con actores que saben transmitir ese tempo y que tienen una facilidad…

DE QUÉ VA: Cuando su marido la abandona por una mujer más joven, Marie-Francine (Valérie Lemercier) piensa que su vida ha tocado fondo y decide volver a vivir con sus padres. Adolescentes a la fuerza. A partir de una premisa que el propio cine francés ya había explotado (Vuelta a casa de mi madre, de Éric Lavaine), la de los hijos ya adultos que se ven obligados a volver a vivir en casa de sus padres, y con sus padres, la actriz (Los visitantes, ¡no nacieron ayer!) y directora (¡Palacio Real!) Valérie Lemercier sube la edad (esos 50 terribles) de la hija pródiga. Quería hacer una comedia divertida, dice, pero, a la vez, crítica con estas generaciones que, a los 50 años, no han conseguido ser nada en la vida…

DE QUÉ VA: Nathalie Pécheux (Karin Viard) es una estirada profesora divorciada que ya no soporta a nadie, incluida su propia hija (Dara Tombroff), que aspira a convertirse en bailarina. El título puede confundir. Los celos remiten a ser posesivo en el amor, pero la protagonista es más bien una envidiosa. Puede que sea un problema de traducción, aunque en francés los celos también se entienden más por la parte sentimental. Pero, al mismo tiempo, los celos también son más fuertes que la envidia, y, de alguna manera, la engloban. Es decir, si envidiar es desear lo que tiene el otro, estar celoso también implica el deseo de que el otro deje de tener aquello que envidiamos. Karin Viard está celosa de su propia hija en el film, algo muy…

DE QUÉ VA: Nico (Guillermo Pfening) es un actor argentino gay que malvive en Nueva York, tratando de abrirse camino en su profesi—n. Sus oenicos ingresos son ejerciendo de canguro. Detr‡s del sue–o americano. Nunca me he sentido atraída por el cine de Hollywood. La argentina Julia Solomonoff (El último verano de la Boyita) se muestra tajante en sus gustos cinematográficos, los cuales amplía (con matices) a la misma cultura y hechos norteamericanos. Las películas independientes, esa corriente underground que discurre bajo la superficie del mainstream, sí que me interesan. Pero ya todo Estados Unidos es algo así: el Sueño Americano es una entelequia, algo que muchos buscan, como el protagonista de Nadie nos mira, no por casualidad, un actor en teoría en la tierra de promisión de su…

DE QUÉ VA: Un pueblo de la Normandía, harto del abandono gubernamental, quiere dar a conocer sus reivindicaciones posando desnudos para un artista americano (Toby Jones). Instantáneas reivindicativas. Tras rodar Molière en bicicleta (2013), su director, Philippe Le Guay, se quedó a pasar una temporada en la zona. Allí conoció de primera mano no solamente la forma de vida y la galería de personas que habitaban en esa zona campestre, sino también sus problemas económicos. El cine social no es un género que me haya interesado como director, reflexiona Le Guay: Aplaudo su utilidad y reconozco que hay muchos otros colegas míos que saben manejarse bien en él. Por eso, aunque me hice la promesa de explicar al mundo, sobre todo a los que vivimos en la ciudad, alejados del…

DE QUÉ VA: El joven Thomas (Tim Kalkhof), un tímido pastelero alemán gay, decide viajar a Jerusalén para conocer a Anat (Sarah Adler), la mujer de su recién fallecido amante. ¿De dónde surgió la idea de juntar a amante y viuda en una misma cocina? Hace años, conocí a un tipo que llevaba una doble vida. Estaba casado y con hijos, pero tenía multitud de líos extramatrimoniales. Un día, su esposa me escribe diciendo que él había muerto de cáncer, sin revelarle nunca la existencia de sus amantes. ¿Qué pasaría si uno de ellos hubiese decidido conocerla? Además, aquí, él es alemán, y ella, israelí. Esta confrontación de identidades da lugar a lecturas políticas interesantes, pero, en el fondo, esta es una película sobre dos personas que quieren huir de…

DE QUÉ VA: Un ama de casa (Marie Leuenberger) se convierte en líder sufragista y agita la vida de un pueblo suizo cuando su marido se opone a su deseo de trabajar. ¿Por qué, en un país tan idealizado como Suiza, una especie de oasis europeo, se tardó tanto en conseguir algo tan elemental como el sufragio femenino? Efectivamente, la palabra es idealizado. Suiza es un país muy idealizado. Y en esa imagen tan positiva no encaja la ausencia de derechos democráticos. Incluso en España se consiguió en 1931, 13 años después que en Gran Bretaña. Una de las causas de la tardanza fue el sistema de representación directa: quienes tenían que votar la introducción del sufragio femenino eran los hombres. Otra razón muy profunda es que Suiza es un…

1 ‘POR 13 RAZONES’ La historia no estaba cerrada. Fenómeno de masas en Netflix y una de las series más comentadas del año pasado, Por 13 razones regresa con una segunda temporada que ahonda en asuntos tan controvertidos como el suicidio, el acoso escolar o el abuso sexual entre los adolescentes, a pesar de que la historia de Hannah Baker, el personaje que interpreta Katherine Langford, quedó contada en su primera entrega, que adaptaba el libro homónimo de Jay Asher (Ed. Nube de tinta). Volver dependía del equipo creativo y yo tengo mucha fe en ellos, asegura la actriz. Era importante continuar la conversación de la primera temporada, que trató problemas muy serios de una forma auténtica. Pero sí, también daba un poco de miedo, porque la anterior…

De Internet a Flooxer. Su canal de You-Tube supera los 200.000 suscriptores, y su impacto es mayúsculo. Empecé a hacer mis vídeos de YouTube desde un lugar de depresión y de puta mierda de vida, nos cuenta Esty Quesada, aka Soy Una Pringada: Me pasaba los días en casa, y empecé a grabarme. Sin pretensiones, ni querer dar mensajes. Había nacido una estrella de la Red, y un referente (mejor yo que esos youtubers que se graban probando chuches japonesas o que cuelgan sus fotos en Tailandia) para personas que, como ella, sufrían bullying y no encajaban con los estereotipos que marca la sociedad. El test de la ficción. Quesada salta a la ficción televisiva con una serie escrita, dirigida y protagonizada por ella, bajo el paraguas de Globomedia y…